Norman Lloyd - Norman Lloyd
Normana Lloyda | |
---|---|
Urodzić się |
Normana Nathana Perlmuttera
8 listopada 1914
Jersey City, New Jersey , Stany Zjednoczone
|
Zmarł | 11 maja 2021
Los Angeles, Kalifornia , USA
|
(w wieku 106)
Edukacja |
Uniwersytet w Nowym Jorku (wypadł) |
Zawód |
|
lata aktywności | 1923-2020 |
Małżonkowie | |
Dzieci | 2, w tym Josie Lloyd |
Norman Nathan Lloyd ( né Perlmutter ; 8 listopada 1914 – 11 maja 2021) był amerykańskim aktorem, producentem i reżyserem z karierą w branży rozrywkowej trwającą prawie sto lat. Pracował we wszystkich głównych aspektach branży, w tym w teatrze, radiu, telewizji i filmie, a jego kariera rozpoczęła się w 1923 roku. Jego ostatni film, Trainwreck , ukazał się w 2015 roku, po tym, jak Lloyd osiągnął 100 lat.
W 1930 roku terminował z Eva Le Gallienne „s Civic Repertory Theatre i pracował z takimi wpływowych grup jak osoby Federalna Teatr Projektu ” s Living Newspaper jednostki, Teatr Merkury oraz Teatru Grupy . Długa współpraca zawodowa Lloyda z Alfredem Hitchcockiem rozpoczęła się od roli nazistowskiego agenta w filmie Saboteur (1942). Pojawił się także w Spellbound (1945) i był producentem telewizyjnego serialu Hitchcocka Alfred Hitchcock Presents . Lloyd wyreżyserował i wyprodukował seriale telewizyjne w latach 50., 60. i 70. XX wieku. Jako aktor wystąpił w ponad 60 filmach i programach telewizyjnych, ze swoich ról w tym Bodalink Charlie Chaplin „s Limelight (1952), pan Nolan w Umarłych Poetów (1989), oraz pana Letterblair w The Age of Innocence ( 1993). W latach 80. Lloyd zyskał nowe pokolenie fanów, grając dr Daniela Auschlandera, jedną z głównych ról w dramacie medycznym St. Elsewhere .
Wczesne życie i teatr
Lloyd urodził się jako Norman Nathan Perlmutter 8 listopada 1914 roku w Jersey City w stanie New Jersey . Jego rodzina była żydowska i mieszkała na Brooklynie w Nowym Jorku. Jego ojciec, Max Perlmutter, był księgowym, później sprzedawcą i właścicielem sklepu meblowego. Jego matka, Sadie Horowitz Perlmutter, była księgową i gospodynią domową. Miała dobry głos i całe życie interesowała się teatrem, zabierała syna na lekcje śpiewu i tańca. Miał dwie siostry, Ruth, która zmarła w 1962 roku i Janice, która przeżyła swojego brata przez 4 miesiące. Lloyd został artystą dziecięcym, występował na benefisach wodewilowych i klubach dla kobiet, a w wieku dziewięciu lat został profesjonalistą.
Lloyd ukończył szkołę średnią w wieku 15 lat i rozpoczął studia na Uniwersytecie Nowojorskim , ale odszedł pod koniec drugiego roku. „Wszędzie wokół siebie widziałem, jak Kryzys wpływa na wszystkich; dla mojej rodziny, dla ludzi zajmujących się biznesem, takich jak mój ojciec, to był straszny czas” – napisał. „Po prostu nie zamierzałem zostać w college'u, płacić czesnego, aby uzyskać dyplom prawnika, kiedy mogłem spotkać prawników, którzy zostali taksówkarzami”. Ojciec Lloyda zmarł w 1945 roku, w wieku 55 lat, „załamany przez świat, w którym żył”.
W 1932, w wieku 17 lat, Lloyd wziął udział w przesłuchaniu i został najmłodszym z uczniów pod kierunkiem May Sarton w Civic Repertory Theatre Evy Le Gallienne w Nowym Jorku. Następnie dołączył do Sarton's Apprentice Theatre w New Hampshire, kontynuując naukę z nią i jej współpracowniczką Eleanor Flexner . Grupa ćwiczyła w sumie dziesięć współczesnych sztuk europejskich i występowała w The New School for Social Research oraz w Bostonie. Członkowie Harvard Dramatic Club zobaczyli Lloyda na scenie i zaproponowali mu główną rolę w sztuce wyreżyserowanej przez Josepha Loseya . Ponownie dołączył do grupy Sartona, dla której Losey wyreżyserował bostońską produkcję Gods of the Lightning . Kiedy Sarton został zmuszony do rezygnacji z jej towarzystwa, Losey zasugerował, że Lloyd przesłuchanie do produkcji André Obey „s Noego (1935). Był to pierwszy występ Lloyda na Broadwayu .
