Narodowa Galeria Sztuki -National Gallery of Art
Lokalizacja w Waszyngtonie
| |
Przyjęty | 1937 |
---|---|
Lokalizacja | National Mall między 3 a 9 ulicą przy Constitution Avenue NW, Waszyngton, DC , USA |
Współrzędne | 38°53′29″N 77°1′12″W / 38,89139°N 77,02000°W Współrzędne: 38°53′29″N 77°1′12″W / 38,89139°N 77,02000°W |
Rozmiar kolekcji | 75 000 wydruków |
goście | 1704606 (2021) - 6. miejsce na świecie |
Dyrektor | Kaywina Feldmana |
Prezydent | Mitchella Ralesa |
Przewodniczący | Sharon Rockefeller |
Dostęp do transportu publicznego |
Washington Metro : Archiwa Judiciary Square Smithsonian L'Enfant Metrobus : 4th Street i 7th Street NW DC Circulator : 4th Street i Madison Drive; 9th Street i Constitution Avenue NW |
Strona internetowa |
www |
Narodowa Galeria Sztuki i przylegający do niej Ogród Rzeźb to narodowe muzeum sztuki w Waszyngtonie, w Stanach Zjednoczonych, zlokalizowane w National Mall , pomiędzy ulicami 3rd i 9th, przy Constitution Avenue NW. Otwarte dla publiczności i bezpłatne muzeum zostało powołane prywatnie w 1937 roku dla narodu amerykańskiego wspólną uchwałą Kongresu Stanów Zjednoczonych . Andrew W. Mellon przekazał znaczną kolekcję dzieł sztuki i fundusze na budowę. Podstawowa kolekcja obejmuje najważniejsze dzieła sztuki podarowane przez Paula Mellona , Ailsę Mellon Bruce , Lessinga J. Rosenwalda , Samuela Henry'ego Kressa , Rusha Harrisona Kressa , Petera Arrella Browne'a Widenera , Josepha E. Widenera i Chestera Dale'a . Kolekcja obrazów, rysunków, grafik, fotografii, rzeźb, medali i sztuk dekoracyjnych w Galerii śledzi rozwój sztuki zachodniej od średniowiecza do współczesności, w tym jedyny obraz Leonarda da Vinci w obu Amerykach i największa komórka stworzona przez Aleksandra Caldera .
Kampus Galerii obejmuje oryginalny neoklasycystyczny budynek West Building zaprojektowany przez Johna Russella Pope'a , który jest połączony pod ziemią z nowoczesnym budynkiem East Building zaprojektowanym przez IM Pei oraz Ogród Rzeźby o powierzchni 6,1 akra (25 000 m 2 ) . Galeria często prezentuje czasowe wystawy specjalne obejmujące świat i historię sztuki. Jest to jedno z największych muzeów w Ameryce Północnej.
Ze względu na szerokość, zakres i wielkość swoich kolekcji National Gallery jest powszechnie uważana za jedno z największych muzeów w Stanach Zjednoczonych Ameryki , często plasując się obok Metropolitan Museum of Art i Museum of Modern Art w Nowym Jorku City, Art Institute of Chicago w Chicago w stanie Illinois oraz Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie w stanie Massachusetts. Spośród trzech największych muzeów sztuki w Stanach Zjednoczonych pod względem liczby odwiedzających rocznie, jest to jedyne, w którym nie ma opłaty za wstęp. W 2021 roku przyciągnął 1 704 606 zwiedzających i zajął piąte miejsce na liście najczęściej odwiedzanych muzeów sztuki na świecie.
Historia
Pochodzenie
Andrew W. Mellon , bankier z Pittsburgha i sekretarz skarbu w latach 1921-1932, zaczął gromadzić prywatną kolekcję obrazów i rzeźb starych mistrzów podczas I wojny światowej. galeria dla Stanów Zjednoczonych.
W 1930 roku, częściowo z powodów podatkowych, Mellon założył AW Mellon Educational and Charitable Trust, który miał być prawnym właścicielem dzieł przeznaczonych do galerii. W latach 1930–1931 Trust dokonał pierwszego dużego zakupu, 21 obrazów z Ermitażu w Petersburgu w ramach sowieckiej sprzedaży obrazów Ermitażu , w tym takich arcydzieł, jak Madonna Alba Rafaela , Wenus Tycjana z lustrem oraz Zwiastowanie Jana van Eycka .
