Miguel Ángel Asturia - Miguel Ángel Asturias

Miguel Ángel Asturias
Urodzić się	Miguel Ángel Asturias Rosales 19 października 1899 Gwatemala City, Gwatemala ( 1899-10-19 )
Zmarł	9 czerwca 1974 (1974-06-09)(w wieku 74 lat) Madryt , Hiszpania
Zawód	Powieściopisarz
Gatunek muzyczny	Surrealizm , powieść dyktatorska
Godne uwagi prace	El Señor Presidente , Ludzie Kukurydzy
Wybitne nagrody	Pokojowa Nagroda im. Lenina Nagroda Nobla w dziedzinie literatury 1967

Miguel Ángel Asturias Rosales ( hiszpański wymowa:  [astu.ɾjas miɣel aŋ.xel] ; 19 październik 1899 - czerwiec 9, 1974) była Nagroda Nobla -winning Gwatemali poeta-dyplomata , pisarz , dramaturg i dziennikarz . Asturia pomogła ustalić wkład literatury latynoamerykańskiej w główny nurt kultury zachodniej, a jednocześnie zwrócił uwagę na znaczenie kultur tubylczych , zwłaszcza tych z jego rodzinnej Gwatemali.

Asturia urodził się i wychował w Gwatemali, choć znaczną część swojego dorosłego życia spędził za granicą. Po raz pierwszy mieszkał w Paryżu w latach dwudziestych, gdzie studiował etnologię . Niektórzy uczeni uważają go za pierwszego pisarza latynoamerykańskiego, który pokazał, jak studia antropologiczne i językoznawcze mogą wpłynąć na pisanie literatury. Podczas pobytu w Paryżu Asturia kojarzył się również z ruchem surrealistycznym i przypisuje się mu wprowadzenie wielu cech stylu modernistycznego do listów latynoamerykańskich. W ten sposób jest ważnym prekursorem boomu latynoamerykańskiego lat 60. i 70. XX wieku.

Jedna z najsłynniejszych powieści Asturii, El Señor Presidente , opisuje życie pod rządami bezwzględnego dyktatora . Powieść wpłynęła na późniejszych powieściopisarzy latynoamerykańskich w swojej mieszaninie realizmu i fantazji. Bardzo publiczny sprzeciw Asturii wobec rządów dyktatorskich doprowadził go do tego, że większość swojego późniejszego życia spędził na wygnaniu, zarówno w Ameryce Południowej, jak iw Europie. Książka, która jest czasami określana jako jego arcydzieło, Hombres de maíz ( Mężczyźni kukurydzy ), jest obroną kultury i zwyczajów Majów . Asturia połączył swoją rozległą wiedzę na temat wierzeń Majów z przekonaniami politycznymi, kierując je w życie pełne zaangażowania i solidarności. Jego twórczość jest często utożsamiana z aspiracjami społecznymi i moralnymi Gwatemalczyków.

Po dziesięcioleciach wygnania i marginalizacji Asturia wreszcie zyskała szerokie uznanie w latach 60. XX wieku. W 1966 zdobył Pokojową Nagrodę im . Lenina Związku Radzieckiego . W następnym roku otrzymał Literacką Nagrodę Nobla , stając się drugim pisarzem latynoamerykańskim, który otrzymał to wyróżnienie ( Gabriela Mistral zdobyła go w 1945 r.). Asturia spędził ostatnie lata w Madrycie, gdzie zmarł w wieku 74 lat. Został pochowany na cmentarzu Père Lachaise w Paryżu.

Biografia

Wczesne życie i edukacja

Miguel Ángel Asturias urodził się w Gwatemali 19 października 1899 roku jako pierwsze dziecko Ernesto Asturiasa Girona, prawnika i sędziego, oraz Maríi Rosales de Asturias, nauczycielki. Dwa lata później urodził się jego brat Marco Antonio. Rodzice Asturii byli pochodzenia hiszpańskiego i dość wyróżniali się: jego ojciec mógł prześledzić swoją linię rodową od kolonistów, którzy przybyli do Gwatemali w latach sześćdziesiątych XVII wieku; jego matka, której pochodzenie było bardziej mieszane, była córką pułkownika. W 1905 roku, kiedy pisarz miał sześć lat, rodzina Asturii przeniosła się do domu dziadków Asturii, gdzie żyli wygodniej.

Pomimo względnego przywileju, ojciec Asturii sprzeciwiał się dyktaturze Manuela Estrady Cabrery , który doszedł do władzy w lutym 1898 roku. Asturias później wspominał: „Moi rodzice byli dość prześladowani, chociaż nie byli więzieni ani nic w tym rodzaju”. Po incydencie w 1904 roku, który jako sędzia Asturias senior uwolnił niektórych studentów aresztowanych za spowodowanie zamieszek, starł się bezpośrednio z dyktatorem, stracił pracę, a on i jego rodzina zostali zmuszeni do przeniesienia się w 1905 roku do miasto Salamá , stolica departamentu Baja Verapaz , gdzie Miguel Ángel Asturias mieszkał na farmie swoich dziadków. To tutaj Asturia po raz pierwszy zetknęła się z rdzenną ludnością Gwatemali; jego niania, Lola Reyes, była młodą rdzenną kobietą, która opowiadała mu historie o swoich mitach i legendach, które później miały wielki wpływ na jego twórczość.

W 1908 roku, kiedy Asturia miał dziewięć lat, jego rodzina wróciła na przedmieścia Gwatemali. Tutaj założyli sklep z zaopatrzeniem, w którym Asturia spędził dorastanie. Asturia najpierw uczęszczała do Colegio del Padre Pedro, a następnie do Colegio del Padre Solís . Asturia zaczął pisać jako student i napisał pierwszy szkic historii, która później stała się jego powieścią El Señor Presidente.