Poprzez Losey Lloyd zaangażował się w teatr społeczny lat 30., zaczynając od kolektywu aktorskiego The Theatre of Action. Grupa przygotowuje wytwarzanie Michael Blankfort jest Zbrodnia (1936), skierowaną od Elia Kazan . Jednym z członków firmy była aktorka Peggy Craven , która została żoną Lloyda.
Losey wprowadził Lloyda do Federalnego Projektu Teatralnego — który Lloyd nazwał „jednym z największych teatrów wszechczasów” — i jego Living Newspapers , który udramatyzował współczesne wydarzenia. Początkowo przygotowali Etiopię , dotyczącą inwazji włoskiej , która została uznana za zbyt kontrowersyjną i została zakończona. Pierwszą ukończoną prezentacją był Triple-A Ploughed Under (1936), a następnie Injunction Granted (1936) i Power (1937).
Kiedy Orson Welles i John Houseman opuścili Federalny Projekt Teatralny, aby stworzyć własną niezależną grupę teatralną, Mercury Theatre , Lloyd został zaproszony do zostania członkiem założycielskim. Odegrał niezapomnianą rolę w pierwszym spektaklu Cezara (1937), nowoczesnej adaptacji Wellesa do tragedii Szekspira Juliusz Cezar, która stała się antyfaszystowskim tourde-force. W scenie, która stała się centralnym punktem serialu, Cinna the Poeta (Lloyd) ginie z rąk nie tłumu, ale tajnej policji. Lloyd nazwał to „niezwykłą sceną, która porwała publiczność w taki sposób, że przedstawienie zatrzymywało się na około trzy minuty. jeden."
The Mercury przygotował The Shoemaker's Holiday, aby wejść do repertuaru z Cezarem począwszy od stycznia 1938 roku. Podczas występu Cezara 25 grudnia – kiedy dekoracje, oświetlenie i kostiumy dla Shoemakera były gotowe, ale nie odbyły się żadne zapowiedzi – Welles zapytał obsadę, czy zatroszczył się o zaprezentowanie niespodzianki zaraz po pokazie. Zaprosił publiczność do pozostania i obserwowania zmian w planie, a kurtyna podniosła się o 1:15 rano Lloyd nazwał to „najdzikszym triumfem, jaki można sobie wyobrazić. Przedstawienie było przebojem w trakcie jego trwania – ale nigdy więcej nie mieliśmy takiego występu jeden."
Lloyd wystąpił na pierwszym z czterech wydawnictw z serii Mercury Text Records, fonograficznych nagraniach sztuk Szekspira zaadaptowanych dla pedagogów przez Wellesa i Rogera Hilla. Kupiec wenecki przedstawia Lloyda w rolach Salanio i Launcelot Gobbo. Wydane nakładem Columbia Masterworks Records w 1939, nagranie zostało wznowione na CD w 1998.
Lloyd zagrał rolę Johnny'ego Appleseeda w sztuce Arnolda Sundgaarda Everywhere I Roam (1938), opracowanej przez Federal Theatre Project i wystawionej na Broadwayu przez Marca Connelly'ego . „To było cudowne doświadczenie, chociaż sztuka się nie powiodła” – wspomina Lloyd. „Dla mnie to był sukces; w tamtych czasach, przed rozdaniem nagród Tony , największym uznaniem cieszyła się pod koniec roku lista dziesięciu najlepszych wykonawców przez krytyków. Za mój występ zostałem wybrany na listę przez krytycy”.
Filmy
Późnym latem 1939 roku Lloyd został zaproszony do Hollywood , aby dołączyć do Wellesa i innych członków Mercury Theatre w pierwszym filmie przygotowywanym dla RKO Pictures — Jądro ciemności . Mając sześciotygodniową gwarancję w wysokości 500 dolarów tygodniowo, wziął udział w czytaniu filmu, który miał być w całości przedstawiony przez kamerę pierwszoosobową . Po skomplikowanej przedprodukcji projekt nigdy nie wszedł do produkcji, ponieważ Welles nie był w stanie wyciąć 50 000 dolarów ze swojego budżetu, coś, na co nalegało RKO, ponieważ jego dochody w Europie gwałtownie spadały jesienią 1939 r. Welles poprosił aktorów o pozostanie jeszcze kilka tygodni, jak to określił razem inny projekt filmowy, ale Lloyd został źle doradzony przez członka firmy radiowej i impulsywnie wrócił do Nowego Jorku. „Ci, którzy zostali, zrobili z Obywatela Kane'a ” – napisał Lloyd. „Zawsze tego żałowałem”.
