Nachtstücke - Nachtstücke

Nachtstücke lub nocny Fragmenty to zestaw czterech sztuk znaków na fortepianie przez niemiecki kompozytor i pianista Robert Schumann .

Tło historyczne

Nachtstücke ( Noc Pieces ), op. 23, zostały skomponowane w 1839 roku wraz z Faschingsschwank aus Wien i wydane rok później. Intermezzo z Faschingsschwank został pierwotnie opublikowany jako dodatek do Neue Zeitschrift i zidentyfikowany jako „fragment z Nachtstücke , które mają pojawić się na krótko”. Schumann przewidział następujące tytuły czterech utworów:

  1. Trauerzug („Procesja pogrzebowa”)
  2. Kuriose Gesellschaft („dziwna firma”)
  3. Nächtliches Gelage („Nocne hulanki”)
  4. Rundgesang mit Solostimmen („Roundelay with solo voices”)

Te tytuły nie były zawarte w oryginalnym wydaniu.

Śmierć brata

Schumann napisał Nachtstücke w wyjątkowo stresujących okolicznościach. Zimę spędzał w Wiedniu . 30 marca 1839 r. Otrzymał list o rychłej śmierci jego starszego brata Eduarda (1799–1839), co mogło oznaczać katastrofę gospodarczą dla rodzinnego wydawnictwa. W liście do swojej narzeczonej Clary Wieck napisał: „Czy nie zostawiłbyś mnie, gdybym teraz stał się bardzo biednym człowiekiem i powiedział ci, żebyś mnie zostawił, bo przyniosę ci tylko smutek?”.

Ponieważ miał przeczucie śmierci brata, chciał nazwać swoją nową kompozycję Corpse Fantasia .

„Zawsze widziałem procesje pogrzebowe, trumny, nieszczęśliwych i zrozpaczonych ludzi. [...] Często byłem tak zrozpaczony, że płynęły łzy i nie wiedziałem dlaczego - wtedy [żona Eduarda] przyszedł list Teresy i wiedziałem dlaczego”.

Pracując nad swoim Trupem Fantazją Schumann zawsze grzęznął „w miejscu, w którym wydawało się, że ktoś szlocha„ O Boże ”z ciężkiego serca”.

Schumann wyjechał z Wiednia do Zwickau w Niemczech 5 kwietnia 1839 roku, dzień przed śmiercią jego brata. (Właściwie przegapił pogrzeb). Napisał do Clary:

„W pół do trzeciej w sobotę rano, podróżując, usłyszałem chór puzonów - to był moment, w którym zmarł Eduard. […] Wciąż czuję się oszołomiony całym tym wysiłkiem. […] Bez Ciebie dawno bym to zrobił był tam, gdzie jest teraz ”.

Schumann w końcu posłuchał rady Clary dotyczącej tytułu pracy: „Publiczność nie zrozumie, co masz na myśli i będzie im to przeszkadzać. Myślę, że powinieneś zadowolić się ogólnym tytułem Nightpieces ”.

Fantazja pogrzebowa Schillera

Poeci XVIII wieku byli najwyraźniej mniej skrupulatni. Friedrich von Schiller nie napisać Leichenphantasie które mogły być inspirowane Schumann. Otwarcie wpisuje się w nastrój procesji żałobnej Schumanna :

Cechy romantyczne

Nie ma oczywisty związek między programowy Schumanna Nocny Kawałki i ETA Hoffmann narracje „s zebrano pod tym samym tytułem, ale fantastyczne, ponury i makabryczny nastrój jest podobny.

