Milt Jackson - Milt Jackson
Milt Jackson | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię urodzenia | Milton Jackson |
Urodzić się |
Detroit, Michigan , USA |
1 stycznia 1923
Zmarł | 9 października 1999 Nowy Jork, Nowy Jork , USA |
(w wieku 76 lat)
Gatunki | |
Zawód (y) |
|
Instrumenty | |
Etykiety | |
Akty powiązane |
Milton „ bags ” Jackson (1 stycznia 1923 – 9 października 1999) był amerykańskim wibrafonistą jazzowym , zwykle uważanym za gracza bebopowego , chociaż występował w kilku idiomach jazzowych. Jest szczególnie pamiętany ze swoich fajnych, swingujących solówek jako członek Modern Jazz Quartet i jego zamiłowania do współpracy z graczami hard-bop i post-bop .
Jackson, bardzo ekspresyjny muzyk, wyróżniał się spośród innych wibrafonistów swoją dbałością o wariacje na temat harmonii i rytmu. Szczególnie upodobał sobie dwunastotaktowy blues w wolnych tempach. Wolał ustawić oscylator wibrafonu na 3,3 obrotów na sekundę (w przeciwieństwie do 10 obrotów na sekundę u Lionela Hamptona ), aby uzyskać bardziej subtelne tremolo . Czasami Jackson zawodowo śpiewał i grał na pianinie.
Biografia
Jackson urodził się 1 stycznia 1923 roku w Detroit w stanie Michigan w Stanach Zjednoczonych jako syn Manleya Jacksona i Lillie Beaty Jackson. Jak wielu, od najmłodszych lat otaczała go muzyka, szczególnie ta ze spotkań religijnych: „Wszyscy chcą wiedzieć, skąd wziąłem ten styl funky. Cóż, pochodzi z kościoła. Muzyka, którą słyszałem, była otwarta, zrelaksowana, improwizowana muzyka soul (cytowane we wkładce Nata Hentoffa do Plenty, Plenty Soul ). Zaczął grać na gitarze, gdy miał siedem lat, a następnie na fortepianie w wieku 11.
Uczęszczając do Miller High School grał na perkusji oprócz kotłów i skrzypiec, a także śpiewał w chórze. W wieku 16 lat śpiewał profesjonalnie w miejscowym kwartecie gospel o nazwie Evangelist Singers. Zajął się wibrafonem w wieku 16 lat po tym, jak usłyszał Lionela Hamptona grającego na instrumencie w zespole Benny'ego Goodmana . Jacksona odkrył Dizzy Gillespie , który zatrudnił go do swojego sekstetu w 1945 roku, a potem do swoich większych zespołów. Jackson szybko zdobył doświadczenie w pracy z najważniejszymi postaciami jazzu epoki, w tym Woodym Hermanem , Howardem McGhee , Theloniousem Monkiem i Charliem Parkerem .
W big bandzie Gillespie Jackson wpadł w pewien schemat, który doprowadził do założenia Modern Jazz Quartet: Gillespie zachował dawną tradycję swingową małej grupy w big bandzie, a także Jackson, pianista John Lewis , basista Ray Brown , i perkusista Kenny Clarke (uważany za pioniera pomiaru czasu na talerzach, który stał się znakiem rozpoznawczym bopu i większości jazzu), podczas gdy instrumenty dęte i stroiki robiły sobie przerwy. Kiedy zdecydowali się zostać samodzielną grupą roboczą, około 1950 roku, czwórka była początkowo znana jako Milt Jackson Quartet, aw 1952 roku przekształciła się w Modern Jazz Quartet (MJQ). W tym czasie Percy Heath zastąpił Raya Browna.
Początkowo znana z tego, że zawierała niemal wyłącznie mocno bluesowe improwizacje Jacksona, z czasem grupa zaczęła rozdzielać różnice między nimi a bardziej ambitnymi muzycznymi pomysłami Lewisa. Lewis został dyrektorem muzycznym grupy w 1955 roku, kiedy Clarke odszedł na rzecz Connie Kay , sprowadzając kwartet do kameralnego stylu jazzu, który podkreślał napięcie liryczne między zmanierowanymi, ale obszernymi kompozycjami Lewisa a nieskazitelnym swingiem Jacksona.
MJQ miało długą, niezależną karierę, trwającą około dwóch dekad, aż do rozpadu w 1974, kiedy Jackson rozstał się z Lewisem. Grupa zreformowała się jednak w 1981 roku i trwała do 1993 roku, po czym Jackson koncertował sam, występując w różnych małych combo, chociaż zgadzał się na okresowe zjazdy MJQ. Od połowy 1970 roku do połowy 1980 roku, Jackson nagrał dla Norman Granz „s Pablo Records , w tym Jackson, Johnson, Brown & Company (1983), wyposażony Jacksona z JJ Johnsona na puzon, Ray Brown na basie, wspierany przez Toma Ranier na fortepianie gitarzysta John Collins i perkusista Roy McCurdy .
W 1989 roku Jackson otrzymał Honorowy Doktorat Muzyki od Berklee College of Music .
