Fikcja morska - Nautical fiction

„Opowieści o morzu” przekierowują tutaj. Dla innych zastosowań, patrz Sea Stories (ujednoznacznienie) .
Ilustracja z druku Moby Dicka z 1902 roku , jednej z renomowanych amerykańskich powieści morskich

Żeglarskie fikcją , często również marynarki fikcja , morze fikcja , marynarki fikcja przygoda czy fikcja morski , to gatunek literatury z ustawieniem na lub w pobliżu morza , która skupia się na ludzkiej relacji z rejsów morskich i morskich i światłach kultury morskich w tych środowiska. Otoczenie fabuły morskiej jest bardzo zróżnicowane i obejmuje statki handlowe, liniowce, okręty marynarki wojennej, łodzie rybackie, łodzie ratunkowe itp., a także porty morskie i wioski rybackie. Opisując beletrystykę morską, uczeni najczęściej odwołują się do powieści , nowel i opowiadań , czasem pod nazwą powieści morskie lub opowieści morskie . Prace te bywają adaptowane do teatru, filmu i telewizji.

Rozwój literatury morskiej następuje wraz z rozwojem powieści anglojęzycznej i chociaż tradycja jest głównie brytyjska i północnoamerykańska, istnieją również znaczące dzieła z literatury w Japonii, Francji, Skandynawii i innych tradycjach zachodnich. Chociaż traktowanie tematów i scenerii związanych z morzem i kulturą morską jest powszechne w całej historii literatury zachodniej , fikcja morska, jako odrębny gatunek, została po raz pierwszy zapoczątkowana przez Jamesa Fenimore'a Coopera ( Pilot , 1824) i Fredericka Marryata ( Frank Mildmay). , 1829 i Mr Midshipman Easy 1836) na początku XIX wieku. Istniały prekursory z XVIII wieku i wcześniejsze, które mają oprawę marynistyczną, ale niewiele jest tak bogato rozwiniętych, jak późniejsze dzieła tego gatunku. Gatunek ewoluował zawierać znaczące dzieła literackie , takie jak Herman Melville 's Moby Dick (1851), Joseph Conrad ' s Lord Jim (1899-1900), popularnej fikcji jak CS Forester „s serii Hornblower (1937-67), a prace autorzy które przekraczają podziały między popularnej i literackiej fikcji , jak Patrick O'Brian „s serii Aubrey-Maturin (1970-2004).

Ze względu na historyczną dominację kultury żeglarskiej przez mężczyzn, zwykle są oni głównymi bohaterami, z wyjątkiem prac, na których występują statki przewożące kobiety jako pasażerki. Z tego powodu fikcja morska jest często sprzedawana dla mężczyzn. Fikcja morska zazwyczaj zawiera charakterystyczne tematy, takie jak skupienie się na męskości i heroizmie, badanie hierarchii społecznych i psychologiczne zmagania jednostki we wrogim środowisku morza. Stylistycznie czytelnicy gatunku oczekują nacisku na przygodę, dokładnego odwzorowania kultury morskiej oraz posługiwania się językiem żeglarskim . Prace żeglarskiego fiction często zawierają elementy pokrywające się z innymi gatunkami, w tym historyczny romans , powieść przygodowa , wojennej literatury , literatury dziecięcej , fantastycznych opowieści , narracji turystycznych (takich jak ROBINSONADA ), The Problem powieść społeczną i psychologiczną fikcją .

Definicja

JMW Turner , Bitwa pod Trafalgarem (ok. 1806). Morskie pejzaże Turnera odzwierciedlają nowy stosunek ruchu romantycznego do morza

To, co składa się na fikcję morską lub morską, i ich powieści o tematyce morskiej, morskiej lub morskiej, zależy w dużej mierze od tego, na czym skupia się komentator. Konwencjonalna fikcja morska obejmuje powieści w stylu Marryata, Conrada, Melville'a, Forestera i O'Briana: powieści, których akcja rozgrywa się głównie na morzu i zanurza bohaterów w kulturze morskiej. Typowe historie morskie mają formę narracyjną: „żeglarz wyrusza w rejs; w trakcie rejsu jest testowany – przez morze, przez swoich kolegów lub przez tych, których napotka na innym brzegu; doświadczenie albo go zmusza, albo załamuje jego".

Niektórzy uczeni zdecydowali się rozszerzyć definicję tego, co stanowi fikcję morską. Są to jednak niespójne definicje: niektórzy, jak Bernhard Klein, decydują się rozszerzyć tę definicję na perspektywę tematyczną, on definiuje swój zbiór „Fictions of the Sea” wokół szerszej kwestii „Wielkiej Brytanii i morza” w literaturze, która sprowadza się do obejmują XVI i XVII morską literaturę instruktażową oraz fikcyjne przedstawienia żeglarstwa, które mają trwały rezonans kulturowy, na przykład Raj utracony Miltona i „ Szron starożytnego marynarza ” Coleridge'a . Nie wybiera wpaść w ten szeroki definicji, ale również decyduje się zawierać więcej fikcji niż tylko to, co jest wyraźnie o morzu, opts John Peck dla szerszej fikcji morskiej, która zawiera utwory takich jak Jane Austen „s Mansfield Park (1814) i George Eliot „s Daniel Deronda (1876), które przedstawiają sytuacje kulturowe zależne od gospodarki i kultury morskiej, bez wyraźnego zwiedzania okrętów doświadczenia. Jednak, jak zauważa krytyk Luis Iglasius, broniąc genezy gatunku powieści morskiej Jamesa Fenimore'a Coopera, rozszerzenie tej definicji obejmuje prace „dążące do patrzenia na morze z perspektywy brzegu” skupiające się na efekcie działania żeglarstwa. kultura na większej kulturze lub społeczeństwie na lądzie lub skupianie się na jednostkach nie zaznajomionych z żeglarskim życiem.

Ten artykuł koncentruje się na powieści morskiej / morskiej i unika szerszych tematycznych dyskusji na tematy żeglarskie w kulturze . W ten sposób w tym artykule podkreślono, co krytycy opisują jako bardziej konwencjonalną definicję gatunku, nawet jeśli próbują rozszerzyć jego zakres.

Historia

Dalsze informacje: Morze w kulturze § W literaturze i filmie


Tam nie słyszałem nic
prócz szumu morza,
lodowatej fali.
Niekiedy
uważałem za przyjemność pieśń łabędzia ,
łoskot głuptaków
i głos kulika
zamiast śmiechu ludzi,
śpiew mewy
zamiast picia miodu.
Tamtejsze burze uderzały w kamieniste klify,
gdzie przemawiała rybitwa o
lodowych piórach;

ze staroangielskiego poematu Marynarz .

