Linwood G. Dunn - Linwood G. Dunn
Linwood G. Dunn, ASC | |
---|---|
Urodzony |
Brooklyn, Nowy York
|
27 grudnia 1904
Zmarły | 20 maja 1998 Los Angeles
|
(w wieku 93)
Zawód | Efekty specjalne , autor zdjęć |
Tytuł | ASC |
Członek zarządu | Prezydent ASC (1977–1978) |
Linwood G. Dunn , ASC (27 grudnia 1904 w Brooklyn , Nowy Jork - 20 maja 1998 roku w Los Angeles , Kalifornia ), amerykański pionier wizualnych efektów specjalnych w filmach i wynalazca z nimi technologii. Dunn pracował przy wielu filmach i serialach telewizyjnych, w tym przy oryginalnym King Kongu (1933), Citizen Kane (1941) i Star Trek (1966–69).
Kariera
Kariera Dunna rozpoczęła się około 1923 roku, kiedy pracował jako operator w American Motion Picture Picture Corp. Po krewnym Hollywood został zatrudniony jako asystent w firmie Pathé w 1925 roku. Wczesne filmy i seriale, nad którymi pracował jako operator, były The Green Archer (1925), Snowed In (1926), Hawk of the Hills (1927), Queen of the Northwoods (1929), Flight (1929, pierwszy film dźwiękowy Franka Capry ), Ringside (1929), The Case of Sierżant Grischa (1930), Danger Lights (1930), wczesny film szerokoekranowy i Cimarron (1931), zdobywca Oscara w kategorii najlepszy film.
Efekty specjalne
Dunn przeszedł od robienia kart tytułowych do tworzenia efektów optycznych w aparacie. Został zatrudniony jako technik efektów specjalnych w RKO Radio Pictures , gdzie jego kadencja trwała od 1929 do 1958 roku. To wczesne doświadczenie zaowocowało opracowaniem podczas II wojny światowej pierwszej praktycznej komercyjnej drukarki optycznej , urządzenia składającego się z kamer i projektorów umożliwiających dokładna kompozycja wielu obrazów na jednym filmie.
Ciało pracy
Dunn sfotografował obrotowy znak towarowy wieży radiowej RKO używany na początku wszystkich filmów RKO.
We wczesnych latach trzydziestych Dunn stał się częścią zespołu ds. Efektów odpowiedzialnych za stworzenie oryginalnego King Konga (1933).
Wiele efektów set-up składał się z miniaturowych modeli Kong animowany klatka po klatce przed tylnym ekranie przewidywane płytkę tła -z albo ciągle albo elementy live-action. W miarę upływu czasu podczas animacji - podczas używania ruchomego materiału filmowego jako tła - animatorzy mogą zaniedbać przesunięcie wyświetlanego obrazu (na tylnym ekranie) do następnej klatki, koncentrując się na ruchach Konga, psując iluzję, że animowany model i płyta współistnieją w rzeczywistości wymagające czasochłonnych (i kosztownych) powtórek.
Dunn zaoszczędził animatorom modeli Willisowi O'Brien i Pete Petersonowi dużo pracy, gdy tylko było to możliwe, fotografując zdjęcia Fay Wray z materiałem animacji modelu Konga po nakręceniu wszystkich najlepszych materiałów z obu elementów, eliminując obawy o konserwację tylnej szyby podczas modelowania animacja w wielu ujęciach. Praca Dunna wyeliminowała również różnice w kontraście nieodłącznie związane z używaniem projekcji na tylnym ekranie. Dunn powtórzył tę pracę w sequelu Son of Kong , wydanym w grudniu 1933 roku, i wykonał optyczne / fotograficzne kompozyty do sekwencji samolot-skrzydło-taniec w pierwszym musicalu Astaire-Rodgers Flying Down to Rio (1933). Dzwonnik z Notre Dame (1939) i Orsona Wellesa " Obywatel Kane (1941) były inne dobrze zapamiętane RKO filmy, na których pracowali przed Dunn Ameryka weszła do drugiej wojny światowej. W Citizen Kane , kompozyty Dunn otworzyć folię i wielu filmowych Gregg Toland „s głęboko nieostrych ujęć wykorzystać umiejętności Dunna do tworzenia kompozytów optycznych. Dla Bringing Up Baby (1938), osobne ujęcia Cary Granta , Katharine Hepburn i lamparta zostały połączone fotograficznie przez Dunna. Praca Dunna stała się tak bardzo pożądana przez inne studia, że w 1946 roku założył własną firmę Film Effects of Hollywood, pracując jednocześnie z RKO.
