Oblivion: Historie -Oblivion: Stories

Oblivion: Historie
Okładka książki Oblivion Stories.jpg
Pierwsza edycja w twardej oprawie
Autor David Foster Wallace
Artysta okładki Mario J. Pulice
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Gatunek muzyczny Fikcja literacka , literatura postmodernistyczna
Wydawca Mały, Brązowy i Firma
Data publikacji
 8 czerwca 2004 (USA)
Typ mediów Druk (twarda i miękka)
Strony 329

Oblivion: Stories (2004) to zbiór opowiadań amerykańskiego pisarza Davida Fostera Wallace'a . Oblivion jest trzecim i ostatnim zbiorem opowiadań Wallace'a i został wymieniony jakoZnamienna Książka Roku2004 New York Times . W opowiadaniach Wallace bada naturę rzeczywistości, snów, traumy i „dynamiki świadomości”. Opowieść „Stary dobry neon” znalazła się w The O. Henry Prize Stories 2002 .

Skład i publikacja

Pisanie zbioru pokrywało się z ostatnią powieścią Wallace'a, The Blade King , a wiele opowiadań pochodziło z notatników, których używał do pisania książki i mogły zacząć jako jej części.

Wallace po raz pierwszy zaproponował nowy zbiór opowiadań swojemu wydawcy Michaelowi Pietschowi w październiku 2001 roku. Wydaje się, że większość prac redakcyjnych została ukończona do października 2003 roku. Wydana w czerwcu 2004 roku książka w pierwszym roku sprzedała się w 18 000 egzemplarzy w twardej oprawie.

Lista historii

  • „Mister Squishy” został pierwotnie opublikowany jako „Mr. Squishy” w numerze 5 McSweeneya (2000), pod pseudonimem Elizabeth Klemm. Historia ma miejsce w listopadzie 1995 roku i śledzi grupę fokusową w sali konferencyjnej marketera, a także moderatora grupy fokusowej, Terry'ego Schmidta. Schmidt kieruje grupą fokusową, która testuje nową czekoladową przekąskę o nazwie „Felonies!”, podczas gdy osoba swobodnie wspina się po północnej ścianie budynku.
  • "Dusza nie jest kuźnią" została pierwotnie opublikowana w AGNI #57 (2003). Scott M. Morris w swojej recenzji kolekcji napisał, że ta historia „może być arcydziełem”. Tytuł najwyraźniej odnosi się do przedostatniego akapitu James Joyce powieści „s, Portret artysty z czasów młodości , w którym Stephen Dedalus pisze:„Witaj, O życie idę do spotkania po raz milionowy rzeczywistość doświadczenia i wykuć w kuźni mojej duszy niestworzone sumienie mojej rasy. W tej narracji nienazwany narrator opowiada o swoich doświadczeniach z dzieciństwa na zajęciach z wiedzy o społeczeństwie w czwartej klasie w Columbus w stanie Ohio. Zastępca nauczyciela, pan Johnson, przechodzi załamanie psychotyczne, co prowadzi do kryzysu zakładników, ale narrator spędza czas na marzeniach i wygląda przez okno klasy.
  • „Inkarnacje spalonych dzieci” zostały pierwotnie opublikowane w Esquire (listopad 2000). Niemowlę pali się wrzącą wodą.
  • „Another Pioneer” został pierwotnie opublikowany w Colorado Review (lato 2001). Ta historia jest bajką o działaniu mądrego dziecka, które potrafi odpowiedzieć na każde zadane mu pytanie, w wiosce z epoki kamienia.
  • „Dobry stary neon” został pierwotnie opublikowany w Conjunctions #37 (listopad 2001). Chad Harbach w swojej recenzji kolekcji nazwał tę historię „niepodważalnym arcydziełem”, a Marshall Boswell napisał, że jest to „najlepsza i najbardziej znana samodzielna opowieść w kolekcji”. Została uwzględniona w O. Henry Prize Stories 2002 . Historia składa się z monologu samotnego dyrektora reklamy, Neala, który popełnia samobójstwo rozbijając swój samochód. W całej historii Neal dostarcza swojemu psychiatrze historie dotyczące jego oszustw, oszustw, porażek i manipulacji.
  • „Philosophy and the Mirror of Nature” została pierwotnie opublikowana, w nieco zredagowanej formie, jako „Yet Another Example of the Porousness of Certain Borders (VIII)” w McSweeney's #1 (1998). Według Paula Gilesa tytuł „bezpośrednio przypomina” książkę Richarda Rorty'ego „ Filozofia i lustro natury” . W tej historii nienazwany narrator opowiada historię nieudanej operacji plastycznej twarzy swojej matki, która pozostawiła ją z wyrazem ciągłego przerażenia na twarzy, oraz sporu sądowego związanego z tą operacją. Narrator wspomina również w całej historii o swoim uwikłaniu w spory sądowe związane z jego farmą pająków z czarnymi wdami.
  • "Oblivion" pierwotnie ukazał się w Black Clock No. 1 (wiosna 2004/lato 2004). W tej historii narrator Randall Napier opowiada o swojej wyczerpującej walce z żoną Hope o rzekome chrapanie, które, jak twierdzi, było tak głośne, że nie może zasnąć w nocy. Randall protestuje, twierdząc, że nie spał i nie mógł chrapać, podczas gdy jego żona faktycznie spała. W końcu udają się do kliniki snu, aby monitorować swoje zachowanie i ustalić, kto ma rację.
  • „The Suffering Channel” to nowela, której akcja toczy się w lipcu 2001 roku. Jej główny bohater, Skip Atwater, jest dziennikarzem pracującym dla fikcyjnego magazynu Style w World Trade Center . Atwater próbuje napisać artykuł o artyście ze Środkowego Zachodu, Brincie Moltke (którego ekskrementy podobno przypominają słynne obiekty kultury) do wydania Style z 10 września 2001 roku .

