Dobro naszego kraju -Our Country's Good

Dobro naszego kraju
Dobro naszego kraju.jpg
Wydanie Dramatic Publishing Co., 1989
Scenariusz Timberlake Wertenbaker
Data premiery 1988
Miejsce premiery Royal Court Theatre
Londyn, Wielka Brytania
Oryginalny język język angielski
Podmiot Oparta na prawdziwej historii skazanych próbujących sztukę
Gatunek muzyczny Dramat
Ustawienie XVIII wiek, Sydney, Australia

Nasz kraj jest dobry to sztuka z 1988 roku napisana przez brytyjskiego dramatopisarza Timberlake'a Wertenbakera , na podstawiepowieści Thomasa Keneally'ego The Playmaker . Historia dotyczy grupy Royal Marines i skazańców w kolonii karnej w Nowej Południowej Walii w latach 80. XVIII wieku, którzy wystawili produkcję Oficera rekrutacyjnego .

Po raz pierwszy został wystawiony w Royal Court Theatre w Londynie 10 września 1988 roku, w reżyserii Maxa Stafforda-Clarka . Działał na Broadwayu w 1991 roku.

Tło

W latach 80. XVIII wieku skazani i Royal Marines zostali wysłani do Australii jako część pierwszej tam kolonii karnej . Spektakl ukazuje system klasowy w obozie skazanym i porusza takie tematy, jak seksualność, kara, gruziński system sądowniczy oraz idea, że ​​„teatr może być siłą humanizującą”.

W ramach swoich badań Stafford-Clark i Wertenbaker poszli zobaczyć sztukę wystawianą przez skazanych w Wormwood Scrubs , która okazała się inspirująca: „w warunkach więziennych teatr może być niezwykle pokrzepiający i wpływowy, a w więzieniu twoje możliwości są tak ograniczone, że możesz zostań odrodzonym chrześcijaninem, stale ćwiczącą królową siłowni, obserwatorem ptaków lub pasjonujesz się teatrem”. Skazani byli, przynajmniej chwilowo, cywilizowanymi istotami ludzkimi i bardzo poważnie podeszli do swojej pracy:

Skazani doskonale znali swoje kwestie, ponieważ nie mieli nic innego do roboty i nie chcieli tracić czasu na uprzejmości; jak tylko wszedłeś do pokoju, rozpoczęli próby. Te dwie godziny były bardzo intensywne, ponieważ czas był tak cenny i od razu widzieliśmy, jak granie sztuki może stać się absolutnie absorbujące, jeśli zostałeś uwięziony.

Większość postaci w sztuce opiera się na prawdziwych ludziach, którzy pływali z Pierwszą Flotą , choć niektóre zmieniły swoje imiona. Wertenbaker był w stanie czytać dzienniki członków Pierwszej Floty, aby dokładnie je przedstawić.

Streszczenie

W ładowni statku skazańców Syriusza skazani są świadkami (poza sceną) chłosty i wyrażają obawy o swoją przyszłość. W Sydney Cove , nienazwany aborygeński Australijczyk jest świadkiem przybycia pierwszej floty. W całej sztuce komentuje wpływ brytyjskiej osady na rdzenną ludność, reagując z ciekawością, dezorientacją i wreszcie strachem.

Jakiś czas po przybyciu do Sydney gubernator Arthur Philip, kapitan David Collins, kapitan Watkin Tench i kadet Harry Brewer dyskutują o celu więzienia: karać czy rehabilitować?; oraz charakter tendencji przestępczych: czy są one wrodzone czy nabyte? Kiedy Tench wspomina, że ​​skazani uważają powieszenie za „rozrywkę”, Philip zastanawia się, czy można by im zaproponować coś innego. Sugeruje, by skazani mogli wystawić sztukę, ale mimo to nakazuje Harry'emu znaleźć kata i zabić trzech mężczyzn skazanych za kradzież jedzenia.

Po powieseniu dwóch złodziei Harry jest nękany poczuciem winy, zwłaszcza że jeden ze złodziei, Handy Baker, był rywalem Harry'ego o uczucia Kaczątko Smith, młodej skazanej kobiety. Harry opowiada podporucznikowi Ralphowi Clarkowi o pomyśle gubernatora, by skazani wystawić sztukę, a Ralph postanawia podjąć się tego projektu, mając nadzieję, że gubernator go zauważy.