Produkcja The Outlaw (1943) została wstrzymana z powodu kontrowersji na temat tego, jak duża część piersi Jane Russell byłaby widoczna. Dunn rozwiązał sytuację, ponownie fotografując zbliżenia Russella z małą siateczką umieszczoną między projektorem a aparatem, tak aby złagodzić linię jej dekoltu . Dunn zdobył technicznego Oscara (wraz z mechanikiem Cecilem Love) w 1944 roku za swoją pracę. Dunn kontynuował pracę w RKO po tym, jak Howard Hughes kupił studio.
Po RKO przestała istnieć jako wytwórni filmowej, Dunn zrobił kompozytów optyczne i tytuł sekwencję West Side Story (1961) i skomplikowaną sekwencję ogień zestawienie na końcu Stanley Kramer „s Jest to Mad, Mad, Mad, Mad World (1963), który wymagał połączenia 21 różnych, kolorowych elementów w ostateczne obrazy.
Inne późniejsze wielkoformatowe i / lub głośne filmy, dla których firma Dunn wykonała optyki, to My Fair Lady (1964), The Great Race (1965), Hawaii (1966), The Bible: In the Beginning ... (1966), Darling Lili (1970) i Airport (1970).
Wynalazki i innowacje
Dunn stworzył scenę porażenia piorunem na końcu The Thing from Another World (1951), zarysowując piorun klatka po klatce na pasku czarnego filmu, a następnie zestawiając najlepsze z tego materiału filmowego z nagraniami na żywo potwór płonie i kurczy się (wykonane przez Dunna poprzez odciągnięcie kamery na torze podczas filmowania elementu obrazu potwora na czarnym tle), przy czym te dwa elementy są następnie fotograficznie łączone z nieruchomym obrazem podłogi i ścian, które otaczają stworzenie w ostateczny kompozyt. Podczas krótkiego szaleństwa 3D i bardziej trwałego przejścia do procesów szerokoekranowych, takich jak CinemaScope , Dunn był pionierem w stosowaniu kompozytów optycznych wykorzystujących te osiągnięcia, wynajdując i udoskonalając nowy sprzęt, aby to osiągnąć.
Dunn pracował dla Desilu Productions , założonej przez Desi Arnaza i Lucille Ball , ich produkcja telewizyjna wymagała sporadycznego stosowania efektów optycznych, szczególnie w przypadku coraz bardziej rozbudowanych sekwencji tytułowych, a Dunn's Film Effects of Hollywood był jednym z kilku domów optycznych, które je dostarczyły. Od 1965 roku Dunn stał się jednym z czterech domów optycznych, które dostarczyły efekty wizualne do serialu telewizyjnego Star Trek firmy (później Paramount) . To głównie Dunn sfotografował 11-metrowy duży model Starship Enterprise , zaprojektowany przez twórcę serii Gene'a Roddenberry'ego i Matta Jefferiesa i zbudowany przez Dicka Datina, Mela Keysa, Venona Siona i Volmera Jensena w Production Model Shop w Burbank w Kalifornii. Dunn stworzył również materiał filmowy, który mógłby zostać wykorzystany przez trzy inne domy optyczne zaangażowane w Star Trek - Howard Anderson Company, Westheimer Company i Van Der Veer Photo Effects - wszystko to jest konieczne ze względu na dużą liczbę ujęć efektów i napięty tygodniowy harmonogram produkcji. Dunn kontynuował prace nad serialem aż do jego odwołania w 1969 roku.
Dunn specjalizował się również w pracach optycznych do filmów specjalnych i wielkoformatowych, tworząc sprzęt niezbędny do wykonywania prac. Dunn wykonał kompozyt optyczny dla kilku specjalnych filmów 70 mm prezentowanych na targach światowych , w tym wielopanelowego filmu tour-de-force, A Place To Stand, wyprodukowanego na Expo 67 . To Dunn zrobił to, co jego współpracownicy powiedzieli, że jest niemożliwe, po prostu wysadzając wydruki z negatywu 16 mm na 70 mm do filmu koncertowego George'a Harrisona Concert For Bangladesh . Firma Dunna stała się później pierwszym zakładem w Hollywood, który mógł wykonywać kompozyty optyczne w bardzo dużym formacie filmu Imax .