Lloyd wrócił później do Hollywood, by zagrać nazistowskiego szpiega w Sabotażu Alfreda Hitchcocka (1942), rozpoczynając długą przyjaźń i zawodową współpracę z Hitchcockiem. Trzy lata później został obsadzony przez francuskiego reżysera Jeana Renoira, by wcielić się w złośliwą, tępą postać Finleya w The Southerner , który był czwartym filmem z sześciu produkcji, które Renoir wyreżyserował w latach 40., mieszkając w Stanach Zjednoczonych. Po kilku bardziej nikczemną ról ekranowych, Lloyd następnie pracował za kamerą jako asystent na Lewis Milestone „s Arch of Triumph (1948). Przyjaciel John Garfield Lloyd występował z nim w 1951 film noir kryminalnym dramacie Pobiegł All the Way , ostatni film Garfield przed czarną listę Hollywood zakończył karierę filmową.
Kariera powojenna
Marginalna ofiara hollywoodzkiej czarnej listy, Lloyd został profesjonalnie uratowany przez Hitchcocka, który wcześniej obsadził aktora w Saboteur and Spellbound (1945). Hitchcock zatrudnił Lloyda jako współproducenta i reżysera swojego serialu telewizyjnego Alfred Hitchcock Presents w 1958 roku. Wcześniej Lloyd wyreżyserował sponsorowany film A Word to the Wives (1955) z Marshą Hunt i Darrenem McGavinem . W latach 60. i 70. kontynuował reżyserię i produkcję seriali telewizyjnych. Odegrał niezwykłą rolę w odcinku „Uczta krwi” w Nocnej Galerii jako nosiciel przeklętej broszki, którą nakłada na nieszczęsną kobietę, graną przez Sondrę Locke , która odrzuciła jego romantyczne zaloty. W FM (1978) Lloyd odgrywa niewielką, ale kluczową rolę jako właściciel stacji radiowej w Los Angeles, która przechodzi swego rodzaju bunt z powodu walki o reklamę. Postać Lloyda (Carl Billings) gra rolę białego kapelusza i utrzymuje stację bez zmian, ku uciesze obsługi i fanów.
W latach 80. Lloyd grał dr Daniela Auschlandera w telewizyjnym dramacie St. Elsewhere w ciągu sześciu sezonów (1982-88). Pierwotnie zaplanowany tylko na cztery odcinki, Lloyd stał się stałym bywalcem reszty serialu. Oprócz Eda Flandersa i Williama Danielsa , St. Elsewhere zawierało listę stosunkowo niewiadomych, w tym Eda Begleya Jr. , Denzela Washingtona , Stephena Fursta , Erica Laneuville'a , Davida Morse'a i Howiego Mandela .
Pierwszą rolą filmową Lloyda od prawie dekady była rola w Stowarzyszeniu Umarłych Poetów (1989), w której zagrał pana Nolana, autorytarnego dyrektora Welton Academy, u boku Robina Williamsa . Początkowo Lloyd był niezdecydowany, gdy został zaproszony na przesłuchanie, ponieważ uważał, że reżyser i producenci mogą ocenić, czy jest odpowiedni do tej roli, oglądając jego grę w St. Elsewhere . Reżyser Peter Weir mieszkał w Australii i nie widział St. Elsewhere . Lloyd zgodził się na przesłuchanie dla niego po wygraniu codziennego meczu tenisowego.
Od 1998 do 2001 roku grał dr Isaaca Mentnora w dramacie science fiction UPN Seven Days . Jego liczne gościnne występy telewizyjne obejmują The Joseph Cotten Show ; Morderstwo, pisała ; Strefa Zmierzchu ; mądry ; Star Trek: Następne pokolenie ; Skrzydła ; Praktyka ; i wojny domowe .