Ralph wybiera George Farquhar jest przywrócenie komedia rekrutacja Officer i posiada przesłuchań . Niektórzy ze skazanych, którzy są przesłuchiwani, to Meg Long, stara prostytutka; Robert Sideway, ekstrawagancki kieszonkowiec ; nieśmiała Mary Brenham; jej bardziej szczera przyjaciółka Dabby Bryant; i zatwardziała przestępczyni Liz Morden. Ralph oferuje Mary główną kobiecą rolę Silvii i niechętnie zgadza się, że Dabby może zagrać Rose. Liz Morden otrzymuje propozycję roli Melindy.

Pewnego wieczoru funkcjonariusze dyskutują o teatrze, karze, przestępczości i moralności oraz dyskutują o wartości projektu Ralpha. Major Ross , jego akolita kapitan Campbell i pragmatyczny kapitan Tench wyrażają konserwatywne opinie i sprzeciwiają się sztuce, której zaciekle bronią Philip, Collins i Ralph Clark. Collins przeprowadza głosowanie i z większością głosów Ralph może rozpocząć próby.

Kaczątko skarży się, że Harry zawsze ją obserwuje, nie pozostawiając jej żadnej wolności. Aby ją uspokoić, mówi, że pozwoli jej wziąć udział w przedstawieniu. Dabby i Mary zaczynają uczyć się swoich kwestii. Mary czuje się nieodpowiednia, by zagrać szlachetną damę, ponieważ wstydzi się, że sprzedała się marynarzowi na statku za jedzenie. Dabby twierdzi, że Mary nie była dziewicą i inaczej mogłaby nie przeżyć podróży. Liz przerywa im i domaga się włączenia, ale Dabby jest urażony, gdy staje się jasne, że Liz nie umie czytać. Ich walkę przerywa James „ Ketch ” Freeman, kat. Freeman odwiedza Ralpha w jego namiocie, twierdząc, że jest niewinny morderstwa, które sprowadziło go do Australii. Wyjaśnia, dlaczego zgodził się objąć urząd kata; został skazany za kradzież żywności i kazano mu „powiesić lub zostać powieszony”. W końcu błaga Ralpha o udział w sztuce. Żydowski skazaniec, John Wisehammer, angażuje Maryję w rozmowie na temat znaczeń słów i dźwięków; sugeruje, że on również brał udział w przedstawieniu.

Na pierwszej próbie brakuje dwóch aktorów, Kable i Arscott; Sideway przesadza, a Liz nie może w ogóle działać. Przybywa skazany o imieniu Czarny Cezar i prosi o zagranie służącego. Próbę przerywa Ross i Campbell, którzy informują Ralpha, że ​​Cable i Arscott uciekli. Ross aresztuje Cezara, który początkowo poszedł z uciekinierami, ale wrócił. Aresztuje również Wisehammera, ponieważ Cable był ostatnio widziany w pobliżu chaty Wisehammera; i Liz, oskarżona o pomoc Cable w kradzieży jedzenia ze sklepów. Próba pozostaje w rozsypce.

W więzieniu Liz opowiada Wisehammerowi historię swojego życia. Wisehammer protestuje, że jest niewinny. Cezar marzy o kolejnej próbie ucieczki i powrocie na Madagaskar . John Arscott, który został ponownie schwytany, rozpaczliwie krzyczy, że ucieczka jest niemożliwa. Sideway, Duckling i Mary trafiają do więzienia, aby kontynuować próby.

Ralph mówi Philipowi, że ponieważ połowa jego aktorów jest w więzieniu, chce przerwać przedstawienie, ale Philip nakłania go, by kontynuował próby, co sprawia, że ​​Ralph dostrzega znacznie większe znaczenie, jakie sztuka ma dla kolonii. Philip szczególnie opowiada się za Liz Morden, ponieważ chce dać z niej przykład – poprzez odkupienie.

W swoim namiocie Harry Brewer widzi duchy dwóch mężczyzn, których powiesił, w tym jego rywala Handy'ego Bakera. Krzyczy za Kaczątko, ale kiedy przybywa, nie może jej zaufać, mówiąc, że „duch” powiedział mu, że Handy i Kaczątko byli razem na plaży.