Jest współautorem (wraz z Georgem Turnerem) książki o swojej karierze i historii efektów wizualnych, The ASC Treasury of Visual Effects opublikowanej w 1983 roku. W 1985 roku Dunn sprzedał swoją firmę Film Effects of Hollywood Francisowi Fordowi Coppoli i przeszedł na emeryturę efekty działają. Hollywoodzkie biuro Fuji Film zajmuje obecnie stary budynek Film Effects.
W latach 90-tych, mając 90 lat, Dunn wraz z japońskimi inżynierami opracowywał system telewizji 3D, w którym zastosowano elektroniczne okulary o podwójnej polaryzacji, które automatycznie synchronizują się z obrazem telewizyjnym, aby stworzyć najbardziej wyraźny i głęboki obraz 3D obrazy jakie kiedykolwiek powstały. System został pierwotnie zbudowany dla szpitali. Chirurdzy w wielu placówkach używają obecnie systemu jako kluczowej pomocy w rozstrzyganiu zakończeń nerwowych podczas mikro-neurochirurgii. Wersja konsumencka systemu jest obecnie sprzedawana z odtwarzaczami Blu-ray 3-D i telewizorami w większości sklepów ze sprzętem wideo. System był profilowany w jednym z odcinków serialu telewizyjnego Alana Aldy Scientific American Frontiers . Zawsze żywo zainteresowany technologią, Dunn brał udział w tworzeniu cyfrowej projekcji dla teatrów.
Honory i nagrody
Dunn był laureatem Złotego Hugo z 8. Dorocznego Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Chicago, otrzymał honorowy tytuł doktora sztuk pięknych od San Francisco Art Institute oraz kilka podobnych nagród od różnych uczelni artystycznych i technicznych oraz innych organizacji technicznych.
Dunn podzielił się zdobyciem Oscara za efekty specjalne w 1949 roku za swoją pracę we współpracy z Willisem O'Brienem nad oryginalnym Mighty Joe Youngiem . W 1984 r. Otrzymał nagrodę im. Gordona E. Sawyera od Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej, a także honorowe członkostwo Stowarzyszenia Inżynierów Filmowych i Telewizyjnych - ich najwyższe wyróżnienie.
Dwukrotnie wybrany na prezesa Amerykańskiego Stowarzyszenia Autorów Zdjęć Filmowych, został również wybrany gubernatorem Akademii Sztuki i Nauki Filmowej w dwóch różnych oddziałach i odegrał kluczową rolę w utworzeniu oddziału Akademii Efekty Wizualne. Pełnił również funkcję skarbnika AMPAS przez jedną kilkuletnią kadencję.
Linwood Dunn Teatr w Pickford Center dla Akademii Motion Picture Study in Hollywood został nazwany na cześć Dunn i jego innowacje i wkład do przemysłu filmowego. Kolekcja ruchomych obrazów Linwood Dunn znajduje się w Filmotece Akademii.
Po zdobyciu dwóch ostatnich Oscarów za osiągnięcie specjalne w 1979 i 1985, Dunn mieszkał w swoim domu w North Hollywood aż do swojej śmierci w 1998 w wieku 93 lat.
nagrody Akademii
1944 (17.) dla drukarki optycznej Acme-Dunn
1949 (22 miejsce) dla Mighty Joe Young - RKO Productions
1978 (51 miejsce) w uznaniu za wybitną służbę i poświęcenie w utrzymaniu wysokich standardów Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej
1980 (53.) za koncepcję, inżynierię i rozwój drukarki optycznej Acme-Dunn do efektów specjalnych w filmach.
1984 (57 miejsce) nagroda Gordona E. Sawyera
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Linwood G. Dunn z IMDb
- Artykuły Linwood G. Dunn , Margaret Herrick Library, Academy of Motion Picture Arts and Sciences
- American Cinematographer Magazine; Marzec 1965; Grudzień 1985; Lipiec 1998
- Cinefantastique Magazine; Lipiec 1996, artykuł o Visual EFX, strony 64 - 75
- Książka: The Making of Star Trek , Stephen E. Whitfield & Gene Roddenberry , Ballantine, 1968.
- Książka: Przewodnik po filmach i wideo Leonarda Maltina , wydanie 2006.