Le Tombeau de Couperin -Le Tombeau de Couperin
Le Tombeau de Couperin to suita na fortepian solo Maurice'a Ravela , skomponowana w latach 1914-1917. Utwór składa się z sześciu części, opartych na tradycyjnych barokowych suitach. Każda część poświęcona jest pamięci przyjaciela kompozytora (lub w jednym przypadku dwóch braci), który zginął podczas I wojny światowej . Ravel wyprodukował również orkiestrową wersję utworu w 1919 roku, chociaż pominął dwie z oryginalnych części.
Przegląd
Słowo tombeau w tytule to termin muzyczny popularny od XVII wieku, oznaczający „utwór napisany na pamiątkę”. Konkretny Couperin, wśród rodziny znanej jako muzycy od około dwóch stuleci, którego Ravel zamierzał przywołać, uważany jest za François Couperina „Wielkiego” (1668-1733). Ravel stwierdził, że jego intencją było oddanie hołdu bardziej ogólnie wrażliwości barokowej francuskiej suity na klawisze , niekoniecznie naśladując lub składając hołd samemu Couperinowi. Znajduje to odzwierciedlenie w strukturze utworu, naśladującej barokową suitę taneczną.
Jako ćwiczenie przygotowawcze Ravel dokonał transkrypcji forlane (włoskiego tańca ludowego) z czwartej suity Concerts royaux Couperina , a utwór ten strukturalnie przywołuje Forlane Ravela. Pozostałe części są podobnie oparte na formach barokowych, przy czym Toccata przyjmuje formę perpetuum mobile, nawiązującego do Alessandra Scarlattiego . Ravel ożywia również praktyki barokowe dzięki charakterystycznemu wykorzystaniu ornamentyki i modalnej harmonii. Neoklasycyzm przebija również ze ostentacyjnie dwudziestowieczną chromatyczną melodią Ravela i pikantnymi harmoniami, zwłaszcza w dysonansowym Forlane.
Napisany po śmierci matki Ravela w 1917 roku i przyjaciół w I wojnie światowej, Le Tombeau de Couperin jest raczej lekkim, a czasem refleksyjnym dziełem, a nie ponurym, które Ravel wyjaśnił w odpowiedzi na krytykę, mówiąc: „Umarli są dość smutne, w ich wiecznej ciszy."
Prawykonanie oryginalnej wersji fortepianowej dokonała 11 kwietnia 1919 roku Marguerite Long w Sali Gaveau w Paryżu . Long była wdową po Josephie de Marliave , któremu dedykowana jest ostatnia część utworu, Toccata.
Kompozycja
Ruchy są następujące:
|
Preludium | Vif |
16 |
|
e-moll | ku pamięci porucznika Jacquesa Charlota (transkrybent Ma mère l'oye na fortepian solo) |
|
|
Fuga | Allegro moderacja |
4 |
|
e-moll | ku pamięci podporucznika Jeana Cruppi (któremu matce, Louise Cruppi , Ravel zadedykował także L'heure espagnole ) |
|
|
Forlane | Allegretto |
8 |
|
e-moll | ku pamięci porucznika Gabriela Deluka (baskijskiego malarza z Saint-Jean-de-Luz ) |
|
|
Rigaudon | Assez vif |
4 |
|
C-dur | ku pamięci Pierre'a i Pascala Gaudinów (dwóch braci i przyjaciół z dzieciństwa Ravela, zabitych tą samą pociskiem w listopadzie 1914) |
|
|
Menuet | Allegro moderacja |
4 |
|
G-dur | ku pamięci Jeana Dreyfusa (w którego domu Ravel wracał do zdrowia po demobilizacji) |
|
|
Toccata | Vif |
4 |
|
|
ku pamięci kapitana Josepha de Marliave (muzykologa i męża Marguerite Long ) |
|
Orkiestracje i transkrypcje
W 1919 Ravel zorkiestrował cztery części utworu (Prélude, Forlane, Menuet i Rigaudon); wersja ta miała premierę w lutym 1920 r. przez Rhené-Baton i Orkiestrę Pasdeloup i pozostała jednym z jego bardziej popularnych utworów. Wersja orkiestrowa klaruje język harmoniczny suity i dodaje ostrości jej klasycznym rytmom tanecznym. Wyeksponowany jest obój, który przejmuje melodię w Preludium i Menuet, a także w pasterskiej sekcji c-moll w Rigaudon, gdzie towarzyszy mu przypominające gitarę pizzicati.
