Madonna del Prato (Rafael) - Madonna del Prato (Raphael)

Madonna del Prato
Rafael - Madonna na łące - Google Art Project.jpg
Artysta Rafał
Rok 1506
Rodzaj olej na pokładzie
Wymiary 113 cm × 88 cm (44 × 35 cali)
Lokalizacja Kunsthistorisches Museum , Wiedeń

Madonna del Prato ( Madonna łąki ), formalnie Madonna z Dzieciątkiem i Chrystusa świętego Jana Chrzciciela , jest olej na pokładzie malarstwie Rafaela , utworzony w 1506 roku, obecnie przechowywanych w Kunsthistorisches Museum w Wiedniu . Znany jest również jako Madonna del Belvedere po długiej rezydencji w kolekcji cesarskiej w wiedeńskim Belwederze .

Przedmiot

Obraz został wykonany przez dwudziestotrzyletniego Rafaela w kilka miesięcy po jego przybyciu do Florencji w latach 1504-1505. Scena przedstawia postacie Marii Panny , Dzieciątka Jezus i Dzieciątka Jana Chrzciciela ukazane na spokojnej, trawiastej łące, w piramidalnym układzie połączonym ich spojrzeniami. Mary ma na sobie niebieski płaszcz ze złotą obwódką, osadzony na czerwonej sukience, wyciągając prawą nogę po przekątnej. Niebieski symbolizuje śmierć kościoła i czerwonego Chrystusa, z Madonną dotykającą rąk Jezusa zjednoczenie Matki Kościoła z ofiarą Chrystusa. Jej oczy utkwione są w Chrystusie, z głową zwróconą w lewo i lekko pochyloną, a jej ręce podtrzymują go, gdy pochyla się niepewnie, by dotknąć miniaturowego krzyża trzymanego przez Jana. Mak nawiązuje do męki, śmierci i zmartwychwstania Chrystusa. Obraz przedstawia spokojną, czułą i sielankową chwilę, zakłóconą jedynie łapaniem Dzieciątka Jezus za krzyż trzymany przez Jana Chrzciciela , co zapowiada zbliżającą się mękę Jezusa . Ten rodzaj pogodnej i harmonijnej kompozycji był bardzo ceniony przez mecenasów renesansu i przyniósł Rafaelowi zlecenie namalowania fresku dla Papieża w stanze watykańskiej w Rzymie.

Technika

Rafał, rysunek przygotowawczy czerwoną kredą, Metropolitan Museum of Art

Na tym obrazie, jak również w innych, takich jak Madonna z Szczygieł , Raphael zastosowaną technikę z programu Leonardo da Vinci (który był również we Florencji w czasie) w blokowaniu swoich przedmiotów w formie piramidalnej; można to zaobserwować w takich dziełach, jak Leonarda Dziewica na skałach . Czerwono-kredowe studium kompozycji, jeden z wielu rysunków przygotowawczych do obrazu Rafaela, znajduje się w Metropolitan Museum of Art .

W 1983 roku Główny Konserwator Malarstwa Kunsthistorisches Museum w Wiedniu usunął retusz i werniks deformujący Madonnę Łąkową . Przywrócenie wykazały, że struktura Obraz ten jest podobny do tego z małych Cowper Madonną , i składa się z przezroczystych szkliw naftowych, nieprzezroczyste underpaint i zaprawy ziemi. Ponadto zaobserwowane uszkodzenia były spowodowane tymi samymi czynnikami, a mianowicie techniką malarską Rafaela w szacie i płaszczu. W Madonnie Łąkowej niebieską szatę szpeci szeroka spękania wywołana nierównomiernym wysychaniem warstw oleju. Dodatkowo obraz charakteryzuje się dużą głębią cieni i subtelną grą chłodnych i ciepłych tonów modelujących ciało. Niebieskawy odcień, widoczny w cieniach i na krawędziach panelu, kryje się pod kremową bielą i różem miąższu. Co więcej, bliższe przyjrzenie się pracy sugeruje, że niebo zostało namalowane już po wykonaniu postaci, ponieważ niebieskie pociągnięcia pędzla wydają się podążać za konturami postaci i są widoczne nie tylko na powierzchni, ale także na zdjęciach rentgenowskich. Podczas badania za pomocą technik podczerwieni Madonna z Łąki zdradza również rysunek, ukończony, gdy projekt został przeniesiony na panel; ślady pozostawione przez ten transfer są wyraźne, a łączące je linie precyzyjne, oświetlające proces artysty.

Bibliografia

Przypisy

Cytaty