W 1929 roku Mellon nawiązał kontakt z niedawno mianowanym sekretarzem Smithsonian Institution , Charlesem Greeleyem Abbotem . Mellon został mianowany w 1931 roku komisarzem Narodowej Galerii Sztuki tej instytucji. Kiedy dyrektor Galerii przeszedł na emeryturę, Mellon poprosił Opata, aby nie wyznaczał następcy, gdyż proponował, aby nowy budynek ufundować ze środków na rozbudowę zbiorów.
Jednak proces Mellona za uchylanie się od płacenia podatków, skupiający się na obrazach Trustu i Ermitażu, spowodował modyfikację planu. W 1935 roku Mellon ogłosił w The Washington Star zamiar założenia nowej galerii starych mistrzów, niezależnej od Smithsonian. Zapytany przez Opata wyjaśnił, że projekt jest w rękach Trustu i że jego decyzje były częściowo uzależnione od „stosunku rządu do daru”.
W styczniu 1937 roku Mellon formalnie zaproponował utworzenie nowej Galerii. W dniu jego urodzin, 24 marca 1937 r., Kongres zaakceptował zbiórkę i fundusze budowlane (przekazane przez Trust) oraz zatwierdził budowę muzeum w National Mall.
Nowa galeria miała być faktycznie samorządna, nie kontrolowana przez Smithsonian, ale przyjęła starą nazwę „National Gallery of Art”, podczas gdy galeria Smithsonian miała zostać przemianowana na „National Collection of Fine Arts” (obecnie Smithsonian American Art Museum ).
Budowa i późniejsza historia
Muzeum stoi na miejscu dawnego dworca kolejowego Baltimore i Potomac , gdzie w 1881 roku niezadowolony poszukiwacz biura, Charles Guiteau , zastrzelił prezydenta Jamesa Garfielda (patrz zabójstwo Jamesa A. Garfielda ). Stacja została zburzona w 1908 roku, ponieważ nie była zgodna z planem McMillana dla centrum handlowego. W 1918 r. na miejscu postawiono tymczasowe budynki wojenne ; zostały one zburzone do 1921 r. w celu zbudowania fundamentów budynku George Washington Memorial Building , który nigdy nie został ukończony. Witryna została następnie przeniesiona do nowej Narodowej Galerii Sztuki.
Zaprojektowana przez architekta Johna Russella Pope'a nowa konstrukcja została ukończona i zaakceptowana przez prezydenta Franklina D. Roosevelta w imieniu narodu amerykańskiego 17 marca 1941 roku. W momencie powstania była to największa marmurowa konstrukcja na świecie. Ani Mellon, ani Pope nie doczekali ukończenia muzeum; obaj zmarli pod koniec sierpnia 1937 r., zaledwie dwa miesiące po rozpoczęciu wykopalisk.
Zgodnie z przewidywaniami Mellona utworzenie Galerii Narodowej zachęciło wielu prywatnych darczyńców do przekazywania innych znaczących kolekcji sztuki. Założycielami byli m.in. Paul Mellon , Samuel H. Kress , Rush H. Kress , Ailsa Mellon Bruce , Chester Dale , Joseph Widener , Lessing J. Rosenwald oraz Edgar William i Bernice Chrysler Garbisch .
Wschodni budynek Galerii został zbudowany w latach 70. XX wieku na większości pozostałego terenu pozostałego po pierwotnej akcji kongresowej. Dzieci Andrew Mellona, Paul Mellon i Ailsa Mellon Bruce , ufundowały budynek. Zaprojektowana przez architekta IM Pei współczesna konstrukcja została ukończona w 1978 roku i została otwarta 1 czerwca tego roku przez prezydenta Jimmy'ego Cartera . W nowym gmachu mieści się kolekcja nowoczesnego malarstwa, rysunku, rzeźby i grafiki Muzeum, a także ośrodki naukowo-badawcze i biura. Projekt otrzymał National Honor Award od American Institute of Architects w 1981 roku.