Grał w różnych słuchowiskach radiowych dla California Artists Radio Theatre Peggy Webber i Hollywood Theatre of the Ear Jurija Rasowskiego . Jego ostatnia rola filmowa była w Wraku pociągu (2015), w którym grał w wieku 99 lat, chociaż przyznał, że był nieco zniechęcony sprośną treścią filmu. Jest bohaterem filmu dokumentalnego Kim jest Norman Lloyd? , którego premiera odbyła się na Sundance Film Festival 1 września 2007 roku. W 2010 roku wystąpił gościnnie w jednym z odcinków serialu ABC Modern Family . 5 grudnia 2010 zaprezentował „Wieczór z Normanem Lloydem” w teatrze Colony w Burbank w Kalifornii , gdzie opowiadał o swojej karierze i odpowiadał na pytania publiczności.
Życie osobiste
W 1936 ożenił się z Peggy Craven i mieli dwoje dzieci; jeden z nich, aktorka Josie Lloyd , zmarła rok przed nim. Peggy zmarła 30 sierpnia 2011 roku w wieku 98 lat.
Lloyd zaczął uprawiać tenisowe hobby w wieku ośmiu lat. „Z podaniem i czasem, jaki na to poświęciłem, powinienem być panującym mistrzem świata”, powiedział w wywiadzie z 2000 roku. Jego przeciwnikami byli Charlie Chaplin , Joseph Cotten i Spencer Tracy . Lloyd nadal grał dwa razy w tygodniu, aż do lipca 2015, kiedy miał upadek. Przestał jeździć w 2014 roku za namową syna.
Lloyd skończył 100 lat 8 listopada 2014 roku. Zarówno jego długoletni przyjaciele, jak i dublerzy, w tym Ed Begley Jr. i Howie Mandel (obaj zagrali u boku Lloyda w St. Elsewhere ) wspominali o jego obchodach stulecia; Begley, Jr. powiedział: „Pracowałem z aktorem Normanem Lloydem i reżyserem Normanem Lloydem i nikt nie poinformował mnie lepiej o sztuce opowiadania historii niż ten utalentowany człowiek. Jest nieustanną inspiracją i moim wiecznym przyjacielem”; a Mandel powiedział: „Kocham Normana Lloyda. Jest legendą. Spędziłem godziny jak małe dziecko, podczas gdy on raczył nas opowieściami o Hitchcocku. Uczy, bawi. Jest legendą”.
25 października 2017 r., zaledwie dwa tygodnie przed swoimi 103. urodzinami, Lloyd wziął udział w drugim meczu World Series 2017 w Los Angeles. 91 lat wcześniej, w wieku 11 lat, wziął udział w pierwszym meczu World Series w 1926 na stadionie Yankee .
Śmierć
Lloyd zmarł z przyczyn naturalnych we śnie w wieku 106 lat rankiem 11 maja 2021 r. w swoim domu w Los Angeles.
Odniesienia kulturowe
W Me and Orson Welles (2008), dramacie historycznym Richarda Linklatera , którego akcja rozgrywa się w dniach towarzyszących premierze Cezara w Mercury Theatre, w rolę Lloyda wcielił się Leo Bill .
Wybierz kredyty teatralne
jako aktor
Data | Tytuł | Rola | Teatr | Uwagi |
---|---|---|---|---|
26 października 1932 – 1933 | Liliom | Nosze (niewymieniony w czołówce) | Civic Repertory Theatre, Nowy Jork | Wyreżyserowane przez Evę Le Gallienne |
12 grudnia 1932 – 1933 | Alicja w Krainie Czarów | 5 klubów (jako pan Lloyd) | Civic Repertory Theatre, Nowy Jork | Wyreżyserowane przez Evę Le Gallienne |
1933 | Sekretne życie , Tragedia dziecięca , Naga , Strach , Pociąg pancerny , Zew życia , Siewcy | Różny | Nowa Szkoła Badań Społecznych, Nowy Jork | Apprentice Theatre, dyrektor wykonawczy May Sarton |
1934 | Oblubienica dla Jednorożca | Sójka | Harvard Dramatic Club | Wyreżyserowane przez Josepha Losey |
