Mack Nóż - Mack the Knife

Dla innych zastosowań zobacz Mack the Knife (ujednoznacznienie) .
Mack Nóż
przez Kurta Weilla
Imię ojczyste Die Moritat von Mackie Messer
Gatunek muzyczny Moritat
Tekst Bertolt Brecht
Język Niemiecki
Opublikowany 31 sierpnia 1928 ( 1928-08-31 )

" Mack the Knife " lub " The Ballad of Mack the Knife " ( niem. " Die Moritat von Mackie Messer " ) to piosenka skomponowana przez Kurta Weilla z tekstem Bertolta Brechta do dramatu muzycznego z 1928 r. The Threepenny Opera ( niem. Die Dreigroschenoper ) ). Piosenka stała się popularnym standardem nagrywanym przez wielu artystów, w tym hitem numer jeden w USA i Wielkiej Brytanii dla Bobby'ego Darina w 1959 roku.

Opera za trzy grosze

Moritat jest średniowieczna wersja ballady morderstwa wykonywanej przez spacerujących minstreli . W Opera za trzy grosze , w Moritat piosenkarka z jego ulicznych narządów wprowadza i zamyka dramat opowieści o śmiertelnym Mackie Messer lub Mack The Knife , postać w oparciu o rozbójnik ozdobny Macheath w John Gay „s Opera żebracza (który został z kolei na podstawie historycznego złodzieja Jacka Shepparda ). Wersja postaci Brechta-Weilla była znacznie bardziej okrutna i złowroga i została przekształcona w nowoczesnego antybohatera .

Spektakl otwiera piosenkarz Moritat porównujący Macheatha (niekorzystnie) z rekinem, a następnie opowiadający o jego zbrodniach: podpaleniu, rabunku, gwałcie, morderstwie.

Piosenka była dodatkiem w ostatniej chwili, który został wstawiony przed premierą w 1928 roku, ponieważ Harald Paulsen , aktor, który grał Macheatha, zażądał, aby Brecht i Weill dodali kolejny numer, który skuteczniej przedstawi jego postać. Jednak Weill i Brecht zdecydowali, że piosenka nie powinna być śpiewana przez samego Macheatha i zamiast tego napisali piosenkę dla ulicznego piosenkarza, zgodnie z tradycją Moritat . Na premierze piosenkę zaśpiewał Kurt Gerron , który grał szefa policji Browna. Weill chciał, aby Moritatowi towarzyszyły katarynki , na których miał grać śpiewak. Na premierze jednak zawiodły organy beczkowe, a orkiestra (zespół jazzowy) musiała szybko zapewnić akompaniament ulicznej wokalistce.

Und der Haifisch, der hat Zähne,
Und die trägt er im Gesicht.
Und Macheath, der hat ein Messer,
Doch das Messer sieht man nicht.

A rekin ma zęby
i nosi je na twarzy.
A Macheath ma nóż,
ale noża nie widać.

francuskie tłumaczenie

Piosenka została przetłumaczona na francuski jako „ La complainte de Mackie ” przez André Maupreya i Ninon Steinhoff i spopularyzowana przez Catherine Sauvage .

1954 tłumaczenie Blitzsteina

„Motyw z Opery za trzy grosze (Mack the Knife)”
Mack The Knife Coronet.jpg
Pojedyncze przez Louisa Armstronga
Strona B "Back O' Town Blues"
Wydany 1955
Nagrany Nowy Jork
28 września 1955
Gatunek muzyczny Jazz
Długość 3 : 25
Etykieta Kolumbia , Coronet
Autorzy piosenek Kurt Weill , Bertolt Brecht
Teksty w języku angielskim Marc Blitzstein , arr. Turk Murphy

Piosenka została przedstawiona amerykańskiej publiczności w 1933 roku w pierwszej anglojęzycznej produkcji Opery za trzy grosze . Teksty w języku angielskim napisali Gifford Cochran i Jerrold Krimsky. Ta produkcja jednak nie odniosła sukcesu, zamykając się po zaledwie dziesięciu dniach. W najbardziej znanym angielskim tłumaczeniu , z wersji The Threepenny Opera Marca Blitzsteina z 1954 roku , granej na Off-Broadwayu przez ponad sześć lat, słowa te brzmią:

Och, rekin ma ładne zęby, kochanie,
I pokazuje im perłowo białe
Tylko scyzoryk ma Macheatha, kochanie
I trzyma go poza zasięgiem wzroku.