Krytyczny odbiór

Książka spotkała się w swoich recenzjach z "znajomą dwoistością", otrzymując mieszankę zarówno skrajnie pozytywnych, jak i negatywnych recenzji. Według agregatora recenzji Metacritic otrzymał ogólnie pozytywne recenzje od krytyków. Metacritic poinformował, że książka uzyskała średni wynik 68 na 100, na podstawie 22 recenzji. Dla Time Joel Stein napisał, że „zapierające dech w piersiach” historie są „epickim modernizmem”, z „wielkimi wątkami, absurdalnym Beckettiowskim humorem i ideami rodem z science-fiction, przedstawionymi w porównaniu z powolnym, realistycznym strumieniem świadomości”. Dla The San Diego Union-Tribune , Jan Wildt napisał, że Oblivion przekonująco argumentuje, „że opowiadanie jest prawdziwym fikcyjnym metierem 42-letniego autora” i że Oblivion „lepiej wykorzystuje stylistyczną specyfikę [Wallace'a] niż którykolwiek z jego poprzedników”. ”. Laura Miller, dla Salon , napisała, że ​​Wallace „doskonalił szczególnie subtelną formę opowieści grozy” i że jego „długie łuki prozy i narracyjne tory nie są odsłonięte jako pokrętne dążenia do jakiejś ciężko wywalczonej prawdy, ale jako izolacja przed ludźmi. obracają się między sobą a ostrymi krawędziami ich stanu." Dla Los Angeles Times Scott M. Morris napisał, że dzięki Oblivion Wallace „zasłużył sobie na pozycję jednego z najbardziej odważnych i utalentowanych młodych pisarzy Ameryki”. Morris twierdził, że chociaż niektóre historie pozostawiły czytelnika „bardziej pod wrażeniem inteligencji [Wallace'a] niż opowieściami”, z „Kanałem cierpienia”, „Pan Squishy” i „Dusza nie jest kuźnią”, Wallace wykracza poza olśniewające pokazuje i z wrażliwością bada ludzkie emocje”. Morris napisał również, że w tym zbiorze „wysoka stawka życia wyparła postmodernistyczną zabawę” i że „Wallace położył znak, który będzie pożądany przez czytelników”.