1935 | dr Knock | Pukanie | Peabody Playhouse, Boston | Powiązani aktorzy (May Sarton) |
1935 | Galeria Bogowie | Peabody Playhouse, Boston | Powiązani aktorzy (May Sarton) | |
1935 | Bogowie Błyskawic | Macready | Peabody Playhouse, Boston | Powiązani aktorzy (May Sarton); reżyseria Joseph Losey |
3 lutego – marzec 1935 | Noego | Jafet | Teatr Longacre , Nowy Jork | Debiut na Broadwayu |
1935 | Szkoła dla Żon | Gracze z Peterborough, Peterborough, New Hampshire | Letnie zapasy | |
1936 | Kryminał | Civic Repertory Theatre, Nowy Jork | Dwa noce, zaprezentował The Theatre Union; reżyseria Elia Kazan | |
14 marca – 2 maja 1936 r | Potrójny zaorany pod | Prowadzi w szkicach wodewilowych | Teatr Biltmore , Nowy Jork | Żywa gazeta , projekt teatru federalnego ; reżyseria Joseph Losey |
24 lipca – 20 października 1936 r | Nakaz przyznany | Błazen | Teatr Biltmore, Nowy Jork | Żywa gazeta, projekt teatru federalnego; reżyseria Joseph Losey |
22 lutego – 10 lipca 1937 | Moc | Angus J. Buttoncooper, Konsument | Teatr Ritz , Nowy Jork | Żywa gazeta, projekt teatru federalnego; w reżyserii Bretta Warrena |
11 listopada 1937 – 28 maja 1938 | Cezar | Cinna poeta | Teatr Mercury i Teatr Narodowy , Nowy Jork | Debiut Teatru Mercury ; reżyseria Orson Welles |
1 stycznia – 28 kwietnia 1938 | Święto szewca | Roger, powszechnie nazywany Hodge | Teatr Mercury i Teatr Narodowy, Nowy Jork | W repertuarze u Cezara ; reżyseria Orson Welles |
29 grudnia 1938 – styczeń 1939 | Wszędzie wędruję | Johnny Jabłczan | Teatr Narodowy, Nowy Jork | Reżyseria Marc Connelly Lloyd znalazł się na liście dziesięciu najlepszych wykonawców krytyków |
kwiecień 1939 | Ciche miasto | Dawid | Teatr Belasco , Nowy Jork | Trzy niedzielne noce; w reżyserii Elii Kazan dla Teatru Grupowego |
12 kwietnia – 11 maja 1940 | Pokaz medycyny | Teatr New Yorker , Nowy Jork | Produkowana komercyjnie Living Newspaper na temat zdrowia w USA | |
1940 | Gołębie i ludzie | Dock Street Theatre w Charleston w Południowej Karolinie | ||
5–22 lutego 1941 | Wolność Jones | Teatr Shubert , Nowy Jork | ||
3–27 września 1941 r | Wioska Zielona | Henry Miller Theater , Nowy Jork | ||
4–13 lutego 1943 r. | Zapytaj mojego przyjaciela Sandy | Piaszczysty | Teatr Biltmore, Nowy Jork | |
25 grudnia 1950 – 3 lutego 1951 | Król Lear | Głupiec | Teatr Narodowy, Nowy Jork | Wyreżyserowane przez Johna Housemana |
1954 | Madame Czy pójdziesz? | Dockweil | Teatr Phoenix , Nowy Jork | |
1955 | Don Juan w piekle | Diabeł | La Jolla Playhouse, San Diego, Kalifornia | |
1956 | Miarka za miarkę | Lucio |
American Shakespeare Festival , Stratford, Connecticut Phoenix Theatre, Nowy Jork |
Wyreżyserowane przez Johna Housemana i Jacka Landau |
1974 | Major Barbara | Podwozie | Mark Taper Forum , Los Angeles, Kalifornia | |
1–12 lipca 1992 r. | Pokaz testamentu i Barta | Wola | Festiwal Teatralny Williamstown, Williamstown, Massachusetts | Ze scenariuszem Jima Lehrera |
5 grudnia 2010 | Wieczór z Normanem Lloydem | samego siebie | Teatr Kolonia, Burbank, Kalifornia |
jako reżyser
Data | Tytuł | Teatr | Uwagi |
---|---|---|---|
1951 | Koktajl | La Jolla Playhouse , San Diego, Kalifornia | |
1952 | Pani nie chce się palić | La Jolla Playhouse, San Diego, Kalifornia | |