Tłumaczenie Blitzsteina stanowi podstawę dla większości popularnych wersji słyszanych dzisiaj, w tym Louisa Armstronga (1955) i Bobby'ego Darina (1959; teksty Darina różnią się nieznacznie), a także dla większości późniejszych wersji swingowych . Wdowa po Weillu , Lotte Lenya , gwiazda zarówno oryginalnej niemieckiej produkcji z 1928 roku, jak i wersji Blitzstein Broadway z 1954 roku , była obecna w studiu podczas nagrywania Armstronga. Spontanicznie dodał jej imię do tekstu („Uważaj, panno Lotte Lenya”), w którym wymienił już kilka kobiecych ofiar Macheatha. Wersja Armstronga została później użyta przez Bobby'ego Darina.

Ostatnia zwrotka — nie zawarta w oryginalnej sztuce, ale dodana przez Brechta do filmu z 1931 roku — wyraża temat i porównuje błyszczący świat bogatych i potężnych z mrocznym światem biednych:

Denn die einen sind im Dunkeln
Und die andern sind im Licht
Und man siehet die im Lichte
Die im Dunkeln sieht man nicht.

Są tacy, którzy są w ciemności
A inni są w świetle
I widzisz tych w jasności
Ci w ciemności znikają z pola widzenia.

1976 Rozbudowa Manheim-Willett (" Moritat ")

W 1976 roku na Broadwayu pojawiła się zupełnie nowa interpretacja „Mack the Knife” Ralpha Manheima i Johna Willetta , później przerobiona na filmową wersję z Raulem Julią w roli Mackie. Ta wersja, znana po prostu jako „ Moritat ”, jest rozszerzeniem historii o zupełnie nowe teksty, które wyjaśniają historię działalności Macheatha. Oto fragment:

Widzę rekina z zębami jak brzytwy
Wszyscy mogą czytać z jego otwartej twarzy
A Macheath ma nóż, ale
Nie w tak oczywistym miejscu.

Ta wersja została wykonana przez Lyle'a Lovetta na ścieżce dźwiękowej filmu Quiz Show z 1994 roku . Wersja Darina odtwarza napisy początkowe, a Lovetta napisy końcowe. Ta interpretacja została nagrana przez Stinga i Nicka Cave'a pod koniec lat dziewięćdziesiątych.

1994 tłumaczenie

Dużo mroczniejsze tłumaczenie Roberta Davida MacDonalda i Jeremy'ego Samsa na angielski zostało użyte w produkcji teatralnej Donmar Warehouse w Londynie w 1994 roku . Nowe tłumaczenie próbowało odtworzyć oryginalny ton piosenki:

Chociaż zęby rekina mogą być śmiertelne
Wciąż widzisz je białe i czerwone
Ale nie zobaczysz noża Mackie'ego
Bo cię pociął i nie żyjesz.

Popularna piosenka

„Mack nóż”
Mack the Knife Bobby Darin.jpg
Pojedyncze przez Bobby Darin
z albumu To wszystko
Strona B „Czy było wezwanie do mnie”
Wydany Sierpień 1959
Nagrany 19 grudnia 1958, w ​​Fulton Studios, Nowy Jork
Gatunek muzyczny Tradycyjny pop , jazz
Długość 3 : 11 (wersja albumu)
3:04 (wersja pojedyncza)
Etykieta Atco (USA)
London Records (Wielka Brytania)
Autorzy piosenek Kurt Weill , Bertolt Brecht
Marc Blitzstein (wersja angielska)
Bobby Darin singluje chronologię
" Kochanek snów "
(1959) 		" Mack the Knife "
(1959) 		„ Za morzem ”
(1959)