Ostatnim dodatkiem do kompleksu jest Narodowa Galeria Sztuki Rzeźbiarskiej Ogród . Ukończony i otwarty dla publiczności 23 maja 1999 r., miejsce to zapewnia plenerową scenerię do wystawiania wielu dużych dzieł z kolekcji rzeźby współczesnej Muzeum.
W 2011 roku podjęto gruntowny remont i renowację galerii francuskich. W ramach obchodów ponownego otwarcia tego skrzydła organista Alexander Frey wykonał w ciągu jednego weekendu w Galerii Francuskiej 4 wyprzedane recitale muzyki francuskiej.
Operacje
Narodowa Galeria Sztuki jest wspierana w ramach partnerstwa publiczno-prywatnego. Rząd federalny Stanów Zjednoczonych zapewnia fundusze, poprzez coroczne środki, na wsparcie działalności i konserwacji muzeum. Wszystkie dzieła sztuki, a także specjalne programy, są dostarczane z prywatnych darowizn i funduszy. Muzeum nie jest częścią Smithsonian Institution .
Do znanych dyrektorów National Gallery należeli David E. Finley Jr. (1938-1956), John Walker (1956-1968) i J. Carter Brown (1968-1993). Earl A. „Rusty” Powell III został mianowany dyrektorem w 1993 roku. W marcu 2019 roku zastąpił go Kaywin Feldman , były dyrektor i prezes Minneapolis Institute of Art . W 2021 roku muzeum zatrudniło Evelyn Carmen Ramos , pierwszą kobietę i pierwszą kolorową osobę na stanowisko głównego kuratora i konserwatora zabytków.
Prezesem muzeum jest biznesmen-miliarder Mitchell Rales , a jego przewodniczącą Sharon Rockefeller .
Wstęp do obu budynków Narodowej Galerii Sztuki jest bezpłatny. Muzeum jest otwarte codziennie od 10:00 do 17:00. 25 grudnia i 1 stycznia jest zamknięte.
Podczas pandemii COVID-19 Galeria Narodowa była w dużej mierze zamknięta dla publiczności. Jednak odwiedzający byli w stanie umówić się na spotkanie w niewielkiej liczbie, aby uzyskać dostęp do zachodniego budynku.
Architektura
Muzeum składa się z dwóch budynków: Zachodniego (1941) i Wschodniego (1978), połączonych przejściem podziemnym. Budynek Zachodni, złożony z różowego marmuru z Tennessee , został zaprojektowany w 1937 roku przez architekta Johna Russella Pope'a w stylu neoklasycystycznym (podobnie jak inny znaczący budynek Pope'a w Waszyngtonie, Jefferson Memorial ). Zaprojektowany na planie wydłużonej litery H budynek jest wyśrodkowany na kopulastej rotundzie wzorowanej na wnętrzu Panteonu w Rzymie. Rozciągający się na wschód i zachód od rotundy, para świetlistych sal rzeźbiarskich zapewnia główny kręgosłup komunikacyjny. Jasne dziedzińce ogrodowe stanowią kontrapunkt dla długiej głównej osi budynku.
The West Building posiada bogatą kolekcję obrazów i rzeźb europejskich mistrzów od średniowiecza do końca XIX wieku, a także dzieła artystów amerykańskich sprzed XX wieku. Najważniejsze w kolekcji to wiele obrazów Jana Vermeera , Rembrandta van Rijna , Claude'a Moneta , Vincenta van Gogha i Leonarda da Vinci .
Z kolei projekt budynku wschodniego, autorstwa architekta IM Pei , jest geometryczny, dzieląc trapezoidalny kształt terenu na dwa trójkąty: jeden zawiera publiczne galerie, a drugi mieści bibliotekę, biura i centrum badawcze. Trójkąty tworzą motyw, który odbija się echem w całym budynku, realizowanym w każdym wymiarze.
Centralną cechą East Building jest wysokie atrium zaprojektowane jako otwarty wewnętrzny dziedziniec, który jest otoczony rzeźbiarską przestrzenią o powierzchni 1500 m2 . Atrium jest wyśrodkowane na tej samej osi, która tworzy kręgosłup cyrkulacyjny budynku zachodniego i jest zbudowane z tego samego marmuru z Tennessee.