1953 | Jestem kamerą , nigdy nie możesz powiedzieć , wybierz M dla morderstwa , Listonosz zawsze dzwoni dwa razy . | La Jolla Playhouse, San Diego, Kalifornia | |
1954 | Madame Czy pójdziesz? | Phoenix Theatre, Nowy Jork | Współreżyser z Hume'em Cronynem |
11 marca – kwiecień 1954 | Złote Jabłko | Phoenix Theatre, Nowy Jork | Najlepszy musical, Nowojorskie Koło Krytyków Dramatu |
1954 | Winslow Boy , Rocznicowy Walc , Sabrina Fair , Siedmioletnia świąd , Pusta parcela | La Jolla Playhouse, San Diego, Kalifornia | |
1955 | Zaklinacz Deszczu , Rdzenni Powstanie , Billy Budd , Czas kukułki | La Jolla Playhouse, San Diego, Kalifornia | |
1956 | Poskromienie złośnicy | Amerykański Festiwal Szekspirowski, Stratford, Connecticut Phoenix Theatre, Nowy Jork |
|
1973 | Carola | film telewizyjny |
Wybierz kredyty radiowe
Data | Tytuł | Rola | Uwagi |
---|---|---|---|
24 października 1937 | Warsztaty Columbii | Prywatny Schnook | „ Mam melodię ”, opera radiowa Marca Blitzsteina |
13 lipca 1940 r | Dom dla słuchacza | „Dzisiaj bez programu, czyli dylemat reżysera” | |
1 czerwca 1941 | Warsztaty Columbii | „26 przez Corwin: Spotkanie” | |
5 lipca 1943 | Kawalkada Ameryki | „Słuchaj ludzi” | |
12 lipca 1943 | Kawalkada Ameryki | „Żołnierz Płótna” | |
19 lipca 1943 | Kawalkada Ameryki | „Szkoła na froncie” | |
2 sierpnia 1943 | Kawalkada Ameryki | Narrator | „Dziewięć mężczyzn przeciwko Arktyce” |
9 sierpnia 1943 | Kawalkada Ameryki | „Skrót do Tokio” | |
16 sierpnia 1943 | Kawalkada Ameryki | „Major i muły” | |
23 sierpnia 1943 | Kawalkada Ameryki | „Broń, która ratuje życie” | |
23 września 1943 | Słowa na wojnie | „Nie będą mnie mieć” | |
13 grudnia 1943 | Kawalkada Ameryki | „Sprawdź swoje serce w domu” | |
27 grudnia 1943 | Kawalkada Ameryki | „Więzień U-Boota” | |
3 stycznia 1944 r | Kawalkada Ameryki | „Oko w dziesiątkę dla Sammy'ego” | |
7 lutego 1944 r | Kawalkada Ameryki | „Prolog do chwały” | |
21 lutego 1944 r | Kawalkada Ameryki | „Purpurowe serce przychodzi na wolne łąki” | |
22 lutego 1944 r | Słowa na wojnie | „Cesja USA”; powtórzono 4 kwietnia 1944 | |
21 marca 1944 r | Słowa na wojnie | „Der Führer” | |
26 kwietnia 1944 | Prezenty Arthura Hopkinsa | "Odkupienie" | |
24 maja 1945 | Niepewność | „Mój morderca” | |
17 lipca 1945 | Columbia przedstawia Corwin | Urzędnik | „Niezdecydowana cząsteczka”, opowiadanie wierszem Normana Corwin |
Wybierz napisy filmowe i telewizyjne
jako aktor
Film
Rok | Tytuł | Rola | Uwagi |
---|---|---|---|
1942 | Sabotażysta | Frank Fry | |
1945 | Południowiec | Finley | |
1945 | Niewidzialne | Jasper Goodwin | |
1945 | Zaklęcie | Pan Garmes | |
1945 | Spacer w słońcu | Archimbeau | |
1945 | W tych murach | Pete Moran | |
1946 | List do Evie | DeWitt Pyncheon | |
1946 | Młoda wdowa | Sammy | |
1946 | Zielone lata | Adam Leckie | |
1947 | Początek lub koniec | Dr Trojański | |
1948 | Brak drobnych wad | dr Sturdevant | |
1949 | Miejsce zbrodni | Podkład | |
1949 | Czarna Księga | Jean-Lambert Tallien | |
1949 | Nieszczęście Jane i Sam Bass | Jim Murphy | |
1950 | Dziewczyna Buccaneera | Patout | |
1950 | Płomień i strzała | Apollo, trubadur | |
1951 | Płomień Stambułu | Louis Baracca | |
1951 | m | Sutro | |
1951 | Uciekł przez całą drogę | Al Molin | |