Inni krytycy wystawili zbiorowi recenzje mieszane lub negatywne. Dla n + 1 , Czad Harbach napisał, że „oprócz«Cierpienie Kanał»i«Good Old Neon», Oblivion ma swobodną atmosferę.” Harbach argumentował, że „w porównaniu z wcześniej przygotowanymi z premedytacją oficjalnymi występami Krótkich wywiadów z ohydnymi ludźmi , jego poprzednia kolekcja, w dużej części Obliviona ma luźny, wyrzucony charakter”. Dla London Review of Books , Wyatt Mason napisał, że chociaż historie były „jasnym zestawem smutnych, poruszających, zabawnych i fascynujących ludzkich obiektów o niezaprzeczalnej, niezwykłej wartości”, nadal mogą wykazywać „fundamentalną retoryczną porażkę” ze względu na ich trudność. . Niemniej jednak Mason twierdził, że kolekcja Wallace'a była „najbardziej interesującą, poważną i najważniejszą, krótszą fikcją opublikowaną w ciągu ostatniej dekady”. Dla The New York Times , Michiko Kakutani zasugerował, że kolekcja została zdominowana przez „męczących, płaczliwy fragmentach”. Napisała, że ​​chociaż Wallace jest „magikiem prozy”, w Oblivionie „daje nam tylko najdrobniejszy posmak swojego szwedzkiego stołu talentów. „ Krótkie wywiady z ohydnymi ludźmi” oraz tanią ironię i drwinę, którą kiedyś w swoim eseju nazwał „agentami wielkiej rozpaczy i zastoju w amerykańskiej kulturze”. James Wood również obejrzał kolekcję w swojej recenzji dla The New Republic . Twierdził, że „Pan Squishy” jest „zasadniczo nieczytelny”, ponieważ Wallace zbyt często „nadmiera zdania mimesis”. „Przede wszystkim”, napisał Wood, „chęć jego immersjonisty do nasycenia jego fikcji drobnoustrojami, które dokumentuje, sprawia, że ​​same chorują”. Kolekcja jako całość, według Wooda, była „utalentowana, frustrująca i ostatecznie nie do zniesienia”; żadna z tych historii nie „poruszyła czytelnika”, ponieważ „dziwnie odtwarzają ekstremalny chłód, którym się brzydzą”.

Book Marks, witryna zrzeszająca recenzje książek należąca do Centrum Literackiego , przyznała zbiorowi ocenę „pozytywną” na podstawie 12 recenzji z najważniejszych publikacji z recenzjami książek. Są one podzielone na siedem entuzjastycznych recenzji, trzy pozytywne recenzje i dwie mieszane recenzje.

Analiza

Krytyka tego zbioru wiązała się z próbami omówienia zbioru jako całości, w odniesieniu do innych prac Wallace'a oraz jako pojedynczych historii. Ogólnie rzecz biorąc, Marshall Boswell twierdził, że było to „najczarniejsze” dzieło literackie Wallace'a. W Oblivionie „nietypowo” zapewnia „nie ma wyjścia” z solipsyzmu i samotności. Boswell dalej zasugerował, że kolekcja „wielokrotnie podważa wiele technik łagodzenia” samotności, takich jak komunikowanie się poprzez język, które Wallace przedstawił w Infinite Jest . „ Oblivion ”, pisze, „pozostaje wyjątkowy w twórczości Wallace'a w swym niesłabnącym pesymizmie”. DT Max napisał, że historie w Oblivionie „wydają się obawiać kompresji, jakby tytuł był zagrożeniem, przed którym może się obronić tylko bezwzględnie zaangażowana świadomość”.