Jednak w 2005 r. spoiny mocujące marmurowe panele do ścian zaczęły wykazywać oznaki naprężeń, stwarzając ryzyko, że panele mogą spaść na zwiedzających poniżej. W 2008 roku urzędnicy NGA zdecydowali, że konieczne stało się usunięcie i ponowna instalacja wszystkich paneli. Remont zakończono w 2016 roku.
East Building koncentruje się na sztuce nowoczesnej i współczesnej , z kolekcją obejmującą prace Pabla Picassa , Henri Matisse'a , Jacksona Pollocka , Andy'ego Warhola , Roya Lichtensteina , Alexandra Caldera , mural Roberta Motherwella z 1977 roku i prace wielu innych artystów. Budynek wschodni zawiera również główne biura NGA i duży ośrodek badawczy, Centre for Advanced Study in the Visual Arts (CASVA). Wśród najważniejszych atrakcji East Building w 2012 r. Była wystawa serii 14 czarno-białych obrazów Barnetta Newmana The Stations of the Cross (1958–66). Newman namalował je po tym, jak wyzdrowiał po zawale serca ; są one zwykle uważane za szczyt jego osiągnięć. Seria była również postrzegana jako pomnik ofiar Holokaustu .
Oba budynki są połączone chodnikiem pod 4. ulicą, zwanym na mapie muzeum „Halą”. W 2008 roku Narodowa Galeria Sztuki zleciła amerykańskiemu artyście Leo Villarealowi przekształcenie hali w instalację artystyczną. Dziś Multiverse to największa i najbardziej złożona rzeźba świetlna autorstwa Villareal, zawierająca około 41 000 zaprogramowanych komputerowo węzłów LED, które biegną przez kanały wzdłuż całej przestrzeni o długości 200 stóp (61 m). Hala obejmuje również food court i sklep z pamiątkami.
Ostatni element kompleksu Narodowej Galerii Sztuki, Ogród Rzeźby, został ukończony w 1999 roku, po ponad 30 latach planowania. Na zachód od budynku zachodniego, po przeciwnej stronie Siódmej Ulicy , ogród rzeźb o powierzchni 6,1 akra (2,5 ha) został zaprojektowany przez architekta krajobrazu Laurie Olin jako zewnętrzna galeria monumentalnych rzeźb współczesnych.
Ogród Rzeźby obejmuje nasadzenia rdzennych Amerykanów gatunków baldachimów i kwitnących drzew, krzewów, roślin okrywowych i bylin. Okrągły odbijający basen i fontanna stanowią centrum jego projektu, którego uzupełnieniem są łukowate ścieżki z granitu i kruszonego kamienia. (Zimą basen zamienia się w lodowisko.) Wśród rzeźb wystawionych w okolicy znajdują się prace Marca Chagalla , Davida Smitha , Marka Di Suvero , Roya Lichtensteina , Sola LeWitta , Tony'ego Smitha , Roxy Paine , Joana Miró , Louise Bourgeois i Hectora Guimarda .
Prace remontowe
Zachodni budynek NGA był odnawiany w latach 2007-2009. Chociaż niektóre galerie były zamknięte na pewien czas, inne pozostały otwarte.
Po zeznaniu Kongresu, że budynek wschodni cierpiał z powodu „systematycznych awarii konstrukcyjnych”, NGA przyjęła w 1999 r. Główny plan renowacji. W planie tym określono harmonogram zamknięcia budynku i zaplanowano renowację elektronicznych systemów bezpieczeństwa, wind i HVAC . Przestrzeń między sufitami istniejących galerii a świetlikami budynku (która nigdy nie została ukończona podczas budowy budynku w 1978 r.) Zostałaby odnowiona na dwie sześciokątne galerie wieżowe o wysokości 23 stóp (7,0 m). Galerie miałyby łączną powierzchnię 12 260 stóp kwadratowych (1139 m2 ) i byłyby oświetlone świetlikami . Zostałby również dodany ogród rzeźb na dachu. Urzędnicy NGA powiedzieli, że Tower Galleries prawdopodobnie będą mieścić sztukę współczesną, a stworzenie odrębnego „ Pokoju Rothko ” jest możliwe.