Kawałki

Nachtstück 1

Kondukt żałobny
C-dur

Trauerzug ma oznaczenie Mehr Langsam, często zurückhaltend "( 'bardziej powolne, często powstrzymując' [TEMPO] ). Obraz upiornego po omacku ​​przywołuje krótkie ósemkowe akordy fortepianu , niepewność harmoniczna - dopiero po ośmiu taktach dochodzimy do bezpiecznego C-dur i wreszcie rytmicznego przesunięcia mocnego uderzenia. W militaristically uroczystego pogrzebu marszów od Beethovena i Chopina , przerywana rytm naturalnie podkreśla Downbeat. U Schumanna wciąż mamy podstawy tego militarystycznego rytmu marszu, ale jak na ironię jest on umieszczony na „złym” takcie, podkreślając czwarty takt i wywołując wrażenie kpiącego wahania. Charakterystyczny, powtarzający się motyw opadających sekund (b flat-agfe, fedcb), po których następuje zmodyfikowana inwersja wstępująca (cdeee), z przerywaną figurą rytmiczną przy dźwiękach trzeciej i czwartej wyraźnie przypomina charakterystyczną frazę ostinato czwartej części Hector Berlioz „s Symfonia fantastyczna , który nosi tytuł "pochód na stosie"( "Marche au supplice") (patrz punkty 50-52, bary 17ff). Schumann napisał krytykę symfonii Berlioza w „Neue Zeitschrift für Musik” cztery lata wcześniej, w 1835 r. [1] , co było zdecydowanie najdłuższym z jego artykułów. Theo Hirsbrunner zwrócił uwagę na inne oznaki wpływu Berlioza na Schumanna. Ten sam pomysł służy jako początek kolejnej części Nachtstücke w zróżnicowanej formie (stopniowe opadanie i wznoszenie sekund, z charakterystycznym akcentowaniem optymistycznej ćwierćnuty, ponownie przypominając optymistyczną półnutę tematu ostinato Fantastycznego w czwartej części Symphonieique) . Temat zostaje podsumowany w heroiczny sposób, zanim zapadnie się w nicość. Pominięcia akordów i wynikające z nich „ dziury melodyczne ” w ostatnich czterech taktach zapowiadają techniki XX wieku.

Nachtstück 2

Ciekawe zgromadzenie
F-dur

Kuriose Versammlung - ( Markiert und lebhaft "Znakowany i żywy" ) obfituje w częste dygresje. Ciągłe zmiany nastroju - od figlarnego szyderstwa do błazeńskiej, zalotnej wesołości - skutkują brakiem spójności. Z tytułu programowego wynika, że ​​taki efekt był prawdopodobnie zamierzony przez Schumanna.

Jakość mechaniczna środkowej części sugeruje „ automat ”. (Mechanizm kończy się przy ritardando, B ♭. 93–94). Idea sztucznego „osoby” nawiedzała romantyczną wyobraźnię, a „automaty” często pojawiają się u takich pisarzy jak ETA Hoffmann czy Edgar Allan Poe (1809–49). Carl Reinecke umieścił „Automatons Ojca Chrzestnego Drosselmeyera” z baśni Hoffmanna Dziadek do orzechów i Król Myszy w swoim fortepianie na cztery ręce. Narracja Hoffmanna Der Sandmann z Nachtstücke przedstawia słynny automat Olimpia. Nathanael, który jest głównym bohaterem tej narracji, zakochuje się w Olimpii, zapominając o swojej prawdziwej miłości, Klarze.

Nachtstück 3

Nocne napady
D ♭ Major

Nächtliches Gelage - ( Mit großer Lebhaftigkeit „Z wielką żywotnością” ) można opisać jako „nocny Faschingsschwank ” lub „nocną „ scenę karnawałową ” ” i istnieją wyraźne podobieństwa między tymi dwoma utworami napisanymi w Wiedniu. Ale w Nachtstücke pasja jest mniej zdrowa . Odurzona tęsknota wybucha impulsywnymi wybuchami energii, po których następuje ekstatyczne ucztowanie. Odpusty te przerywają dwa „intermezzos”, pierwszy to złowieszczy pomruk stłumionego pobudzenia, drugi upiorny „Wilde Jagd” ( Dziki Gon ). Pozornie niezwiązane ze sobą fragmenty, epizody te mają ścisły związek motywacyjny: pierwsze „intermezzo” powstało z końcowej części tematu głównego, a drugie „intermezzo” imituje punkt kulminacyjny części A ♭-dur głównego tematu.

Nachtstück 4

Roundelay z głosami solowymi
F-dur

Schumann jest często krytykowany za używanie struktury jedynie jako ramy do rozpowszechniania tematów. Wynikająca z tego „niespójność” jest często przypisywana pogarszającemu się zdrowiu psychicznemu kompozytora. Faktem jest jednak, że upodobanie Schumanna do aluzji sprawiło, że wiele relacji stało się zbyt subtelnych dla zmysłów (nieartystycznych) analityków.

Rundgesang mit Solostimmen - ( ad libitum . Einfach „Swobodnie Proste.” ), Na przykład, na pewno pamięta rytm marca kondukt ale został zmieniony na prostej melodii ludowej, lutnia -jak pasaże zostały dodane i przemieszczenia rytm przerywany został „poprawiony”, wywołując uczucie ukojenia.

Niezwykle lakoniczne wprowadzenie to błogo zbędny wykrzyknik „Euzebiusza” zapowiadający rozstrzygający epilog .

Bibliografia

Zewnętrzne linki