Koncert Filharmonii Nowojorskiej z 6 kwietnia 1962 r. - New York Philharmonic concert of April 6, 1962

New York Philharmonic koncert 6 kwietnia 1962 roku , jest powszechnie uważany za jednego z najbardziej kontrowersyjnych w orkiestrze i jego historia. Zawierała występ Glenn Gould w Pierwszy Koncert fortepianowy z Johannesa Brahmsa , z orkiestrą kierowaną przez jej dyrektora muzycznego , Leonard Bernstein . Koncert stał się sławny z powodu uwag Bernsteina z podium przed koncertu, z którym odciął się od interpretacji, który miał przyjść. Gould ze swojej strony publicznie twierdził, że popiera uwagi Bernsteina; Jednak od tego czasu skutki tego wydarzenia były wymieniane jako jeden z czynników, które skłoniły pianistę do wycofania się z publicznych występów na pozostałe dwie dekady kariery.

tło

Koncert zaplanowano jako regularny koncert abonamentowy pod koniec 71. sezonu orkiestry - ostatniego w Carnegie Hall - i nie spodziewano się, że wywoła wielkie poruszenie. Ale na kilka dni przed rozpoczęciem prób Gould zadzwonił do Bernsteina w sprawie pewnych odkryć, których dokonał podczas studiowania partytury. Dyrygent był zaciekawiony, później pisał:

Każde odkrycie Glenna było przeze mnie mile widziane, ponieważ uwielbiałem sposób, w jaki grał: podziwiałem jego intelektualne podejście, jego „odwagę”, jego całkowite oddanie temu, co robił.

Niemniej nowością pomysłów Goulda trzeba było ostrożnie podzielić się z orkiestrą, a później z publicznością. Problem w zasięgu ręki, że Gould zdecydowali się wziąć trzy bardzo powolny tempi w grze trzy ruchy. Bernstein, zachęcając muzyków, by się nie poddawali, nazwał Goulda „wielkim człowiekiem” i uważał, że jego pomysły należy traktować poważnie.

Koncert

W programie koncertu przed przerwą znalazły się dwa utwory Carla Nielsena , uwertura do jego opery Maskarade pod dyrekcją asystenta Johna Canariny oraz V Symfonia . Poszło gładko, ale druga połowa koncertu była mniej pewna. Nawet występ Goulda nie był gwarantowany, ponieważ regularnie odwoływał swoje występy w ostatniej chwili. W związku z tym orkiestra była gotowa z kolejnym dziełem Brahmsa, jego Pierwszą Symfonią , która miała być wykonana na sobotnim koncercie z serii abonamentowej w miejsce koncertu. Canarina przypomniał sobie później, jak Harold Gomberg , główny obój orkiestry, stał za kulisami, aby sprawdzić, czy będzie potrzebny do symfonii. Dopiero gdy koncert, do którego nie był potrzebny, faktycznie się rozpoczął, opuścił salę. W każdym razie Gould wystąpił, wybierając partyturę orkiestrową, która została przytwierdzona do dużych kawałków tektury fortepianu.

Biorąc pod uwagę niezwykły charakter koncepcji dzieła Goulda, Bernstein zdecydował, że zrobi kilka uwag z podium, aby lepiej przygotować publiczność na nadchodzący spektakl. Zrobił to na czwartkowym koncercie, powszechnie postrzeganym jako „zapowiedź” reszty biegu, na który nie przyszli krytycy ; jednak powtórzył swoje przemówienie na piątkowym koncercie, który zazwyczaj był wybierany do recenzji.

Uwagi Bernsteina z podium:

Nie bój się. Pan Gould jest tutaj. Pojawi się za chwilę. Jak wiecie, nie mam zwyczaju wypowiadania się na jakimkolwiek koncercie z wyjątkiem czwartkowych zapowiedzi, ale zaistniała dziwna sytuacja, która zasługuje, jak sądzę, na słowo lub dwa. Zaraz usłyszysz raczej, powiedzmy, niekonwencjonalne wykonanie Koncertu d-moll Brahmsa, wykonanie wyraźnie różniące się od wszystkich, jakie kiedykolwiek słyszałem, a nawet o jakim marzyłem, w jego niezwykle szerokim tempie i częstych odstępstwach. ze wskazań dynamicznych Brahmsa. Nie mogę powiedzieć, że całkowicie zgadzam się z koncepcją pana Goulda, co rodzi interesujące pytanie: „Co ja robię, prowadząc to?”. Prowadzę to, ponieważ pan Gould jest artystą tak ważnym i poważnym, że muszę poważnie traktować wszystko, co wymyśli, w dobrej wierze, a jego koncepcja jest na tyle interesująca, że ​​czuję, że ty też powinieneś to usłyszeć.