W 1920 Asturia uczestniczyła w powstaniu przeciwko dyktatorowi Manuelowi Estradzie Cabrerze. Podczas zapisywania się do El Instituto Nacional de Varones (Narodowy Instytut Chłopców) brał aktywną rolę, organizując strajki w swoim liceum, w obaleniu dyktatury Estrady Cabrera. On i jego koledzy z klasy utworzyli coś, co jest obecnie znane jako „La Generación del 20” (Pokolenie 20).

W 1922 r. Asturia i inni studenci założyli Uniwersytet Ludowy, projekt społecznościowy, w ramach którego „klasę średnią zachęcano do przyczyniania się do ogólnego dobrobytu poprzez prowadzenie bezpłatnych kursów dla pokrzywdzonych”. Asturia spędziła rok studiując medycynę, zanim przeniósł się na wydział prawa na Universidad de San Carlos de Guatemala w Guatemala City. Uzyskał dyplom prawnika w 1923 roku i otrzymał Nagrodę Galveza za pracę o problemach Indii. Asturia został również nagrodzony Premio Falla za bycie najlepszym studentem na swoim wydziale. To na tym uniwersytecie założył Asociación de Estudiantes Universitarios (Stowarzyszenie Studentów Uniwersyteckich) i Asociación de estudiantes El Derecho (Stowarzyszenie Studentów Prawa), a także aktywnie uczestniczył w La Tribuna del Partido Unionista (Platforma Partii Unionistycznej). ). To ostatecznie ta ostatnia grupa wykoleiła dyktaturę Estrady Cabrera. Oba założone przez niego stowarzyszenia zostały uznane za pozytywnie kojarzone z patriotyzmem gwatemalskim. W odniesieniu do literatury, zaangażowanie Asturii we wszystkie te organizacje wpłynęło na wiele jego scen w El Señor Presidente . Asturia była więc zaangażowana w politykę; pracuje jako przedstawiciel Asociación General de Estudiantes Universitarios (Ogólne Stowarzyszenie Studentów Uniwersyteckich) i podróżuje do Salwadoru i Hondurasu w nowej pracy.

Teza uniwersytecka Asturii „Problem społeczny Indianina” została opublikowana w 1923 roku. Po uzyskaniu dyplomu prawniczego w tym samym roku Asturia przeniósł się do Europy. Początkowo planował zamieszkać w Anglii i studiować ekonomię polityczną, ale zmienił zdanie. Wkrótce przeniósł się do Paryża, gdzie studiował etnologię na Sorbonie ( Uniwersytet Paryski ) i stał się oddanym surrealistą pod wpływem francuskiego poety i teoretyka literatury André Bretona . Tam był pod wpływem zgromadzenia pisarzy i artystów w Montparnasse i zaczął pisać poezję i beletrystykę. W tym czasie Asturia rozwinęła głęboką troskę o kulturę Majów iw 1925 pracował nad przetłumaczeniem świętego tekstu Majów, Popol Vuh , na język hiszpański, nad projektem którego spędził 40 lat. Podczas pobytu w Paryżu założył także magazyn o nazwie Tiempos Nuevos lub New Times . W 1930 roku Asturia opublikował swoją pierwszą powieść Leyendas de Guatemala . Dwa lata później, w Paryżu, Asturia otrzymała nagrodę Sylla Monsegur za francuskie przekłady Leyendas de Guatemala . 14 lipca 1933 powrócił do Gwatemali po dziesięciu latach spędzonych w Paryżu.

Wygnanie i rehabilitacja

Asturia poświęcił wiele swojej politycznej energii na wspieranie rządu Jacobo Árbenza , następcy Juana José Arévalo Bermejo . Asturia został poproszony o pomoc w stłumieniu zagrożenia buntowników z Salwadoru po jego pracy jako ambasador. Rebelianci ostatecznie odnieśli sukces w inwazji na Gwatemalę i obalili rządy Jacobo Árbenza w 1954 roku przy wsparciu rządu USA. Polityka Arbenza była sprzeczna z interesami United Fruit, która mocno lobbowała za jego usunięciem. Kiedy upadł rząd Jacobo Árbenza, Asturia została wydalona z kraju przez Carlosa Castillo Armasa z powodu jego poparcia dla Árbenza. Został pozbawiony obywatelstwa gwatemalskiego i zamieszkał w Buenos Aires i Chile, gdzie spędził kolejne osiem lat swojego życia. Kiedy kolejna zmiana rządu w Argentynie oznaczała, że ​​ponownie musiał szukać nowego domu, Asturia przeniosła się do Europy. Mieszkając na wygnaniu w Genui, jego sława jako autora wzrosła wraz z wydaniem powieści Mulata de Tal (1963).

W 1966 roku demokratycznie wybrany prezydent Julio César Méndez Czarnogóra doszedł do władzy, a Asturia odzyskała obywatelstwo Gwatemali. Czarnogóra mianowała Asturię ambasadorem we Francji, gdzie pełnił służbę do 1970 r., osiedlając się na stałe w Paryżu. Rok później, w 1967 roku, w Bostonie ukazały się angielskie przekłady Mulaty de Tal .

Później w życiu Asturii pomógł założyć Popularny Uniwersytet w Gwatemali. Asturias spędził ostatnie lata w Madrycie, gdzie zmarł w 1974 roku. Został pochowany w dziesiątym oddziale cmentarza Père Lachaise w Paryżu.

