Muzeum Starej i Nowej Sztuki - Museum of Old and New Art
 MONA, 2015
| |
  Lokalizacja w Tasmanii
| |
Dawna nazwa |
Muzeum Starożytności Moorilla |
|---|---|
| Przyjęty | 2011 |
| Lokalizacja | Hobart , Tasmania , Australia |
| Współrzędne | 42 ° 48'46 "S 147° 15'40" E / 42.81278°S 147.26111°E Współrzędne: 42 ° 48'46 "S 147° 15'40" E / 42.81278°S 147.26111°E |
| Rodzaj | |
| Klucze | |
| Rozmiar kolekcji | 1900 |
| goście | 347 000 (2018) |
| Kurator | Olivier Varenne Jarrod Rawlins Emma Pike |
| Architekt | Fender Katsalidis Architekci |
| Właściciel | David Walsh |
| Dostęp do transportu publicznego | |
| Najbliższy parking? | Na miejscu |
| Stronie internetowej | www |
Muzeum Starego i Nowego Art ( MONA ) jest muzeum sztuki znajduje się w Moorilla winnicy na półwyspie Berriedale w Hobart , Tasmania , Australia. Jest to największe prywatne muzeum na półkuli południowej. W MONA znajduje się sztuka starożytna , nowoczesna i współczesna z kolekcji Davida Walsha . Znane z głównych tematów seksu i śmierci, muzeum zostało opisane przez Walsha jako „wywrotowy Disneyland dla dorosłych ”.
MONA została oficjalnie otwarta 21 stycznia 2011 r. Wraz z często aktualizowaną kolekcją do wnętrz, Mona jest również gospodarzem corocznych festiwali muzycznych i artystycznych Mona Foma i Dark Mofo, które prezentują sztukę publiczną na dużą skalę i występy na żywo.
Historia
Prekursorem MONA jest Muzeum Starożytności Moorilla, założone w 2001 roku przez tasmańskiego milionera Davida Walsha. Został zamknięty 20 maja 2006 r., aby przejść renowację za 75 milionów dolarów.
Nowe muzeum zostało oficjalnie otwarte 21 stycznia 2011 r., zbiegając się z trzecim festiwalem MOFO. W popołudniowym otwarciu wzięło udział 1350 zaproszonych gości. 2500 członków publiczności zostało wybranych losowo w głosowaniu na wieczorne wydarzenie, które obejmowało występy The DC3 , True Live , The Scientists of Modern Music , Wire , Health i The Cruel Sea .
Architektura
Jednopiętrowy budynek MONA na poziomie ulicy wydaje się być zdominowany przez otoczenie, ale jego wnętrze posiada spiralne schody, które prowadzą na trzy większe poziomy labiryntowych przestrzeni wystawowych wbudowanych w zbocze klifów wokół półwyspu Berriedale . Według Walsha decyzja o budowie go w dużej mierze pod ziemią została podjęta, aby zachować dziedzictwo dwóch domów Roy Grounds na terenie posiadłości. Walsh powiedział również, że chciał budynku, który „mogłby podkraść się do zwiedzających, zamiast rozgłaszać swoją obecność ... 'poczucie zagrożenia', które ożywiłoby doświadczenie oglądania sztuki”. Większość turystów podpływa promem w górę rzeki Derwent .
Nie ma okien, a atmosfera jest celowo złowieszcza. Po wejściu do muzeum zwiedzający schodzą „pozornie niekończący się bieg schodów”, doświadczenie, które jeden z krytyków porównał do „zejścia do Petry ”. Aby zobaczyć sztukę, zwiedzający musi cofnąć się w górę ku powierzchni, trajektorią, która została skontrastowana ze spiralą opadającą, którą podąża wielu zwiedzających w nowojorskim Muzeum Guggenheima .
Architektura Katsalidis dla muzeum była chwalona jako nie tylko spełniająca swoją funkcję jako wizytówka kolekcji, ale także odnosząca sukcesy, ponieważ „rozciąga się i powiększa w doświadczenie… istnieje poczucie, że praca, oświetlenie, przestrzeń i materialność zostały z subtelnością i umiejętną choreografią ułożone w pojedynczą, choć bardzo idiosynkratyczną całość”.
Wydatki
Koszty operacyjne w wysokości 8 milionów dolarów australijskich rocznie są ponoszone przez winnicę, browar, restaurację i hotel na tym samym terenie. W maju 2011 r. ogłoszono, że muzeum zakończy politykę bezpłatnego wstępu i wprowadzi opłatę za wstęp dla odwiedzających międzystanowych i zagranicznych, pozostając jednocześnie bezpłatnym dla Tasmańczyków.
MONA oferuje również niezwykły program członkowski o nazwie „Członkostwo wieczne”, który nie tylko obejmuje dożywotnie bezpłatne wejście, ale przede wszystkim zapewnia członkom prawo do kremacji i przechowywania ich szczątków na Cmentarzu MONA.
