Othmar Schoeck - Othmar Schoeck

Othmar Schoeck

Othmar Schoeck (1 września 1886 – 8 marca 1957) był szwajcarskim kompozytorem i dyrygentem.

Znany był przede wszystkim ze znacznego dorobku pieśni artystycznych i cykli pieśni , choć napisał także szereg oper, w szczególności jego jednoaktówkę Penthesilea , której prawykonanie odbyło się w Semperoper w Dreźnie w 1927 roku i wznowiono na Festiwalu w Lucernie w 1999 roku. Napisał garść kompozycji instrumentalnych, m.in. dwa kwartety smyczkowe i koncerty na skrzypce (dla Stefi Geyer , dedykującego także pierwszy koncert Béli Bartóka ), wiolonczelę i waltornię .

Biografia

Wczesne życie i kariera

Schoeck urodził się w Brunnen , krótko studiował w konserwatorium w Lipsku z Maxa Regera w 1907/08, ale poza tym spędził całą swoją karierę w Zurychu. Jego ojciec, Alfred Schoeck, był malarzem krajobrazu, a jako młody człowiek, Othmar poważnie rozważał podążanie śladami ojca i uczęszczał na zajęcia do szkoły artystycznej w Zurychu, zanim zrezygnował z nauki w konserwatorium w Zurychu .

Podczas I wojny światowej Schoeck zarabiał na życie w Zurychu, początkowo jako dyrektor chóru oraz jako niezależny akompaniator i dyrygent. Renta przyznana mu przez przemysłowca Winterthur Wernera Reinharta od 1916 r., w połączeniu z dochodami z mianowania go na stanowisko dyrygenta orkiestry symfonicznej St Gall w 1917 r. (za specjalnym pozwoleniem na pobyt w Zurychu), pozwoliła Schoeckowi zrezygnować z dyrygentury chóralnej i zamiast tego poświęcaj więcej czasu na kompozycję.

Wpływ Busoni

W 1916 Schoeck poznał Ferruccio Busoniego , który przeniósł się z Berlina do Zurychu, aby uniknąć negatywnych skutków wojny. Busoni nie był osamotniony przyjeżdżając do Zurychu. Wojna zmieniła „prowincjonalny” Zurych w neutralną Szwajcarię w międzynarodową metropolię. Schoeck był wielkim wielbicielem piosenek Hugo Wolfa ; Busoni ich nie lubił i tak powiedział. Pomimo dzielących ich różnic, ich związek szybko przekształcił się w związek oparty na wzajemnym szacunku, a nawet z odrobiną uczucia. W rzeczywistości była to sugestia Busoniego że Schoeck użycie Ludvig Holberg „s Don Ranudo de Colibrados jako przedmiot opery.

W dniu 19 czerwca 1917 roku Philipp Jarnach , francuskiego kompozytora, który również był uchodźcą w Zurychu, a także asystent Busoniego, dał Busoniego kopię Martin Buber książki „s Chinesische Geister- und Liebesgeschichten [Chinese ducha i Historie miłosne] (Frankfurt 1911 ). Jarnach zasugerował, że jedno z tych opowiadań mogłoby nadawać się na operę. Busoni natychmiast napisał libretto Das Wandbild [Obraz na ścianie], krótką scenę i pantomimę, które ukończył osiem dni później. Jarnach skomponował preludium i pierwszą scenę, ale stracił zainteresowanie i porzucił projekt. Niezrażony, w czerwcu 1918 Busoni zaoferował go Schoeckowi. Schoeck, który najwyraźniej przyjął ofertę jako rodzaj wyzwania, natychmiast odłożył na bok orkiestrację Don Ranudo iw ciągu trzech dni wyprodukował nową operę.

Akcja Das Wandbild rozgrywa się w paryskim antykwariacie około 1830 roku. Studenta Novalisa urzeka zdjęcie dziewczyny wiszące na ścianie sklepu. Obraz ożywa i w typowy dla Busoniego sposób scena natychmiast rozpływa się w fantastycznej chińskiej świątyni. Opera kończy się przebudzeniem Novalisa ze snu i ucieczką ze sklepu w rzeczywistość ulicy. Jest to jedna z najbardziej niezwykłych kreacji Schoecka, „prawie minimalistyczna w koncepcji”.