Wielu krytyków łączyło Obliviona z innymi dziełami Wallace'a, zarówno fikcyjnymi, jak i dokumentalnymi. Max twierdził, że wiele z tych historii jest „następcami” krótkich wywiadów z ohydnymi mężczyznami , ponieważ „dotyczyły ich głównie białych mężczyzn w średnim wieku z klasy średniej ze środkowej Ameryki”. Inni twierdzą, że Oblivion i The Blade King są tekstami towarzyszącymi. Max napisał, że podczas gdy ta kolekcja jest „opisowa” samotnego amerykańskiego społeczeństwa, The Pale King jest „nakazowy”, sugerując „wyjście z opresji”. Boswell twierdził również, że Blady Król jest „kompozycyjnym towarzyszem” Obliviona . Obaj zajmują się takimi tematami, jak zarządzanie „entropią” i „gówno, sztuka, śmierć”. Ale Blady Król może być ostatecznie postrzegany jako „naprawczy, a przynajmniej dialektyczny partner w nawiedzonej zaściankowości Obliviona ” . Boswell połączył również Oblivion z This Is Water , ponieważ przedstawia dorosłych „zahipnotyzowanych ciągłymi monologami” w ich głowach, a także „Deciderization 2007”, esej, który pojawia się w Zarówno Flesh, jak i Not , zajmując się entropią i sortowaniem. dane i „nadmiar informacji”. Tom Tracey zauważył, że „Dusza nie jest kuźnią” zarówno przypomina bladego króla, jak i przywołuje filozofię This Is Water, omawiając uwagę i nudę.

Inni krytycy dokładniej przyjrzeli się indywidualnym opowieściom. Tracey twierdzi, że w „Dusza nie jest kuźnią” i wielu innych opowieściach w Oblivion , Wallace stara się „umieścić kluczowe wydarzenia każdej opowieści poza ramą głównej ekspozycji”. Rzeczywiście, „ważne działania narracji są postrzegane jako pojawiające się tylko na skrajnych peryferiach świadomości narratora”. Tracey sugeruje, że znaczeniem i celem tego jest „wezwanie do większej uwagi na nasze peryferyjne otoczenie” i pokazanie, że „najważniejsze wydarzenia w naszym życiu często dzieją się na marginesie naszego codziennego doświadczenia”. Tracey utrzymuje również, że nieuwaga narratora na zajęciach pokazuje również, w jaki sposób „wyobraźnia może zapewnić psychologiczne ujście lub schronienie przed cierpieniem”.

W tym samym eseju Tracey rozwija swoje przemyślenia na temat tytułowej opowieści „Oblivion”, która stawia pytania o to, czym jest rzeczywistość, a co jest realne. Historia, jak twierdzi Tracey, daje niejednoznaczną odpowiedź, która sugeruje, że to, co prawdziwe i prawdziwe, pochodzi z naszych własnych decyzji, w co wierzyć. Twierdzi on również, że historia jest „pomysłowe odpowiedź” do wielkiego myśliciela „s Medytacje o pierwszej filozofii .

Dla The New York Times , Walter Kirn napisał, że „Good Old Neon” skupia się na „filozoficzną zagadką: pytanie, czy ludzie mogą powiedzieć, że posiadają autentyczne samych, czy też, jak«David Wallace»The opowieści narratora, jesteśmy tak naprawdę to tylko garść nędznych podróbek odciętych od naszych własnych i innych podstawowych istot przez nieadekwatność języka”.

Tłumaczenie

Oblivion został przetłumaczony na francuski, włoski, hiszpański, polski, perski, serbski, grecki, chiński, koreański i niemiecki.

Oblivion zostało wydane w języku niemieckim jako dwie oddzielne książki, z których obie zostały częściowo przetłumaczone przez Marcusa Igendaaya i Ulricha Blumenbacha. Pierwsza książka, In Alter Vertrautheit , została opublikowana w 2006 roku i zawiera opowiadania „Mister Squishy”, „Die Seele ist kein Hammerwerk” (Dusza nie jest kuźnią), „Inkarnationen gebrannter Kinder” (Inkarnacje spalonych dzieci), „ Noch ein Pionier” (Kolejny pionier) i „Neon in alter Vertrauheit” (Stary dobry neon).

Druga książka, Vergessenheit , została opublikowana w 2008 roku i zawiera „Der Spiegel der Natur – Eine Kritik der Philosophie” (Filozofia i lustro natury), „Vergessenheit” (Oblivion) ​​i „TV der Leiden – The Suffering Channel”.

Bibliografia

Prace cytowane

  • Goerlandt, Iannis. „«Wciąż paruje, gdy jego liczne ramiona się wyciągają»: Ból w Inkarnacjach spalonych dzieci Davida Fostera Wallace’a ”. Sprachkunst 37,2 (2006), 297-308.