Począwszy od 2011 roku, NGA podjęła się renowacji elewacji East Building za 85 milionów dolarów. Budynek Wschodni jest pokryty panelami z różowego marmuru o grubości 3 cali (7,6 cm). Panele są utrzymywane w odległości około 2 cali (5,1 cm) od ściany za pomocą kotew ze stali nierdzewnej . Grawitacja utrzymuje panel w dolnych kotwach (które są umieszczone w każdym rogu), podczas gdy kotwice typu „guzik” (słupki ze stali nierdzewnej z dużymi, płaskimi główkami) w górnych rogach utrzymują panel w pozycji pionowej. Do wyrównania kamieni użyto zaprawy na kotwach grawitacyjnych. Pomiędzy panelami umieszczono łączenia elastycznego kolorowego neoprenu . Ten system został zaprojektowany tak, aby każdy panel mógł wisieć niezależnie od sąsiadów, a przedstawiciele NGA twierdzą, że nie znają żadnego innego takiego systemu paneli.
Jednak wiele paneli zostało przypadkowo sklejonych razem. Sezonowe ogrzewanie i chłodzenie elewacji, infiltracja wilgoci i kurczenie się betonu konstrukcyjnego budynku o 2 cale (5,1 cm) w czasie spowodowały rozległe uszkodzenia elewacji. W 2005 r. regularna konserwacja wykazała, że niektóre panele były pęknięte lub znacznie uszkodzone, podczas gdy inne wychyliły się z budynku o więcej niż 1 cal (2,5 cm) (grożąc upadkiem).
NGA zatrudniła firmę zajmującą się inżynierią budowlaną Robert Silman Associates w celu ustalenia przyczyny problemu. Chociaż Galeria zaczęła zbierać prywatne fundusze, aby rozwiązać problem, ostatecznie do naprawy budynku wykorzystano fundusze federalne. W 2012 roku NGA wybrało spółkę joint venture Balfour Beatty / Smoot do zakończenia naprawy. Kotwy z anodyzowanego aluminium zastąpiły kotwy ze stali nierdzewnej, a górne kotwy narożne przesunięto na środek górnej krawędzi każdego kamienia. Usunięto spoiny neoprenowe i zainstalowano nowe kolorowe uszczelki silikonowe , a zamiast zaprawy zastosowano śruby poziomujące, aby zachować prostopadłość paneli. Prace rozpoczęły się w listopadzie 2011 r., a pierwotnie miały zakończyć się w 2014 r. Jednak wykonawca powiedział, że do lutego 2012 r. prace przy elewacji zakończą się pod koniec 2013 r., a renowacja terenu nastąpi w 2014 r. Budynek Wschodni pozostawał otwarty przez cały rok. projekt.
W marcu 2013 roku National Gallery of Art ogłosiła renowację budynku wschodniego za 68,4 miliona dolarów. Obejmowało to 38,4 miliona dolarów na remont wewnętrznej instalacji mechanicznej konstrukcji i 30 milionów dolarów na stworzenie nowej powierzchni wystawienniczej. Ponieważ kanciasta przestrzeń wewnętrzna Budynku Wschodniego uniemożliwiała zamknięcie galerii, remont wymagał zamknięcia do grudnia 2013 r. wszystkich oprócz atrium i biur. Obiekt pozostawał zamknięty przez trzy lata. Firma architektoniczna Hartman-Cox nadzorowała oba aspekty renowacji.
Grupa dobroczyńców — w skład której wchodzili Victoria i Roger Sant, Mitchell i Emily Rales oraz David Rubenstein — sfinansowała renowację prywatnie. The Washington Post poinformował, że darowizna była jedną z największych, jakie NGA otrzymała od dekady. Pracownicy NGA powiedzieli, że wykorzystają zamknięcie do konserwacji dzieł sztuki, planowania zakupów i tworzenia wystaw. Plany renowacji obiektów konserwatorskich, budowlanych, przygotowania ekspozycji, utrzymania zieleni, biur, magazynów i innych obiektów wewnętrznych również były gotowe, ale nie zostaną zrealizowane przez wiele lat.
