Architektura palladiańska -Palladian architecture

Zobacz podpis
Willa z nałożonym portykiem, z księgi IV Palladia I quattro libri dell'architettura , w przekładzie na język angielski wydany w Londynie, 1736
U góry: Villa La Rotonda, gdzie lewa połowa pokazuje zewnętrzną część budynku, a prawa połowa pokazuje wnętrze.  Dół: plan piętra Villa La Rotonda
Plan willi Palladia La Rotonda ( ok.  1565 r. ) – w ciągu następnych stuleci elementy domu zostały włączone do licznych domów w stylu palladiańskim w całej Europie.

Architektura palladiańska to europejski styl architektoniczny wywodzący się z prac weneckiego architekta Andrei Palladio (1508–1580). To, co jest dziś uznawane za architekturę palladiańską, wyewoluowało z jego koncepcji symetrii , perspektywy i zasad formalnej architektury klasycznej z tradycji starożytnej Grecji i Rzymu . W XVII i XVIII wieku interpretacja tej klasycznej architektury przez Palladia rozwinęła się w styl znany jako palladianizm.

Palladianizm pojawił się w Anglii na początku XVII wieku, kierowany przez Inigo Jonesa , którego Dom Królowej w Greenwich został opisany jako pierwszy angielski budynek palladianski. Jego rozwój załamał się na początku angielskiej wojny domowej . Po restauracji Stuartów w krajobrazie architektonicznym dominował bardziej ekstrawagancki angielski barok . Palladianizm powrócił do mody po reakcji na barok na początku XVIII wieku, napędzanej publikacją wielu książek o architekturze, w tym I quattro libri dell'architettura Palladia ( Cztery księgi architektury ) i Vitruvius Britannicus Colena Campbella . . Książka Campbella zawierała ilustracje Wanstead House , budynku, który zaprojektował na obrzeżach Londynu i jednego z największych i najbardziej wpływowych wczesnych domów neopalladiańskich. Odrodzeniu ruchu bronił Richard Boyle, 3. hrabia Burlington , którego budynki, takie jak Chiswick House i Burlington House , stały się celebrowane. Burlington sponsorował karierę artysty, architekta i architekta krajobrazu Williama Kenta , a ich wspólne dzieło, Holkham Hall w Norfolk , zostało opisane jako „najwspanialszy palladiański dom w Anglii”. W połowie wieku palladianizm stał się niemal narodowym stylem architektonicznym, którego uosobieniem była Gwardia Konna Kent w centrum stolicy kraju.

Styl palladiański był również szeroko stosowany w całej Europie, często w odpowiedzi na wpływy angielskie. W Prusach krytyk i dworzanin Francesco Algarotti korespondował z Burlingtonem o jego wysiłkach, by przekonać Fryderyka Wielkiego o zaletach stylu, podczas gdy opera Knobelsdorffa w Berlinie na Unter den Linden , rozpoczęta w 1741 roku, opierała się na Wanstead House Campbella. . Później w tym stuleciu, kiedy styl tracił na popularności w Europie, palladianizm zyskał na popularności w koloniach brytyjskich w Ameryce Północnej . Thomas Jefferson szukał palladiańskich przykładów, które same czerpały z budynków z czasów Republiki Rzymskiej , aby stworzyć nowy styl architektoniczny dla Republiki Amerykańskiej . Przykłady obejmują Hammond-Harwood House w Maryland i własny dom Jeffersona, Monticello w Wirginii . Styl palladiański został również przyjęty w innych koloniach brytyjskich, w tym na subkontynencie indyjskim .

W XIX wieku palladianizm został prześcignięty przez architekturę neoklasyczną zarówno w Europie, jak iw Ameryce Północnej. W połowie tego stulecia obaj zostali zakwestionowani, a następnie zastąpieni przez Gotyckie Odrodzenie w świecie anglojęzycznym, którego mistrzowie, tacy jak Augustus Pugin , pamiętający początki palladianizmu w starożytnych świątyniach, uważali ten styl za zbyt pogański, by mógł oddawać cześć prawdziwie chrześcijańskim . W XX i XXI wieku palladianizm nadal ewoluował jako styl architektoniczny; jego frontony , symetria i proporcje są widoczne w projektach wielu nowoczesnych budynków, a jego inspirator jest regularnie wymieniany jako jeden z najbardziej wpływowych architektów na świecie.