Kolekcja
W muzeum znajduje się ponad 1900 dzieł artystycznych z prywatnej kolekcji Davida Walsha. Wybitne dzieła w swojej inauguracyjnej wystawy Monanism , zawarte największym australijskim grafika modernistycznej, Sidney Nolan „s Wąż mural, wyświetlane publicznie po raz pierwszy w Australii; Wim Delvoye „s Cloaca Profesjonalne , maszyna, która replikuje ludzki układ trawienny i zamienia jedzenie w kale, wydalanie go codziennie; Stephen Shanabrook „s Na drodze do nieba autostrada do piekła , szczątki bombowca samobójstwo oddanych w ciemnej czekolady ; i Chris Ofili „s The Holy Virgin Mary , obraz utworzony częściowo z odchodów słonia. Kolekcja została wyceniona w 2011 roku na ponad 100 milionów dolarów.
Kuratorami MONA są Nicole Durling dla australijskiej sztuki współczesnej i Olivier Varenne dla międzynarodowej sztuki nowoczesnej i współczesnej.
Prezentowane dzieła sztuki są w porządku chronologicznym i bez etykiet muzealnych . Zamiast tego zwiedzający mają możliwość korzystania z bezpłatnych słuchawek i podobnego do iPoda urządzenia zwanego „O”, które ma wbudowany GPS, który wykrywa, gdzie znajduje się jego uchwyt i wyświetla informacje o pobliskich dziełach sztuki. Użytkownicy O mogą wybrać różne interpretacje danego utworu: „Podsumowanie” (krótki opis dzieła i jego twórcy); „Art Wank” (przypisy kuratorskie); „Gonzo” (osobiste opinie i historie Walsha), „Pomysły” (cytaty i punkty do rozmów); i „Media” (często wywiady z artystami). Walsh zlecił także Damianowi Cowellowi , frontmanowi satyrycznego zespołu TISM z Melbourne , napisanie i nagranie piosenek o niektórych utworach na urządzenie O. Zostały wydane jako darmowy album, Vs Art , z książką Monanisms z 2010 roku .
Przyjęcie
Michael Connor z konserwatywnego magazynu literacko-kulturalnego Quadrant powiedział, że „MONA to sztuka wyczerpania, gnijącej cywilizacji. Oświetlenie wystawowe, smak i oszałamiające efekty iluminują moralne bankructwo. To, co jest podkreślone, doskonale łączy się ze współczesną modą, designem, architekturą , kino. Jest drogi i napięty rozkład."
Richard Dorment, krytyk sztuki dla brytyjskiej gazety The Daily Telegraph , powiedział, że Walsh „nie kolekcjonuje znanych nazwisk; jego obojętność na modę jest jedną z mocnych stron kolekcji. Lubi sztukę, która jest zabawna i przyciąga uwagę, która pakuje ukłucie w ogon lub cios w splot słoneczny”.
Festiwale muzyczne i artystyczne
Mona jest gospodarzem corocznego plenerowego festiwalu muzycznego Mona Foma w lecie i jego zimowego odpowiednika, Dark Mofo , z rozległymi publicznymi wystawami sztuki w wesołym otoczeniu z jedzeniem i piciem, muzyką na żywo i rozrywką. Wcześniejsi headlinery Mona Foma to Nick Cave i Bad Seeds , John Cale , Godspeed You! Black Emperor , Swans , PJ Harvey i David Byrne , podczas gdy składy Dark Mofo obejmowały takie zespoły muzyczne jak Einstürzende Neubauten , Sunn O)) ) , Laurie Anderson , Mogwai , Ulver , Autechre i Merzbow .
Turystyka
W 2012 roku Lonely Planet umieściła Hobart jako jedno z dziesięciu miast, które trzeba odwiedzić w 2013 roku, powołując się na MONA jako główną atrakcję turystyczną w małym mieście, podobnie jak Muzeum Guggenheima w Bilbao .
Promy
| Nazwa | Rok budowy | Budowniczy | Początkowa własność | Obecna własność / Los | Maks. Pasażerowie |
|---|---|---|---|---|---|
| Mona Roma (MR1) | 2015 | Inkat | Mona | Mona | 251 |
| Freja (MR2) | 2018 | Richardson Devine Marine | Mona | Mona |
Galeria
Instalacja świetlna i dźwiękowa Ryojiego Ikedy Spectra rozświetla nocne niebo nad MONA podczas każdego festiwalu Dark Mofo .
Sarkofag Iret-Heru-Ru, Egipt, ok. 1930 r. 600 p.n.e.
Wim Delvoye „s Cloaca maszyna, zwyczaj zbudowany dla MONA
Berlinde De Bruyckere , PXIII
Urządzenie O
Prom MONA ROMA odpływa z portu Hobart do MONA
Jedna z winnic MONA
Odwrócone krzyże na wystawie w Hobart podczas festiwalu Dark MOFO 2018
„Bez tytułu” (Biała Biblioteka) Wilfredo Prieto . Znajduje się na drugim podpoziomie MONA
.jpg)
Zobacz też
Bibliografia
Dalsza lektura
- Tomasz, Daniel (czerwiec 2011). „ « To powinno być tak, to musi być tak»: prywatne muzeum David Walsh w Hobart”. Australian Book Review (332): 49-52.
- Walsh, Dawid (2014). Kość faktu . Sydney: Pan Macmillan.
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona internetowa
- Fragment z The Making of MONA , Adrian Franklin, Penguin Books Australia
- LUX-Mag.com, Sztuka po drugiej stronie
- Podcast - Seks i śmierć na wystawie w Muzeum Starej i Nowej Sztuki