Maks Morath - Max Morath
Max Morath | |
|---|---|
| Urodzony |
1 października 1926 Colorado Springs, Kolorado , USA |
| Gatunki | Ragtime |
| Zawód (y) | Muzyk, kompozytor , aktor , autor |
| Instrumenty | Fortepian |
| lata aktywności | Lata czterdzieste - obecnie |
| Etykiety | Vanguard , RCA Victor |
Max Morath (ur. 1 października 1926) to amerykański pianista, kompozytor , aktor i autor muzyki ragtime . Najbardziej znany jest z gry na fortepianie i jest określany jako „Pan Ragtime”. Był artystą koncertującym, a także kompozytorem, artystą nagrywającym, aktorem, dramatopisarzem oraz prezenterem radiowym i telewizyjnym. Rudi Blesh określił Moratha jako „jednoosobową armię ragtime”.
Wczesne życie i edukacja
Morath urodził się w Colorado Springs w Kolorado. Jako dziecko uczył się gry na fortepianie i harmonii, a jego matka, wykształcona pianistka, która przez kilka lat grała w niemych filmach, zetknęła się z podstawami gry na fortepianie ragtime. Otrzymał stopień licencjata w języku angielskim z Colorado College w 1948 roku, przed rozpoczęciem kariery, które obejmowały pracę w radiu i telewizji, jazz, i teatru. W międzyczasie Morath uzyskał tytuł magistra na Uniwersytecie Columbia w 1996 roku ze studiów amerykanistycznych.
Kariera
Wczesne lata
Jego występy jako pianisty i dyrektora muzycznego w zespołach melodramatycznych w Cripple Creek i Durango w Kolorado, wywołały jego zainteresowanie wczesną amerykańską muzyką popularną i teatrem, w tym badaniem jej historii społecznej i gospodarczej, w dużej mierze inspirowanej przez George'a i Irę Gershwinów , Irving Berlin , i jego ragtime bohaterowie Eubie Blake i Scott Joplin . Te teatralne przedsięwzięcia doprowadziły do pierwszych profesjonalnych nagrań Moratha.
prace telewizyjne i teatralne z lat 60
Praca Moratha w telewizji i teatrze w latach 60-tych poprzedzała odrodzenie ragtime z lat 70-tych i miała wpływ na to, jak została ukonstytuowana. Komentując znaczenie ragtime, Morath stwierdził: „Pogardzany przez establishment jako w najlepszym razie efemeryczny, w najgorszym tandetny, ragtime był źródłem każdego rytmicznego i stylistycznego wstrząsu, który nastąpił w stuleciu stale rozwijającej się amerykańskiej muzyki popularnej”.
W latach 1959-1961 Morath napisał, wykonał i współprodukował 26 półgodzinnych programów telewizyjnych dla PBS, a następnie NET ( Narodowa Telewizja Edukacyjna ). Programy zostały wyprodukowane przez Rocky Mountain PBS w Denver (wtedy znany jako KRMA Channel 6) i zostały wprowadzone do publicznej sieci nadawczej w całym kraju. Seria Ragtime Era pokazała rozwój muzyki tamtego okresu i przyniosła mu narodowe uznanie. Następnie pojawiła się seria Turn of the Century , która zajmowała się interakcją muzyki popularnej z historią społeczną kraju (którą później przekształcił w jednoosobowy koncert objazdowy). Produkcje były w konsorcjum przez całe lata 60-te. Oprócz swojego serialu telewizyjnego Morath wniósł inne wkłady do NPR i PBS. Pojawiał się w The Bell Telephone Hour , Kraft Music Hall , Today i The Tonight Show . Od 1965 do 1972 był stałym gościem Arthura Godfreya w radiu CBS i występował z Godfreyem w gościnnych występach telewizyjnych.