Architektura Palladio

Villa Godi otoczona dwoma konstrukcjami.
„Prawdziwy palladianizm” w Villa Godi (1537–1542) – z I quattro libri dell'architettura Palladia . Skrzydła flankujące to budynki gospodarcze nie będące częścią willi. W XVIII wieku ewoluowały jako apartamenty rzędów pokojów , stając się ważnym elementem palladianizmu

Andrea Palladio urodził się w Padwie w 1508 roku jako syn kamieniarza . Inspiracją dla niego były rzymskie budowle , pisma Witruwiusza (80 pne) oraz jego bezpośredni poprzednicy Donato Bramante i Rafael . Palladio dążył do stylu architektonicznego, który wykorzystywał symetrię i proporcje , aby naśladować wspaniałość klasycznych budynków. Jego ocalałe budynki znajdują się w Wenecji , regionie Veneto i Vicenzy , i obejmują wille i kościoły, takie jak Basilica del Redentore w Wenecji. Traktaty architektoniczne Palladia podążają za podejściem zdefiniowanym przez Witruwiusza i jego XV-wiecznego ucznia Leona Battistę Albertiego , który przestrzegał zasad klasycznej rzymskiej architektury opartej na proporcjach matematycznych, a nie ornamentacyjnym stylu renesansu . Palladio nagrał i opublikował swoje dzieło w czterotomowym ilustrowanym studium z 1570 roku I quattro libri dell'architettura (Cztery księgi architektury).

Wille Palladio są zaprojektowane tak, aby pasowały do ​​ich otoczenia. Jeśli na wzgórzu, takim jak Villa Almerico Capra Valmarana (Villa Capra lub La Rotonda), fasady miały taką samą wartość, aby mieszkańcy mogli podziwiać widoki we wszystkich kierunkach. Ze wszystkich stron zbudowano portyki , aby umożliwić mieszkańcom podziwianie krajobrazu przy jednoczesnym zachowaniu ochrony przed słońcem. Palladio czasami używał loggii jako alternatywy dla portyku. Najprościej można to opisać jako portyk wnękowy lub wewnętrzne jednopiętrowe pomieszczenie z przebitymi ścianami, które są otwarte na żywioły. Czasami loggia była umieszczana na poziomie drugiego piętra nad kolejną loggią, tworząc tak zwaną loggię podwójną. Loggiom przypisywano czasem znaczenie w fasadzie, zwieńczone frontonem . Centralnym punktem Villa Godi jest loggia, a nie portyk, z loggiami kończącymi każdy koniec głównego budynku.

Zobacz podpis
Villa Capra „La Rotonda” (rozpoczęta ok.  1565 ) – jeden z najbardziej wpływowych projektów Palladio

Palladio często modelował elewacje swojej willi na fasadach rzymskich świątyń . Wpływy świątyni, często w formie krzyża , stały się później znakiem rozpoznawczym jego pracy. Wille palladiańskie budowane są zwykle z trzech kondygnacji: boniowana piwnica lub parter, mieszczący służbę i pomniejsze pomieszczenia; powyżej piano nobile (poziom szlachetny), do którego prowadzi portyk, do którego prowadzą zewnętrzne schody, mieszczące główną recepcję i sypialnie; i wreszcie niska antresola z drugorzędnymi sypialniami i zakwaterowaniem. Proporcje każdego pokoju (na przykład wysokość i szerokość) w willi zostały obliczone na podstawie prostych matematycznych proporcji, takich jak 3:4 i 4:5. Podobnie ustalono układ poszczególnych pomieszczeń w domu i elewacji zewnętrznych. Wcześniej architekci stosowali te formuły do ​​równoważenia pojedynczej symetrycznej fasady; jednak projekty Palladio dotyczyły całej konstrukcji. Palladio przedstawił swoje poglądy w I quattro libri dell'architettura : „piękno będzie wynikać z formy i zgodności całości, w odniesieniu do kilku części, części w odniesieniu do siebie, a tych znowu w stosunku do całości; że struktura może wyglądać na całe i kompletne ciało, w którym każdy członek zgadza się z drugim, i wszystko, co jest konieczne, aby skomponować to, co zamierzasz uformować.

Palladio rozważał podwójne przeznaczenie swoich willi jako centrów posiadłości rolniczych i weekendowych rekolekcji. Te symetryczne domy przypominające świątynię często mają równie symetryczne, ale niskie, skrzydła odchodzące od nich, aby pomieścić konie, zwierzęta gospodarskie i sklepy rolne. Skrzydła, niekiedy oddzielone i połączone z willą kolumnadami , miały być nie tylko funkcjonalne, ale także dopełniać i zaakcentować willę. Palladio nie zamierzał, aby były częścią głównego budynku, ale rozwój skrzydeł, aby stały się integralnymi częściami głównego budynku – podjęty przez zwolenników Palladia w XVIII wieku – stał się jedną z charakterystycznych cech palladianizmu.

Okna weneckie i palladiańskie

Zobacz podpis
Bazylika Palladiana , Vicenza (od 1546) – loggia z oknami palladiańskimi

Okna Palladia, Serlian lub Venetian są znakiem rozpoznawczym wczesnej kariery Palladio. Istnieją dwie różne wersje tego motywu : prostsza nazywana jest oknem weneckim , a bardziej rozbudowana oknem palladiańskim lub „motywem palladiańskim”, chociaż to rozróżnienie nie zawsze jest przestrzegane.

Okno weneckie składa się z trzech części: centralnego wysokiego okrągłego otworu łukowego i dwóch mniejszych prostokątnych otworów po bokach. Okna boczne zwieńczone są nadprożami i wsparte na kolumnach. Wywodzi się on ze starożytnego rzymskiego łuku triumfalnego i został po raz pierwszy użyty poza Wenecją przez Donato Bramante, a później wspomniany przez Sebastiano Serlio (1475–1554) w jego siedmiotomowej książce architektonicznej Tutte l'opere d'architettura et prospetiva ( Wszystkie dzieła Architektury i Perspektywy ) wyjaśniający ideały architektury Witruwiusza i architektury rzymskiej. Może być stosowany w seriach, ale często jest używany tylko raz na fasadzie, jak w zamku New Wardour , lub raz na każdym końcu, jak na wewnętrznej fasadzie Burlington House (prawdziwe okna palladiańskie).

Opracowanie tego Palladio, zwykle stosowane w serii, umieszcza większy lub gigantyczny porządek między każdym oknem i podwaja małe kolumny podtrzymujące boczne nadproża, umieszczając drugą kolumnę z tyłu, a nie obok pierwszej. Zostało to wprowadzone w Biblioteca Marciana w Wenecji przez Jacopo Sansovino (1537) i mocno zaadoptowane przez Palladio w Bazylice Palladiana w Vicenzy, gdzie jest używane na obu kondygnacjach; ta funkcja była rzadziej kopiowana. Otwory w tym opracowaniu nie są stricte oknami, gdyż zamykają loggię. Pilastry mogą zastąpić kolumny, jak w innych kontekstach. Sir John Summerson sugeruje, że pominięcie zdwojonych kolumn może być dozwolone, ale termin „motyw palladiański” powinien być ograniczony do przypadków, w których występuje większy porządek.

Zobacz podpis
Claydon House (rozpoczęty 1757) – okno weneckie w środkowym przęśle otoczone jednoczącym ślepym łukiem

Palladio intensywnie wykorzystywał te elementy, na przykład w bardzo prostej formie w swoim wejściu do Villa Forni Cerato . Być może to szerokie wykorzystanie motywu w Veneto nadało oknu alternatywną nazwę okna weneckiego. Bez względu na nazwę lub pochodzenie, ta forma okna stała się jedną z najtrwalszych cech pracy Palladia, widzianą w późniejszych stylach architektonicznych wyewoluowanych z palladianizmu. Według Jamesa Lees-Milne , jego pierwszy występ w Wielkiej Brytanii miał miejsce w przebudowanych skrzydłach Burlington House w Londynie, gdzie bezpośrednim źródłem były projekty angielskiego architekta dworskiego Inigo Jonesa dotyczące Whitehall Palace , a nie samego Palladio. Lees-Milne opisuje okno Burlington jako „najwcześniejszy przykład odrodzonego okna weneckiego w Anglii”.

Wariant, w którym motyw jest zamknięty w ślepym łuku odciążającym , który ujednolica motyw, nie jest palladiański, choć wydaje się, że tak właśnie założył Richard Boyle, używając posiadanego przez siebie rysunku przedstawiającego trzy takie cechy na gładkiej ścianie. Współczesna nauka przypisuje rysunek Vincenzo Scamozziemu . Burlington wykorzystał ten motyw w 1721 roku do elewacji Tottenham Park w Savernake Forest dla swojego szwagra lorda Bruce'a (od czasu przebudowy). William Kent podchwycił to w swoich projektach Houses of Parliament i pojawia się w jego projektach wykonanych na północnym froncie Holkham Hall . Innym przykładem jest Claydon House w Buckinghamshire ; pozostały fragment to jedno skrzydło tego, co miało być jednym z dwóch skrzydeł flankujących rozległy dom palladiański. Projekt nigdy nie został ukończony, a części tego, co zostało zbudowane, zostały zburzone.

Wczesny palladianizm

Zobacz podpis
The Queen's House , Greenwich (rozpoczęte 1616) – arcydzieło Inigo Jonesa

W XVII wieku wielu architektów studiujących we Włoszech dowiedziało się o pracy Palladia, a po powrocie do domu przyjęło jego styl, co doprowadziło do jego powszechnego stosowania w całej Europie i Ameryce Północnej. W ten sposób powstały na całym świecie odosobnione formy palladianizmu, chociaż styl ten osiągnął szczyt swojej popularności dopiero w XVIII wieku. Wczesna reakcja na ekscesy architektury barokowej w Wenecji objawiła się powrotem do zasad palladiańskich. Najwcześniejszymi neopalladijczykami byli dokładni współcześni Domenico Rossi (1657-1737) i Andrea Tirali (1657-1737). Ich biograf Tommaso Temanza okazał się najzdolniejszym orędownikiem ruchu; w jego pismach wizualne dziedzictwo Palladia stawało się coraz bardziej skodyfikowane i przesuwało się w kierunku neoklasycyzmu .

Najbardziej wpływowym zwolennikiem Palladia był Inigo Jones, który podróżował po Włoszech z kolekcjonerem sztuki Earl of Arundel w latach 1613-1614, pisząc adnotacje o swojej kopii traktatu Palladia. „Palladianizm” Jonesa i jego rówieśników i późniejszych naśladowców był stylem głównie fasadowym, w którym matematyczne formuły dyktujące układ nie były ściśle stosowane. Kilka domów wiejskich w Anglii wybudowanych w latach 1640-1680 jest w tym stylu. Są one następstwem sukcesu palladiańskich projektów Jonesa dla Domu Królowej w Greenwich , pierwszego angielskiego domu palladiańskiego, oraz Domu Bankietowego w Whitehall , niedokończonego pałacu królewskiego w Londynie Karola I.

Palladiańskie projekty popierane przez Jonesa były zbyt blisko związane z dworem Karola I, by przetrwać zawieruchy angielskiej wojny domowej . Po renowacji Stuartów palladianizm Jonesa został przyćmiony przez barokowe projekty takich architektów, jak William Talman , Sir John Vanbrugh , Nicholas Hawksmoor i John Webb , uczeń Jonesa .

Neopalladianizm

Angielska architektura palladyjska

Zobacz podpis
Dom Wanstead (1722) – jeden z pierwszych i największych domów neopalladiańskich, obraz pochodzi z Witruwiusza Brytyjczyka Colena Campbella .

Styl barokowy okazał się bardzo popularny w Europie kontynentalnej, ale często był postrzegany z podejrzliwością w Anglii, gdzie uważano go za „teatralny, żywiołowy i katolicki”. Została zastąpiona w Wielkiej Brytanii w pierwszej ćwierci XVIII wieku, kiedy cztery książki podkreślały prostotę i czystość klasycznej architektury. One były:

Największą popularnością wśród mecenasów cieszył się czterotomowy Witruwiusz Britannicus autorstwa Campbella. Seria zawiera architektoniczne grafiki brytyjskich budynków inspirowane przez wielkich architektów od Witruwiusza po Palladia; początkowo głównie prace Inigo Jonesa, ale późniejsze prace zawierały rysunki i plany Campbella i innych XVIII-wiecznych architektów. Te cztery księgi w znacznym stopniu przyczyniły się do powstania architektury palladiańskiej w XVIII-wiecznej Wielkiej Brytanii. Campbell i Kent stali się najmodniejszymi i najbardziej poszukiwanymi architektami epoki. Campbell umieścił swoje projekty z 1715 r. kolosalnego domu Wanstead w pobliżu frontu Witruwiusza Britannicusa , zaraz po rycinach budynków autorstwa Jonesa i Webba, „jako przykład tego, jaka powinna być nowa architektura”. Na podstawie tej książki Campbell został wybrany na architekta domu Stourhead Henry'ego Hoare'a I. Szwagier Hoare'a, William Benson , zaprojektował Wilbury House , najwcześniejszy XVIII-wieczny dom palladiański w Wiltshire, który Campbell również zilustrował w Witruwiuszu Britannicus .

Zobacz podpis
Holkham Hall , front południowy (1734) – cztery skrzydła flankujące wznoszą się pod względem wysokości i znaczenia prawie do rangi bloku centralnego.

Na czele nowej szkoły projektowania stał „arl architekt”, Richard Boyle, 3. hrabia Burlington , według Dana Cruikshanka „człowiek odpowiedzialny za to dziwne podniesienie palladianizmu do rangi quasi-religii”. W 1729 on i Kent zaprojektowali Chiswick House . Ten dom był reinterpretacją Villa Capra Palladia, ale oczyszczony z elementów i ornamentów z XVI wieku. Ten dotkliwy brak zdobnictwa miał być cechą palladianizmu angielskiego.

W 1734 Kent i Burlington zaprojektowali Holkham Hall w Norfolk . James Stevens Curl uważa go za „najwspanialszy palladiański dom w Anglii”. Główna bryła domu dość ściśle odpowiadała dyktatowi Palladia, ale jego niskie, często wolnostojące skrzydła budynków gospodarczych zyskały na znaczeniu. Kent przywiązał je do projektu, wygnał zwierzęta gospodarskie i podniósł skrzydła do prawie tego samego znaczenia, co sam dom. To właśnie rozwój skrzydeł flankujących miał spowodować, że angielski palladianizm wyewoluował z pastiszu oryginalnej pracy Palladia. Skrzydła często zdobiły portyki i naczółki, często przypominając, jak w znacznie późniejszej Kedleston Hall , małe wiejskie domy .

Zobacz podpis
Opactwo Woburn (1746) – zaprojektowane przez ucznia Burlingtona Henry'ego Flitcrofta i pokazujące dalszy rozwój skrzydeł

Style architektoniczne ewoluują i zmieniają się w zależności od wymagań każdego klienta. Kiedy w 1746 roku książę Bedford postanowił odbudować opactwo Woburn , wybrał modny styl palladiański i wybrał architekta Henry'ego Flitcrofta , protegowanego Burlingtona. Projekty Flitcrofta, choć miały charakter palladiański, musiały być zgodne z determinacją księcia, aby zachować plan i ślad wcześniejszego domu, pierwotnie klasztoru cystersów . Blok centralny jest niewielki, ma tylko trzy przęsła, natomiast portyk przypominający świątynię jest jedynie sugerowany i jest zamknięty. Ściany lub kolumnady, które powinny być połączone z budynkami gospodarczymi, zastępują dwa wielkie skrzydła po bokach, w których mieści się ogromny zestaw sal reprezentacyjnych; Budynki gospodarskie kończące konstrukcję są podniesione na wysokość, aby pasowały do ​​​​centralnego bloku i mają okna palladiańskie , aby zapewnić, że są postrzegane jako projekt palladiański. Ten rozwój stylu miał być powtórzony w wielu domach i ratuszach w Wielkiej Brytanii przez ponad sto lat. Często bloki końcowe miały same ślepe portyki i pilastry, rywalizujące o uwagę lub uzupełniające blok centralny. Wszystko to było bardzo dalekie od projektów Palladio sprzed dwustu lat. Wypadając z łask w epoce wiktoriańskiej , podejście to zostało przywrócone przez Sir Astona Webba , który w 1913 roku odbudował Pałac Buckingham .

Tradycja willi była kontynuowana przez cały koniec XVIII wieku, szczególnie na przedmieściach wokół Londynu. Sir William Chambers zbudował wiele przykładów, takich jak Parkstead House . Ale wspanialsze angielskie palladiańskie domy nie były już małymi, ale wykwintnymi weekendowymi ustroniami, do jakich miały służyć ich włoskie odpowiedniki. Stały się one „domami mocy”, słowami sir Johna Summersona, symbolicznymi centrami triumfu i dominacji wigowskiej oligarchii , która rządziła Wielką Brytanią przez jakieś pięćdziesiąt lat po śmierci królowej Anny . Summerson uważał, że Horse Guards Kenta na Whitehall uosabia „ustanowienie palladianizmu jako oficjalnego stylu Wielkiej Brytanii”. Gdy styl osiągnął szczyt, myśli o matematycznych proporcjach zostały zmiecione. Zamiast kwadratowych domów ze skrzydłami nośnymi, budynki te miały długość fasady jako główną uwagę: długie domy, często o głębokości tylko jednego pokoju, były celowo oszukane, dając fałszywe wrażenie wielkości.

Irlandzka architektura palladiańska

Zobacz podpis
Castletown House (1722) - irlandzki dom Palladian, w którym skrzydła flankują, ale są oddzielone od domu i połączone kolumnadami, ściśle podążając za podejściem Palladia

W okresie odrodzenia palladiańskiego w Irlandii nawet skromne rezydencje odlano w neo-palladiańskiej formie. Irlandzka architektura palladiańska subtelnie różni się od stylu angielskiego. Trzymając się, jak w innych krajach, podstawowych ideałów Palladia, często jest im wierniejszy. W Irlandii palladianizm stał się polityczny; zarówno pierwotny , jak i obecny irlandzki parlament w Dublinie zajmują palladiańskie budynki.

Irlandzki architekt Sir Edward Lovett Pearce (1699-1733) został czołowym adwokatem. Był kuzynem Sir Johna Vanbrugha i początkowo jednym z jego uczniów. Odrzucił styl barokowy i przez trzy lata studiował architekturę we Francji i we Włoszech, po czym wrócił do Irlandii. Jego najważniejszym dziełem palladiańskim jest dawna siedziba parlamentu irlandzkiego w Dublinie. Christine Casey, w swoim wydaniu Dublin z 2005 roku, w serii Pevsner Buildings of Ireland , uważa ten budynek za „prawdopodobnie najdoskonalszą publiczną scenografię stylu palladiańskiego w [Wielkiej Brytanii]”. Pearce był płodnym architektem, który zaprojektował południową fasadę Drumcondra House w 1725 roku i Summerhill House w 1731 roku, który został ukończony po jego śmierci przez Richarda Casselsa . Pearce nadzorował także budowę Castletown House pod Dublinem, zaprojektowanego przez włoskiego architekta Alessandro Galilei (1691-1737). Jest to prawdopodobnie jedyny palladiański dom w Irlandii zbudowany według matematycznych proporcji Palladia i jedna z wielu irlandzkich rezydencji, które zainspirowały projekt Białego Domu w Waszyngtonie .

Inne przykłady to Russborough , zaprojektowany przez Richarda Casselsa, który zaprojektował również Palladian Rotunda Hospital w Dublinie i Florence Court w hrabstwie Fermanagh . Irlandzkie wiejskie domy Palladian często zdobią solidne rokokowe tynki – irlandzka specjalność, często wykonywana przez braci Lafranchini i znacznie bardziej ekstrawagancka niż wnętrza ich współczesnych w Anglii. W XX wieku, podczas i po irlandzkiej wojnie o niepodległość i następującej po niej wojnie domowej , bardzo wiele irlandzkich domów wiejskich , w tym kilka pięknych palladiańskich przykładów, takich jak Woodstock House , zostało porzuconych i zniszczonych.

Północnoamerykańska architektura palladiańska

Zobacz podpis
Hammond-Harwood House (1774) – wzorowany na Villa Pisani z I quattro libri dell'architettura

Wpływ Palladio w Ameryce Północnej jest widoczny niemal od pierwszych budynków zaprojektowanych przez architektów. Irlandzki filozof George Berkeley , który może być pierwszym zarejestrowanym Palladianinem w Ameryce, kupił duży dom w Middletown na Rhode Island pod koniec lat 20. XVIII wieku i dodał palladiańską ościeżnicę pochodzącą z Projektów Kenta Inigo Jonesa (1727), które mógł przywieźć. z nim z Londynu. Dzieło Palladia zostało włączone do biblioteki tysiąca tomów zgromadzonych dla Yale College . Projekty Petera Harrisona z 1749 roku dla Redwood Library w Newport , Rhode Island , zapożyczono bezpośrednio z Palladio I quattro libri dell'architettura , podczas gdy jego plan dotyczący Newport Brick Market, który powstał dekadę później, również jest palladiański.