Rodzina

Asturia poślubił swoją pierwszą żonę, Clemencia Amado (1915-1979), w 1939. Mieli dwóch synów, Miguela i Rodrigo Ángela, przed rozwodem w 1947 roku. Asturia następnie poznał i poślubił swoją drugą żonę, Blanca Mora y Araujo (1904-2000) , w 1950 roku. Mora y Araujo był Argentyńczykiem, więc kiedy Asturia został deportowany z Gwatemali w 1954 roku, zamieszkał w argentyńskiej stolicy Buenos Aires . Mieszkał w ojczyźnie swojej żony przez osiem lat. Asturia zadedykował swoją powieść Weekend en Guatemala swojej żonie Blanca po jej opublikowaniu w 1956 roku. Pozostali małżeństwem aż do śmierci Asturii w 1974 roku.

Syn Asturia od jego pierwszego małżeństwa, Rodrigo Asturii pod pseud Gaspar Ilom nazwa rodzime buntownika w własnej powieści ojca Mężczyźni z kukurydzy , była prezes Unidad Revolucionaria Nacional Guatemalteca (URNG). URNG była grupą rebeliancką działającą w latach 80., podczas wojny domowej w Gwatemali i po porozumieniu pokojowym w 1996 roku.

Główne dzieła

Leyendas de Gwatemala

Pierwsza opublikowana książka Asturii, Leyendas de Guatemala ( Legendy Gwatemali ; 1930), to zbiór dziewięciu opowiadań, które badają mity Majów sprzed hiszpańskiego podboju, a także tematy związane z rozwojem tożsamości narodowej Gwatemali. Fascynacja Asturii tekstami prekolumbijskimi, takimi jak Popul Vuh i Anales de los Xahil, a także jego wiara w popularne mity i legendy, miały duży wpływ na pracę. Akademicki Jean Franco opisuje książkę jako „liryczne odtworzenie gwatemalskiego folkloru czerpiącego inspirację ze źródeł prekolumbijskich i kolonialnych”. Dla Ameryki Łacińskiej literatura krytyk Gerald Martin , Leyendas de Guatemala jest „Pierwszy poważny wkład do literatury antropologicznej hiszpański amerykańskiej.” Według akademika Francisco Solares-Larrave historie te są prekursorem ruchu realizmu magicznego . Asturia użyła konwencjonalnego pisma i lirycznej prozy, aby opowiedzieć historię o ptakach i innych zwierzętach rozmawiających z innymi archetypowymi istotami ludzkimi. Styl pisania Asturii w Leyendas de Guatemala został opisany przez niektórych jako „historia-sueño-poemas” (historia-snu-wiersz). W każdej legendzie Asturia wciąga czytelnika z furią piękna i tajemniczości, nie będąc w stanie pojąć sensu przestrzeni i czasu. Leyendas de Guatemala przyniosła Asturii krytyczne pochwały we Francji, a także w Gwatemali. Znany francuski poeta i eseista Paul Valéry napisał o książce: „Odkryłem, że wywołała ona tropikalny sen, który przeżywałem ze szczególną rozkoszą”.

El Señor Presidente

Jedna z najbardziej cenionych przez krytyków powieści Asturii, El Señor Presidente, została ukończona w 1933, ale pozostała niepublikowana do 1946, kiedy została wydana prywatnie w Meksyku. Jako jedno z jego najwcześniejszych dzieł, El Señor Presidente pokazał talent i wpływ Asturii jako powieściopisarza. Zimmerman i Rojas opisują jego pracę jako „namiętne potępienie gwatemalskiego dyktatora Manuela Estrady Cabrery”. Powieść powstała podczas wygnania Asturii w Paryżu. Kończąc powieść, Asturia związała się z członkami ruchu surrealistycznego, a także z innymi przyszłymi pisarzami latynoamerykańskimi, takimi jak Arturo Uslar Pietri i kubański Alejo Carpentier . El Señor Presidente to jedna z wielu powieści, które badają życie pod rządami latynoamerykańskiego dyktatora i faktycznie została ogłoszona przez niektórych jako pierwsza prawdziwa powieść badająca temat dyktatury. Książka została również nazwana studium strachu, ponieważ strach jest klimatem, w którym się rozwija.

El Señor Presidente wykorzystuje surrealistyczne techniki i odzwierciedla pogląd Asturii, że nieracjonalna świadomość rzeczywistości Indian jest wyrazem podświadomych sił. Choć autor nigdy nie precyzuje, gdzie rozgrywa się powieść, jasne jest, że na fabułę ma wpływ prezydent Gwatemali i rządy znanego dyktatora Manuela Estrady Cabrery. Powieść Asturii bada, jak zło rozprzestrzenia się w dół od potężnego przywódcy politycznego, na ulice i domy obywateli. Wiele tematów, takich jak sprawiedliwość i miłość, jest w powieści wyśmiewanych, a ucieczka od tyranii dyktatora jest pozornie niemożliwa. Każda postać w powieści jest głęboko dotknięta dyktaturą i musi walczyć o przetrwanie w przerażającej rzeczywistości. Historia zaczyna się od przypadkowego morderstwa wysokiego urzędnika, pułkownika Parralesa Sonriente. Prezydent wykorzystuje śmierć pułkownika do pozbycia się dwóch mężczyzn i postanawia wrobić ich obu w morderstwo. Taktyka prezydenta jest często postrzegana jako sadystyczna, ponieważ wierzy, że jego słowo jest prawem, którego nikt nie kwestionuje. Powieść następnie podróżuje z kilkoma postaciami, niektórymi bliskimi prezydentowi, a niektórymi szukającymi ucieczki od jego reżimu. Zaufany doradca dyktatora, którego czytelnik zna jako „Anielską Twarz”, zakochuje się w córce generała Canalesa, Camili. Ponadto Angel Face, na bezpośrednie polecenie prezydenta, przekonuje generała Canalesa, że ​​natychmiastowa ucieczka jest konieczna. Niestety, generał jest jednym z dwóch mężczyzn, których prezydent próbuje wrobić w morderstwo; plan prezydenta, by sprawić, by generał Canales stał się winny, polega na rozstrzelaniu go podczas ucieczki. Generał jest ścigany na egzekucję, podczas gdy jego córka jest przetrzymywana w areszcie domowym przez Angel Face. Angel Face jest rozdarty między miłością do niej a obowiązkiem wobec prezydenta. Chociaż dyktator nigdy nie został nazwany, ma uderzające podobieństwo do Manuela Estrady Cabrery.

Dramaturg Hugo Carrillo zaadaptował El Señor Presidente do sztuki w 1974 roku.

Ludzie kukurydzy

Men of Maize ( Hombres de maíz , 1949) jest zwykle uważany za arcydzieło Asturii, ale pozostaje jedną z najmniej rozumianych powieści wyprodukowanych przez Asturię. Tytuł Hombres de maíz odnosi się do przekonania Indian Majów, że ich mięso było zrobione z kukurydzy. Powieść napisana jest w sześciu częściach, z których każda bada kontrast między tradycyjnymi indyjskimi zwyczajami a postępowym, modernizującym się społeczeństwem. Książka Asturii bada magiczny świat rdzennych społeczności, temat, który autor był zarówno pasjonatem, jak i wiedzą. Powieść czerpie z tradycyjnej legendy, ale historia jest dziełem Asturii. Fabuła obraca się wokół odizolowanej społeczności indyjskiej (ludzi kukurydzy lub „ludzi kukurydzy”), której ziemia jest zagrożona przez obcych z zamiarem komercyjnej eksploatacji. Rdzenny przywódca, Gaspar Ilom, przewodzi społeczności przeciwko plantatorom, którzy zabijają go w nadziei na pokrzyżowanie buntu. Za grobem Ilom żyje dalej jako „bohater ludowy”; pomimo jego wysiłków ludzie nadal tracą swoją ziemię. W drugiej połowie powieści głównym bohaterem jest listonosz Nicho, a historia kręci się wokół jego poszukiwań zaginionej żony. W trakcie swoich poszukiwań porzuca swoje obowiązki związane z „białą społecznością” i przemienia się w kojota, który reprezentuje jego ducha opiekuńczego . Ta transformacja jest kolejnym odniesieniem do kultury Majów; wiara w nahualizm, czyli zdolność człowieka do przybierania postaci zwierzęcia stróżującego, jest jednym z wielu istotnych aspektów zrozumienia ukrytych znaczeń powieści. Poprzez alegorię Asturia pokazuje, jak europejski imperializm dominuje i przekształca rodzime tradycje obu Ameryk. Pod koniec powieści, jak zauważa Jean Franco, „zaginął magiczny świat indyjskiej legendy”; ale kończy się „utopijną nutą”, gdy ludzie stają się mrówkami, aby przetransportować zebraną kukurydzę.

Napisana w formie mitu powieść jest eksperymentalna, ambitna i trudna do naśladowania. Na przykład, jej „schemat czasowy to czas mityczny, w którym wiele tysięcy lat może być skompresowanych i postrzeganych jako jeden moment”, a język książki jest również „ustrukturyzowany tak, aby był analogiczny do języków indyjskich”. Ze względu na niecodzienne podejście, minęło trochę czasu, zanim powieść została zaakceptowana przez krytyków i publiczność.

Trylogia bananowa

Asturia napisał epicką trylogię o eksploatacji rdzennych Indian na plantacjach bananów. Trylogia ta składa się z trzech powieści: Viento fuerte ( Silny wiatr ; 1950), El Papa Verde ( Zielony papież ; 1954) i Los ojos de los enterrados ( Oczy pochowanych ; 1960). Jest to fikcyjna relacja o wynikach zagranicznej kontroli nad przemysłem bananowym w Ameryce Środkowej . Początkowo tomy były publikowane tylko w niewielkich ilościach w jego rodzinnej Gwatemali. Jego krytyka zagranicznej kontroli nad przemysłem bananowym i wyzysku gwatemalskich tubylców ostatecznie przyniosła mu najwyższą nagrodę Związku Radzieckiego, Pokojową Nagrodę im . Lenina . To uznanie wyróżniało Asturię jako jednego z nielicznych autorów uznanych za swoje dzieła literackie zarówno na Zachodzie, jak iw bloku komunistycznym w okresie zimnej wojny .

Mulata de Tal

Asturia opublikował swoją powieść Mulata de tal, gdy on i jego żona mieszkali w Genui w 1963 roku. Jego powieść otrzymała wiele pozytywnych recenzji; Ideologie i Literatura opisały go jako „karnawał ucieleśniony w powieści. Reprezentuje zderzenie Majów Mardi Gras i latynoskiego baroku”. Powieść pojawiła się jako powieść ważna w latach 60. XX wieku. Fabuła kręci się wokół bitwy pomiędzy Cataliną i Yumí o kontrolę nad Mulatą (duchem księżyca). Yumí i Catalina stają się ekspertami w czarach i są krytykowane przez Kościół za swoje praktyki. Powieść wykorzystuje mitologię Majów i tradycję katolicką, aby stworzyć charakterystyczną alegorię wiary.

Gerald Martin w Hispanic Review skomentował, że „jest wystarczająco oczywiste, że cała sztuka tej powieści opiera się na jej języku”. Ogólnie rzecz biorąc, Asturia dorównuje wizualnej swobodzie kreskówek, wykorzystując wszystkie zasoby, jakie oferuje mu język hiszpański. Jego użycie koloru jest uderzające i niezmiernie bardziej liberalne niż we wcześniejszych powieściach”. Asturia zbudował powieść z unikalnym wykorzystaniem koloru, liberalną teorią i charakterystycznym użyciem języka hiszpańskiego. Jego powieść otrzymała również nagrodę Silla Monsegur dla najlepszego Hiszpańsko-amerykańska powieść wydana we Francji.

