Larisa Szepitko - Larisa Shepitko
Larisa Szepitko | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się |
6 stycznia 1938 |
| Zmarł | 2 lipca 1979 (w wieku 41) |
| Miejsce odpoczynku | Cmentarz Kuntsevo , Moskwa |
| Narodowość | ukraiński |
| Zawód | Reżyser filmowy, scenarzysta, aktorka |
| lata aktywności | 1956-1979 |
Wybitna praca |
Wzlot (1976) |
| Małżonkowie | |
| Dzieci | 1 |
| Nagrody | |
Larisa Efimovna Shepitko ( ros . Лариса Ефимовна Шепитько ; ukraiński : Лариса Юхимівна Шепітько ; 6 stycznia 1938 – 2 lipca 1979) była ukraińską sowiecką reżyserką , scenarzystką i aktorką. Larisa Shepitko jest uważana za jedną z najlepszych reżyserek wszechczasów, a jej film Wzniesienie był drugim filmem wyreżyserowanym przez kobietę, który zdobył Złotego Niedźwiedzia , a drugim filmem wyreżyserowanym przez kobietę, który zdobył główną nagrodę na ważnym europejskim festiwal filmowy (Cannes, Wenecja, Berlin).
Wczesne życie i edukacja
Shepitko urodził się w Artemowsku , mieście we wschodniej Ukrainie, znanym obecnie jako Bachmut. Jedna z trójki dzieci, wychowywana przez matkę, nauczycielkę. Jej ojciec, perski oficer wojskowy, rozwiódł się z matką Shepitko i porzucił rodzinę, gdy Larisa była bardzo młoda. Wspomina: „Mój ojciec walczył przez całą wojnę. Dla mnie wojna była jednym z najpotężniejszych wczesnych wrażeń. dzieci zostały ewakuowane. Wrażenie globalnej katastrofy z pewnością pozostawiło niezatarty ślad w umyśle mojego dziecka." Z tego powodu jej praca często dotyczy samotności i izolacji.
W 1954 ukończyła gimnazjum we Lwowie . Szepitko przeprowadziła się do Moskwy, gdy miała szesnaście lat, wstępując do Ogólnounijnego Państwowego Instytutu Kinematografii jako uczennica Aleksandra Dowżenko . Była uczennicą Dovzhenko przez 18 miesięcy, aż do jego śmierci w 1956 roku. Czuła pokrewieństwo między ich wspólnym dziedzictwem a obrazami socrealistycznymi. Przyjęła również jego motto: „Uczyń każdy film tak, jakby był twoim ostatnim”.
Shepitko ukończyła VGIK w 1963 roku z nagrodzonym filmem dyplomowym Heat , czyli Znoy , nakręconym w wieku 22 lat. Kemel, świeżo upieczony absolwent szkoły, w połowie lat pięćdziesiątych udaje się do odizolowanej części stepów, aby pracować w małym komunalnym obozie rolniczym w Azji Środkowej . Film powstał pod wpływem opowiadania „ The Camel's Eye ” Czingiza Ajtmatowa . Jej film pokazał wrażenie Dowżenko, zarówno w jego spieczonej oprawie, jak i naturalistycznym stylu. W fazie montażu filmu Shepitko pomógł Elem Klimov, który w tym czasie był również studentem VGIK. W 1963 pobrali się, a ich jedyne dziecko, Anton, urodziło się w 1973. Podczas kręcenia Heat , Shepitko zachorowała na Hepatis A i często reżyserowała fragmenty filmu z noszy. Temperatury w miejscach mogły sięgać nawet 50 stopni Celsjusza, co powodowało wielokrotne topienie się filmu w aparacie. Heat zdobył ex aequo Sympozjum Grand Prix na MFF w Karlowych Warach w 1964 roku oraz nagrodę na Ogólnounijnym Festiwalu Filmowym w Leningradzie .