Budynki
Północna ściana budynku zachodniego, z zachodnią stroną budynku wschodniego i Kapitolem Stanów Zjednoczonych w tle
Kopuła Oculus of the West Building (2008)
Ruchomy chodnik i lekka rzeźba w hali pod 4th Street łączącą budynki East i West (2016)
Kolekcja
Galerie kolekcji NGA i Sculpture Garden prezentują europejskie i amerykańskie obrazy, rzeźby, prace na papierze, fotografie i sztukę dekoracyjną. Obrazy znajdujące się w kolekcji stałej pochodzą od średniowiecza do współczesności. Kolekcja włoskiego renesansu obejmuje dwa panele z Maesty Duccia , tondo Pokłonu Trzech Króli Fra Angelico i Filippo Lippiego , dzieło Botticellego na ten sam temat, Boże Narodzenie Allendale Giorgione , Święto Mędrców Giovanniego Belliniego Bogowie , Ginevra de' Benci (jedyny obraz Leonarda da Vinci w obu Amerykach) oraz grupy dzieł Tycjana i Rafaela .
W zbiorach znajdują się obrazy wielu europejskich mistrzów , w tym wersja Św . _ _ _ _ _ _ _ Goya , Jean Auguste Dominique Ingres i Eugène Delacroix . Kolekcja rzeźby i rzemiosła artystycznego obejmuje takie dzieła, jak Kielich opata Sugera z St-Denis oraz zbiór prac Auguste'a Rodina i Edgara Degasa . Inne atrakcje stałej kolekcji to drugi z dwóch oryginalnych zestawów serii obrazów Thomasa Cole'a zatytułowany The Voyage of Life (pierwszy zestaw znajduje się w Munson-Williams-Proctor Arts Institute w Utica w stanie Nowy Jork ) oraz oryginalna wersja Watsona i rekina autorstwa Johna Singletona Copleya (dwie inne wersje znajdują się w Museum of Fine Arts w Bostonie i Detroit Institute of Arts ).
Kolekcja druków Galerii Narodowej obejmuje 75 000 grafik, oprócz rzadkich ilustrowanych książek. Obejmuje kolekcje dzieł Albrechta Dürera , Rembrandta , Giovanniego Battisty Piranesiego , Williama Blake'a , Mary Cassatt , Edvarda Muncha , Jaspera Johnsa i Roberta Rauschenberga . Kolekcja rozpoczęła się od 400 grafik podarowanych przez pięciu kolekcjonerów w 1941 r. W 1942 r. Joseph E. Widener podarował całą swoją kolekcję prawie 2000 prac. W 1943 roku Lessing Rosenwald podarował swoją kolekcję 8 000 starych grafik mistrzowskich i współczesnych; w latach 1943-1979 podarował prawie 14 000 prac więcej. W 2008 roku Dave i Reba White Williams przekazali swoją kolekcję ponad 5200 amerykańskich grafik.
W 2013 roku NGA kupiło z prywatnej francuskiej kolekcji obraz Gerarda van Honthorsta z 1623 r., Koncert , który nie był publicznie oglądany od 1795 r. Po początkowym wyświetleniu 1,23 na 2,06 m (4,0 na 6,8 stopy) Koncert w specjalnym instalacji w budynku zachodnim, NGA przeniosła obraz do stałej ekspozycji w holenderskich i flamandzkich galeriach muzeum. Eksperci sztuki oszacowali cenę sprzedaży Koncertu na 20 milionów dolarów, chociaż NGA nie ujawniła kwoty, którą zapłaciła.