Motywy

Tożsamość

Postkolonialna tożsamość Gwatemali jest pod wpływem mieszanki kultury Majów i Europy. Asturia, sam metys , zaproponował Gwatemali hybrydową duszę narodową ( w języku ladino , w mitologii Majów). Jego dążenie do stworzenia autentycznej gwatemalskiej tożsamości narodowej jest centralne dla jego pierwszej opublikowanej powieści Leyendas de Guatemala i jest tematem przewodnim w jego pracach. Zapytany przez ankietera Güntera W. Lorenza, jak postrzega swoją rolę jako pisarza latynoamerykańskiego, odpowiada: „...Czułem, że moim powołaniem i obowiązkiem jest pisanie o Ameryce, która pewnego dnia zainteresuje świat. ” Później w wywiadzie Asturias przedstawia się jako rzecznik Gwatemali, mówiąc: „...Wśród Indian istnieje wiara w Gran Lengua (Wielki Język). Gran Lengua jest rzecznikiem plemienia. I w pewnym sensie to jest to, co Byłem: rzecznikiem mojego plemienia”.

Polityka

Przez całą karierę literacką Asturii był stale zaangażowany w politykę. Był otwarcie przeciwny dyktaturze Cabrera i pracował jako ambasador w różnych krajach Ameryki Łacińskiej. Jego poglądy polityczne pojawiają się w wielu jego pracach. Niektóre wątki polityczne, które można znaleźć w jego książkach, to: hiszpańska kolonizacja Ameryki Łacińskiej i upadek cywilizacji Majów; wpływ dyktatur politycznych na społeczeństwo; oraz wyzysk Gwatemali przez zagraniczne firmy rolnicze.

Zbiór opowiadań Asturii, Leyendas de Guatemala , jest luźno oparty na mitologii i legendach Majów. Autor wybrał legendy od stworzenia ludu Majów do przybycia setek lat później hiszpańskich konkwistadorów. Asturia przedstawia hiszpańskich kolonizatorów w swojej opowieści „Leyenda del tesoro del Lugar Florido” (Legenda o skarbie z miejsca kwitnienia). W tej historii rytuał ofiarny zostaje przerwany przez nieoczekiwane przybycie „białego człowieka” („los hombres blancos”). Plemię rozprasza się w strachu przed intruzami, a ich skarb zostaje w rękach białego człowieka. Jimena Sáenz twierdzi, że ta historia przedstawia upadek cywilizacji Majów z rąk hiszpańskich konkwistadorów.

El Señor Presidente nie określa wprost miejsca, w którym rozgrywa się Gwatemala z początku XX wieku, jednak tytułowy bohater powieści został zainspirowany prezydenturą Manuela Estrady Cabrery w latach 1898–1920. Postać prezydenta rzadko pojawia się w historii, ale Asturia wykorzystuje szereg innych postaci, aby pokazać straszne skutki życia pod dyktaturą. Ta książka była znaczącym wkładem w gatunek powieści dyktatorskiej. Asturia nie była w stanie opublikować książki w Gwatemali przez trzynaście lat z powodu surowych praw cenzury rządu Ubico , dyktatury, która rządziła Gwatemalą od 1931 do 1944 roku.

Po II wojnie światowej Stany Zjednoczone stale zwiększały swoją obecność w gospodarkach Ameryki Łacińskiej. Firmy takie jak United Fruit Company manipulowały politykami latynoamerykańskimi i wykorzystywały ziemię, zasoby i gwatemalskich robotników. Efekty działania amerykańskich firm w Gwatemali zainspirowały Asturię do napisania „Trylogii bananowej”, serii trzech powieści opublikowanych w latach 1950, 1954 i 1960, które obracają się wokół wyzysku rdzennych robotników rolnych i monopolistycznej obecności United Fruit Company w Gwatemali .

Asturia była bardzo zaniepokojona marginalizacją i ubóstwem Majów w Gwatemali. Uważał, że rozwój społeczno-gospodarczy w Gwatemali zależy od lepszej integracji rdzennych społeczności, bardziej równego podziału bogactwa w kraju i pracy nad obniżeniem wskaźników analfabetyzmu wśród innych powszechnych problemów. Wybór Asturii, by nagłośnić w swoich powieściach niektóre problemy polityczne Gwatemali, zwrócił na nie międzynarodową uwagę. Otrzymał Pokojową Nagrodę Lenina i Literacką Nagrodę Nobla za krytykę polityczną w jego książkach.

Natura

Gwatemala i Ameryka są dla Asturii krajem i kontynentem natury. Nahum Megged w swoim artykule „Artificio y naturaleza en las obras de Miguel Angel Asturias” pisze o tym, jak jego praca uosabia „urzekającą całość natury” i jak nie wykorzystuje natury wyłącznie jako tła dla dramatu. Wyjaśnia, że ​​bohaterami jego książek są bohaterowie najbardziej pozostający w harmonii z naturą, a antagonistami są ci, którzy zakłócają równowagę natury. Temat erotycznej personifikacji natury w jego powieściach przewija się w jego powieściach. Przykładem może być Leyendas de Guatemala, w którym pisze: „El tropico es el sexo de la tierra”.

Styl pisania

Asturia była bardzo zainspirowana kulturą Majów w Ameryce Środkowej. Jest to nadrzędny temat w wielu jego pracach i ma ogromny wpływ na styl tego pisania.

Wpływ Majów

Dzisiejsza Gwatemala została założona na podłożu kultury Majów. Przed przybyciem hiszpańskich konkwistadorów cywilizacja ta była bardzo zaawansowana politycznie, gospodarczo i społecznie. Ta bogata kultura Majów miała niezaprzeczalny wpływ na twórczość literacką Asturii. Wierzył w świętość tradycji Majów i pracował nad przywróceniem życia do kultury poprzez włączenie indyjskiego wyobrażenia i tradycji do swoich powieści. Asturia studiowała na Sorbonie (wówczas na Uniwersytecie Paryskim) u Georgesa Raynauda , eksperta kultury Majów Quiché . W 1926 ukończył tłumaczenie Popol Vuh , świętej księgi Majów. Zafascynowany mitologią rdzennych mieszkańców Gwatemali, napisał Leyendas de Guatemala ( Legendy Gwatemali ). Ta fikcyjna praca ponownie opowiada niektóre z folklorystycznych opowieści Majów o jego ojczyźnie.

Pewne aspekty rdzennego życia były przedmiotem szczególnego zainteresowania Asturii. Powszechnie znana jako kukurydza, kukurydza jest integralną częścią kultury Majów. Jest nie tylko głównym składnikiem ich diety, ale odgrywa ważną rolę w historii stworzenia Majów, którą można znaleźć w Popul Vuh . Ta konkretna historia miała wpływ na powieść Asturii Hombres de maíz ( Ludzie kukurydzy ), mitologiczną bajkę, która wprowadza czytelników w życie, zwyczaje i psychikę Indianina Majów.

Asturia nie znał żadnego języka Majów i przyznał, że jego interpretacje rdzennej psychiki były intuicyjne i spekulacyjne. Korzystając z takich swobód, istnieje wiele możliwości popełnienia błędu. Lourdes Royano Gutiérrez twierdzi jednak, że jego praca pozostaje aktualna, ponieważ w tej literackiej sytuacji intuicja była lepszym narzędziem niż naukowa analiza. W związku z tym Jean Franco klasyfikuje Asturię wraz z Rosario Castellanos i José María Arguedas jako autorów „indianistycznych”. Twierdzi, że wszyscy trzej pisarze zostali doprowadzeni do „zerwania z realizmem właśnie ze względu na ograniczenia gatunku, jeśli chodzi o reprezentowanie Indian”. Na przykład Asturia użyła lirycznego i eksperymentalnego stylu w Men of Maize , który Franco uważał za bardziej autentyczny sposób reprezentowania rdzennego umysłu niż tradycyjna proza.

Zapytany o jego metodę interpretacji psychiki Majów, Asturias zacytowano mówiąc: „dużo słuchałem, trochę wyobrażałem sobie, a resztę wymyśliłem” (Oí mucho, supuse un poco más e inventé el resto). Pomimo jego wynalazków, jego umiejętność włączenia swojej wiedzy z etnologii Majów do swoich powieści sprawia, że ​​jego prace są autentyczne i przekonujące.

Surrealizm i realizm magiczny

Surrealizm bardzo przyczynił się do dzieł Asturii. Gatunek, charakteryzujący się eksploracją podświadomości, pozwolił Asturii przekraczać granice fantazji i rzeczywistości. Chociaż prace Asturii były postrzegane jako poprzedzające realizm magiczny, autor dostrzegł wiele podobieństw między tymi dwoma gatunkami. Asturia omówił ideę realizmu magicznego we własnych pracach, wyraźnie łącząc go z surrealizmem. Nie użył jednak tego terminu do opisania własnego materiału. Użył go zamiast tego w odniesieniu do opowieści Majów napisanych przed podbojem Ameryki przez Europejczyków, takich jak Popul Vuh czy Los Anales de los Xahil . W wywiadzie ze swoim przyjacielem i biografem Günterem W. Lorenzem Asturias omawia, w jaki sposób te historie pasują do jego poglądu na realizm magiczny i odnoszą się do surrealizmu, mówiąc: „Pomiędzy „prawdziwym” a „magią” istnieje trzeci rodzaj rzeczywistości. Jest to stopienie widzialnego i namacalnego, halucynacji i snu. Jest to podobne do tego, czego chcieli surrealiści wokół [André] Bretona i jest to coś, co moglibyśmy nazwać „ realizmem magicznym ”. Chociaż te dwa gatunki miały wiele wspólnego , realizm magiczny jest często uważany za narodzony w Ameryce Łacińskiej.

Jak wspomniano powyżej, kultura Majów była ważną inspiracją dla Asturii. Widział bezpośredni związek między magicznym realizmem a rdzenną mentalnością, mówiąc: „...Indianin lub Metys w małej wiosce mógłby opisać, jak widział ogromny kamień zamieniający się w osobę lub olbrzyma lub chmurę zamieniającą się w kamień . To nie jest namacalna rzeczywistość, ale taka, która obejmuje zrozumienie sił nadprzyrodzonych. Dlatego kiedy muszę nadać temu literacką etykietę, nazywam to „magicznym realizmem”. Podobnie uczony Lourdes Royano Gutiérrez twierdzi, że myśl surrealistyczna nie różni się całkowicie od światopoglądu tubylczego czy metyskiego. Royano Gutiérrez opisuje ten światopogląd jako taki, w którym granica między rzeczywistością a snem jest porowata, a nie konkretna. Z cytatów Asturii i Gutiérreza jasno wynika, że ​​realizm magiczny był postrzegany jako gatunek odpowiedni do reprezentowania myśli tubylczej postaci. Styl surrealistyczno-realistyczny jest przykładem prac Asturii Mulata de tal i El señor Presidente .