Pokazy objazdowe
Przeprowadzając się z Kolorado do Nowego Jorku około 1963 roku, Morath występował wtedy w całym kraju na koncertach uniwersyteckich i klubach nocnych, w tym w nowojorskim Blue Angel i Village Vanguard ze swoim Original Rag Quartet. Jego solowy występ, Max Morath na przełomie wieków , odniósł krytyczny sukces i zagrał Off-Broadway w Jan Hus Playhouse w 1969 roku, po czym odbył czteroletnią trasę krajową. Inne podobne produkcje były następujące: The Ragtime Years , Living the Ragtime Life , The Ragtime Man , Ragtime Revisited oraz Ragtime and Again . Te produkcje odbyły również tournee po całym kraju po premierach Off-Broadway. Morath kontynuował koncertowanie do 2007 roku.
Pisma
Wracając do środowiska akademickiego, Morath uzyskał tytuł magistra na Uniwersytecie Columbia w 1996 roku ze studiów amerykanistycznych. Jego praca magisterska opierała się na życiu i twórczości autorki piosenek Carrie Jacobs-Bond (1862-1946), kompozytorki „ I Love You Truly ” i innych popularnych piosenek. Badania Moratha na temat niej i jej czasów doprowadziły później do napisania przez niego wydanej własnoręcznie powieści biograficznej o Jacobs-Bondzie, opowiedzianej jej głosem (2008).
Wraz ze swoją żoną Diane Fay Skomars, Morath współtworzył ilustrowaną książkę o swoich doświadczeniach w podróży, zatytułowaną Max Morath: The Road to Ragtime .
Muzyczna rewia Moratha One For The Road , serio-komiczna eksploracja stosunków amerykańskiej kultury z narkotykami i alkoholem, została wyprodukowana w 1982 roku przez Repertory Theatre w St. Louis i MUNI.
W 2002 roku ukazała się jego książka The NPR Curious Listener's Guide to Popular Standards , autorytatywny przegląd Great American Songbook .
Scenariusz Blind Boone , napisany przez Moratha i jego kolegę Moss Hall, zdobył pierwszą nagrodę w kategorii „Dramat inspirowany muzyką” na Festiwalu Filmowym w Nashville w marcu 2015 roku.
Zainteresowanie Moratha amerykańską kulturą popularną rozciąga się na twórczość humorysty Finleya Petera Dunne'a (1867-1936), twórcy popularnych artykułów redakcyjnych „Mister Dooley”. Artykuł akademicki, który napisał na temat pracy Dunne'a, zatytułowany Translating Mister Dooley: A New Examination of the Journalism of Finley Peter Dunne, został opublikowany w Journal of American Culture w 2004 roku. Artykuły Dunne'a tworzą również tekst muzycznej sztuki Moratha „Trust Everybody… ale Cut the Cards” prezentowany w inscenizowanych czytaniach w York Theatre w Nowym Jorku. Obecnie pracuje nad tomem 60 000 słów „tłumaczeń” pism Dunne'a z irlandzkiego dialektu, w którym zostały pierwotnie opublikowane, oraz na standardowy angielski.
Nagrania
Po nagraniu kilku albumów w popularnym wówczas stylu honky-tonk , Morath nagrał albumy dla Vanguard , Epic , Solo Art i RCA . Były to solowe albumy fortepianowe i wokalne, występy z jego Original Rag Quartet oraz utwory orkiestrowe. Nagrał również pięć albumów wokalnych z zespołem Williama Bolcoma i Joan Morris . Album Moratha z 1969 roku, At The Turn of the Century , zawierał istotę jego seriali telewizyjnych i programów na żywo, i pomógł zapoczątkować odrodzenie ragtime'u w latach 70. Kolejne albumy to Jonah Man , Ragtime Women i The Great American Piano Bench , z których każdy wykraczał poza ówczesne skupienie się na Scottie Joplinie. Jego album z 1992 roku, The Ragtime Man , zawierał własną kompozycję ragtime "Cripple Creek Suite", opowiadającą o nastroju czasów gorączki złota w regionie. W 2015 roku wszystkie jego utwory ragtime zostały nagrane przez Aarona Robinsona na album Max Morath: The Complete Ragtime Works for Piano dla wytwórni MAI.
Nagrody i wyróżnienia
- W 2008 roku Morath otrzymał nagrodę Louis T. Benezet od Colorado College .
- W 2016 roku Morath został wprowadzony do Colorado Music Hall of Fame .