Najważniejsze elementy kolekcji
Zwiastowanie , van Eyck, ok. 1434
Rogier van der Weyden , Portret damy , ok. 1460
Giorgione , Pokłon pasterzy , ok. 1500
Raphael , Cowper Madonna , 1504-05
Święty Jerzy i smok, Rafael ,1506
Alba Madonna autorstwa Rafaela , 1510
Giovanni Bellini i Tycjan , Święto bogów , ok. 1514
Nicolas Poussin , Wniebowzięcie Marii Panny , ok. 1626
Rembrandt van Rijn , Młyn , 1648
Johannes Vermeer , Dama pisząca list , 1665-1666
Jean-Honoré Fragonard , Czytająca młoda dziewczyna , ok. 1776
Jean Auguste Dominique Ingres , Marcotte d'Argenteuil , 1810
John Constable , Wivenhoe Park , 1816
Eugène Delacroix , Kolumb i jego syn w La Rábida , 1838
Włoski, Zawoalowana zakonnica , ok. 1863
Édouard Manet , Stary muzyk , 1862
Édouard Manet , Śliwka , 1878
Claude Monet , Ogród artysty w Vétheuil , 1880
Vincent van Gogh , Autoportret , sierpień 1889
Paul Cézanne , Chłopiec w czerwonej kamizelce, 1888-1890
Vincent van Gogh , Dziewczyna w bieli , 1890
Claude Monet , katedra w Rouen, zachodnia fasada, światło słoneczne , 1894
Henri Matisse , Otwarte okno, Collioure , 1905
Pablo Picasso , Rodzina Saltimbanques , 1905
Henri Rousseau , Równikowa dżungla , 1909
Francis Picabia , Procesja, Sewilla , 1912
Albert Gleizes , Les Joueurs de football (piłkarze) , 1912–13
Pablo Picasso , Martwa natura , 1918 r
Wybrane perełki z kolekcji amerykańskiej
John Singleton Copley , Watson i rekin ( wersja oryginalna), 1778
Gilbert Stuart , Łyżwiarz , 1782
Edward Savage , Rodzina Waszyngtonów 1789-1796
Edward Hicks , Pokojowe królestwo , ok. 1834
Thomas Cole , Podróż życia : dzieciństwo
Thomas Cole , Podróż życia : młodość
Thomas Cole , Podróż życia : męskość
Thomas Cole , Podróż życia : starość
Thomas Cole , Widok na przełęcz zwaną Notch of the White Mountains (Crawford Notch), 1839
George Inness , Dolina Lackawanna , 1855
Thomas Eakins , Wyścigi braci Biglin, 1873
Winslow Homer , Breezing Up (Piękny wiatr) , 1873–1876
Frederic Edwin Church , Poranek w tropikach , (1877)
Mary Cassatt , Loża, 1882
Mary Cassatt , Kobieta ze słonecznikiem , 1905
John Singer Sargent , Ulica w Wenecji , 1889
Albert Pinkham Ryder , Zygfryd i panny reńskie, 1888-1891
William Merritt Chase , Przyjazna rozmowa , 1895
Robert Henri , Śnieg w Nowym Jorku, 1902
Childe Hassam , Dzień Aliantów, maj 1917 , 1917
Zobacz też
- Zbiory Narodowej Galerii Sztuki
- Lista galerii narodowych
- Lista oryginalnych obrazów Ermitażu w Narodowej Galerii Sztuki
- Architektura Waszyngtonu
Bibliografia
Dalsza lektura
- David Cannadine , Mellon: An American Life , Knopf, 2006, ISBN 0-679-45032-7
- Neil Harris, Capital Culture: J. Carter Brown, National Gallery of Art, and the Reinvention of the Museum Experience , University of Chicago Press, 2013, ISBN 9780226067704
- Andrew Kelly, Kentucky według projektu: sztuka dekoracyjna, kultura amerykańska i indeks amerykańskiego wzornictwa, University Press of Kentucky, 2015. ISBN 978-0-8131-5567-8
- National Gallery of Art, Highlights z National Gallery of Art Washington, National Gallery of Art, 2016, ISBN 9780894683992
- „The National Gallery of Art, Washington”, numer specjalny Connaissance des Arts , Société Français de Promotion Artistique (2000) ISSN 1242-9198
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Kolekcja NGA
- Dział Zbiorów Obrazów Biblioteki Narodowej Galerii Sztuki
- Centrum Zaawansowanych Studiów Sztuk Wizualnych
- Narodowa Galeria Sztuki Narodowa, YouTube
- Narodowa Galeria Sztuki Rozmowy, YouTube
- Narodowa Galeria Sztuki w Google Arts & Culture
- Media związane z Narodową Galerią Sztuki w Wikimedia Commons