Mistrz Marge - Marge Champion

Mistrz Marge
Marge Champion.jpg
Mistrz w 1952
Urodzić się
Marjorie Celeste Belcher

( 02.09.1919 )2 września 1919
Zmarł 21 października 2020 (2020-10-21)(w wieku 101 lat)
Los Angeles, Kalifornia, USA
Zawód
  • Tancerz
  • aktorka
lata aktywności 1930-2001
Małżonkowie
( m.  1937; dyw.  1940)

( m.  1947; dyw.  1973)

( m.  1977; zm. 1981)
Dzieci 2
Krewni
Mistrz Marge i Gower (1957)

Marjorie Celeste Champion (z domu Belcher ; 2 września 1919 – 21 października 2020) była amerykańską tancerką i aktorką. W wieku 14 lat została zatrudniona jako modelka taneczna do filmów animowanych Walt Disney Studios . Później występowała jako aktorka i tancerka w musicalach filmowych, aw 1957 miała program telewizyjny oparty na śpiewie i tańcu. Zajmowała się także kreatywną choreografią do liturgii i służyła jako trenerka dialogu i ruchu w miniserialu telewizyjnym z 1978 roku The Awakening Land , którego akcja rozgrywa się pod koniec XVIII wieku w dolinie Ohio .

Wczesne lata

Champion urodziła się w Los Angeles w Kalifornii 2 września 1919 roku. Jej ojciec, Ernest, był hollywoodzkim reżyserem tańca, który uczył Shirley Temple , Betty Grable , Ramona Novarro , Cyda Charisse , Fay Wray i Joan Crawford , a także uczył przyszłości Championa mąż Gower Champion ; jej matką była Gladys Lee Baskette (z domu Rosenberg). Champion miał starszą przyrodnią siostrę, Linę Basquette , która już w wieku dwunastu lat występowała w filmach niemych. Lina była córką pierwszego męża jej matki, Franka Baskette, który popełnił samobójstwo. Dziadek Championa i Basquette ze strony matki był Żydem .

Marjorie zaczęła tańczyć w młodym wieku, tak jak jej siostra. Zaczęła jako dziecko pod kierunkiem ojca. Od piątego roku życia uczyła się wyłącznie z ojcem, aż do wyjazdu do Nowego Jorku. Swoje dobre zdrowie i długą karierę przypisywała zasadom nauczania ojca: starannemu, ścisłemu postępowi w działaniu, naciskowi na prawidłowe ułożenie, precyzyjne ułożenie ciała, dbałość o szczegóły oraz całokształt dynamiki i frazowania. Jej pierwszym partnerem tanecznym był Louis Hightower. W 1930 zadebiutowała w Hollywood Bowl w wieku 11 lat w balecie „Karnawał w Wenecji”. W wieku dwunastu lat została instruktorką baletu w pracowni ojca. Marge zagrała Tinę w operetce The Red Mill w Hollywood High School . Śpiewała także w hollywoodzkim klubie seniorów dla dziewcząt z liceum i ukończyła studia w 1936 roku.

Została zatrudniona przez The Walt Disney Studio jako modelka taneczna do animowanego filmu Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków (1937). Jej ruchy zostały skopiowane, aby uwydatnić realizm animowanej postaci Królewny Śnieżki. W jednej scenie Belcher służył jako model, gdy był owinięty w workowaty płaszcz dla dwóch krasnoludków jednocześnie, podczas gdy w tańcu „Silly Song” Dopey siada na ramieniu Sneezy'ego, by tańczyć ze Śnieżką. Belcher później wzorowała się na postaciach w innych filmach animowanych: Niebieska wróżka w Pinokio (1940) i Hiacynt Hippo w odcinku Taniec godzin w Fantazji , parodii baletowej, którą również pomogła w choreografii. Wspomina nawet, jak robiła modeling dla pana Bociana w Dumbo. Pracując z Disneyem nad Królewną Śnieżką i siedmioma krasnoludkami , Champion wspomina: „animatorzy nie mogli wyrwać z siebie młodej dziewczyny, nie mogli wyciągnąć z siebie księcia”.

