Lera Auerbach - Lera Auerbach
Lera Auerbach | |
---|---|
Urodzić się |
|
21 października 1973
Edukacja | |
Zawód | Kompozytor klasyczny |
Lera Auerbach ( ros . Лера Авербах , ur. Valeria Lvovna Averbakh , rosyjski : Валерия Львовна Авербах ; 21 października 1973) jest urodzoną w Związku Radzieckim amerykańską kompozytorką klasyczną i pianistką koncertową .
Wczesne życie i edukacja
Auerbach urodził się w żydowskiej rodzinie w Czelabińsku , mieście na Uralu . Jej matka była nauczycielką gry na fortepianie, której wielu przodków było również muzykami. Lera zaczęła komponować własną muzykę w młodym wieku; powiedziała później w wywiadzie: „Urodziłam się, żeby to robić, żeby pracować w sztuce… Miałam to uczucie, kiedy miałam cztery lata i miałam je, kiedy przyjechałam do Nowego Jorku…”. Otrzymała pozwolenie na wyjazd do Stanów Zjednoczonych na trasę koncertową w 1991 roku; chociaż nie mówiła po angielsku, postanowiła uciec, aby móc pozostać w kraju i kontynuować karierę muzyczną. Ukończyła nowojorską Juilliard School w zakresie gry na fortepianie (pod kierunkiem Josepha Kalichsteina) oraz kompozycji (pod kierunkiem Miltona Babbitta i Roberta Beasera). Jej studia podyplomowe były wspierane przez The Paul & Daisy Soros Fellowships for New Americans . Studiowała także literaturę porównawczą na Uniwersytecie Columbia oraz uzyskała dyplom pianistyczny w Hochschule für Musik Hannover .
Przedstawienia
Auerbach zadebiutowała w Carnegie Hall w maju 2002 roku, wykonując własną Suitę na skrzypce, fortepian i orkiestrę ze skrzypkiem Gidonem Kremerem dyrygującym Kremerata Baltica . Jako pianistka solowa występowała w takich miejscach jak Wielka Sala Koncertowa Konserwatorium Moskiewskiego , Opera City w Tokio , Lincoln Center , Herkulessaal , Oslo konserthus , Theodore Thomas Orchestra Hall w Chicago i Kennedy Center .
Kompozycje
Kompozycje Auerbacha były zamawiane i wykonywane przez wielu artystów, orkiestry, chóry i zespoły baletowe, w tym Gidon Kremer , Kremerata Baltica , David Finckel , Wu Han , Vadim Gluzman , Tokyo , Kuss, Parker i Petersen String Quartets , SWR oraz orkiestry symfoniczne NDR , Berg Orchestra , Holenderski Chór Kameralny , RIAS Kammerchor oraz Royal Danish Ballet . Muzyka Auerbacha została również zamówiona i wykonana na Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym Caramoor , Lucerne Festival , Lockenhaus Festival, Bremen Musikfest i Schleswig-Holstein Musik Festival .
Nowe zamówienie Królewskiego Baletu Duńskiego z okazji dwustulecia Hansa Christiana Andersena było drugą współpracą Lery Auerbach z choreografem Johnem Neumeierem . Balet to nowoczesna interpretacja klasycznej baśni Mała Syrenka i miał premierę w kwietniu 2005 roku w nowo otwartym wówczas Opera w Kopenhadze .
Jej Koncert podwójny na skrzypce, fortepian i orkiestrę op. 40, skomponowana w 1997 roku, ale prawykonana dopiero 15 grudnia 2006 roku w Stuttgarcie przez Stuttgart Radio Symphony Orchestra pod dyrekcją Andrey Boreyko ; solistami byli skrzypek Vadim Gluzman i pianistka Angela Yoffe. Amerykańska premiera odbyła się 13 lutego 2010 roku przez Orkiestrę Filharmoniczną Fort Wayne pod dyrekcją Andrew Constantine'a ; solistami byli skrzypaczka Jennifer Koh i pianista Benjamin Hochman .
W 2007 roku jej I Symfonia „Chimera” miała swoją światową prapremierę przez Orkiestrę Symfoniczną w Düsseldorfie. Inne premiery 2007 to II Symfonia „Requiem dla poety” Hannoverowskiej Filharmonii Radiowej NDR, a także Rosyjskie Requiem (o rosyjskich prawosławnych tekstach sakralnych i poezji Aleksandra Puszkina , Gawriły Derżawina , Michaiła Lermontowa , Borysa Pasternaka , Osipa Mandelstama , Alexander Blok , Zinaida Gippius , Anna Akhmatova , Joseph Brodsky , Viktor Sosnora i Irina Ratushinskaya ) przez Filharmonię Bremeńską z Łotewskim Chórem Narodowym i Estońskim Chórem Chłopięcym Opery.
Historyczny wiedeński Theater an der Wien zadebiutował pełnometrażową operą Auerbach na podstawie jej oryginalnej sztuki Gogol w listopadzie 2011 roku.