Jego kompozycja „ Bags' Groove ” to jazzowy standard ("Bags" to pseudonim nadany mu przez basistę w Detroit. „Bags" odnosił się do worków pod oczami). Występował w programie radiowym NPR Jazz Profiles . Niektóre z jego innych charakterystycznych kompozycji to „The Late, Late Blues” (na jego album z Coltrane, Bags & Trane ), „Bluesology” (podstawa MJQ) i „Bags & Trane”.
Jackson zmarł na raka wątroby na Manhattanie w Nowym Jorku w wieku 76 lat. Był żonaty z Sandrą Whittington od 1959 roku aż do śmierci; para miała córkę.
Milt Jackson był jednym z setek artystów, których materiał został zniszczony podczas pożaru Universalu w 2008 roku .
Dyskografia
- 1948: Howard McGhee i Milt Jackson ( Savoy [1955]) z Howardem McGhee
- 1948-52: Czarnoksiężnik z wibracji ( Blue Note )
- 1952: Milt Jackson ( Niebieska nuta )
- 1949-56: Roll 'Em Bags (Savoy)
- 1949-56: Poznaj Milta Jacksona (Savoy)
- 1955: Milt Jackson Quartet ( Prestiż )
- 1956: Opus de Jazz (Savoy)
- 1956: Ballady i blues ( Atlantyk )
- 1956: Jazz Skyline (Savoy)
- 1956: Ville Jacksona (Savoy)
- 1957: Mnóstwo, Mnóstwo duszy (Atlantyk)
- 1957: Torby i flety (Atlantyk)
- 1958: Soul Brothers – z Rayem Charlesem (Atlantic)
- 1959: Bean Bags – z Colemanem Hawkinsem (Atlantyk)
- 1959: Opus Bags ( United Artists )
- 1960: Bags & Trane – z Johnem Coltrane (Atlantic)
- 1960: Ballada Artyzm Milta Jacksona (Atlantyk)
- 1961: Soul Meeting – z Rayem Charlesem (Atlantic)
- 1961: Wibracje (Atlantyk)
- 1961: Bardzo wysoki – z Oscar Peterson Trio ( Verve )
- 1961: Oświadczenia ( Impuls! )
- 1961: Bags spotyka Wesa! – z Wesem Montgomerym ( Riverside )
- 1962: Duże torby (nadrzeczne)
- 1962: Zaproszenie (Riverside)
- 1962: Dla kogoś, kogo kocham (Riverside)
- 1963: Milt Jackson Quintet Live at the Village Gate (Riverside)
- 1964: Wiele wspólnego z Rayem Brownem (Verve)
- 1964: Jazz 'n' Samba (Impuls!)
- 1964: I/We Had a Ball ( Limelight ) – 1 utwór + 3 z Quincy Jones
- 1964: W nowym otoczeniu (w świetle reflektorów)
- 1965: Ray Brown / Milt Jackson z Rayem Brownem (Verve)
- 1965: Milt Jackson w Muzeum Sztuki Nowoczesnej (w świetle reflektorów)
- 1966: Urodzony na wolności (w świetle reflektorów)
- 1968: Milt Jackson i Hip String Quartet (Verve)
- 1969: Tak właśnie jest z udziałem Raya Browna (Impuls!)
- 1969: Dokładnie tak, jak musiało być z udziałem Raya Browna (Impuls!)
- 1969: Memphis Jackson z Ray Brown Big Band (Impuls!)
- 1971: Reunion Blues z Oscarem Petersonem
- 1972: Słonecznik ( CTI )
- 1972: Cherry ze Stanleyem Turrentine'em ( CTI )
- 1973: Pożegnanie z Hubertem Lawsem ( CTI )
- 1974: Olinga ( CTI )
- 1975: Milt Jackson Big 4 ( Pablo )
- 1975: Wielka trójka z Joe Passem i Rayem Brownem (Pablo)
- 1976: Milt Jackson w Kosei Nenkin (Pablo)
- 1976: Uczucia (Pablo)
- 1977: Kwadrant z Joe Passem, Rayem Brownem i Mickeyem Rokerem
- 1977: Fuzja dusz (Pablo)
- 1977: Montreux '77 (Pablo)
- 1979: Milt Jackson (Quintessence Jazz Series) ( Pickwick )
- 1979: Luźny spacer ( Palcoscenico )
- 1980: Wszystko za wcześnie: The Duke Ellington Album z Rayem Brownem, Mickeyem Rokerem i Joe Passem (Pablo)
- 1980: Nocna mgła (Pablo/ OJC )
- 1981: Niewielu z nas zostało – z Oscarem Petersonem
- 1982: Londyński most [na żywo] (Pablo)
- 1982: Głównie Duke [na żywo] (Pablo/OJC)
- 1982: Wspomnienia mnicha Theloniousa Sfery (Pablo/OJC)
- 1983: Jackson, Johnson, Brown & Company – z JJ Johnsonem
- 1983: Dwóch z niewielu z Oscarem Petersonem
- 1983: Droga Duszy (Pablo)