Kariera filmowa
Cenzura
- Bycie filmowcem w czasach sowieckich było trudnym zadaniem. Wielokrotnie władze komunistyczne cenzurowały filmy, których nie aprobowały. Tak było w przypadku trzech wczesnych filmów Shepitko „ Skrzydła” , „Ojczyzna elektryczności” oraz „ Ty i ja” . Wings został wydany dla ograniczonej widowni, ale później został zakazany, The Homeland of Electricity nigdy nie był pokazywany w kinach, a Ty i ja został porzucony i zastąpiony przez uwolnienie Festiwalu Filmowego w Wenecji przez rząd sowiecki. Pracę nad produkcją filmu Stacja Białoruska rozpoczęła w 1971 roku i planowała zmienić optymistyczny ton oryginalnej opowieści na bardziej tragiczny. Gdy nowi wyszli z tych planów, Mosfilm usunął ją z produkcji i zastąpił „mniej kontrowersyjnym reżyserem”.
- Cenzura w tym czasie nie miała jasnego formatu, do naśladowania. Filmy były zatwierdzane wyłącznie na podstawie tego, który urzędnik państwowy zobaczył film jako pierwszy. Elm Klimov wyjaśnił, że Podejście , najpopularniejszy film Szepitki, pojawił się tylko w kinach, ponieważ podczas jego projekcji pierwszy sekretarz Komunistycznej Partii Białorusi Piotr Maszerow „otarł łzy i przerwał oszołomioną ciszę tłumu, przemawiając przez czterdzieści minut. o znaczeniu filmu”. Sam Masherov był weteranem wojennym białoruskiego ruchu partyzanckiego i był blisko związany z tym, co przedstawiał film. W ciągu kilku dni od seansu The Ascent został oficjalnie zaakceptowany bez żadnych zmian.
Filmy
- Skrzydła ( Krylya , 1966) – pierwszy postinstytutowy film Shepitki " Skrzydła" opowiada o wielokrotnie zdobionej pilotce myśliwskiej z czasów II wojny światowej. Pilotka, obecnie dyrektorka szkoły zawodowej, nie ma kontaktu z córką i nowym pokoleniem. Tak bardzo przyswoiła sobie wojskowe idee służby i posłuszeństwa, że nie potrafi przystosować się do życia w czasie pokoju. Shepitko ukazuje życie wewnętrzne kobiety w średnim wieku, która musi pogodzić swoją przeszłość z obecną rzeczywistością. Wyraża to, skontrastując represję bohaterki, naznaczoną klaustrofobicznym wnętrzem i ciasnymi kompozycjami, z niebiańskimi, ekspansywnymi ujęciami nieba i chmur, reprezentującymi wolność jej latających dni. Aktorka Maya Bułhakowa zamieszkuje tę surową, ale rozsądną kobietę z empatią i humorem. Film wzbudził wówczas spore kontrowersje w prasie sowieckiej, ponieważ filmy nie miały przedstawiać konfliktów między dziećmi a rodzicami (Wrońska 1972, s. 39). Rozpoczęła publiczną debatę, przyznając się do przepaści pokoleń i przedstawiając bohatera wojennego jako zapomnianą, zagubioną duszę.
- Początek nieznanej ery ( Nachalo nevedomogo veka , 1967) – W 1967 roku nakręciła drugi z trzech odcinków tego niezwykłego filmu , nakręconego dla upamiętnienia pięćdziesiątej rocznicy Rewolucji Październikowej . Odcinek Shepitko, Ojczyzna elektryczności ( Rodina elektrichestva ), opowiada o młodej inżynierze, która dostarcza energię elektryczną do zubożałej wioski. Film jako całość został oceniony przez władze, aby pokazać bolszewików w niepochlebnym świetle i nie został wydany. Dwa z odcinków, w tym The Homeland of Electricity , zostały odnalezione i po raz pierwszy pokazane publicznie w 1987 roku, ale uważa się, że film w jego pełnej oryginalnej formie zaginął .
- W godzinie 13 w nocy ( V trinadtsatom chasu nochi , 1969) - w 1969 roku nakręciła swój pierwszy film kolorowy, film muzyczny fantasy pod tytułem W godzinie 13 w nocy , rewia noworoczny z udziałem Władimir Basow , Gieorgij Wicyn , Zinovy Gerdt , Spartak Miszulin i Anatolij Papanow .