Dick Hyman nagrał wersję instrumentalną w 1955 roku. „Mack the Knife” został wprowadzony do amerykańskiej parady przebojów przez Louisa Armstronga w 1955 roku, ale piosenka jest najbardziej związana z Bobbym Darinem , który nagrał swoją wersję w Fulton Studios na West 40th Street , Nowy Jork, 19 grudnia 1958 roku za album That's All ( nagranie z Tomem Dowdem ). Chociaż Darin był niechętny wydaniu piosenki jako singla, w 1959 roku osiągnął pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 i szóste miejsce na liście Black Singles, i przyniosło mu dwie nagrody Grammy , za płytę roku i najlepszego nowego artystę. W 1959 roku przez osiem tygodni znalazł się na liście 100 najlepszych singli Cash Box . Dick Clark doradził Darinowi, aby nie nagrywał tej piosenki, ponieważ uważał, że jako wywodząca się z opery nie spodoba się publiczności rock and rollowej ; następnie przyznał się do błędu. Frank Sinatra , który nagrał piosenkę z Quincy Jonesem na swoim albumie LA Is My Lady , nazwał Darina „ostateczną” wersją.

Bobby Darin wziął piosenkę za kark i zamienił ją w powszechnie znany dziś swingowy klasyk. W przeciwieństwie do oryginału Brecht-Weill, który pozostaje w tej samej tonacji, wersja Darina zmienia tonację, chromatycznie, nie mniej niż pięć razy, zwiększając napięcie. – Czasy finansowe

Billboard uznał tę wersję za piosenkę nr 2 w 1959 roku . Wersja Darin był nr 3 na Billboard Top Wszechczasów 100. W 2003 roku wersja Darin zajęła # 251 na Rolling Stone " "S 500 Greatest Songs of All Time " na liście. Na BBC Radio 4 „s Desert Island Discs , pop potentata Simon Cowell nazwie "Mack Majcher" jako "najlepszą piosenkę w historii na miarę". Wersja piosenki Darina została wykorzystana w filmach Quiz Show i What Women Want . Obie wersje Armstronga i Darina zostały wprowadzone przez Bibliotekę Kongresu do Krajowego Rejestru Nagrań w 2016 roku.

Ella Fitzgerald nagrała w 1960 roku słynne nagranie na żywo (wydane na Elli w Berlinie: Mack the Knife ), w którym zapomniawszy o tekście po pierwszej zwrotce, zaimprowizowała nowe teksty w występie, który przyniósł jej nagrodę Grammy . Robbie Williams nagrał piosenkę na swoim albumie z 2001 roku Swing When You're Winning .

Inne godne uwagi wersje to występy Marka Lanegana , Dave'a Van Ronka , Jimmiego Dale Gilmore'a , Tony'ego Bennetta , Binga Crosby'ego , Marianne Faithfull , Nicka Cave'a , Briana Setzera , Dr. Johna , Kinga Kurta , Kevina Spacey'a , Davida Cassidy'ego (w At the Copa ). , Westlife i Michael Bublé . Szwajcarski zespół The Young Gods radykalnie przerobione piosenkę w przemysłowym stylu na ich 1991 album The Young Gods Odtwórz Kurta Weilla , natomiast jazz legenda Sonny Rollins nagrał wersji instrumentalnej zatytułowany po prostu „ Moritat ” w 1956. A 1959 instrumentalny występ Bill Haley & His Comets była ostatnią piosenką, którą grupa nagrała dla Decca Records . Ray Conniff nagrał wersję na orkiestrę i chór w 1962 roku na album The Happy Beat . Deana Martin nagrała "Mack the Knife" na swoim drugim albumie studyjnym, Volare , wydanym w 2009 roku przez Big Fish Records. Frank Sinatra dodał piosenkę do swojego repertuaru w 1984 roku w aranżacji Franka Fostera ; Sinatra i Jimmy Buffett nagrali duet piosenki na ostatni album Sinatry Duets II (1994).

Muzyk salsy Rubén Blades nagrał hołd zatytułowany „ Pedro Navaja ” (Razor Pete). Brazylijski kompozytor Chico Buarque , w swojej luźnej adaptacji Opery za trzy grosze ( Opera do Malandro ), stworzył dwie wersje zatytułowane „ O Malandro ” i „ O Malandro № 2 ”, z tekstami w języku portugalskim. Liberace wykonał piosenkę w pięciu stylach: jak pierwotnie napisany, w stylu „ Blue Danube Waltz ”, jako pozytywka , w rytmie bossa nova oraz w tym, co Liberace uważał za popularny amerykański styl boogie-woogie .

Zobacz też

Bibliografia

Źródła

Zewnętrzne linki