Ale odwieczne pytanie wciąż pozostaje: "Kto jest szefem koncertu, solista czy dyrygent?" Odpowiedź brzmi oczywiście, czasami jedna, czasami druga, w zależności od zaangażowanych osób. Ale prawie zawsze udaje im się połączyć siły poprzez perswazję lub urok, a nawet groźby, aby osiągnąć jednolity występ. Tylko raz w życiu musiałem poddać się całkowicie nowej i nie do pogodzenia koncepcji solisty i to był ostatni raz, kiedy towarzyszyłem panu Gouldowi. ( Publiczność ryknęła śmiechem. ) Ale tym razem rozbieżności między naszymi poglądami są tak wielkie, że czuję, że muszę zrobić to małe zastrzeżenie. W takim razie dlaczego, powtarzając pytanie, prowadzę to? Dlaczego nie robię drobnego skandalu - zatrudniam zastępcę solistę, czy nie pozwolę asystentowi dyrygować? Ponieważ jestem zafascynowany, cieszę się, że mam szansę na nowe spojrzenie na to często grane dzieło; Bo co więcej, w spektaklu pana Goulda są momenty, które pojawiają się z zadziwiającą świeżością i przekonaniem. Po trzecie, ponieważ wszyscy możemy się czegoś nauczyć od tego niezwykłego artysty, który jest myślącym wykonawcą, i wreszcie dlatego, że w muzyce jest to, co Dimitri Mitropoulos nazywał „elementem sportowym”, ten czynnik ciekawości, przygody, eksperymentu, a ja mogę Zapewniam, że współpraca z panem Gouldem przy tym koncercie Brahmsa w tym tygodniu była przygodą i właśnie w duchu przygody przedstawiamy go wam.

Spór

Uwagi Bernsteina

Uwagi Bernsteina wywołały wiele komentarzy ze strony prawie wszystkich obecnych krytyków. Niektórzy pozytywnie ocenili jego pomysł, inni mniej. W szczególności Harold C. Schonberg zrobił wielki wyjątek od decyzji Bernsteina, stawiając go surowo w obliczu następnego dnia w The New York Times . Schonberg zamieścił swoją recenzję w formie listu do swojego przyjaciela "Ossipa" (przez niektórych uważanego za wersję pianisty Ossipa Gabrilowitscha ), w którym potępił wiele aspektów wykonania, w szczególności pozorną próbę zrzucenia winy przez dyrygenta na solistę. :

Wiesz co, Ossip? Myślę, że chociaż dyrygent zrobił to wielkie zastrzeżenie, nie można pozwolić mu tak łatwo zrzucić z haczyka. To znaczy, kto w pierwszej kolejności zaręczył chłopca Gouldów? Kto jest dyrektorem muzycznym? Ktoś musi być odpowiedzialny.

Skończył machnięciem techniki Goulda. Recenzje ukazały się także w większości gazet w Nowym Jorku oraz w kilku innych na całym świecie.

Występ Goulda

Występ Goulda również spotkał się z dużą krytyką. Osiągając nieco ponad 53 minuty, uznano wówczas, że jest o wiele za wolny. Gould był również krytykowany za nadmierne swobody przy oznaczaniu punktów. Nowsze badania potwierdziły do ​​pewnego stopnia pomysły Goulda. Późniejsze nagranie koncertu Bernsteina, z Krystianem Zimermanem , trwa do 54 minut (chociaż część pierwsza, o godz. 24:32 vs 25:37, i część trzecia, o godz. 13:00 vs 13:34, są znacznie krótsze), a inne nagrania mają podobną długość. Mówi się, że Gouldowi bardzo podobało się to spotkanie, zwłaszcza fakt, że sprowokował buczenie publiczności; uważał, że pewna kontrowersja jest lepsza niż ciche zadowolenie z występu. Pozwolił też na trochę swobody; przed niedzielnym koncertem popołudniowym na prośbę Bernsteina pozwolił dyrygentowi na większą swobodę z orkiestrą, w konsekwencji czego nie wygłoszono mowy.

Nagranie

Columbia Records planowała wydanie nagrania koncertu w ramach umowy z Filharmonią i Bernsteinem. Zarówno on, jak i Gould mieli kontrakt z firmą; spodziewano się ponadto, że większość koncertowego repertuaru orkiestry nagra do dystrybucji. Niemniej jednak, po kontrowersjach związanych z występem Goulda, zdecydowano (przez Schuyler Chapin , ówczesną dyrektorkę firmy), aby odłożyć na bok wszelkie plany dotyczące komercyjnej premiery. Koncert był jednak transmitowany na żywo, a nielegalne tłoczenia audycji krążyły przez kilka lat. W rezultacie zdecydowano się wydać występ na Sony Classical ; Całość zamykają uwagi Bernsteina i wywiad radiowy z Gouldem z 1963 roku.

Istnieją inne nagrania Goulda grającego ten sam koncert w bardziej konwencjonalnym tempie, jedno z kanadyjskim dyrygentem Victorem Feldbrillem , a drugie z Baltimore Symphony pod dyrekcją Petera Hermana Adlera (9 października 1962, kiedyś dostępne na płycie Music & Arts CD-297).

Dziedzictwo

Spektakl jest nadal regularnie wspominany przez krytyków i pojawia się w retrospektywach kariery Goulda. Gould, przemawiając w 1982 roku, nie okazał skruchy:

Soliści i dyrygenci cały czas się ze sobą nie zgadzają. Dlaczego należy to ukrywać przed opinią publiczną, zwłaszcza jeśli obie strony nadal dają z siebie wszystko?

Muzyczny humorysta Peter Schickele , w The Definitive Biography of PDQ Bach , odniósł się do tego koncertu w swoim wpisie do PDQ Bacha Concerto for Piano vs. Orchestra ; następnie stwierdził, że na premierze koncertu PDQ Bacha dyrygent, pianista i koncertmistrz wszyscy zwrócili się do publiczności, jednocześnie odcinając się od samego utworu.

Bibliografia

  • Sony Classical. Glenn Gould / Leonard Bernstein / Brahms I Koncert fortepianowy Glenn Gould, fortepian; Leonard Bernstein prowadzący Filharmonię Nowojorską. Wydany 1998.