- 1993: Cześć i współczucie ( Qwest / Warner Bros. )
- 1994: Prorok przemawia (Qwest/WB)
- 1995: Burnin' in the Woodhouse (Qwest/WB)
- 1997: Sa Va Bella (For Lady Legends) (Qwest/WB) z Ettą Jones
- 1998: The Very Tall Band z Oscarem Petersonem i Rayem Brownem (na żywo z Blue Note) ( Telarc )
- 1999: WYBUCH! Milt Jackson spotyka Clayton-Hamilton Jazz Orchestra (Qwest/WB)
- 2002: W Kosei Nenkin obj. 2: Centerpiece (Pablo; w większości niewydane utwory z japońskiej sesji na żywo z 1976 roku)
Z Modern Jazz Quartet
- Vendome (Prestiż, 1952)
- Modern Jazz Quartet, II (Prestiż, 1955)
- Concorde (Prestiż, 1955)
- Fontessa (Atlantyk 1956)
- The Modern Jazz Quartet Plays No Sun w Wenecji (Atlantic, 1957)
- The Modern Jazz Quartet (Atlantyk, 1957)
- Muzyka trzeciego strumienia (1957, 1959-60, Atlantic. 1345) w tym Szkic na podwójny kwartet smyczkowy (1959)
- Modern Jazz Quartet i Oscar Peterson Trio w Operze (Verve, 1957)
- The Modern Jazz Quartet w Music Inn Volume 2 (Atlantyk, 1958)
- Muzyka z Odds Against Tomorrow (United Artists, 1959)
- Piramida (Atlantyk, 1960)
- Koncert Europejski (Atlantyk, 1960 [1962])
- Dedykowane Connie (Atlantic, 1960 [1995])
- The Modern Jazz Quartet & Orchestra (Atlantyk, 1960)
- Komedia (1962, Atlantyk 1390)
- Samotna kobieta (Atlantyk, 1962)
- Kwartet to kwartet to kwartet (1963, Atlantic 1420)
- Współpraca (Atlantyk, 1964) – z Laurindo Almeida
- The Modern Jazz Quartet gra Porgy and Bess George'a Gershwina (Atlantic, 1964-65)
- Jazz Dialogu (Atlantic, 1965) z All-Star Jazz Band
- Koncert w Japonii '66 (Atlantic [Japonia], 1966)
- Blues w Carnegie Hall (Atlantyk, 1966)
- Place Vendôme (Philips, 1966) – z The Swingle Singers
- Pod jaśminowym drzewem (Jabłko, 1968)
- Przestrzeń (Jabłko, 1969)
- Plastikowe sny (Atlantyk, 1971)
- Jedyne nagrane wykonanie Paula Desmonda z The Modern Jazz Quartet (Finesse/Columbia, 1971 [1981]) – z Paulem Desmondem
- Legendarny profil (Atlantyk, 1972)
- In Memoriam (Mały Dawid, 1973)
- Blues na Bacha (Atlantyk, 1973)
- Ostatni koncert (Atlantyk, 1974)
- Zjazd w Budokan 1981 (Pablo, 1981)
- Razem ponownie: na żywo na Montreux Jazz Festival '82 (Pablo, 1982)
- Echa (Pablo, 1984)
- Topsy: This One's for Basie (Pablo, 1985)
- Trzy okna (Atlantyk, 1987)
- Dla Ellingtona (Wschód Zachód, 1988)
- MJQ & Friends: Obchody 40. rocznicy (Atlantic, 1992-93)
Jako sideman
- Rzeczy stają się lepsze (Riverside, 1958)
- Count Basie Jam Session na Montreux Jazz Festival 1975 (Pablo, 1975)
- Król (Pablo, 1976)
- Telefunken Blues (Savoy, 1955)
- Rowek na torby (Prestige, 1954)
- Kwintet / Sekstet (Prestiż, 1955)
- Miles Davis i giganci nowoczesnego jazzu (Prestige, 1959)
- O co w tym wszystkim chodzi (Pablo, 1976)
- Kompletne nagrania RCA Victor ( Bluebird , 1937-1949, [1995])
- Dee Gee Days: The Savoy Sessions (Savoy, 1951-52 [1976])
- Dizzy Gillespie Big 7 (Pablo, 1975)
- Dizzy Gillespie Jam (Pablo, 1977)
- Muzyk, kompozytor, gawędziarz (Pablo, 1981)
- Ja/mieliśmy piłkę (Światło wiary, 1965)
- Hank Mobley i jego gwiazdy (Blue Note, 1957)
- Bardzo wysoki (Verve, 1961)
- Reunion Blues ( MPS , 1971)
- Oscar Peterson Big 6 na Montreux Jazz Festival 1975 (Pablo, 1975)
- Olbrzymia skrzynia (CTI, 1973)
- Wiśnia (CTI, 1972)
- Mellow Mama (Delmark, 1945 [1992])
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Milt Jackson w AllMusic
- Milt Jackson na stronie głównej Hard Bop
- Milt Jackson: Round Midnight na YouTube
- Milt Jackson w Find a Grave