1952 | Lekki dotyk | Antoni | |
1952 | Światło wapienne | Bodalink | |
1977 | Audrey Rose | Dr Steven Lipscomb | |
1978 | Mroczny Sekret Żniwa | Amrys Penrose | |
1978 | FM | Carl Billings | |
1979 | Żebrak, złodziej | Roland Fielding | |
1980 | Naga bomba | Carruthers | |
1981 | Szczęki Szatana | Monsignore | |
1989 | Stowarzyszenie Umarłych Poetów | Dyrektor Gale Nolan | |
1991 | Podróż honorowa | Ojciec Vasco | |
1993 | Wiek niewinności | Pan Letterblair | |
2000 | Przygody Rocky'ego i Bullwinkle | Prezydent Wossamotta U | |
2003 | Charlie: Życie i sztuka Charlesa Chaplina | samego siebie | film dokumentalny |
2005 | W jej butach | Profesor | |
2007 | Kim jest Norman Lloyd? | samego siebie | film dokumentalny |
2014 | Magik: zdumiewające życie i dzieło Orsona Wellesa | samego siebie | film dokumentalny |
2015 | Wrak pociągu | Norman |
Telewizja
Rok | Tytuł | Rola | Uwagi |
---|---|---|---|
1956 | Godzina Stali w Stanach Zjednoczonych | Franciszek Oberon | Odcinek: „Musimy zabić Toni” |
1956 | Teatr Telewizji Kraft | Andrzej J. Fogarty | Odcinek: „Papierowa dziura” |
1956 | Teatr Telewizji Kraft | Odcinek: „Pogrążenie” | |
1957 | Prezenty Alfreda Hitchcocka | Porucznik Orsatti | Odcinek: „Koszmar w 4D” |
1957 | Ogólny Teatr Elektryczny | Jasio | Odcinek: „Kolczyk” |
1957 | Pokaz Josepha Cottena : Na próbie | Książę Buckingham | Odcinek: „Proces pułkownika krwi” |
1958 | Prezenty Alfreda Hitchcocka | Charles Brailing | Odcinek: „Projekt dla kochania” |
1959 | Alcoa prezentuje: o krok dalej | Harold Stern | Odcinek: „Złudzenie” |
1960 | Prezenty Alfreda Hitchcocka | Narrator | Odcinek: „Dzień kuli” |
1960 | Prezenty Alfreda Hitchcocka | Mały człowiek | Odcinek: „Mały człowiek, który tam był” |
1960 | Nowa prezentacja komediowa | Odcinek: „Ślęzak i Syn” | |
1961 | Prezenty Alfreda Hitchcocka | Leo Thorby | Odcinek: „Maria” |
1970 | Najbardziej zabójcza gra | Norman | Odcinek: „Nocne ptaki” |
1972 | O'Hara, Departament Skarbu USA | Odcinek: „Operacja Pan Felix” | |
1972 | Nocna Galeria | Henry Mallory | Odcinek: „Święto krwi” |
1972 | Strach na wróble | Dickoń | Film telewizyjny |
1973 | Gondola | Chwytak | Film telewizyjny |
1975 | Kojak | Harry Fein | Odcinek: „Noc w Pireusie” |
1976 | Nowy ład dla artystów | samego siebie | Dokument telewizyjny |
1982 | Quincy ja | Korneliusz Sumner | Odcinek: „Skradzione łzy” |
1982-1988 | Św | Dr Daniel Auschlander | 132 odcinki |
1985 | Papierowy pościg | Profesor | Odcinek: „Walka Laury” |
1986-1993 | Morderstwo, napisała | Edward St. Cloud / Philip Arkham / Lloyd Marcus | 3 odcinki |
1986 | Strefa mroku | Merlin | Odcinek: „ Ostatni obrońca Camelotu ” |
1989 | Mądry gość | Mistrzowie generała Lelanda | 4 odcinki |
1989 | Amityville: Ucieczki zła | Ojciec Manfred | Film telewizyjny |
1992 | Wojny domowe | Gordon Wimsatt | Odcinek: „Oceany Białe z telefonem” |
1992 | Domowe pożary | dr Marcus | 6 odcinków |
1993 | Star Trek: Następne pokolenie | Profesor Galen | Odcinek: „ Pościg ” |
1995 | Omen | Aaron | Film telewizyjny |
1996 | Skrzydełka | Lyle Bartlett | Odcinek: „Do widzenia George” |
1997–2003 | Praktyka | DA Asher Silverman | 3 odcinki |
1998-2001 | Siedem dni | Dr Izaak Mentnor | 49 odcinków |