Narracje morskie mają długą historię rozwoju, wynikające z kulturami z gatunków przygody i podróży narracji że profilowanych na morze i jego kulturowe znaczenie, na przykład Homer „s poematu Odyssey The staroangielski poemat marynarza , Islandzki Saga Eric Czerwony (c.1220-1280) lub wcześnie europejskie narracje podróżnicze jak Richard Hakluyt „s (ok. 1552/16) Voyages (1589). Następnie w XVIII wieku, jak zauważa Bernhard Klein, definiując „fikcję morską” w swojej naukowej kolekcji na temat fikcji morskiej, kultury europejskie zaczęły doceniać „morze” poprzez różne soczewki tematyczne. Najpierw ze względu na możliwości gospodarcze, jakie niosło morze, a potem przez wpływy ruchu romantycznego . Już w 1712 roku Joseph Addison zidentyfikował „morze jako archetyp Wzniosłości w naturze: 'ze wszystkich przedmiotów, jakie kiedykolwiek widziałem, nie ma żadnego, co działałoby na moją wyobraźnię tak bardzo, jak morze lub ocean'”. Później w tym wieku Samuel Taylor Coleridge „s narracyjny poemat Rime of Ancient Mariner (1798), rozwinął ideę oceanu jako«sferę nieskażonej natury i ucieczki od dostrzeganych zagrożeń cywilizacyjnych». Jednak to Byron „przyjął większość zasługi za wynalezienie dziewiętnastowiecznego morza w Pielgrzymce Childe'a Harolda (1812-16):

W bezdrożach lasów jest przyjemność,
Na samotnym brzegu jest zachwyt,
Jest społeczeństwo, w którym nikt się nie wtrąca,
Nad głębokim morzem i muzyką w jego ryku.

Wczesne powieści morskie

Odrębny gatunek powieści morskiej, skupiający się wyłącznie na reprezentowaniu kultury morskiej, zyskał popularność dopiero na początku XIX wieku, jednak prace dotyczące życia na morzu powstały dopiero w XVIII wieku. Obejmuje prace zajmujące się piractwem , takich jak Daniel Defoe „s The Life, Adventures & Piracies słynnego kapitana Singletona (1720) i Historia najsłynniejszych piratów (1724), dzieło, które zawiera biografie kilku notorycznych piratów angielskich takich jako Czarnobrody i Calico Jack .

Tobias Smollett „s Przygody Rodericka Losowo , opublikowane w 1748 roku, jest to powieść awanturniczy częściowo oparte na doświadczeniu Smollett jako oficer marynarki chirurg w brytyjskiej marynarce wojennej.

19 wiek

Jonathan Raban sugeruje, że to ruch romantyczny , a zwłaszcza Byron , uczynił „morze właściwym zwyczajem dla początkujących autorów”, w tym dwóch najwybitniejszych wczesnych pisarzy morskich, Jamesa Fenimore'a Coopera i kapitana Fredericka Marryata , których obydwa powieści zaczął definiować ogólne oczekiwania dotyczące takiej fikcji. Krytyk Margaret Cohen opisuje „ Pilota” Coopera jako pierwszą powieść morską, a adaptację tego stylu autorstwa Marryata, kontynuując „pionier” gatunku. Krytyk Luis Iglesias mówi, że powieści i fikcje, które dotyczyły morza przed tymi dwoma autorami, „mają tendencję do patrzenia na morze z perspektywy brzegu”, koncentrując się na wpływie kultury morskiej na większą kulturę lub społeczeństwo na lądzie lub osoby niezaznajomione z żeglarstwem. życie; na przykład Iglesias wskazuje na to, że powieści Jane Austen nie reprezentują tego gatunku, ponieważ chociaż morze odgrywa znaczącą rolę w ich wątkach, utrzymuje prawdziwą kulturę morską w „obecności peryferyjnej”; podobnie Iglesias opisuje wcześniejsze angielskie powieści, takie jak Robinson Crusoe (1719), Moll Flanders (1722) czy Roderick Random (1748) jako zaludniające świat marynarki postaciami nieznającymi morza, aby lepiej zrozumieć społeczeństwo lądowe, nie spełniające immersyjnego ogólnego oczekiwania wobec fikcji morskiej. Od rozwoju motywów gatunku i cech charakterystycznych w dziełach takich jak Coopera i Marryata, wielu znanych europejskich powieściopisarzy, takich jak Eugène Sue , Edouard Corbière , Frederick Chamier i William Glasgock , następnie wprowadziło innowacje i zgłębiło gatunek.

Oryginalna okładka Cooper's The Pilot , wydrukowana w 1823 roku.

James Fenimore Cooper napisał, często określaną mianem pierwszej powieści morskiej, Pilota (1824), w odpowiedzi na The Pirate Waltera Scotta (1821). Cooper był sfrustrowany nieścisłością kultury morskiej reprezentowanej w tej pracy. Choć krytycznie odnosił się do Pirata , Cooper zapożyczył wiele stylistycznych i tematycznych elementów gatunku powieści historycznej rozwiniętej przez Waltera Scotta , takich jak pragnienie „odwzorowania granic i tożsamości narodu”. Zarówno w The Pilot, jak iw późniejszym The Red Rover (1827) Cooper bada rozwój amerykańskiej tożsamości narodowej, aw późniejszym Afloat and Ashore (1844) ponownie analizuje temat tożsamości narodowej. a także oferując krytykę amerykańskiej polityki. Powieści Coopera wzbudziły zainteresowanie powieściami morskimi w Stanach Zjednoczonych i doprowadziły zarówno Edgara Allana Poe w Narracji Arthura Gordona Pyma (1838), jak i pisarzy masowych, takich jak porucznik Murray Ballou, do napisania powieści z tego gatunku. Wyeksponowanie gatunku wpłynęło również na literaturę faktu. Krytyk John Peck opisuje Dwa lata przed masztem Richarda Henry Dany (1840) jako wykorzystujący podobny styl i podejmujący te same kwestie tematyczne dotyczące tożsamości narodowej i męskiej, co fikcja morska rozwijająca się po pionierskich pracach Coopera.

Fenimore Cooper wywarł ogromny wpływ na francuskiego powieściopisarza Eugène'a Sue (1804-1857), którego doświadczenia na morzu dostarczyły wielu materiałów do pierwszych powieści Sue, Kernock le pirate (1830), Atar-Gull (1831), „powszechnie podziwianego” La. Salamandre (1832), La Coucaratcha (1832–1834) i inne, które powstały u szczytu ruchu romantycznego. Bardziej znany francuski powieściopisarz Alexandre Dumas (1802-1870) „nie ukrywał swojego podziwu dla Coopera” i napisał Le Capitaine Paul (1838) jako kontynuację Cooper's Pilot . Innym francuskim powieściopisarzem o marynarskim pochodzeniu był Edouard Corbière (1793-1875), autor licznych powieści morskich, w tym Les Pilotes de l'Iroise (1832) i Le Négrier, aventures de mer (1834).

W Wielkiej Brytanii genezę tradycji literatury morskiej często przypisuje się Frederickowi Marryatowi. Kariera Fredericka Marryata jako powieściopisarza trwała od 1829 roku do jego śmierci w 1848 roku, a wielu z nich znalazło się na morzu, w tym Mr. Midshipman Easy . Adaptując podejście Coopera do fikcji, powieści morskie Marryata odzwierciedlały również jego własne doświadczenia z Royal Navy podczas wojen napoleońskich , częściowo pod dowództwem Thomasa Cochrane'a — który później zainspirował również postać Patricka O'Briana, Jacka Aubreya . Tematycznie Marryat skupia się na ideach heroizmu, właściwego działania oficerów i reform w kulturze marynarki wojennej. Prace literackie Marryata biorą udział w szerszym brytyjskim badaniu kulturowym służby morskiej na początku XIX wieku, gdzie takie tematy jak dyscyplina morska i finansowanie marynarki były przedmiotem szerokiej debaty publicznej. Peck opisuje powieści Marryata jako spójne w swej głównej tematyce skupiającej się na męskości i współczesnej kulturze morskiej, a tym samym sugeruje, że dostarczają złożonej refleksji na temat „złożonego momentu historycznego, w którym autor w swój niezdarny sposób angażuje się w zmiany w Wielkiej Brytanii." Powieści Marryata zachęcały do ​​pisania innych powieści weteranów wojen napoleońskich w latach trzydziestych XIX wieku, takich jak MH Baker , kapitan Chamier , kapitan Glascock , Edward Howard i William J. Neale ; autorzy ci często zarówno zastanawiają się, jak i bronią publicznego wizerunku marynarki wojennej. Powieści tych autorów podkreślają bardziej konserwatywny i wspierający pogląd na marynarkę wojenną, w przeciwieństwie do tekstów zainteresowanych reformą marynarki wojennej, takich jak gospodarka morska; czy też dziobowe wspomnienia wydarzeń z ostatniej wojny , które były krytyczne wobec praktyk dyscyplinarnych w marynarce, w okresie, gdy toczyły się publiczne debaty wokół różnych ruchów reform społecznych i politycznych. Jednak powieści Marryata są traktowane jako wyjątkowe w porównaniu z innymi dziełami; Peck twierdzi, że powieści Marryata, choć częściowo popierają marynarkę, podkreślają również „niepokojący wymiar” marynarki.

Koniec XIX wieku

Polska okładka do powieści Josepha Conrada Lord Jim . z 1904 roku

Jako model powieści morskiej zestala do odrębnego gatunku, pisarzy zarówno w Europie jak i Stanach Zjednoczonych produkowane najważniejsze dzieła literatury w gatunku, na przykład Melville „s Moby Dick , Victor Hugo ” s Pracownicy morza i Josepha Conrada Jądro ciemności i Lord Jim . John Peck opisuje Hermana Mellville'a i Josepha Conrada jako „dwóch wielkich anglojęzycznych pisarzy morskich opowieści”: lepszych powieściopisarzy niż poprzednicy Cooper i Marryat, obaj rozkwitli w pisaniu z gatunku „ powieść przygodowa ”. Co więcej, w przeciwieństwie do wcześniejszych powieści, które zostały napisane podczas kwitnącego morskiego boomu gospodarczego, pełnego możliwości i afirmacji tożsamości narodowej, powieści tych autorów zostały napisane „w punkcie, w którym porządek gospodarczy oparty na morzu [ulegał] rozpadowi”. Gatunek zainspirował również wielu popularnych autorów masowych, takich jak Amerykanin Ned Buntline , Brytyjczyk Charles Kingsley i Francuz Jules Verne .

Fikcja Mellville'a często wiąże się z morzem, a jego pierwszych pięć powieści opowiada o morskich przygodach marynarzy, często pary męskich przyjaciół ( Typee (1846), Omoo (1847), Mardi (1849), Redburn (1849) i White-Jacket ( 1850)). Jednak Moby-Dick jest jego najważniejszym dziełem, czasami nazywanym Wielką Powieść Amerykańską , został również nazwany „najwspanialszą księgą morza, jaką kiedykolwiek napisano” przez DH Lawrence'a. W tej pracy, polowanie na wieloryba przez kapitana Achaba, zanurza narratora Izmaela w duchowej podróży, która jest ponownie rozwijana w znacznie późniejszym Jądrze ciemności Conrada .

Znaczenie potęgi morskiej w utrzymaniu rozległego światowego imperium Wielkiej Brytanii doprowadziło do powstania wielu powieści o tematyce morskiej. Niektóre z nich po prostu dotykają morza, jak w przypadku Kochanków Sylvii (1863) Elizabeth Gaskell, gdzie świat żeglarski jest barierą dla życia społecznego na lądzie. Jednak brytyjscy powieściopisarze w XIX wieku coraz bardziej koncentrowali się na morzu, zwłaszcza gdy skupiali się na klasach wyższych. W takich pracach rejsy morskie stał się miejscem silnego komentarzem społecznym, jak np Trollope jest John Caldigate (1877), w którym Trollope przedstawia podróżowanie znaków do Australii, aby jego majątek i Wilkie Collins „s Armadale (1866), co wynika panowie żeglarstwo. Podobnie powieści Williama Clarka Russella , zwłaszcza dwie pierwsze, John Holdsworth, Chief Mate (1875) i The Wreck of the Grosvenor (1877), obie podkreślają społeczne niepokoje wiktoriańskiej Wielkiej Brytanii .

W tym samym czasie w Wielkiej Brytanii te dzieła literackie przejęły narrację morską, podobnie jak najpopularniejsze powieści przygodowe, których głównym przykładem jest Marryat. Krytyk John Peck podkreśla wpływ tego podgatunku na książki dla chłopców . W tych powieściach młodzi bohaterowie płci męskiej przeżywają — często moralnie wybielone — doświadczenia przygody, romantycznego uwikłania i „domowego zaangażowania”. Charles Kingsley to najbardziej definitywni pisarze tego gatunku, piszący ponad sto książek dla chłopców, „wiele o tematyce morskiej”, w tym Westward Ho! . Inni autorzy to RM Ballantyne , The Coral Island (1858), GA Henty , Under Drake's Flag (1882), Robert Louis Stevenson , Treasure Island (1883) i Rudyard Kipling , Captains Courageous (1897). dorosłych i pomogła rozwinąć potencjał morskiej powieści przygodowej. Inne powieści Stevensona, w tym Porwany , Catriona , The Master of Ballantrae i The Ebb-Tide (współautorem z Lloydem Osbourne'em) mają znaczące sceny na pokładach statków.

XX i XXI wiek

Pierwsza okładka edycja Jack London „s The Sea Wolfa (1904)

Powieściopisarze dwudziestowieczni rozwijają wcześniejsze tradycje. Modernistyczna Joseph Conrad czerpał inspirację z wielu dzieł wcześniej morskich, takich jak Victor Hugo 's Pracownicy morza (1866), a Leopold McClintock książki jest o jego 1857-59 wypraw w poszukiwaniu Sir John Franklin utraconych statków „s, jak a także prace Jamesa Fenimore'a Coopera i Fredericka Marryata . Większość prac Conrada czerpie bezpośrednio z tej marynarskiej kariery: Conrad robił karierę zarówno we francuskiej, jak i brytyjskiej marynarce handlowej , wspinał się do stopnia kapitana. Jego najsłynniejsza powieść, Jądro ciemności (1899), oparta jest na trzyletniej pracy w belgijskiej firmie handlowej. Inne jego fikcje morskie obejmują Wyrzutek z wysp (1896), Murzyn z „Narcyzów” (1897), Lord Jim (1900), Tajfun (1902), Szansa (1913), The Rescue (1920), Rover (1923). ).

Wielu innych powieściopisarzy zaczęło pisać beletrystykę morską na początku wieku. Jack London 's The Sea Wolfa (1904), był pod wpływem Kiplinga ' s niedawno opublikowane Captains Courageous (1897). Walijski powieściopisarz Richard Hughes (1900–1976) napisał tylko cztery powieści, z których najsłynniejszą jest piracka przygoda A High Wind in Jamaica . Napisał też In Hazard (1938) o statku handlowym złapanym przez huragan. Angielski poeta i powieściopisarz John Masefield (1878–1967), który sam służył na morzu, napisał Świtającego ptaka (1933), opowiadając o przygodach załogi chińskiego klipra herbacianego, która jest zmuszona opuścić statek i udać się na łodzie.

Powieści dwóch innych wybitnych brytyjskich powieściopisarzy morskich, CS Forestera (1899–1966) i Patricka O'Briana (1914–2000), wyznaczają konwencjonalne granice współczesnej fikcji morskiej. Wielu późniejszych autorów, w tym Alexander Kent i Dudley Pope, czerpie z modeli Forestera i O'Briana przedstawiania poszczególnych oficerów lub marynarzy w miarę ich postępów w karierze w brytyjskiej marynarce wojennej . Seria Aubrey-Maturin Patricka O'Briana przekracza granice między fikcją popularną i literacką , różniąc się od Hornblowera, jeden z recenzentów nawet skomentował, że książki „wyrwały się z typowych granic morskich przygód […] przyciągając nowych czytelników, którzy chcieliby nie dotykać Horatio Hornblowera tyczką. Istnieją również recenzje porównujące te prace do Jane Austen i podobnych autorów. choć nie jest to opinia powszechna.

Kilku innych znaczących autorów napisało współcześnie O'Brianowi i Foresterowi, ale rozszerzyło granice gatunku. Nicholas Monsarrat powieść „s okrutnego Sea (1951) wynika młody oficer marynarki Keith Lockhart podczas II wojny światowej służbę na pokładzie statków«małych». Kolekcje opowiadań Monsarrat HMS Marlborough Will Enter Harbor (1949) i The Ship That Deed of Shame (1959) wcześniej nakręcone na film o tej samej nazwie , wydobywające ten sam literacki nurt i zyskały popularność dzięki współpracy z The Cruel Sea . Innym ważnym brytyjskim powieściopisarzem, który pisał o życiu na morzu, był William Golding (1911–1993). Jego powieść Pincher Martin (1956) rejestruje urojenia, jakich doświadczał tonący marynarz w ostatnich chwilach życia. Postmodernistyczna trylogia Goldinga Do krańców ziemi opowiada o morskich podróżach do Australii na początku XIX wieku i czerpie obszernie z tradycji Jane Austen, Josepha Conrada i Hermana Melville'a, i jest najbardziej obszernym dziełem Goldinga z historiograficznej metafikcji .

Cztery powieści dla dzieci Arthura Ransome z serii Jaskółki i Amazonki (opublikowane w latach 1930–1947) dotyczą żeglowania ( Peter Duck , We Didn't Mean To Go To Sea , Missee Lee i Great Northern? ). Inne dotyczą pływania małymi łodziami po Krainie Jezior lub na Norfolk Broads . Dwie krótkie historie z Łyski na północy dotyczą żeglowania na jachcie po Bałtyku: Nieoficjalna strona oraz Dwie krótkie spodenki i jedna długa.

Szwedzki pisarz Frans Gunnar Bengtsson stał się powszechnie znany Viking saga powieści Rode ORM ( Długie łodzie wikingów ), opublikowane w dwóch częściach w 1941 i 1945. Bohaterem Orm, zwany później Rode Orm (Czerwony Wąż) z powodu jego rudą brodą, jest porwany jako chłopiec na statek desantowy i wiedzie ekscytujące życie w rejonie Morza Śródziemnego około 1000 roku naszej ery. Później wyrusza na wyprawę na wschód, na tereny dzisiejszej Rosji. Długie statki zostały później zaadaptowane na film.

Autorzy kontynuować pisanie fikcji morskie w dwudziestym pierwszym wieku, w tym, na przykład, kolejny skandynawski, duński pisarz Carsten Jensen „s (1952-) epicka powieść my, utonął (2006) opisuje życie zarówno na morzu i na lądzie od początku Wojna duńsko-pruska 1848 do końca II wojny światowej . Powieść skupia się na duńskim porcie Marstal na wyspie Ærø i podróżach marynarzy z tego miasta na całym świecie.

Wspólne motywy

Męskość i heroizm

Portret Lorda Cochrane z 1807 roku autorstwa Petera Edwarda Stroehlinga . Cochrane jest często historycznym wzorem heroizmu przedstawianego w fikcji, której akcja toczy się podczas wojen napoleońskich i Age of Sail .

Te powieści o tematyce morskiej, opowiadające o życiu na statkach morskich i handlowych, których akcja rozgrywa się w przeszłości, są często pisane przez mężczyzn i dotyczą wyłącznie męskiego świata, z rzadkim wyjątkiem, a głównym tematem tych powieści jest męski heroizm. Stwarza to ogólne oczekiwania wśród czytelników i wydawców. Krytyk Jerome de Groot identyfikuje morską fikcję historyczną, taką jak Forester i O'Brian, jako uosobienie rodzajów beletrystyki kierowanej do mężczyzn, a fikcja morska jest jednym z podgatunków najczęściej sprzedawanych mężczyznom. Jak zauważa John Peck, gatunek literatury morskiej często opiera się na bardziej „tradycyjnych modelach męskości”, w których męskość jest częścią bardziej konserwatywnego porządku społecznego.

Obraz „Akcja i zdobycie hiszpańskiej fregaty Xebeque El Gamo” autorstwa Clarksona Fredericka Stanfielda ilustruje jedną z najsłynniejszych bitew Lorda Cochrane'a , która została sfabularyzowana przez kilku autorów powieści morskich; najsłynniejsza pierwsza powieść Patricka O'Briana o Aubreyu i Maturinie, Mistrz i dowódca, opiera się w dużej mierze na wyczynach Cochranesa w akcji, a bohaterski charakter Jacka Aubreya wynika z jego podobieństwa do Cochrane'a.

Jednak wraz z rozwojem gatunku modele męskości i charakteru męskiego bohaterstwa w powieściach morskich różnią się znacznie, mimo że opierają się na podobnych historycznych precedensach, takich jak Thomas Cochrane (nazywany „Wilk Morskim”), którego heroiczne wyczyny zostały zaadaptowane przez Marryat , Forestor i O'Brian m.in. Susan Bassnet przedstawia zmiany w najważniejszych popularnych pracach dotyczących żeglarstwa. Z jednej strony bohaterowie Marryata skupiają się na cechach dżentelmeńskich wzorowanych na wyidealizowanych ideach prawdziwych kapitanów, takich jak Thomas Cochrane i Horatio Nelson . Z drugiej strony Forester's Hornblower jest wzorowym bohaterem, prezentującym odwagę, ale nieadekwatną do życia na lądzie i poza marynarką oraz o ograniczonej złożoności emocjonalnej. Niedawno O'Brian badał złożone idee dotyczące męskości poprzez przyjaźń swoich bohaterów Jacka Aubreya i Stephena Maturina, a także napięcie między życiem na morzu i życiem na wybrzeżu, a także złożone pasje i wady charakteru tych mężczyzn. Bassnett twierdzi, że te modele męskości często odzwierciedlają konteksty historyczne, w których piszą autorzy. Model Marryata jest bezpośrednią polityczną odpowiedzią na reformy marynarki wojennej i wojen napoleońskich, podczas gdy Forrestor pisze o Wielkiej Brytanii po II wojnie światowej , a O'Brian bada złożoność społeczną i naukową drugiej połowy XX wieku. Podobnie jak w powieści O'Brian, inni autorzy 20 wieku męskość traktować jako kompleks wielu, pełen pytań o idei męskości . Na przykład trylogia „ Do końca świata ” Williama Goldinga bada złożoność tego, co stanowi stabilną i akceptowalną rolę męską jako cywilnego głównego bohatera, który zostaje wepchnięty w militarny świat marynarki wojennej i zmuszony do ponownego opracowania własnych pomysłów. męskości.

Chociaż znaczna część tradycji koncentruje się na opowiadaniu militarnym, niektóre prototypy gatunku koncentrują się na komercyjnym dziedzictwie marynarki wojennej, ale nadal podkreślają rolę męskości i heroizmu w tej tradycji. Na przykład Iglesias opisuje powieści Coopersa i późniejsze powieści w tradycji amerykańskiej wyrastające z „charakterystycznej postawy zrodzonej z komercyjnego przedsiębiorczości, konfrontującej się i ostatecznie wypierającej swojego atlantyckiego rywala”. Tylko jedna z jego powieści, Dwaj Admirałowie , opisuje porządek bitwy. Jednak badanie męskości ma kluczowe znaczenie dla powieści; Krytyk Steven Hathorn opisuje: „Cooper celowo nadaje swojemu morskiemu światu postać męską, do tego stopnia, że ​​pojawienie się kobiet na statkach stwarza szereg problemów […] powieści badają, w jaki sposób niektóre z największych wyzwań dla męskości pochodzą z wnętrza… z samej natury męskości”. The Pilot Jamesa Fenimore'a Coopera kwestionuje rolę morskich symboli bohaterów okresu rewolucyjnego, takich jak John Paul Jones , oraz ich niesmaczne praktyki morskie podczas korsarstwa.

Kobiety na morzu

Ilustracja z Dick Sand, A Captain at Fifteen autorstwa Julesa Verne'a, narysowana przez Henri Meyera . Pani Weldon (na zdjęciu) jest jedyną kobietą na pokładzie głównego statku podczas powieści.

Chociaż współczesna kultura morska obejmuje kobiety pracujące jako rybaki, a nawet dowodzące okrętami morskimi, fikcja morska jako całość nie podążyła za tą zmianą kulturową. Ogólnie rzecz biorąc, w powieści morskiej kobiety odgrywają rolę tylko na statkach pasażerskich, jako żony chorążych i tam, gdzie działka znajduje się na lądzie. Przykładem kobiety na pokładzie statku jest Szansa Josepha Conrada (1913), w której w końcowej części kapitan Anthony zabiera ze sobą młodszą narzeczoną na morze, a jego „obsesyjna pasja” zakłóca „normalne stosunki pracy na statku”. Kapitan Botell Jamesa Hanleya jest bardzo podobny do pracy Conrada, choć tutaj obsesja kapitana Botella dotyczy żony urzędnika państwowego. To powoduje, że popada w szaleństwo, pozostawiając załogę „heroicznie walczącą o utrzymanie statku na powierzchni” podczas sztormu. Krytyk John Fordham postrzega powieść Hanleya jako „świadomy antyromantyczny atak” na Chance'a .

Istnieją jednak opowieści o kobietach przebranych za mężczyzn służących na morzu. W 1815 roku amerykańska Louisa Baker rzekomo napisała The Female Marine; czy Przygody Louisy Baker opowieść o jej życiu na pokładzie USS Constitution jako ostrzeżenie dla innych młodych kobiet. Książka była powszechnie czytana i akceptowana jako fakt, ale historycy uważają teraz, że Louisa Baker nigdy nie istniała, a jej historię stworzył wydawca Nathaniel Coverly, Jr., a napisał ją Nathan Hill Wright. Historia była tak popularna, że ​​opublikowano sequel The Adventures of Lucy Brown . Sukces tej książki zainspirował Nathaniela Coverly Jr. do opublikowania w 1816 kolejnej opowieści o żeglarzu, The Surprising Adventures of Almira Paul. Historycy ponownie wątpią, czy książka, która jest pełna fantastycznych przygód, niebezpieczeństw i romansów, jest tak naprawdę autobiografią Almiry Paul z Halifax w Nowej Szkocji , a bardziej prawdopodobne jest to, że historia ta została oparta na życiu prawdziwych kobiet, takich jak Hannah Snell i Mary Anne Talbot — kobiet, które wbrew konwencji żyły własnym życiem warunki. Star-Crossed (Alfred A. Knopf, 2006) autorstwa Lindy Collison, a późniejszy Barbados Bound , księga 1 Patricia MacPherson Nautical Adventure Series to fikcja historyczna, zainspirowana udokumentowanymi zdarzeniami rzeczywistych kobiet, które służyły na pokładzie statku jako mężczyźni .

Na początku XIX wieku kapitan Marryat „s Frank Mildhay (1829) odkrywa ważną część życia Ashore marynarskim, ich seksualnych. John Peck w Maritime Fiction komentuje, że „spotkania Franka z prostytutkami i związek z aktorką, w wyniku którego powstaje dziecko, nie są tym, czego można by się spodziewać”, to znaczy, że nie jest on „rodzajem uczciwego chłopaka”, takim kadetem przedstawianym przez Jane Austen lub „którzy są w centrum Marryat's Mr Midshipman Easy ”. Peck dalej sugeruje, że w „maryncie wojennej Marryat jest” zarówno „pogarda”, jak i „strach przed kobietami”.

Saturday Evening Post pod koniec lat dwudziestych opublikował serię krótkich opowiadań o „Tugboat Annie” Brennan, wdowie, która prowadziła holownik i z powodzeniem rywalizowała o udział w biznesie holowniczym w Puget Sound . Annie i jej załoga również walczyli z przestępczością i pomagali ludziom złapanym w burze i powodzie. Serial cieszył się ogromną popularnością i powstały na jego podstawie dwa filmy i program telewizyjny.

Harcourt opublikowała Bloody Jack (2002) LA Meyera , pierwszą powieść z serii powieści dla młodych dorosłych, której akcja rozgrywa się na początku XIX wieku, skupiając się wokół tytułowej postaci Mary (Jacky) Faber. W pierwszej przygodzie Jacky przebrał się za chłopca pokładowego na pokładzie brytyjskiego statku morskiego. W jedenastu kolejnych tytułach znalazły się kolejne przygody morskie lub rzeczne, odwołujące się i bezpośrednio inspirowane kulturą morską, wydarzeniami i ludźmi historycznymi, bajkami i klasyczną fikcją morską.

Klasa robotnicza na morzu

Do XX wieku literatura morska skoncentrowana na bohaterach oficerskich, a John Peck sugeruje, że „idea dżentelmena jest absolutnie centralna w fikcji morskiej”. Jednak historycznie, większość ludzi na pokładach żeglarskich rejsów to zwykli żeglarze, wywodzący się z klasy robotniczej. Wczesny, nieco dezaprobujący, portret zwykłych marynarzy można znaleźć w czwartej powieści Hermana Melville'a Redburn: His First Voyage: Being the Sailor-boy Confessions and Reminiscences of the Son-of-a- Gentleman, w Merchant Service , opublikowanej w 1849, na wpół autobiograficzna opowieść Melville'a o przygodach wyrafinowanego młodzieńca wśród prymitywnych i brutalnych żeglarzy i bardziej obskurnych rejonów Liverpoolu . W czerwcu 1839 Melville wstąpił na pokład statku handlowego St. Lawrence jako „chłopiec” (zielona ręka) na rejs z Nowego Jorku do Liverpoolu . Wrócił na tym samym statku pierwszego października, po pięciu tygodniach pobytu w Anglii. Nowela Josepha Conrada „ Murzyn z „Narcyza” (1897) o czarnym marynarzu z Indii Zachodnich została po raz pierwszy opublikowana w Ameryce jako Dzieci morza: Opowieść o przedmieściach.

Jednak dopiero w XX wieku naprawdę rozwinęły się morskie historie „ludzi przed mostem”, poczynając od jednoaktowej sztuki amerykańskiego dramatopisarza Eugene'a O'Neilla SS Glencairn napisanej w latach 1913-17 i jego pełnometrażowych zagraj w Owłosioną małpę (1922). Ten ostatni to ekspresjonistyczna sztuka o brutalnym, bezmyślnym robotniku znanym jako Jankes, który szuka poczucia przynależności do świata kontrolowanego przez bogatych. Na początku Yank czuje się bezpiecznie, podsycając silniki liniowca oceanicznego i jest bardzo pewny swojej fizycznej władzy nad silnikami statku, ale później przechodzi kryzys tożsamości. O'Neill spędził kilka lat na morzu i wstąpił do Związku Pracowników Transportu Morskiego Światowych Pracowników Przemysłu (IWW), który walczył o poprawę warunków życia dla klasy robotniczej, wykorzystując szybką akcję bezpośrednią „w pracy”. O'Neill wywarł duży wpływ na wielu kolejnych pisarzy literatury morskiej, takich jak James Hanley i George Garrett.

W latach trzydziestych ukazało się wiele opowiadań i powieści o życiu marynarzy pod pokładem, niektóre napisane przez poszukiwaczy przygód z bogatych rodzin, takich jak Melville i O'Neill, a inne z klasy robotniczej, którzy wypłynęli na morze konieczność. Moneyed Malcolm Lowry został „zawieziony do doków w rodzinnej limuzynie”, kiedy miał osiemnaście lat, aby rozpocząć podróż „jako pomocnik pokładowy, chłopiec pokładowy, a ostatecznie pomocnik strażaka na włóczędze parowej”. Z tego doświadczenia jako wspólny marynarz przyszedł Lowry powieści ultramaryna (1933), dzieło wpływem Nordahl Grieg „s statek płynie dalej i Conrad Aiken ” s Błękitny Voyage . Pisarze z klasy robotniczej , którzy opisują doświadczenia w marynarce handlowej, to: James Hanley , Jim Phelan , George Garrett , John Sommerfield ( Umierają młodo (1930)), Liam O'Flaherty i B. Traven .

Pisanie o ludziach pod pokładem wymagało innego podejścia. Na przykład James Hanley opisuje Traven's Death Ship (1934) jako „pierwszą prawdziwą książkę o życiu za mostem”. Powieść przedstawia to, co Hanley nazywa „prawdziwym, strasznym, fantastycznym, ale obrzydliwie prawdziwym”. Wczesna powieść Hanleya Chłopiec została opisana jako „prawdziwie niepokojąca powieść” i bada wykorzystywanie seksualne nastoletniego młodzieńca na pokładzie statku towarowego. Według Paula Lestera, „początkowe strony Ludzi dziesięciopensowych Jima Phelana przypominają chłopca ”, a powieść ta kontynuuje szczegóły o tym, jak życie jako palacza „fizycznie niszczy człowieka”. George Garrett w swoich opowiadaniach pisał także „o życiu w trudnych realiach” zarówno na lądzie, jak i na morzu. Prace tych pisarzy znacznie odbiegają od wcześniejszych pisarzy, którzy używają bardziej romantycznych przedstawień mężczyzn z wyższej klasy na morzu, takich jak Fenimore Cooper, Melville (nawet Redburn ) i Joseph Conrad, przedstawiając to, co krytyk Alan Ross nazywał mężczyznami ogólnie „pokrytymi tłuszczem pod pokładem ”. Garrett napisał, że „[Conrad] mógł pisać romantycznie i barwnie o statku na wzburzonym morzu, ale jeśli chodzi o ludzi na pokładzie, pisał jako konserwatywnie myślący oficer” i krytykuje przedstawianie przez Conrada marynarza Donkina jako złoczyńcy w jego nowela Czarnuch z Narcyza .

Japońscy autorzy badali także życie robotników na morzu. Takiji Kobayashi „s K'sanikōsen (1929) ( Crab Cannery Ship , 2013)) opisuje wykorzystanie japońskich rybaków kraba przez armatorów z lewicowego punktu-of-view. Książka została przerobiona na film i mangę . Podczas gdy prawicowy powieściopisarz Yukio Mishima w swojej powieści Gogo no Eikō (1963) ( Żeglarz, który spadł z łaski nad morzem , 1965) opisuje historię Ryuji, żeglarza z niejasnymi przekonaniami, że na morzu czeka go szczególny zaszczyt. .

Życie na lądzie

Innym aspektem życia żeglarzy są ich doświadczenia z sailortown , obszarem domów publicznych, burdeli, kwater mieszkalnych itp. w pobliżu doków, który zaspokaja ich potrzeby z dala od domu. Herman Melville opisuje w marynarskim mieście Redburn Liverpool . Istnieją również prace, które dotyczą ich doświadczeń w ich porcie macierzystym i ich rodzin na lądzie.

Carsten Jensen „s Vi de druknede ( My, utonął , 2006) nie tylko zajmuje się ludzi na morzu, ale obejmuje także życie chłopców dorastających z marzeniami o zostaniu żeglarzy i doświadczenia żony - i wdowy - marynarzy . James Hanley to kolejny autor, który bada nie tylko życie na wodzie, ale także doświadczenia ich i ich rodzin na lądzie, zwłaszcza w swojej serii pięciu powieści Kronika Furii .

Statki niewolników

Podczas gdy wiele powieści morskich koncentruje się na przygodach i bohaterskich czynach, główną funkcją statków, poza działaniami wojennymi, jest zarabianie pieniędzy. Najciemniejszy aspekt tego zjawiska, obejmujący zarówno chciwość, jak i okrucieństwo, jest widoczny w handlu niewolnikami: „Historia brytyjskiego zaangażowania w handel niewolnikami odzwierciedla debatę między zyskiem a moralnością, która jest obecna w wielu powieściach morskich”. Sacred Głód (1992) to powieść historyczna przez Barry Unsworth (1930-2012), który jest ustawiony w połowie 18. wieku w porcie morskim angielskiej Liverpool i pokład Liverpool Kupca na statku niewolników . Głównym tematem powieści jest chciwość, a temat niewolnictwa jest głównym medium do badania tego problemu. Fabuła ma bardzo rozbudowaną obsadę postaci, a narracja przeplata elementy przerażającego okrucieństwa i horroru z rozbudowanymi przerywnikami komiksowymi. To wspólne, w 1992 roku Nagrodę Bookera , który lata z Michael Ondaatje „s Angielski pacjent . Sequel, The Quality of Mercy , ostatnia książka Unswortha, został opublikowany w 2011 roku.

Chciwość i nieludzkość człowieka wobec jego współbraci jest także tematem trzeciej powieści Freda D'Aguiara , Feeding the Ghosts (1997), która została zainspirowana prawdziwą historią masakry w Zong, w której 132 niewolników zostało wyrzuconych ze statku niewolników do Atlantyku dla celów ubezpieczeniowych. Według przekazów historycznych jeden niewolnik przeżył i wspiął się z powrotem na statek; a w narracji D'Aguiara ów niewolnik – o którym nie ma prawie żadnych informacji historycznych – rozwija się jako fikcyjna postać Mintah.

Statki pasażerskie

Znaczenie „idei dżentelmena” może być również tematem powieści rozgrywających się na statkach pasażerskich, jak choćby powieści Anthony'ego Trollope'a John Caldigate . Kilka rozdziałów tej powieści dotyczy podróży tytułowego bohatera do Australii. Podczas gdy Trollope twierdzi, że „życie na morzu różni się od życia w ogóle”, powieść w rzeczywistości przedstawia „zintensyfikowaną wersję zwykłego życia, z rygorystycznie egzekwowanymi podziałami społecznymi”, co podkreśla „fizyczny rozdział pierwszej i drugiej klasy”. pasażerowie".

Podczas gdy powieść Williama Goldinga „ Rites of Passage” (1980) rozgrywa się na pokładzie okrętu wojennego, statek przewozi również wielu pasażerów w drodze do Australii, którzy obejmują pstrokatą, ale reprezentatywną kolekcję angielskiego społeczeństwa początku XIX wieku. Podział klasowy , czyli założenie o wyższym statusie niż słuszny, jest tematem przewodnim książki. Temat ten skupia się na głównym temacie powieści morskiej, właściwym zachowaniu dżentelmena; jednak dotyczy również jego często burzliwej przyjaźni między głównym bohaterem Talbotem a jednym z oficerów, porucznikiem Summersem, który czasami czuje się lekceważony przez nieprzemyślane komentarze i rady Talbota. Jak wiele książek Goldinga, przygląda się także powrotowi człowieka do barbarzyństwa w następstwie izolacji. Ta powieść tworzy trylogię Na krańce ziemi , z Close Quarters (1987) i Fire Down Below (1989).

Beryl Bainbridge zajmuje się zatopieniem RMS Titanic w filmie Every Man for Himself , który zdobył nagrodę Whitbread w 1996 roku i był nominowany do Nagrody Bookera . W 1997 r. zdobył także Nagrodę Pisarzy Wspólnoty Narodów (Europa i Azja Południowa) .

Czasami, tak jak Katherine Anne Porter „s Ship of Fools (1962), statek może być symbolem:„jeśli traktowane jako pojedyncze w środku oceanu, statek może stanąć na człowieka i społeczeństwa ludzkiego ruchu w czasie i walczy z jego przeznaczeniem”. Osadzona w 1931 roku „ Statek głupców” to alegoria, która śledzi narodziny nazizmu i metaforycznie patrzy na postęp świata w jego „podróży do wieczności” w latach prowadzących do II wojny światowej . Powieść opowiada o grupie odmiennych postaci płynących z Meksyku do Europy na pokładzie niemieckiego statku pasażerskiego. Liczna obsada postaci obejmuje Niemców, szwajcarską rodzinę, Meksykanów, Amerykanów, Hiszpanów, grupę kubańskich studentów medycyny i Szweda. W zarządzaniu jest 876 hiszpańskich pracowników powracających z Kuby. Tytuł Portera nawiązuje do statku głupców (1494) Sebastiana Branta , będącego alegorią pochodzącą od Platona . Alegoria przedstawia statek bez pilota, zamieszkany przez ludzi obłąkanych, niepoważnych lub nieświadomych swoich kierunek. Pomysł tworzy ramy XV-wiecznej książki, która posłużyła jako inspiracja dla słynnego obrazu Hieronima Boscha , Statek głupców : statek — na początku cała flota — wyrusza z Bazylei do raju głupców.

Szczegóły żeglarskie i język

Rozróżnienie między fikcją morską a inną fikcją wykorzystującą morze jako tło lub tło jest inwestycją w szczegóły żeglarskie. Luis Iglesias opisuje użycie przez Jamesa Fenimore'a Coopera języka żeglarskiego w "Pilocie " i "wiernych [...] opisów manewrów nautycznych i wernakularnej ekspresji marynarzy" jako wzmacniające autorytet jego pracy dla czytelnika i jako dające większą wiarygodność postaciom. co odróżnia ją od wcześniejszych fikcji osadzonych na morzu lub wokół niego.

Inne godne uwagi prace

Strona główna: Kategoria:Beletrystyka morska

Powieści

Znani przedstawiciele powieści morskiej nie omówione powyżej.

Nowele

Wybitne nowele obejmują:

Krótkie historie

  • Stephen Crane (1871–1900): „ Otwarta łódź ” (1898)
  • Konstantin Michajłowicz Staniukowicz (1843–1903): Maximka; Opowieści o morzu (przetłumaczone z rosyjskiego przez Bernarda Isaacsa (Moskwa, 1969?))
  • Konstantin Michajłowicz Staniukowicz, Biegiem do całunów: dziewiętnastowieczne historie morskie , przekład z rosyjskiego Neil Parsons. (Londyn; Boston: Forest Books, 1986).
  • Liam O'Flaherty , „Węgorz Conger”

Czasopisma

W XX wieku bajki o morzu były popularnym tematem magazynów celulozowych. Adventure and Blue Book często przedstawiały historie o morzu autorstwa takich pisarzy jak J. Allan Dunn i H. Bedford-Jones jako część ich wyboru beletrystyki. Inne prace, które zawierały historie morskie:

  • Argosy , amerykański magazyn celulozowy od 1882 do 1978 roku.
  • Boys Own Paper , brytyjski artykuł fabularny skierowany do młodych i nastoletnich chłopców, opublikowany w latach 1879-1967.
  • The Hotspur , brytyjska gazeta dla chłopców publikowana przez DC Thomson & Co. w latach 1933-1959,

Bardziej specjalistyczne czasopisma obejmują:

  • Ocean , jeden z pierwszych specjalistycznych magazynów celulozowych (od marca 1907 do stycznia 1908)
  • Sea Stories , pulpa Street & Smith (luty 1922 do czerwca 1930)
  • Sea Novel Magazine , pulpa Franka A. Munseya (dwa wydania: listopad 1940 i styczeń 1941)
  • Sea Story Annual i Sea Story Anthology ( przedruk wielkoformatowy z lat 40. Street & Smith )
  • Tales of the Sea , podsumowanie (wiosna 1953)

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Literatura naukowa

  • Klein, Bernhard, wyd. (2002). Fikcje morza. Perspektywy krytyczne oceanu w literaturze i kulturze brytyjskiej . Aldershot: Ashgate. Numer ISBN 978-0754606208.
  • Leys, Szymonie. La mer dans la littérature française . Paryż: Plon, ok. 2003.
  • Parkinson, C. Northcote, wyd. Portsmouth Point: marynarka wojenna w fikcji, 1793-1815 . (Liverpool: Liverpool University Press, 2005).
  • Peck, H. Daniel (1976.10.01). „Odzyskanie Ameryki: Rewolucja w trylogii Coopera z morskich romansów”. Studia nad romantyzmem . 15 (4): 589-605. doi : 10.2307/25600051 . ISSN  0039-3762 . JSTOR  25600051 .
  • Peck, John (2001). Literatura morska: marynarze i morze w powieściach brytyjskich i amerykańskich, 1719–1917 . Nowy Jork: Palgrave.
  • Smith, Myron J. jr. i Robert C. Weller, Sea fiction guide , ze wstępem Ernesta M. Ellera i notatkami rzemieślniczymi Edwarda L. Beacha [i in.]. (Metuchen, NJ: Scarecrow Press, 1976).
  • Zainoun, Ibtisam. Le roman marine, un langage universel: aspekty mitologique, métaphysique et idéologique . (Paryż: Harmattan, ok. 2007).

Zewnętrzne linki

  • Multimedia związane z fikcją morską w Wikimedia Commons
  • Historic Naval Fiction - strona internetowa poświęcona katalogowaniu beletrystyki historycznej w ramach gatunku Naval fiction.