Dwa domy z epoki kolonialnej, które można definitywnie przypisać projektom z I quattro libri dell'architettura , to Hammond-Harwood House (1774) w Annapolis w stanie Maryland i pierwszy Monticello Thomasa Jeffersona (1770). Hammond-Harwood został zaprojektowany przez architekta Williama Bucklanda w latach 1773-1774 dla zamożnego rolnika Matthiasa Hammonda z hrabstwa Anne Arundel w stanie Maryland. Źródłem projektu jest Villa Pisani, a dla pierwszego Monticello, Villa Cornaro w Piombino Dese . Oba pochodzą z Księgi II, Rozdział XIV I quattro libri dell'architettura . Jefferson dokonał później istotnych zmian w Monticello, znanym jako drugi Monticello (1802-1809), czyniąc Hammond-Harwood House jedynym pozostałym domem w Ameryce Północnej wzorowanym bezpośrednio na palladiańskim projekcie.

Zobacz podpis
Monticello Thomasa Jeffersona (1772)

Jefferson nazwał I quattro libri dell'architettura swoją biblią . Chociaż był politykiem, jego pasją była architektura i rozwinął intensywne uznanie koncepcji architektonicznych Palladio; jego projekty dla posiadłości Jamesa Barboura Barboursville , Virginia State Capitol i kampusu University of Virginia były oparte na ilustracjach z książki Palladio. Zdając sobie sprawę z politycznego znaczenia starożytnej architektury rzymskiej dla raczkującej Republiki Amerykańskiej, Jefferson zaprojektował swoje budynki obywatelskie, takie jak Rotunda , w stylu palladiańskim, nawiązując do swoich budowli dla przykładów nowej republiki ze starej .

W Wirginii i Karolinie styl Palladian można znaleźć na wielu plantacjach , takich jak Stratford Hall , Westover Plantation i Drayton Hall . Północne i południowe wejścia do Westover, wykonane z importowanego angielskiego kamienia portlandzkiego , były wzorowane na płycie z Palladio Londinensis Williama Salmona (1734). Charakterystyczną cechą Drayton Hall, jego dwupiętrowy portyk, wywodzi się z Palladio, podobnie jak Mount Airy w hrabstwie Richmond w stanie Wirginia , zbudowany w latach 1758-1762. Szczególną cechą amerykańskiego palladianizmu było ponowne pojawienie się wielkiego portyku, który, podobnie jak we Włoszech, spełniał potrzebę ochrony przed słońcem; portyk w różnych formach i rozmiarach stał się dominantą amerykańskiej architektury kolonialnej. W krajach północnoeuropejskich portyk stał się jedynie symbolem, często zamkniętym lub jedynie nawiązującym do projektu pilastrami, a czasem w bardzo późnych przykładach angielskiego palladianizmu zaadaptowanego do rangi porte-cochère ; w Ameryce pełnię świetności odzyskał portyk palladiański.

Biały Dom w Waszyngtonie został zainspirowany irlandzkim palladianizmem. Jego architekt James Hoban , który zbudował rezydencję wykonawczą w latach 1792-1800, urodził się w Callan w hrabstwie Kilkenny w 1762 roku jako syn rolników-dzierżawców z posiadłości Desart Court , palladiańskiego domu zaprojektowanego przez Pearce'a. Studiował architekturę w Dublinie, gdzie Leinster House (zbudowany ok.  1747 ) był jednym z najwspanialszych palladiańskich budynków tamtych czasów. Zarówno Leinster House Cassel, jak i Castle Coole Jamesa Wyatta były cytowane jako inspiracje Hobana dla Białego Domu, ale bardziej neoklasyczny projekt tego budynku, szczególnie jego południowej fasady, która bardzo przypomina projekt Wyatta dla Castle Coole z 1790 roku, sugeruje, że Coole jest być może tym bardziej bezpośredni protoplasta . Historyk architektury Gervase Jackson-Stops opisuje Castle Coole jako „kulminację tradycji palladiańskich, jednak ściśle neoklasyczną w swym czystym ozdobie i szlachetnej surowości”, podczas gdy Alistair Rowan, w swoim tomie z 1979 roku, North West Ulster , z serii Buildings of Ireland sugeruje, że w Coole Wyatt zaprojektował budynek „bardziej masywny, bardziej męski i całkowicie wyzwolony z praktyki palladiańskiej niż wszystko, co robił wcześniej”.