Na rozkaz Philipa Ross zabiera Wisehammera, Cezara i Liz na drugą próbę. Nikt nie czuje się komfortowo na próbach w obecności Rossa, a Ralph próbuje zmusić go do odejścia. To po prostu wkurza Rossa. Zaczyna upokarzać skazanych, zmuszając Sidewaya do pokazania swoich blizn po chłoście, Dabby do naśladowania psa, a Mary do pokazania tatuażu wysoko na wewnętrznej stronie uda. W miarę jak próba trwa, Sideway i Liz zaczynają pełniej wchodzić w swoje części, odważnie wykorzystując całą długość pomieszczenia i wchodząc w interakcje z innymi. Słowa sztuki nabierają podwójnego znaczenia, bardzo istotnego dla sytuacji. W odpowiedzi Ross nakazuje Campbellowi wychłostać Arscotta jako karę za jego ucieczkę; odgłosy chłosty i krzyki Arscotta kończą próbę.

Liz została skazana na śmierć za kradzież jedzenia. Freeman niechętnie mierzy ją za powieszenie. Harry, który nadzoruje proces, wciąż słyszy duchy zmarłych. Staje się jasne, że Liz nie broniła się na swoim procesie, ale kiedy „Ketch” i Harry mają już odejść, prosi Harry'ego, aby powiedział Ralphowi, że nie ukradła jedzenia. Gdy pytają ją, dlaczego się nie odzywa, Harry upada.

Ponieważ Kable nie wrócił, Ralph przejął jego rolę w The Recruiting Officer . Jest już jasne, że Wisehammer i Ralph są rywalami o uczucia Mary, tak jak są dla Silvii w sztuce Farquhar. Dabby skarży się, że nie może odnieść się do swojej postaci, ale Wisehammer twierdzi, że sztuka powinna nauczyć cię czegoś nowego. Arscott zauważa, że ​​sztuka pozwala mu zapomnieć o własnej sytuacji, w przeciwieństwie do Dabby, która chce zagrać samą siebie. Przybycie Ketcha Freemana kończy próbę, a pozostali odmawiają współpracy z katem.

W namiocie Harry'ego Brewera Kaczątko obiecuje Harry'emu miłość i wierność, tylko po to, by odkryć, że właśnie umarł. Ona upada.

Mary ćwiczy sama. Dołącza do niej Ralph. Recytując swoje kwestie w sztuce, w końcu wyznają swoją miłość.

Philip, Ross, Collins, Campbell i Ralph po raz kolejny rozmawiają o Liz Morden. Collins obawia się pomyłki sądowej, ponieważ dowody przeciwko niej są skąpe. Liz dostaje ostatnią szansę na obronę. W końcu mówi, mówiąc, że wiedziała, że ​​Cable chciał ukraść jedzenie, ale nie była obecna, kiedy to zrobił. Collins zleca ponowne rozpatrzenie sprawy. Pomimo swojej sytuacji Liz zaskakuje wszystkich obecnych, grzecznie obiecując, że zagra swoją rolę w sztuce.

Za kulisami przed spektaklem aktorzy próbują pocieszyć kaczątko. Omawiają także przyszłość: Dabby planuje ucieczkę tej nocy; Sideway chce założyć teatr; Liz i Freeman chcą dołączyć do zespołu Sidewaya jako aktorzy, a Wisehammer jako dramaturg; Mary i Ralph planują wspólne życie. Cezar jest bardzo pijany i cierpi na tremę; do wyjścia na scenę przekonują go tylko śmieszne groźby ze strony innych aktorów. Wisehammer przypomina Ralphowi prolog, który napisał do sztuki i czyta go. Ralph, choć zadowolony, nie ma odwagi go użyć, ponieważ jest zbyt polityczny. Rozpoczyna się sztuka: Arscott i Cezar wchodzą na scenę, podczas gdy reszta obsady słucha z niepokojem. Pierwsze przemówienie spektaklu spotkało się z ogromnym aplauzem.

Postacie

Korzystanie z podwajania

Sztuka została napisana z myślą o dublowaniu, do 22 ról potrzeba tylko 10 aktorów. Jest zwykle wykonywany z wykonawcami zmieniającymi kostiumy na scenie; peruka i wojskowa kurtka mundurowa, na których kryją się jedyne różnice między oficerem a skazanym. Ralph Clark jest jedyną postacią, którą musi zagrać aktor bez drugiej roli; co drugi aktor gra co najmniej jednego skazańca i jednego oficera, a trzech aktorów przyjmuje nawet trzy role. Poniższa tabela przedstawia listę postaci ze wszystkimi rolami, które zazwyczaj (tak jak w oryginalnej produkcji i naśladowane przez większość późniejszych produkcji) odgrywanych przez jednego aktora w tej samej linii poziomej.