Opera a cappella Auerbacha Ślepy (na podstawie sztuki Maurice'a Maeterlincka ) została wystawiona w kontrowersyjnej nowej produkcji Johna La Bouchardière'a w Lincoln Center for Performing Arts w Nowym Jorku w lipcu 2013 roku, podczas której cała publiczność była z zawiązanymi oczami. Auerbach stwierdził: „Przesłanie jest takie, że jesteśmy niewidomi. Przy wszystkich naszych środkach komunikacji mniej się widzimy i mniej się łączymy. Mamy mniej zrozumienia i współczucia dla innych ludzi. Mamy między sobą ten ekran”. W artykule w Gramophone na temat Auerbach, 24 preludia na fortepian (1999) są wymienione jako jej przełomowy utwór, Sogno di Stabat Mater (2007) jest określana jako jedna z jej „najbardziej bezpośrednich i uderzających kompozycji”, a jej partytura do adaptacji Johna Neumeiera Mała Syrenka jest chwalona jako „żywa". Jej utwór Labyrinth z 2018 roku został uznany przez Joshuę Kosmana za „ogromny i bogaty w fakturę dodatek do literatury fortepianowej". Jej utwór Arctica z 2019 roku również zyskał uznanie.
Nagrody i uznanie
W 2005 roku Auerbach otrzymał nagrodę Hindemitha na Schleswig-Holstein Musik Festival . W tym samym roku otrzymała nagrodę Förderpreis Deutschlandfunk i Bremer Musikfest Prize; była kompozytorem-rezydentem w Bremie.
Jest najmłodszą kompozytorką reprezentowaną przez wydawnictwo muzyczne Internationale Musikverlage Hans Sikorski z Hamburga w Niemczech .
W 2007 roku została wybrana na członka forum Young Global Leaders przez Światowe Forum Ekonomiczne w Davos w Szwajcarii.
Główne dzieła orkiestrowe
- I Koncert fortepianowy op. 39 (1997-98) (1. River of Loss ; 2. Dialog z czasem ; 3. Wind of Oblivion ; część 2, Dialog z czasem , może być wykonywany oddzielnie jako utwór orkiestrowy z fortepianem będącym częścią orkiestry)
- Koncert podwójny na skrzypce, fortepian i orkiestrę op. 40 (1997)
- I Koncert skrzypcowy op. 56 (2000/2003)
- Suita koncertująca na skrzypce, fortepian i smyczki op. 60 (2001)
- Serenada na melancholijne morze na skrzypce, wiolonczelę, fortepian i orkiestrę smyczkową op. 68 (2002)
- II Koncert skrzypcowy jednoczęściowy op. 77 (2004)
- Sny i szepty Posejdona , poemat symfoniczny (2005)
- Symfonia nr 1 Chimera na dużą orkiestrę (2006) (ostatnie dwie części można wykonać osobno jako poemat symfoniczny Ikar )
- Symfonia nr 2 Requiem dla poety na mezzosopran, wiolonczelę, chór i orkiestrę (2006)
- Rosyjskie Requiem (2007)
- Fragile Solitudes , Shadowbox na kwartet smyczkowy i orkiestrę (2008)
- Eterniday na bęben basowy, czelestę i smyczki (2010)
- Post Silentium na orkiestrę (2012)
- Memoria de la Luz , I Symfonia smyczkowa (2013) (Opracowanie II kwartetu smyczkowego Primera Luz )
- Symfonia nr 3 The Infant Minstrel i jego osobliwa menażeria na skrzypce, chór i orkiestrę (2016)
- IV Koncert skrzypcowy ( NYx ) (2017, David Geffen Hall ), Leonidas Kavakos (skrzypce), New York Philharmonic , Alan Gilbert
Główne utwory chóralne
- 72 Anioły na chór i kwartet saksofonowy
- Goetia 72, in umbra lucis na chór i kwartet smyczkowy
Nagrania
- Sonata na wiolonczelę i fortepian op. 69 (2002) (ArtistLed 11001-2)
- 24 Preludia na skrzypce i fortepian op. 46 (BIS 2003)
- Walc Tołstoja (BIS 2004)
- Auerbach gra Mozarta (ARABESKA 2005)
- Balet na samotnego skrzypka op. 70 (BIS 2005, Feminae 2016)
- Preludia i sny zawierające 24 Preludia na fortepian op.41; Dziesięć snów, op.45 i chorał, fuga i postludium, op.31 (BIS 2006)
- Cetera Desunt, Kwartet smyczkowy nr 3 (CAPRICCIO 2006)
- Lot i ogień (PROFIL – Hänssler Classics 2007)
- Sogno di Stabat Mater (2005, rew. 2009) ( Nonesuch Records 287228-2)
- Wiolonczela zawierająca 24 Preludia na wiolonczelę i fortepian op. 47 oraz Sonata na wiolonczelę i fortepian op. 69 ( Cedille Records 2013)
- T'filah (Kobiety 2016)
- 72 Anioły na chór i kwartet saksofonowy (Alpha593 2019)
Bibliografia
Dalsza lektura
- "Ostatni kompozytorzy sowieccy na emigracji: Lera Auerbach" , 17-stronicowy artykuł na Academia.edu; Christoph Flamm, profesor muzykologii stosowanej na Uniwersytecie w Klagenfurcie w Austrii (wymagana bezpłatna rejestracja)