Zmiana stylistyczna

Około 1918 muzyka Schoecka zaczęła się zmieniać stylistycznie. W tym czasie związał się z pianistką Mary de Senger, która wydaje się mieć głęboki wpływ na jego styl kompozytorski. Drugi akt jego kolejnej opery, Wenus (1919–1921), wykorzystuje ciekawe efekty polirytmiczne i bitonalne. Odkąd poznał twórczość Albana Berga i Lesa six w Paryżu, zaczął czuć się odizolowany przez swój stylistyczny konserwatyzm. Przez 1922 jego dawny mentor, Busoniego, który był już z powrotem w Berlinie, napisał list do Volkmar Andreae , mówiąc: „. Schoeck został całkowicie opuszczony mi nie do końca dał mu aż Brakuje mu (lub. Brakowało ) pewne składniki, które są niedostępne w aptekach. Które jednak powinny być produkowane w jego własnym laboratorium."

Latem 1923 Schoeck odwiedził Arthura Honeggera w Paryżu, a później wziął udział w festiwalu ISCM w Salzburgu . Niedługo potem zakończył się jego romans z de Sengerem. Jego rozpacz z powodu rozstania, w połączeniu z szokiem nowej muzyki, którą słyszał w Paryżu i Salzburgu, wydaje się, że doprowadziła do nowej dojrzałości w jego stylu kompozytorskim. Dwa tygodnie po zakończeniu swojego romansu skomponował piosenkę Die Entschwundene (1923), która była „w takim samym stopniu pożegnaniem tonalnego świata jego poprzedniej muzyki, jak i zmarłego kochanka”.

Schoeck nie dano jawnych oznak wdzięczności, ale poświęcił cykl piosenkę Gaselen (1923), Sonata na klarnet basowy i fortepian (latach 1927-28), i apartament w mieszkaniu na smyczki (1945) do Werner Reinhart .

Jego praca z niemieckim poetą Hermannem Burte przy operze Das Schloss Dürande , wystawionej w Berlińskiej Operze Narodowej , wywołała wielkie kontrowersje dla Schoecka ze Szwajcarami, ze względu na jego związki z artystami nazistowskimi Niemcami. Premiera opery odbyła się w Berlinie 1 kwietnia 1943 w obecności Schoecka. Sam Schoeck nie żywił sympatii nazistowskich, ale gniewna reakcja Szwajcarów na jego działania zaszkodziła jego reputacji i mocno nadwerężyła Schoecka. W marcu 1944 doznał ataku serca, ale nadal komponował.

Kompozycje

Odniesienia do kultury popularnej

  • Wier Chrisemer, Teller i Penn Jillette należeli do Towarzystwa Pamięci Othmara Schoecka na rzecz Zachowania Niezwykłej i Obrzydliwej Muzyki, które później przekształciło się w Towarzystwo Kulturalne Doliny Szparagów.

Bibliografia

Źródła

  • Beaumont, Antoniusz , wyd. (1987). Busoni: Selected Letters , Nowy Jork: Columbia University Press . ISBN  0-231-06460-8 .
  • Sadie, S. i Tyrrell, J., wyd. (2001). The New Grove Słownik Muzyki i Muzyków. Nowy Jork: Słowniki Grove'a.
  • Walton, Chris (2000). Esej w broszurze towarzyszącej płycie CD Oko burzy: przyjaciele i uczniowie Ferruccio Busoniego z Zurychu , s. 3–6. Ramsen, Szwajcaria : Guild Music Ltd . GMCD 7189.
  • Jumeau-Lafond Jean-David, „Venus d'Othmar Schoeck ou le commandement de la statue”, w „De l'archet au pinceau”, (reż. Philippe Junod), Payot / Uniwersytet w Lozannie , Lozanna, 1996.
  • Chris Walton: Othmar Schoeck. Życie i dzieła . University of Rochester Press, Rochester NY 2009; xvii, 444 s., il. ( Eastman Studies in Music ); ISBN  978-1-58046-300-3 ; (z katalogiem prac Zwięzły i dyskografią s. 327-381).

Zewnętrzne linki