Przegląd postaci

  • Kapitan Arthur Phillip, RN : Prawdziwy Arthur Phillip został odwołany z emerytury, aby objąć stanowisko gubernatora pierwszej floty do Australii. Jest spokojnym i opanowanym liderem, kontrastującym z przywództwem majora Robbiego Rossa. Wykazuje wyraźną cierpliwość i zrozumienie wobec skazanych, zwłaszcza Liz Morden. W całej sztuce nawiązuje do postaci i sytuacji historycznych, takich jak słynnych teoretyków Garricka i Kemble'a. Jest intelektualny, wyrozumiały i autorytatywny.
  • Major Robbie Ross, RM : Prawdziwy major Robbie Ross był wcześniej po przegranej stronie amerykańskiej wojny o niepodległość. W sztuce Ross nawiązuje do tego: „To jest rozpustne więzienie dla nas wszystkich, to piekielna dziura, do której my, żołnierze, zostaliśmy zaciągnięci, ponieważ obwiniają nas o przegranie wojny w Ameryce”. (Akt drugi, scena dziesiąta) Fakt, że czuje się obwiniany, może częściowo tłumaczyć jego gorycz. Jest podłym człowiekiem z obsesją na punkcie władzy, który zastrasza skazanych i uważa, że ​​kara dla skazanych powinna być surowa. Jest całkowicie przeciwny wystawianiu sztuki Oficer rekrutacyjny i nieustannie wyśmiewa za to Ralpha Clarka.
  • Kapitan David Collins, RM : Collins został mianowany sędzią kolonii po przybyciu do Zatoki Botany w 1788 roku i jako taki, jego wkład w prowadzone rozmowy są generalnie z perspektywy prawnej. Podchodzi do tematów z innymi oficerami bardzo logicznie i uzasadnia wszystkie swoje uwagi. W pełni popiera decyzję Ralpha o wystawieniu sztuki i przeprowadza głosowanie wśród funkcjonariuszy, aby dowiedzieć się, kto się z nimi zgadza. Prawdziwy David Collins założył pierwszą osadę na Tasmanii .
  • Kapitan Watkin Tench, RM : Tench jest oficerem, który nie lubi wszystkich skazanych za prosty fakt, że są skazanymi. Ilekroć ma coś do powiedzenia na ich temat, zawsze jest to sarkastyczne na bok. Nie wierzy w odkupienie skazanych ani w to, że można ich nawrócić ze swoich zbrodniczych dróg. Wszystkich skazanych uważa za barbarzyńców, stwierdzając, że wieszanie jest „ich ulubioną rozrywką” (Akt pierwszy, scena trzecia).
  • Kapitan Jemmy Campbell, RM: Zwolennik Rossa. Wśród przedstawień toczy się wielka debata na temat jego trzeźwości i chociaż często gra się go jako pijaka, w scenariuszu nie ma nic, co potwierdzałoby tę myśl. Ma tendencję do kopiowania poglądów Rossa na wszystko, chociaż bawi go pomysł, by skazani wystawiali sztukę.
  • Wielebny Richard Johnson : Pierwszy duchowny w australijskiej kolonii karnej w Port Jackson, Johnson miał być moralnym przewodnikiem zarówno dla skazanych, jak i funkcjonariuszy obozu, ale wydaje się, że bardziej interesuje go sztuka propagująca doktrynę chrześcijańską niż jakiekolwiek pilniejsze sprawy. . Prawdziwy Wielebny Johnson otrzymał kawałek ziemi, na którym zasadził pomarańcze i cytryny z Rio de Janeiro. Mówi się, że po opuszczeniu kolonii sprzedał swoją „Farmę” za godziwy zysk.
  • Porucznik William Dawes, RM : Astronom kolonii, którego nie obchodziły sprawy na Ziemi. Zgadza się na przedstawienie, jeśli nie musi przychodzić i oglądać.
  • Porucznik George Johnston, RM : Oficer najbardziej znany ze swojego "współczucia, jeśli nie pasji" (Akt pierwszy, scena szósta) dla skazanych kobiet. Prawdziwy Johnston mieszkał z więźniem Esther Abrahams, a później brał udział w Rebelii Rum.