Częściowa bibliografia
- Autorstwo indywidualne
- Best of Ragtime Piano . Mel Bay Productions. 1987. ISBN 0-7866-8137-3.
- „Ragtime wtedy i teraz”. W The Oxford Companion to Jazz , Bill Kirchner, wyd. Oxford University Press, 2000, s. 29–38. ISBN 0-19-512510-X
- Przewodnik NPR Curious Listener po popularnych standardach . Handel pingwin-perygeum. 2002. ISBN 978-0-399-52744-9.
- Oryginalne Rags na fortepian . Hala Leonarda. 2008. ISBN 978-1-4234-5816-6.
- Naprawdę cię kocham: powieść biograficzna oparta na życiu Carrie Jacobs-Bond . Wszechświat. 2008. ISBN 978-0-595-53017-5.
- Współautor
- Morath Max; Skomars, Diane Fay; Schoenstein, Ralph (1999). Max Morath: Droga do Ragtime . Virginia Beach, VA: Donning Company/Wydawcy. Numer ISBN 1578640687.
Dyskografia
Albumy
| Rok | Tytuł | Wytwórnia |
|---|---|---|
| 1955 | Max Morath w sali Gold Bar | Złoty Obóz |
| 1956 | Max Morath w pokoju Gold Bar, tom II | Złoty Obóz |
| 1957 | Muzyka dla Moochers, Gold Diggers i Bydło Rustlers | Zapisy mówiącej maszyny |
| 1959 | Honky Tonk w Hi-Fi | Złoty Obóz |
| 1963 | Przedstawiamy tego sławnego Maestro | Epicki |
| 1964 | Och, Play That Thing: Era Ragtime | Epicki |
| 1969 | Max Morath na przełomie wieków | RCA-Victor |
| 1972 | Max Morath gra najlepsze utwory Scotta Joplina i innych szmacianych klasyków | Awangarda |
| 1973 | Świat Scotta Joplina | Awangarda |
| 1974 | Irving Berlin: The Ragtime Years | Awangarda |
| 1975 | Max Morath gra ragtime | Awangarda |
| 1975 | Dobrzy przyjaciele są na stałe (z innymi wykonawcami) | Bell System/United Artists |
| 1976 | Świat Scotta Joplina, tom 2 | Awangarda |
| 1976 | Jonah Man: A Tribute To Bert Williams (wydanie z 1996 roku zawierało cztery utwory z albumu Moratha z 1981 roku) | Awangarda |
| 1977 | Living The Ragtime Life (nie mylić z podobnie zatytułowanym późniejszym wydaniem) | Awangarda |
| 1977 | Kobiety Ragtime | Awangarda |
| 1978 | Ci Czarujący Ludzie (z Bolcomem i Morrisem) | RCA-czerwona pieczęć |
| 1978 | Nie podawaj imienia złego miejsca (z innymi wykonawcami) | Nowe rekordy świata |
| 1979 | Max Morath w jazzowym kraju | Awangarda |
| 1979 | Wielka amerykańska ławka do pianina | Awangarda |
| 1981 | Max Morath i jego Ragtime Stompers | Awangarda |
| 1983 | Więcej Rodgers i Hart (z Bolcom & Morris) | RCA |
| 1987 | Living A Ragtime Life (wersja z 1990 roku SoloArt CD zawierała dodatkowe utwory i została ponownie zsekwencjonowana) | Normack |
| 1991 | Wiek ragtime | Wydawnictwo Muzyczne PianoMania |
| 1992 | Ragtime Man | Muzyka Omega |
| 1994 | Ulubione fontanny ze świata Coca-Coli (z Bolcom & Morris) | Koks |
| 1995 | Kabaret drogeryjny | Premier |
| 1995 | Prawdziwe amerykańskie piosenki ludowe | Sztuka solo |
| 2003 | Śpiewaj Yip Harburg (z Bolcomem i Morrisem) | Oryginalna obsada |
| 2004 | Śpiewaj Gus Kahn (z Bolcomem i Morrisem) | Oryginalna obsada |
| 2005 | Strzemienne | Skomax |
| 2015 | Max Morath: The Complete Ragtime Works For Piano (w wykonaniu Aarona Robinsona) | MAI |