Lowell Mason - Lowell Mason

Portret Lowella Masona

Dr Lowell Mason (8 stycznia 1792 – 11 sierpnia 1872) był czołową postacią amerykańskiej muzyki kościelnej, twórcą ponad 1600 melodii hymnowych , z których wiele jest dziś często śpiewanych. Jego najbardziej znane dzieło to aranżacja Radości dla świata i melodia Bethany , w której tekst hymnu Bliżej, mój Boże, tobie . Mason skomponował także muzykę do Mary Had A Little Lamb . Przypisuje się mu w dużej mierze wprowadzenie muzyki do amerykańskich szkół publicznych i jest uważany za pierwszego ważnego amerykańskiego pedagoga muzycznego . Był również krytykowany za pomoc w wyeliminowaniu silnej tradycji partycypacyjnej muzyki sakralnej, która kwitła w Ameryce przed jego czasami.

Życie

Mason urodził się i dorastał w Medfield w stanie Massachusetts , gdzie w wieku 17 lat został dyrektorem muzycznym kościoła First Parish (obecnie First Parish Unitarian Universalist). Zielona ulica. Fundacja Lowell Mason House stara się stworzyć muzeum Lowell Mason i centrum edukacji muzycznej.

Pierwszą część swojego dorosłego życia spędził w Savannah w stanie Georgia , gdzie pracował najpierw w sklepie z artykułami sypkimi, a następnie w banku. Miał bardzo silne amatorskie zainteresowania muzyczne i studiował muzykę u niemieckiego nauczyciela Fredericka L. Abla, w końcu zaczął pisać własną muzykę. Stał się także liderem muzyki Niezależnego Kościoła Prezbiteriańskiego, gdzie pełnił funkcję kierownika chóru i organisty. Z jego inicjatywy, jego kościół stworzył pierwszą niedzielną szkołę dla czarnoskórych dzieci w Ameryce w historycznym pierwszym kościele baptystów Bryana w Savannah w stanie Georgia.

Podążając za wcześniejszym modelem brytyjskim, Mason rozpoczął produkcję hymnu, którego melodie zostałyby zaczerpnięte z dzieł europejskich kompozytorów klasycznych, takich jak Haydn , Mozart i Beethoven. Mason miał wielkie trudności ze znalezieniem wydawcy do tej pracy. Ostatecznie został opublikowany (1822) przez Handel and Haydn Society of Boston , które było jedną z najwcześniejszych amerykańskich organizacji poświęconych muzyce klasycznej . Hymnal Masona odniósł wielki sukces. Po raz pierwszy opublikował go anonimowo, ponieważ uważał, że jego główną karierą jest bankowość i miał nadzieję, że nie zaszkodzi jego perspektywom zawodowym.

Melodia z podręcznika Masona dla Boston Academy

W 1827 roku Mason przeniósł się do Bostonu, gdzie przez pewien czas kontynuował karierę bankową. Mason służył jako chórmistrz i organista w Park Street Church od 1829 do 1831 roku. W końcu został dyrektorem muzycznym trzech kościołów, w sześciomiesięcznej rotacji, w tym kościoła Hanover Street, którego pastorem był wybitny abolicjonista Lyman Beecher .

Mason stał się ważną postacią na bostońskiej scenie muzycznej: pełnił funkcję prezesa Towarzystwa Haendla i Haydna, uczył muzyki w szkołach publicznych, był współzałożycielem Boston Academy of Music (1833). W 1838 został mianowany dyrektorem ds. muzyki w bostońskim systemie szkolnym. W latach 30. XIX wieku Mason ustawił muzykę do dziecięcej rymowanki „ Mary miała małą owieczkę ”. W 1845 r. polityczne machinacje w bostońskim komitecie szkolnym doprowadziły do ​​zakończenia jego służby.

W 1851 roku, w wieku 59 lat, Mason wycofał się z działalności muzycznej w Bostonie i przeniósł się do Nowego Jorku, gdzie jego synowie Daniel i Lowell Jr. założyli biznes muzyczny. 20 grudnia 1851 wypłynął do Europy. Podczas swojego tournée po Europie w 1852 r. rozwinął wielkie zainteresowanie i entuzjazm dla śpiewu kongregacyjnego, zwłaszcza kościołów niemieckich, takich jak Nikolaikirche w Lipsku czy Kreuzkirche w Dreźnie .

Po powrocie do Nowego Jorku, w 1853 roku Mason przyjął stanowisko dyrektora muzycznego w kościele prezbiteriańskim przy Fifth Avenue . Właśnie zakończył budowę nowego budynku kościoła przy ulicy Dziewiętnastej. Natychmiast rozwiązał chór i orkiestrę i zainstalował organy wraz z synem Williamem, pełniącym funkcję organisty. Podczas swojej kadencji, która trwała do 1860 r., rozwinął śpiew kongregacyjny do tego stopnia, że ​​kościół był znany jako posiadający najwspanialszy śpiew kongregacyjny w mieście. W 1859 roku Mason wraz z Edwardsem A. Parksem i Austinem Phelpsem opublikowali „Sabbath Hymn and Tune Book”. Ta część jego kariery miała prawdopodobnie najtrwalszy wpływ na amerykańską muzykę kościelną. Mason osobiście zmienił swój pogląd z wyobrażenia, że ​​zbory kościelne niechętnie śpiewają, do energicznego promowania śpiewu zborowego. Wyeliminował wszystkich zawodowych muzyków oprócz organisty.

W 1860 Mason przeszedł na emeryturę do swojej posiadłości w Orange w stanie New Jersey , gdzie nadal działał w kościele kongregacyjnym. Przez resztę życia był ważną i wpływową postacią.