  • Podporucznik Ralph Clark : Ralph walczy jako niższy oficer. Desperacko pragnie awansu, a kiedy słyszy od Harry'ego Brewera, że ​​Arthur Phillip zasugerował wystawienie sztuki przez skazanych, rzuca się, by to zrobić. Widzisz jego przemianę w sztuce, gdy zmienia się z mężczyzny, który jest niezwykle nerwowy i niespokojny w stosunku do kobiet, nawet wyśmiewany za to, że nie ma kobiety skazanej dla siebie w podróży do Australii, w mężczyznę zakochanego w skazanej Mary Brenham. Na zmianę swoich uczuć wobec skazanych ma wpływ Arthur Phillip, w końcu dając im szacunek, przepraszając Liz Morden za przerwanie jej linii podczas próby. Prawdziwy Ralph Clark miał później córkę z Mary Brenham, którą nazwał Betsey Alicia – dla swojej żony w Anglii.
  • Podporucznik William Faddy: Sprzeciwia się sztuce tylko dlatego, że nie lubi Ralpha. Jego niechęć nigdy nie jest tak naprawdę wyjaśniona, ale wszystkie jego komentarze w jego jedynej scenie (Akt pierwszy, scena szósta) są sarkastycznymi kpinami, a nawet obelgami pod adresem Ralpha.
  • Pomocnik Harry Brewer : Harry Brewer jest oficerem obok innych żołnierzy, ale jest najniższym rangą, kadet Harry Brewer stara się znaleźć swoje miejsce. Dręczony przez pozornego ducha Handy'ego Bakera, mężczyzny, którego powiesił, i inne duchy, szuka pocieszenia u Ralpha. Od Australii, on i skazany Duckling Smith są razem. Jest bardzo zazdrosnym mężczyzną i zawsze bacznie obserwuje Kaczątko, ku jej przerażeniu. Umiera z kaczątkiem u boku w rozpaczy.
  • John Arscott: Beznadziejność Johna Arscotta jako skazanego uwidacznia się w drugim akcie, scena pierwsza. Mówi: „Nie ma ucieczki, mówię ci”. Jego całkowita beznadziejność staje się bardziej widoczna, gdy okazuje się, że kompas, który kupił od marynarza, jest w rzeczywistości kartką z napisem „Północ”. W zależności od dostawy linia ta może być pełna humoru lub patosu. W końcu najbardziej zatraca się w sztuce, twierdząc, że grając w Kite'a nie musi myśleć o rzeczywistości, znajdując inny sposób „ucieczki” przez teatr. Prawdziwy John Arscott nigdy nie próbował uciec i po wyzwoleniu wzbogacił się na tyle, by wrócić do Anglii.
  • James „ Ketch ” Freeman: Przetransportowany do Australii w celu zabicia marynarza, który złamał strajk, Freeman zostaje katem kolonii, gdy każe mu się powiesić albo zostać powieszony. Pogardzany przez wielu innych skazanych za bycie katem, w szczególności przez Liz Morden, Ketch walczy o akceptację. Wymienia słowa z Ralphem w akcie pierwszym, scena dziewiąta. Wyjaśnia, jak znalazł się w swojej sytuacji, obwiniając różne powody, w tym opuszczenie Irlandii, gdzie był jego anioł stróż. Widzisz także w tej scenie jego desperację, by być aktorem w sztuce.
  • John Wisehammer: Przewieziony do Australii za kradzież tabaki, nadal twierdzi, że jest niewinny. Jest Żydem i walczy z lekkim (Liz) i silnym (Ross) antysemityzmem. Jego duża wiedza jest samoukiem i mówi o sobie, że „lubi słowa” (Akt pierwszy, scena dziesiąta). Pisze do spektaklu nowy prolog, którego Ralph nie chce wykorzystać pierwszego wieczoru, ponieważ uważa, że ​​jest to zbyt polityczne. W końcu Wisehammer chce zostać w Australii, bo „nikt nie ma większego prawa niż ktokolwiek inny, by nazywać go obcokrajowcem” (Akt drugi, scena jedenasta) i zostać tam autorem. On i Mary Brenham wymieniają słowa, dosłownie, w pierwszym akcie, scena dziesiąta, gdzie wyjaśnia lekki intelektualizm Wisehammera. Prawdziwy Wisehammer ożenił się i został kupcem po uwolnieniu.