2000 | Bezpieczeństwo w razie awarii | Sekretarz Obrony Swenson | Film telewizyjny |
2001 | Pieśń Skowronka | Madison Bowers | Film telewizyjny |
2010 | Nowoczesna rodzina | Donalda | Odcinek: „ Manny weź swoją broń ” |
Jako reżyser, producent
Rok | Tytuł | Uwagi |
---|---|---|
1948 | Łuk Triumfalny | Współpracownik Dyrektora |
1949 | Czerwony kucyk | Asystent Producenta |
1952 | Teatr Chevron (serial telewizyjny) | Reżyser, „To mój pop”, „Roczny miesiąc miodowy”, „Zegar bakularny”, „Mungahra”, „Człowiek ankieter”, „Poznaj małą kobietę”, „Niechętny włamywacz”, „Jedna rzecz prowadzi do drugiego” |
1952 | Gruen Playhouse (serial telewizyjny) | Reżyser, „Człowiek marzeń”, „Chłopiec z bronią”, „Ptak drapieżny”, „Za życie” |
1952 | Omnibus (serial telewizyjny) | Reżyser „Pan Lincoln”, pięć filmów półgodzinnych |
1954-55 | Słowo do żon , właściwy dotyk , miejsce na poprawę | Reżyser, filmy przemysłowe |
1957-58 | Podejrzenie (serial telewizyjny) | Współproducent |
1957-62 | Alfred Hitchcock prezentuje (serial telewizyjny) | Współproducent |
1958 | Alfred Hitchcock prezentuje (serial telewizyjny) | Reżyser, „Obrona 2 000 000 dolarów”, „Sześć osób, bez muzyki”, „Bezpieczeństwo dla świadka” |
1959 | Alfred Hitchcock prezentuje (serial telewizyjny) | Reżyser „Twój świadek”, „Historia zainteresowania ludzi”, „Bez bólu”, „Prezent rocznicowy”. „Przesyłka Specjalna”, „ Człowiek z Południa ”, „Say of the Bullet” |
1960 | Alfred Hitchcock prezentuje (serial telewizyjny) | Reżyser „Hooked”, „Bardzo moralna kradzież”, „Konkurs na Aarona Golda”, „O młodość! O piękno!” |
1961 | Alfred Hitchcock prezentuje (serial telewizyjny) | Reżyser, „Incydent w małym więzieniu”, „Szpieguję”, „Nie możesz być małą dziewczynką przez całe życie”, „Dziwny cud”, „Wiara Aarona Menefree” |
1962-63 | Alfred Hitchcock Hour (serial telewizyjny) | Producent |
1962 | Alfred Hitchcock Hour (serial telewizyjny) | Reżyser "Ślub Ostateczny" |
1962 | Premiera Alcoa (serial telewizyjny) | Reżyser "Więzienia" |
1963-65 | Alfred Hitchcock Hour (serial telewizyjny) | Producent wykonawczy |
1964 | Alfred Hitchcock Hour (serial telewizyjny) | Reżyser, „Słój”, „Dzieło życia Juana Diaza” |
1968 | Podróż w nieznane (serial telewizyjny) | Producent wykonawczy |
1968 | Przemytnicy (telewizja) | Reżyser, Producent |
1968 | Towarzysze w koszmarze (telewizja) | Reżyser, Producent |
1971 | Columbo (serial telewizyjny) | Reżyser, „ Kobieta w oczekiwaniu ” |
1972 | Karolina (telewizja) | Reżyser, Producent |
1972-76 | Teatr Telewizji Hollywood (serial telewizyjny) | Reżyser wykonawczy , „Nourish the Beast”, „Knuckle”, „Podjazd na górę Fuji”, „Śmiertelna słabość”, Filemon , „Aktor”, „The Carpenters”, „Awake and Sing” |
1980-82 | Opowieści nieoczekiwanego (serial telewizyjny) | Producent, reżyser amerykańskich epizodów , „Młodzież z Wiednia”, „Mokra sobota” |
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Norman Lloyd w IMDb
- Norman Lloyd w Internet Broadway Database
- Norman Lloyd w internetowej Off-Broadway Database
- „Człowiek, który spadł ze Statuy Wolności: Wywiad z Normanem Lloydem” w TCM Movie Morlocks (2 marca 2010)
- Norman Lloyd na Filmreference.com
- Norman Lloyd w wywiadach: ustna historia telewizji