W 1855 roku University of New York przyznał murarzowi stopień doktora muzyki, który był pierwszym stopniem muzycznym przyznawanym przez jakąkolwiek amerykańską uczelnię.

Lowell Mason

Oszacowanie

Redaktorzy Grove Dictionary of Music and Musicians krytykują Masona za skupienie się na europejskiej muzyce klasycznej jako modelu dla Amerykanów. Z drugiej strony Masonowi przypisuje się popularyzację europejskiej muzyki klasycznej w regionie, w którym była rzadko wykonywana. Od jego czasów Stany Zjednoczone są częścią globalnego regionu, w którym ta forma muzyki jest kultywowana i ceniona.

Redaktorzy New Grove uważają, że wprowadzenie przez Masona europejskich modeli hymnów amerykańskich zdławiło rozkwitającą partycypacyjną tradycję rodzimej muzyki kościelnej, która zdążyła już wyprodukować wybitne kompozycje takich kompozytorów, jak William Billings . Na początku XIX wieku muzyka kształtowa była używana jako część ewangelizacji podczas Drugiego Wielkiego Przebudzenia . Mason i jego koledzy (zwłaszcza jego brat Timothy Mason) scharakteryzowali tę muzykę jako materiał leśny, „nienaukowy” i niegodny współczesnych Amerykanów. Uczyli swoich poglądów poprzez nową formę szkoły śpiewu , założoną w celu zastąpienia starych szkół śpiewu z czasów kolonialnych.

W porównaniu z wcześniejszymi formami amerykańskiej muzyki sakralnej, muzyka propagowana przez Mason i jego współpracowników byłaby uważana przez wielu muzyków za bardziej jednorodną rytmicznie i mniej mocną harmonicznie. Podkreślając linię sopranu, uczyniło to również mniej interesującymi do śpiewania pozostałe partie chóralne. Wreszcie nowa muzyka generalnie wymagała wsparcia organów , które były rodzinnym biznesem Masonów.

James Keene odnosi się również do zmiany w muzyce kościelnej, którą kierował Mason, wysuwając ideę, że do pewnego stopnia twórczość Masona odcięła ludzi od ich muzyki:

Jak to często bywa w Ameryce, tak zwani arbitrzy dobrego smaku szukali swoich modeli po drugiej stronie Atlantyku i gardzili tym, co rodziło. I taki był ich wpływ wtedy i teraz, że niepewna populacja, dążąca do szacunku kulturowego, przyjęła powszechną praktykę europejskiej muzyki artystycznej. Ci, którzy studiowali w Europie lub w modelu europejskim, kultywowali wyższość społeczną. ... Ci arbitrzy smaku nie reprezentowali średniej populacji. Ich wpływ pozostawił wiele zborów bez muzyki, z którą mogliby się identyfikować. Zainteresowanie śpiewem kościelnym osłabło, ustępując miejsca chórowi kwartetu. Nowa Anglia nie usłyszy ponownie stymulujących dźwięków fuge-tune dochodzących ze wszystkich części sanktuarium.

Znany specjalista od muzyki dawnej, Joel Cohen , którego zespół wykonał dużo wczesnej muzyki amerykańskiej, przedstawia Masona w następujący sposób:

[Mason] spędził swoją długą karierę próbując „poprawić” żywotną tradycję amerykańskiego folkloru i zastąpić ją czymś nijaszym i gorszym. Za swoje w dużej mierze udane wysiłki został nagrodzony sławą, fortuną i miejscem we wszystkich standardowych książkach o historii muzyki, podczas gdy prawdziwi geniusze, tacy jak anonimowy harmonizator Midnight Cry, leżą w nieoznaczonych grobach.

Tradycja, którą Mason w dużej mierze odniósł w pokonaniu, wycofała się na wiejskie południe, gdzie opierała się wysiłkom nawrócenia, przetrwała w formie (na przykład) muzyki Sacred Harp . Gatunek ten zyskał na popularności, ponieważ Amerykanie (a nawet Europejczycy) we wszystkich regionach na nowo odkrywają amerykańską muzykę sakralną sprzed Lowwella Masona.

Krewni

Lowell Mason był ojcem Henry'ego Masona (założyciela firmy Mason and Hamlin ), a także kompozytora Williama Masona . Był dziadkiem Daniela Gregory'ego Masona , krytyka muzycznego i kompozytora oraz Johna B. Masona , popularnego aktora teatralnego końca XIX i początku XX wieku. Brat bliźniak Lowella, Johnson Mason, był dziadkiem Louisville, architekta Mason Maury z Kentucky .

Bibliografia

Źródła
  • Jackson, George Pullen (1932), Biali duchowi na południowych wyżynach, wyczerpany nakładem, ale dostępny w wielu bibliotekach, przedstawia żywy opis tego, jak Lowell i Timothy Mason wygrali bitwę o własny rodzaj muzyki sakralnej w mieście Cincinnati .
  • Keene, James A. (2010) Historia edukacji muzycznej w Stanach Zjednoczonych . Wydawnictwo Glenbridge.
  • The New Grove Dictionary of Music and Musicians (wersja papierowa i dostępna jako płatna strona on-line) |format=wymaga |url=( pomoc ) zapewnia dobrą relację z życia i pracy Masona.
  • Pemberton, CA (1971), Lowell Mason: Jego życie i praca (rozprawa doktorska), ProQuest Dissertations & Theses 7128272.
  • Tilden, William (1887), Historia miasta Medfield, Massachusetts, 1650-1886 , Boston: GH Ellis.

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki