Meta-odniesienie - Meta-reference

Meta-odniesienie to szczególny rodzaj samoodniesienia, który może wystąpić we wszystkich mediach lub artefaktach medialnych, na przykład w literaturze, filmie, malarstwie, serialu telewizyjnym, komiksie lub grach wideo. Zawiera wszystkie odniesienia lub komentarze do konkretnego medium, artefaktu medialnego lub ogólnie do mediów. Te odniesienia i komentarze pochodzą z logicznie wyższego poziomu („metapoziomu”) w obrębie danego artefaktu i zwracają uwagę lub zachęcają do refleksji na temat kwestii związanych z mediami (np. produkcja, wykonanie lub odbiór) wspomnianego artefaktu. , określonych innych artefaktów (jak w parodii ) lub części lub całości systemu przyśrodkowego. Zatem to świadomość odbiorcy o medialnej jakości artefaktu odróżnia meta-odniesienie od bardziej ogólnych form autoodniesienia . Meta-odniesienie wyzwala więc świadomość medialną u odbiorcy, który z kolei „uświadamia sobie zarówno medialny (lub „fikcyjny” w sensie sztucznego, a czasem dodatkowo „wymyślony”) status dzieła” jako a także „fakt, że w grę wchodzą zjawiska związane z mediami, a nie (hetero-)odniesienia do świata poza mediami”. Chociaż niektóre urządzenia, takie jak mise-en-abîme , mogą sprzyjać metaodniesieniom, same w sobie niekoniecznie są metaodniesieniami. Podobnie urządzenia z natury metaodniesienia, takie jak metalepsis , należy postrzegać jako szczególne przypadki metaodniesienia . Terminy meta-odniesienie i metalepsis nie mogą zatem być używane jako synonimy.

Historia pojęcia i terminu

Podczas gdy metaodniesienie jako pojęcie nie jest zjawiskiem nowym i można je zaobserwować w bardzo wczesnych dziełach sztuki i mediach niezwiązanych z konkretnymi celami (np. przywołanie muz przez Homera na początku Odysei w celu lepszego przedstawienia eposu) , sam termin jest stosunkowo nowy. Wcześniejsze dyskusje na tematy metaodniesienia często wybierają bardziej szczegółową terminologię związaną z daną dyscypliną. Wybitne dyskusje meta odniesienia obejmują, ale nie są ograniczone do, William H. Gass i poszukiwań Roberta Scholesa z dnia metafikcji dochodzenia wyjaśniającego Victora Stoichita za wczesnego współczesnego malarstwa meta, a Lionel Abla z metatheatre . W kontekście dramatu metaodniesienie stało się także potocznie nazywane przełamaniem czwartej ściany . Pierwsze badanie podkreślające problem wynikający z braku spójnej terminologii, a także konieczności uznania metareferencji za zjawisko transmedialne i transgeneryczne, zostało opublikowane w 2007 roku przez Hauthal et al. Publikacje Nötha i Bishary, a także Wolfa poszły w ich ślady, wzbudziły podobne obawy, obejmowały studia przypadków z różnych mediów, ukuły i pomogły ustalić bardziej jednolite pojęcie meta-odniesienia zdefiniowanego powyżej.

Przykłady

Podczas gdy każde medium ma potencjał meta-odniesienia, niektóre media mogą przenosić meta-odniesienia łatwiej niż inne. Media, które z łatwością mogą zrealizować swój metareferencyjny potencjał, to na przykład literatura, malarstwo i film. Chociaż muzyka może być meta-odniesieniem nawet poza tekstem, meta-odniesienie w muzyce jest znacznie trudniejsze do stworzenia lub wykrycia. Muzyka byłaby więc mniej typowym medium dla występowania metaodniesienia. Nöth argumentuje w tym kontekście, że chociaż media niewerbalne mogą być domem metaodniesienia, zawarte metaodniesienie może być jedynie dorozumiane, ponieważ media niewerbalne mogą jedynie wykazywać podobieństwa, ale nigdy nie wskazują bezpośrednio (lub wprost) na meta-odniesienia. elementy referencyjne. Inni jednak twierdzą, że meta-odniesienie jest wyraźne, o ile jest jasne.

Literatura

John Fowles rozpoczyna rozdział 13 swojej powieści „Kobieta porucznika francuskiego” słowami:

Ta historia, którą opowiadam, to tylko wyobraźnia . Te znaki tworzę nigdy nie istniał poza moim własnym umyśle. Jeśli do tej pory udawałem, że znam umysł i najskrytsze myśli moich bohaterów , to dlatego, że piszę w konwencji powszechnie przyjętej w czasie mojej opowieści : powieściopisarz stoi obok Boga. [dodano podkreślenia]

Jest to przykład jawnej metaodniesienia, ponieważ tekst zwraca uwagę na to, że czytana przez odbiorcę powieść jest jedynie fikcją stworzoną przez autora. Uwypukla również konwencję, zgodnie z którą czytelnicy fikcji realistycznej akceptują obecność wszechwiedzącego narratora i przełamują ją, pozwalając na zajęcie centralnego miejsca narratora, co zachęca odbiorcę do metarefleksji.