Wersja orkiestrowa jest przeznaczona na dwa flety (jeden dublujący piccolo ), dwa oboje (jeden dublujący cor anglais ), dwa klarnety , dwa fagoty , dwa rogi , trąbkę , harfę i smyczki .
Zaledwie kilka lat po własnej orkiestracji Ravela Lucien Garban (działający pod pseudonimem Roger Branga) stworzył wersję utworu na „małą orkiestrę” z dyrygentem fortepianu, składającą się z Preludium, Menueta i Rigaudona. W 1919 dokonał transkrypcji pełnej suity na fortepian na cztery ręce.
Kilku innych kompozytorów stworzyło od tego czasu orkiestracje tych dwóch części, które pominął Ravel, fugi i toccaty. David Diamond zorkiestrował drugą część Fugi, a węgierski pianista i dyrygent Zoltán Kocsis stworzył własną wersję zarówno Fugi, jak i Toccaty. Tu jednak Toccata, przeznaczona na bardzo dużą orkiestrę, wykracza daleko poza granice własnej, małej orkiestry Ravela, a fuga jest przeznaczona tylko na instrumenty dęte. Kolejną instrumentację Fugi i Toccaty w wykonaniu pianisty Michaela Rounda nagrał Vladimir Ashkenazy (Exton, 2003): partyturę opublikował (jako dwa osobne tytuły: „Fuga” i „Toccata”) Edwin F. Kalmus . Wersja Toccaty w rundzie dodaje perkusję, wymagając do pięciu graczy. Kalmus pominął w wydanej partyturze partie perkusyjne, aby dokładnie pasowały do orkiestracji reszty suity, ale te partie są dostępne osobno, bezpośrednio u orkiestratora. W 2013 roku brytyjski kompozytor Kenneth Hesketh zorkiestrował Fugę i Toccatę do dokładnej orkiestracji oryginalnej czteroczęściowej suity orkiestrowej. Pierwszy występ dała Goettingen Symphony Orchestra pod dyrekcją Christopha-Mathiasa Muellera . Partytury są dostępne w Schott Music w Londynie.
Cztery części (Prélude, Fuga, Menuet i Rigaudon) zostały zaaranżowane na kwintet dęty przez amerykańskiego waltornitę Masona Jonesa (1919–2009). Duński kompozytor Hans Abrahamsen dokonał również transkrypcji czterech części na kwintet dęty, a ponadto amerykański kompozytor Gunther Schuller stworzył aranżację kwintetu dętego.
W 2013 roku Trevor P. Wagler przearanżował orkiestrową wersję czterech części (Prélude, Forlane, Menuet i Rigaudon) do kwintetu (ob/cl/vn/vcl/pft), którego premiera odbyła się na Wilfrid Laurier University .
Cztery części orkiestrowe (Prélude, Fuga, Menuet i Rigaudon) zostały zaaranżowane przez Elenę González Arias (Adliswil: Ed.Kunzelmann, 2014) na obój i fortepian w 2014 roku.
Bibliografia
Linki zewnętrzne
- Le Tombeau de Couperin : partytury w International Music Score Library Project
- Le Tombeau de Couperin - bezpłatne pełne nagranie w The Piano Society
- Le Tombeau de Couperin na maurice-ravel.net
- Posłuchaj Toccaty z Le Tombeau de Couperin w orkiestracji Kennetha Hesketh
- Youtube: Orkiestracja fugi i toccaty Jacka M. Jarretta (1982)
- Youtube: układ Jazz od Preludium przez Tamir Hendelman (fortepian), Marco Panascia (bas), Lewis Nash (perkusja) (2010)