  • Black Caesar: Pochodzący z Madagaskaru, Caesar chce dołączyć do sztuki i otrzymuje (ciche) partie sługi Worthy'ego i perkusisty Kite'a mniej lub bardziej dla niego napisane. Strach sceniczny w końcu go pokonuje i jest zmuszony do występu tylko po najbardziej absurdalnych groźbach ze strony innych aktorów. Prawdziwy John Cezar został opisany jako jeden z najbardziej kłopotliwych skazańców i był jednym z pierwszych buszrangerów kolonii, zanim został zabity w 1796 roku.
  • Robert Sideway: A Londyn kieszonkowiec, surowo karane na statku transportowym za znieważenie funkcjonariusza, Sideway próbuje działać jako kulturalny dżentelmen przed Ralph, ale wciąż popadania przechyłki kiedy zdenerwowany. Twierdzi, że widział wiele sztuk teatralnych, ale jego aktorstwo jest całkowicie przesadne i jest jednym z głównych źródeł humoru w pierwszej scenie próby, kiedy towarzyszy niemal każdemu słowu gestem. Mówi, że w ostatniej scenie chce założyć zespół teatralny, co według epilogu w powieści Thomasa Keneally'ego rzeczywiście uczynił historyczny Sideway.
  • Mary Brenham (Branham): Bardzo nieśmiała dziewczyna, której miłość do „AH” zmieniła ją w złodzieja kilka linijek. Otwiera się stopniowo, ale pozostaje nieco naiwna w porównaniu z otaczającymi ją ludźmi. W końcu zakochuje się w Ralphie i marzy o przyszłości z nim. Brenham i Clark rzeczywiście mieliby córkę, ale Clark zostawiłby ich oboje po powrocie do Anglii.
  • Dabby Bryant: przyjaciółka Mary, która nieustannie marzy o powrocie do Devon. Chociaż sprzedawała Mary jako jedzenie na statku, najwyraźniej się o nią troszczy. Chociaż wydaje się, że ta sztuka sprawia jej przyjemność, uważa, że ​​treść, a zwłaszcza jej postać, Rose, są głupie i opowiadają się za przedstawieniem, które byłoby bardziej odpowiednie dla ich obecnej sytuacji. W ostatniej scenie zdradza, że ​​ma plany na ucieczkę tej nocy. Prawdziwa Mary Bryant rzeczywiście zasłynęła z brawurowej ucieczki w 1791 roku.
  • Duckling Smith: młody złodziej i prostytutka, skazany na śmierć w wieku zaledwie 18 lat. Harry Brewer jest w niej beznadziejnie zakochany, uczucie, które przez długi czas nie wydaje się być wzajemne. Przyznaje, że kocha Harry'ego dopiero, gdy jest bliski śmierci, a później mówi, że nigdy nie powiedziała mu o swojej miłości, ponieważ obawiała się, że może stać się wobec niej okrutny. Keneally wymienia jej prawdziwe imię jako Ann, ale żadna z trzech kobiet o imieniu „Ann Smith” z Pierwszej Floty nie pasuje do jej opisu.
  • Liz Morden: Jedna z najbardziej kłopotliwych kobiet, gubernator Phillip chce zrobić z niej przykład: poprzez odkupienie, dlatego chce ją w sztuce. Liz zostaje oskarżona o kradzież jedzenia, ale nie broni się na swoim procesie. Sztuka sprawia, że ​​troszczy się o siebie na tyle, by bronić się przed ostatnią szansą w akcie drugim, w scenie dziesiątej, gdzie twierdzi, że wcześniej mówienie nie miałoby znaczenia. W powieści Keneally'ego nazywa się Nancy Turner. Żadnego nazwiska nie ma na liście skazanych Pierwszej Floty.
  • Meg Long: Nazywana "Gównianą Meg", działa jako pani dla innych skazanych kobiet. Na przesłuchaniu pojawia się krótko, ale z humorem, gdzie kompletnie nie rozumie apelu Clarka o kobiety.
  • Aborygen Australijczyk: Z ciekawością, a później ze strachem opisuje wysiłki brytyjskiego osadnika. W zależności od tego, jak eksponowane są jego występy w danej inscenizacji, temat kolonizacji może stawać się coraz ważniejszym elementem spektaklu.