W amerykańskich komiksach wydawanych przez Marvel Comics postać Deadpool jest świadoma, że ​​jest fikcyjną postacią komiksową. Często łamie czwartą ścianę , z humorem. Dla innych nieświadomych postaci w historii samoświadomość Deadpoola jako bohatera komiksu wydaje się być formą psychozy . Kiedy inne postacie kwestionują, czy prawdziwym imieniem Deadpool jest nawet Wade Wilson, żartuje, że jego prawdziwa tożsamość zależy od tego, którego pisarza preferuje czytelnik.

Film

The Truman Show to film, który zawiera wysoki stopień meta-odniesienia. Truman, bohater, nie zdaje sobie sprawy, że jest częścią reality show, ale widzowie wiedzą o sztuczności zarówno życia Trumana, jak i, co za tym idzie, oglądanego filmu. Podkreśla to położenie nacisku na proces produkcji fikcyjnego reality show, co uświadamia widzom, że te same funkcje są wykorzystywane w filmie w czasie oglądania. Kolejnymi przykładami meta-odniesienia w filmie są reflektory spadające z nieba pozornie znikąd lub chmura deszczowa, która, co ciekawe, pada tylko na Trumana podążającego za nim po Seahaven Beach. Oba przypadki wskazują na sztuczność życia Trumana i samego filmu.

Obraz

Manet, Balkon

Przykładem meta-odniesienia w malarstwie jest Maneta Balkon przez René Magritte'a . Komentuje na innym obrazie, The Balcony przez Édouard Manet , naśladując zarówno ustawienie balkonie, jak również pozy przedstawionych osób, ale umieszcza je w trumnach. W ten sposób zwraca się uwagę odbiorcy na to, że nie tylko ludzie na obrazie już dawno nie żyją i tylko „żyją” w przedstawieniu, ale zapewne także, że artysta ( Manet ) i styl malarstwa impresjonistycznego są tak samo martwe, jak portretowanych osób. Ponadto podkreśla się, że styl malarstwa impresjonistycznego jest tylko stylem, który można naśladować, co dodatkowo podkreśla fakt, że obie prace są tylko obrazami stworzonymi w specyficzny sposób.

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Metareferencje w mediach: teoria i studia przypadków. Dedykowane Walterowi Bernhartowi z okazji jego przejścia na emeryturę. Wolf, Werner (red.), Katharina Bantleon i Jeff Thoss (współpracownicy). Amsterdam/Nowy Jork, Nowy Jork, 2009.
  • Winfried Nöth : Metareferencja z perspektywy semiotycznej / Andreas Mahler: Sprawa jest „ta”: Metareferencja w Magritte i Ashbery / Irina O. Rajewsky: Beyond „Metanarration”: Metareferencja oparta na formach jako zjawisko transgeneryczne i transmedialne / Sonja Klimek: Metalepsis i jego (anty)iluzjonistyczne efekty w sztuce, mediach i grach fabularnych
  • Hermann Danuser : Tytuły ogólne: O paratekstualnej metareferencji w muzyce / Tobias Janz: „Muzyka o muzyce”: Metaizacja i intertekstualność w Wariacjach Prometeusza op. 35 / René Michaelsen: Exploring Metareference in Instrumental Music – przypadek Roberta Schumanna / David Francis Urrows: Phantasmic Metareference: Pastisz „Opery” w Upiorze w operze Lloyda Webbera / Jörg-Peter Mittmann: Intramedial Reference and Metareference in Contemporary Music / Martin Butler: „Zagraj tę piosenkę w radiu”: formy i funkcje metareferencji w muzyce popularnej
  • Henry Keazor: „L'architecture n'est pas un art rigoureux”: Jean Nouvel, Postmodernism and Meta-Architecture / Katharina Bantleon, Jasmin Haselsteiner-Scharner: Of Museums, Beholders, Artworks and Photography: Metareferencential Elements in Photographic Projects Museum Fotografie i czas wykonania /
  • Jean-Marc Limoges: Stopniowe efekty autorefleksji na iluzję estetyczną w kinie / Barbara Pfeifer: Powieść w/i filmie: transgeneryczna i transmedialna metareferencja w Stranger than Fiction
  • Hans Ulrich Seeber: Narracja i fascynacja nowymi mediami Gramofon, fotografia i film: aspekty metafikcjonalne i porównawcze z mediami w A Modern Utopia HG Wellsa i Mistrzyni Beryl Bainbridge Georgie / Daniella Jancsó: Metareferencje i odniesienia intermedialne: William Carlos Williams Wiersze poetologiczne
  • Ingrid Pfandl-Buchegger, Gudrun Rottensteiner: Metareferencyjność w tańcu wczesnym: Antymaska ​​Jakubowa / Karin Kukkonen: Światy tekstowe i metareferencje w komiksach / Doris Mader: Metareferencje w audio-/radiolitarycznym pejzażu dźwiękowym / Fotis Jannidis: Metareferencje w grach komputerowych
  • Janine Hauthal: Kiedy metadrama zamienia się w metafilm: podejście porównawcze mediów do metareferencji / Andreas Böhn: Cytat z form jako strategii metareferencji / Erika Greber: „Media jako takie”: metarefleksja w rosyjskim futuryzmie – studium przypadku Poezji, obrazów, teatru i filmu Władimira Majakowskiego

Zewnętrzne linki