Kariera zawodowa

Pierwszym obrazem, który Belcher zapamiętał, był The Castles z Fredem Astaire i Ginger Rogers. To dało jej poczucie, że naprawdę chciałaby robić filmy, ale tak naprawdę chciała pojechać do Nowego Jorku i być w nowojorskich programach. Niestety, Belcher nie była wystarczająco wysoka na balet, do czego trenowała przez całe życie.

Razem jako zespół taneczny, Mistrzowie występowali w musicalach MGM z lat 40. i 50., w tym w ich pierwszym musicalu MGM Till the Clouds Roll By (1946), Show Boat (1951) i Everything I Have Is Yours (1952). Inne filmy z Gowerem to Pan Muzyka (1950, z Bingiem Crosbym ), Daj dziewczynie przerwę (1953), Kochanie Jupitera (1955) i Trzy na pokaz (1955). MGM chciało, aby para nakręciła remake filmów Freda Astaire'a i Ginger Rogers , ale tylko jeden, Lovely to Look At (1952), remake Roberty (1935), został ukończony. Para odmówiła przerobienia żadnego z pozostałych, do których prawa nadal należało do RKO .

Gower i Marge Champion pojawili się jako tajemniczy goście 15 maja 1955 roku podczas emisji What's My Line . Mary Healy odgadła, kim byli. Pojawili się ponownie 8 lutego 1959 roku podczas emisji programu, a panelista Martin Gabel domyślił się, kim byli.

Latem 1957 roku Mistrzowie mieli swój własny serial telewizyjny, The Marge and Gower Champion Show , komedię sytuacyjną z numerami piosenek i tańca. Marge grała tancerkę, a Gower choreografa. Prawdziwy perkusista Buddy Rich został przedstawiony jako fikcyjny perkusista o imieniu Cozy.

W latach 70. Champion, aktorka Marilee Zdenek i choreograf John West byli częścią zespołu w kościele prezbiteriańskim w Bel Aire, który stworzył wiele kreatywnych nabożeństw z udziałem tańca i muzyki. Później oferowali warsztaty i związane z nimi programy sztuk liturgicznych w całym kraju. Ona i Zdenek są współautorami dwóch książek, Catch the New Wind i God Is a Verb , związanych z tą pracą.

Champion służył jako dialog i trener Ruch dla miniserialu telewizji, The Awakening działki (1978), zaadaptowany z Conrad Richtera „s trylogii o tym samym tytule . Została osadzona w XVIII-wiecznej dolinie Ohio. Pracowała również jako instruktor tańca i choreograf w Nowym Jorku . W 1982 roku wystąpiła w rzadkim telewizyjnym serialu telewizyjnym Fame , grając nauczycielkę baletu z rasistowskimi uprzedzeniami wobec afroamerykańskich studentów.

Scena

Champion wystąpił w kilku musicalach scenicznych i występuje na Broadwayu jako wykonawca. Zadebiutowała w Nowym Jorku w What's Up (1943). Występowała także w Dark of the Moon (1945) jako Fair Witch i Beggar's Holiday (1946) w wielu rolach. Po raz ostatni wystąpiła na Broadwayu w trzecim odcinku Dzisiejszego wieczoru w 1955. Pracowała również jako choreograf lub asystentka, w tym Lend an Ear w 1948 jako asystentka choreografa; Make a Wish w 1951 jako asystent Gower Championa; Cześć Dolly! w 1964 jako asystent specjalny; oraz Stepping Out (1987) jako współpracownik choreograf. Wystąpiła jako Emily Whitman w Broadwayu w 2001 roku, w przebudowie scenicznej Follies . Stwierdziła, że ​​„jako tancerka, do czasu, gdy masz 40 lat, jesteś skończony. Jeśli kiedykolwiek wrócę, chcę być aktorką – to trwa długo. Ale miałam 81 lat, kiedy byłam w „Follies”.

Życie osobiste

Champion poślubił Arta Babbitta , animatora w Disneyu i twórcę Goofy , w 1937 roku. Rozwiedli się trzy lata później. W 1947 roku poślubiła tancerza Gower Championa . Razem mieli dwóch synów (Blake'a i Gregga ). Rozwiedli się w styczniu 1973 roku. Belcher poznał Gower, gdy miała 12 lat w dziewiątej klasie Bancroft Junior High i wtedy właśnie rozpoczął się ich romans. Chociaż występy często zabierały ich z Kalifornii, Los Angeles pozostało ich domową bazą.