Użycie języka

Asturias był jednym z pierwszych powieściopisarzy latynoamerykańskich, który zdał sobie sprawę z ogromnego potencjału języka w literaturze. Miał bardzo głęboki styl językowy, którym posługiwał się, by przekazać swoją wizję literacką. W jego pracach język jest czymś więcej niż formą wypowiedzi czy środkiem do celu i może być dość abstrakcyjny. Język nie ożywia jego dzieła, raczej organiczny język, którym posługuje się Asturia, żyje własnym życiem w jego twórczości („El lenguage tiene vida propia”).

Na przykład w jego powieści „Leyendas de Guatemala” istnieje rytmiczny, muzyczny styl pisania. Wiadomo, że w wielu swoich pracach często używa onomatopei, powtórzeń i symboliki, technik, które są również powszechne w tekstach prekolumbijskich. Jego nowoczesna interpretacja stylu pisania Majów stała się później jego znakiem rozpoznawczym. Asturia zsyntetyzowała dykcję liturgiczną znalezioną w starożytnym Popul Vuh z kolorowym, wybujałym słownictwem. Ten wyjątkowy styl został nazwany „tropikalnym barokiem” („barroquismo tropical”) przez badaczkę Lourdes Royano Gutiérrez w swojej analizie jego głównych dzieł.

W Mulata de tal Asturia łączy surrealizm z rdzenną tradycją w czymś, co nazywa się „wielkim językiem” („la gran lengua”). W tej tradycji Majów ludzie nadają magiczną moc niektórym słowom i frazom; podobny do pieśni lub przekleństwa wiedźmy. W swoich opowieściach Asturia przywraca tę moc słowom i pozwala im mówić samemu: „Los toros toronegros, los toros torobravos, los toros torotumbos, los torostorostoros” („byki bykiczarne, byki byki odważne, byki byki wstrząsają, byki bykibyki” ).

Asturias używa w swoich pracach znacznej ilości słownictwa Majów. Słowniczek można znaleźć na końcu Hombres de maíz , Leyendas de Guatemala , El Señor Presidente , Viento Fuerte i El Papa verde , aby lepiej zrozumieć bogatą kombinację potocznych słów gwatemalskich i rdzennych.

Spuścizna

Po jego śmierci w 1974 r. jego ojczyzna doceniła jego wkład w literaturę gwatemalską, ustanawiając w jego imieniu nagrody literackie i stypendia. Jedną z nich jest najsłynniejsza w kraju nagroda literacka, Narodowa Nagroda Literacka im . Miguela Ángela Asturii . Ponadto jego imieniem nosi teatr narodowy Gwatemali, Centro Cultural Miguel Ángel Asturias .

Asturia jest pamiętany jako człowiek, który mocno wierzył w uznanie rdzennej kultury w Gwatemali. Dla Geralda Martina Asturia jest jednym z tych, których nazywa „pisarzami ABC – Asturias, Borges , Carpentier ”, którzy, jak twierdzi, „naprawdę zapoczątkowali latynoamerykański modernizm”. Jego eksperymenty ze stylem i językiem są uważane przez niektórych badaczy za prekursora gatunku realizmu magicznego.

Krytycy porównują jego fikcję do powieści Franza Kafki , Jamesa Joyce'a i Williama Faulknera ze względu na zastosowany przez niego styl strumienia świadomości. Jego prace zostały przetłumaczone na wiele języków, takich jak angielski, francuski, niemiecki, szwedzki , włoski, portugalski , rosyjski i wiele innych.

Nagrody

W trakcie swojej kariery Asturia otrzymał wiele wyróżnień i nagród literackich. Jedną z ważniejszych nagród była literacka Nagroda Nobla, którą otrzymał w 1967 roku za Hombres de maiz . Nagroda ta wywołała wówczas pewne kontrowersje ze względu na jego względną anonimowość poza Ameryką Łacińską. Robert G. Mead skrytykował ten wybór, ponieważ uważał, że jest więcej znanych, zasłużonych kandydatów. W 1966 roku Asturia otrzymała Pokojową Nagrodę Lenina Związku Radzieckiego . Otrzymał to wyróżnienie za La trilogía bananera ( The Banana Trilogy ), w której krytykuje obecność agresywnych amerykańskich firm, takich jak The United Fruit Company w krajach Ameryki Łacińskiej.

Inne nagrody za prace Asturii to: el Premio Galvez (1923); Nagroda Chaveza (1923); oraz Prix Sylla Monsegur (1931) dla Leyendas de Guatemala ; a także Prix ​​du Meilleur Livre Étranger dla El señor Presidente (1952).

Pracuje

Powieści

• El Señor Presidente . – Mexico City: Costa-Amic, 1946 (przetłumaczone przez Frances Partridge . Nowy Jork: Macmillan, 1963)
• Hombres de Maiz . – Buenos Aires: Losada, 1949 ( Men of Maize / przekład Gerald Martin. – Nowy Jork: Delacorte/Seymour Lawrence, 1975)
• Viento fuerte . – Buenos Aires: Ministerio de Educación Pública, 1950 ( Strong Wind / przekład Gregory Rabassy . – Nowy Jork: Delacorte, 1968; Cyclone / przekład Darwin Flakoll i Claribel Alegría. – Londyn: Owen, 1967)
• El papa verde . – Buenos Aires: Losada, 1954 ( The Green Pope / przekład Gregory Rabassa. – Nowy Jork: Delacorte, 1971)
• Los ojos de los enterrados . – Buenos Aires: Losada, 1960 ( The Eyes of the Interred / przekład Gregory Rabassa. – Nowy Jork: Delacorte, 1973)
• El alhajádito . – Buenos Aires: Goyanarte, 1961 ( The Bejeweled Boy / tłumacz: Martin Shuttleworth. – Garden City, NY: Doubleday, 1971)
• Mulata de tal . – Buenos Aires: Losada, 1963 ( The Mulatta and Mr. Fly / przekład Gregory Rabassa. – Londyn: Owen, 1963)
• Maladrón . – Buenos Aires, Losada, 1969
• Viernes de Dolores . – Buenos Aires : Losada, 1972