Ze względu na jej późniejszy rozwój, architektura palladiańska w Kanadzie jest rzadsza. W swoim studium z 1984 roku, Palladian Style in Canadian Architecture , Nathalie Clerk zwraca uwagę na jego szczególny wpływ na architekturę publiczną, w przeciwieństwie do prywatnych domów w Stanach Zjednoczonych. Jednym z przykładów historycznych notatek jest budynek Legislatury Nowej Szkocji , ukończony w 1819 roku. Innym przykładem jest Government House w St. John's w Nowej Funlandii .

Palladianizm gdzie indziej

Powstanie neopalladianizmu w Anglii przyczyniło się do jego przyjęcia w Prusach . Hrabia Francesco Algarotti napisał do lorda Burlingtona, aby poinformować go, że zaleca Fryderykowi Wielkiemu przyjęcie we własnym kraju stylu architektonicznego, który Burlington wprowadził w Anglii. W 1741 Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff rozpoczął już budowę Opery Berlińskiej na Unter den Linden , opartej na Wanstead House Campbella .

Palladianizm został szczególnie przyjęty na terenach pod brytyjskimi rządami kolonialnymi . Przykłady można zobaczyć na subkontynencie indyjskim ; Raj Bhavan , Kalkuta (dawniej Government House) był wzorowany na Kedleston Hall , podczas gdy historyk architektury Pilar Maria Guerrieri identyfikuje jego wpływy w Delhi Lutyensa . W RPA Federico Freschi zauważa „ toskańskie kolumnady i palladiańskie okna” w Herbert Baker ’s Union Buildings .

Dziedzictwo

Zobacz podpis
Henbury Hall, Cheshire (1986) – XX-wieczny palladianizm wzorowany na Villa Capra

W latach siedemdziesiątych XVII wieku brytyjscy architekci, tacy jak Robert Adam i William Chambers , byli bardzo poszukiwani, ale teraz czerpali z szerokiej gamy źródeł klasycznych, w tym ze starożytnej Grecji , do tego stopnia, że ​​ich formy architektury zostały określone jako neoklasyczne, a nie palladiańskie. . W Europie odrodzenie palladiańskie zakończyło się pod koniec XVIII wieku. W XIX wieku zwolennicy odrodzenia gotyckiego , tacy jak Augustus Pugin , pamiętający początki palladianizmu w starożytnych świątyniach, uważali go za pogański i nie pasujący do kultu anglikańskiego i anglo-katolickiego. W Ameryce Północnej palladianizm utrzymywał się nieco dłużej; Plany pięter i elewacje Thomasa Jeffersona wiele zawdzięczają I quattro libri dell'architettura Palladia.

Termin palladian jest często nadużywany we współczesnym dyskursie i jest zwykle używany do opisywania budynków z klasycznymi pretensjami. W XX wieku nastąpiło odrodzenie poważniejszego podejścia palladiańskiego, kiedy Colin Rowe , wpływowy teoretyk architektury, opublikował swój esej Matematyka idealnej willi (1947), w którym nakreślił powiązania między „regułami” kompozycyjnymi w Wille Palladio i wille Le Corbusiera w Poissy i Garches. Artykuł Suzanne Walters The Two Faces of Modernism sugeruje ciągły wpływ idei Palladia na architektów XX wieku. W XXI wieku nazwisko Palladio regularnie pojawia się wśród najbardziej wpływowych architektów na świecie. W Anglii Raymond Erith (1904–1973) czerpał z palladiańskich inspiracji, a w ślad za nim jego uczeń, a następnie partner, Quinlan Terry . Ich praca i praca innych skłoniły historyka architektury Johna Martina Robinsona do zasugerowania, że ​​„ Quattro Libri jest nadal źródłem co najmniej jednego nurtu w tradycji angielskich domów wiejskich ”.

Zobacz też

Notatki, odniesienia i źródła

Uwagi

Bibliografia

Źródła

Zewnętrzne linki