Champion poślubił reżysera Borisa Sagala w 1977 roku. Zginął cztery lata później, 22 maja 1981 roku, w wypadku helikoptera podczas produkcji miniserialu o III wojnie światowej . Została macochą pięciorga dzieci Borisa, w tym Katey , Jean , Liz i Joey . Jej syn Blake zginął w wieku 25 lat w wypadku samochodowym w 1987 roku.

Śmierć

Champion skończyła 100 lat 2 września 2019 r. Zmarła rok później 21 października 2020 r. w domu syna w Los Angeles. Miała 101 lat.

Dziedzictwo i wyróżnienia

Champion przygotowała choreografię Whose Life Is It Anyway?, Dzień szarańczy i Queen of the Stardust Ballroom, za co otrzymała nagrodę Emmy. Została uhonorowana Legends Disney Award w roku 2007. Dwa lata później został wpisany do Narodowego Muzeum Dance Pan i Pani Cornelius Vanderbilt Whitney Hall of Fame w 2013 roku otrzymał nagrodę Champion Douglas Watt całokształt twórczości na Freda i Ceremonie wręczenia nagród Adele Astaire .

Champion został przeprowadzony w licznych dokumentach, w tym na zza kulis filmu dokumentalnego w reżyserii Oskara -winner Chris Innis , The Story of pływak , który znalazł się na 2014 Grindhouse Zwalnianie / Box Office widowiska Blu-ray / DVD przywracania z The Pływak . Udzieliła również wywiadu na festiwalu filmowym w Hollywood, podczas którego filmowiec Allison Anders pokazał film The Swimmer na temat tego samego filmu. Champion i Donald Saddler , którzy poznali się podczas wspólnego występu w The Follies w 2001 roku, są bohaterami krótkiego filmu o dwóch tancerzach prowadzących znaczące życie w wieku 90 lat. Nadal tańczyła dwa razy w tygodniu z choreografem, aktorem i oryginalnym członkiem American Ballet Theatre, Donald Saddler, który po raz pierwszy wystąpił w Jacob's Pillow w 1941 roku. Wciąż żwawi partnerzy kręcili film dokumentalny „Still Dancing”, który opisuje ich dwutygodniowe sesje taneczne.

Wybrana filmografia

Źródła: Rotten Tomatoes , TV Guide i Brytyjski Instytut Filmowy , o ile nie zaznaczono inaczej.

Rok Tytuł Rola Uwagi
1937 Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków Model dla "Królewny Śnieżki" Niewymieniony w czołówce
1938 Szaleństwa Goldwyn Nie dotyczy Współpracownik choreograf
1939 Honor Zachodu Diane Allen
Co za życie Student w Doorway at Dance Niewymieniony w czołówce
Dom wielorodzinny Koedukacyjny Niewymieniony w czołówce
1940 Pinokio Model dla "Niebieskiej Wróżki" Niewymieniony w czołówce
Fantazja Model dla „Hiacynta hipopotama” Niewymieniony w czołówce
1941 Dumbo Model dla "Pana Bociana" Niewymieniony w czołówce
1950 Pan Muzyka Się
1951 Pokaż łódź Ellie Mae Shipley
1952 Cudownie patrzeć Clarisse
Wszystko, co mam, jest Twoje Pamela Hubbard
1953 Daj dziewczynie przerwę Madelyn Corlane
1955 Trzy na pokaz Gwen Howard
Kochanie Jowisza Meta
1968 Impreza Rosalind Dunphy
Pływak Peggy Forsburgh
1970 Cockeyed Cowboys z Calico County Pani Bester
1975 Dzień Szarańczy Nie dotyczy Nadzorca tańca
Telewizja
Rok Tytuł Rola Uwagi
1949 Teatr Telewizji Philco Nie dotyczy Odcinek: Ciemność Księżyca
1953 kino wideo Lux Millie Odcinek: Bukiet dla Millie
1954 Czerwona Godzina Szkieletów Kamea Odcinek: Deadeye przy Golden Nugget
1975 Królowa Gwiezdnego Pyłu Nie dotyczy film telewizyjny (choreograf )
1982 Sława Ann Carlton Odcinek: Początki

Bibliografia

Zewnętrzne linki