Zastosowanie edukacyjne

W Anglii sztuka jest używana przez komisję egzaminacyjną AQA i Edexcel jako zestaw tekstów dla Advanced Level Theatre Studies oraz jako zestaw tekstów do wykorzystania w esejach porównawczych do GCE . Był również używany na wydziałach sztuk scenicznych uniwersytetów i anglistyki. Został wykonany w całej Europie w ramach występów finałowych kandydatów do GCE. Jest również używany na poziomie AS w studiach nad literaturą angielską, a także jako ustalony tekst w OIB administrowanym przez CIE i jest również powszechnie używany na zajęciach z anglojęzycznej literatury angielskiej w ramach programu International Baccalaureate Diploma Program .

Produkcje

Pierwsza produkcja sztuki miała miejsce w Royal Court Theatre w Londynie 10 września 1988 roku, w reżyserii Maxa Stafforda-Clarka . W produkcji wystąpili David Haig jako Ralph Clark, Jim Broadbent jako Harry Brewer, John Arscott i kapitan Campbell, Linda Bassett jako porucznik Will Dawes i Liz Morden oraz Ron Cook jako kapitan Arthur Phillip i John Wisehammer.

Premiera „ Naszego kraju” odbyła się na Broadwayu w Nederlander Theatre 29 kwietnia 1991 r. i została zamknięta 8 czerwca 1991 r. po 12 pokazach i 48 przedstawieniach. W reżyserii Marka Lamosa w obsadzie znaleźli się Cherry Jones (Liz Morden i Reverend Johnson), Peter Frechette (drugi porucznik Ralph Clark), Tracey Ellis (Mary Brennan i porucznik George Johnston), Amelia Campbell (porucznik Will Dawes, Duckling Smith i Meg Long ) i J. Smith-Cameron (Dabby Bryant i podporucznik William Faddy).

Sztuka została wystawiona w Royal Lyceum Theatre w Edynburgu , wyreżyserowana przez Caroline Hall, z udziałem Louise Gold jako porucznika Willa Dawesa i Liz Morden. Został również zaprezentowany w Liverpool Playhouse w 2007 roku. Wśród członków obsady był Charlie Brooks . Aktorzy prowadzili także warsztaty dla prawdziwych skazanych w więzieniu Walton .

W 2012 roku Max Stafford-Clark , oryginalny reżyser sztuki, wyreżyserował nową produkcję dla Out of Joint i Octagon Theatre, Bolton, który grał w St. James Theater .

W 2015 roku Voice Theatre wystawił spektakl w Byrdcliffe Theatre w Woodstock w stanie Nowy Jork . Reżyserowała Shauna Kanter, a zagrał Jon Lee.

W 2018 roku Mountview Academy of Theatre Arts wystawił spektakl w teatrze Bridewell w Londynie. Wyreżyserował Steven Grihault.

Nagrody i nominacje

1988 Nagroda Laurence'a Oliviera
  • Nagroda BBC za Grę Roku {Zwycięzca}
  • Dyrektor Roku (nominowany)
  • Aktor roku w nowej sztuce (David Haig (zwycięzca))
1991 Nagroda Tony
  • Najlepsza sztuka (nominacja)
  • Najlepszy aktor w sztuce (Peter Frechette) (nominowany)
  • Najlepsza aktorka w sztuce (Cherry Jones) (nominacja)
  • Najlepsza aktorka w sztuce
    Amelia Campbell (nominowana)
    J. Smith-Cameron (nominowany)
  • Najlepszy reżyser spektaklu (nominowany)
1991 Nagroda Koła Krytyków Dramatu w Nowym Jorku
  • Najlepsza sztuka zagraniczna
Nagroda Biurko Dramat
  • Najlepsza wyróżniona aktorka w sztuce (Tracey Ellis) (nominowana)
Nagroda Teatralna w Manchesterze 2012
  • Best Visiting Production (Original Theatre Company) (nominacja)

Bibliografia

  • Wertenbaker, Timberlake; Keneally, Thomas (1988). Dobro naszego kraju (wyd. pierwsze). Londyn: Metuen. Numer ISBN 0-413-19770-0.

Zewnętrzne linki