Kolekcje historii

• Rayito de estrella . – Paryż : Imprimerie Française de l'Edition, 1925
• Leyendas de Gwatemala . – Madryt : Oriente, 1930
• Weekend pl Gwatemala . – Buenos Aires : Losada, 1956
• El espejo de Lida Sal . – Meksyk: Siglo Veintiuno, 1967 ( Zwierciadło Lidy Sal: Opowieści oparte na mitach Majów i legendach gwatemalskich / przekład Gilbert Alter-Gilbert. – Pittsburgh: Przegląd literatury latynoamerykańskiej, 1997)
• Podeszwy Tres de cuatro . – Madryt : Closas-Orcoyen, 1971

Książka dla dzieci

• La Maquinita de hablar . – 1971 ( The Talking Machine / przekład Beverly Koch. – Garden City, NY: Doubleday, 1971)
• El Hombre que lo Tenía Todo Todo Todo . – 1973 ( Człowiek, który miał wszystko, wszystko, wszystko )

Antologie

• Torotumbo; La audiencia de los ograniczy; Mensajes indio . – Barcelona : Plaza & Janés, 1967
• Antología de Miguel Angel Asturias . – Meksyk, Costa-Amic, 1968
• Viajes, ensayos y fantasías / Compilación y prologo Richard J. Callan. – Buenos Aires : Losada, 1981
• El hombre que lo tenía todo, todo, todo; La leyenda del Sombrerón; La leyenda del tesoro del Lugar Florido . – Barcelona : Bruguera, 1981
• El arbol de la Cruz . – Nanterre : ALLCA XX/Université Paris X, Centre de Recherches Latino-Américanes, 1993
• Cuentos y leyendas . – Madryt, Allca XX, 2000 (Kompilacja Mario Roberto Morales)

Poezja

• Rayito de estrella; fantomima . – Imprimerie Française de l'Edition, 1929
• Emulo Lipolidon: fantomima . – Miasto Gwatemala: Ameryka, 1935
• Sonetos . – Miasto Gwatemala: Ameryka, 1936
• Alclasan; fantomima . – Gwatemala City: Ameryka, 1940
• Con el rehén en los dientes: Canto a Francia . – Gwatemala City: Cadik, 1942 r.
• Anoche, 10 de marzo de 1543 . – Gwatemala City : Talleres tipográficos de Cordón, 1943
• Poesia: Sien de alondra . – Buenos Aires : Argos, 1949
• Ejercicios poéticos en forma de sonetos sobre temas de Horacio . – Buenos Aires : Botella al Mar, 1951
• Alto es el Sur : Canto a la Argentyna . – La Plata, Argentyna : Talleres gráficos Moreno, 1952
• Bolívar: Canto al Libertador . – San Salvador : Ministerio de Cultura, 1955
• Nombre custodio i imagen pasajera . – La Habana, Talleres de Ocar, García, SA, 1959
• klarivigilia pierwotna . – Buenos Aires: Losada, 1965.
• Sonetos de Italia . – Varese-Milán, Instituto Editoriale Cisalpino, 1965.
• Miguel Ángel Asturias, raíz y destino: Poesía inédita, 1917–1924 . – Gwatemala City : Artemis Edinter, 1999

Teatr

• Soluna : Comedia prodigiosa en dos jornadas y un final . – Buenos Aires : Losange, 1955
• La audiencia de los ograniczy . – Buenos Aires : Ariadna, 1957
• Teatro: Chantaje, Dique seco, Soluna, La audiencia de los confines . – Buenos Aires : Losada, 1964
• El Rey de la Altanerii . – 1968

Libretta

• Emulo Lipolidon: fantomima . – Miasto Gwatemala: Ameryka, 1935.
• Imágenes de nacimiento . – 1935

Eseje

• Sociología guatemalteca: El problema social del indio . – Guatemala City Sánchez y de Guise, 1923 ( Socjologia Gwatemali: Problem społeczny Indianina / przekład Maureen Ahern. – Tempe: Centrum Studiów Latynoamerykańskich Uniwersytetu Stanowego Arizony, 1977)
• La arquitectura de la vida nueva . – Gwatemala City : Goubaud, 1928
• Carta aérea a mis amigos de America . – Buenos Aires : Casa impresora Francisco A. Colombo, 1952
• Rumunia; su nueva obrazu . – Xalapa : Universidad Veracruzana, 1964
• Latinoamérica y otros ensayos . – Madryt : Guadiana, 1968
• Comiendo en Hungría . – Barcelona : Lumen, 1969
• Ameryka, fábula de fábulas y otros ensayos . – Caracas : Monte Avila Editores, 1972

Zobacz też

• Miguel Ángel Asturias National Prize in Literature , najbardziej prestiżowa nagroda literacka Gwatemali
• Centro Cultural Miguel Ángel Asturias , teatr narodowy i kompleks kulturalny w Guatemala City

Uwagi

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Ceremonia wręczenia literackiej Nagrody Nobla 1967
• Nagranie czytania Asturii „Prezydent”
• Prace lub o Miguela Ángela Asturii w bibliotekach ( katalog WorldCat )
• „Powieść latynoamerykańska, świadectwo epoki” . Wykład Nobla z NobelPrize.org.
• Estudios críticos sobre Miguel Ángel Asturias (po hiszpańsku) , z Arte y Literatura de Guatemala
• Miguel Ángel Asturias na Nobelprize.org
• Miguel Ángel Asturias na Find a Grave