- Ty i ja ( Ty i ya , 1971) – trzeci film Shepitko śledzi losy dwóch chirurgów płci męskiej zmagających się z różnymi pojęciami spełnienia. To zarówno studium charakteru, jak i krytyka konsumpcjonizmu. To był jej drugi i ostatni film w kolorze. Został przychylnie przyjęty na Festiwalu Filmowym w Wenecji .
-
Podejście ( Voskhozhdenie , 1977) – jej ostatni ukończony film i ten, który cieszył się największym zainteresowaniem na Zachodzie. Aktorzy Boris Plotnikov i Vladimir Gostyukhin zdobyli swoje pierwsze główne role w filmie. Na podstawie powieści Wasilija Bykowa Szepitko powraca do cierpień II wojny światowej, opisując procesy i udręki grupy prosowieckich partyzantów na Białorusi podczas ponurej zimy 1942 r. Dwóch partyzantów, Sotnikow i Rybak, schwytany przez Wehrmacht, a następnie przesłuchany przez lokalnego współpracownika, granego przez Anatolija Sołonicyna , zanim czterech z nich zostanie publicznie rozstrzelanych. Ten obraz męczeństwa Sowietów wiele zawdzięcza ikonografii chrześcijańskiej. Wspinaczka zdobyła Złotego Niedźwiedzia na 27. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie w 1977 roku. Było to również oficjalne zgłoszenie Związku Radzieckiego do najlepszego filmu nieanglojęzycznego 50. Oscara w 1978 roku i zostało uwzględnione w „1001 Movies You Must Zobacz zanim umrzesz” Stevena Schneidera .
- Shepitko chciał sfilmować, aby zachować autentyczność tego, czego doświadczyli żołnierze radzieccy podczas II wojny światowej. Obsada wywodziła się z bezimiennych aktorów, których tła pasowały podobnie do tego, jak chciała przedstawiać ich postacie. Film został nakręcony w Murom podczas surowych zim w Rosji, gdzie temperatury sięgały 40 stopni poniżej zera. Shepitko odmówił specjalnego traktowania i nosił tylko ubrania, które nosiła obsada, aby uosabiać cierpienie, przez które przeszli.
Rosnąca międzynarodowa reputacja Shepitko zaowocowała zaproszeniem do zasiadania w jury 28. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie w 1978 roku.
Śmierć
Shepitko zginęła w wypadku samochodowym na autostradzie w pobliżu miasta Twer wraz z czterema członkami swojej ekipy strzeleckiej w 1979 roku, podczas poszukiwania lokalizacji dla planowanej adaptacji powieści Pożegnanie z Matyorą autorstwa Valentina Rasputina . Andrei Tarkovsky, kolega filmowiec i przyjaciel Shepitko, napisał w swoim dzienniku o tym wydarzeniu po wzięciu udziału w jej pogrzebie: „... Wypadek samochodowy. Wszyscy zginęli natychmiast. Tak nagle, że żaden z nich nie miał adrenaliny we krwi. wydaje się, że kierowca zasnął za kierownicą. Było wcześnie rano. Między Ostachkovem a Kalininem". Jej mąż, reżyser Elem Klimov , zakończył pracę pod tytułem Pożegnanie, a także zrealizował 25-minutowy hołd Larisa (1980).
Pożegnanie opowiada o małej wiosce na pięknej wyspie zagrożonej powodzią. Film śledzi mieszkańców i ich pożegnanie z ojczyzną. „Krytycy utrzymywali, że produktowi końcowemu brakowało unikalnej osobistej wizji Shepitko, oczywiście punktu widzenia, którego nigdy nie można było powtórzyć”. Kompozytor Alfred Schnittke zadedykował pamięci Shepitko swój Kwartet smyczkowy nr 2 (1981).
Zobacz też
Bibliografia
Bibliografia
- Kwart, Barbara Koenig. 1988. Reżyserki: Powstanie nowego kina . Nowy Jork: Praeger. ISBN 0-275-92962-0 , OCLC 17385039 .
- Wrońska, Jeanne. 1972. Młodzi radzieccy filmowcy. Londyn: George Allen i Unwin
- Michael Koresky, Eclipse Series 11: Larisa Shepitko, The Criterion Collection, 2008
- Peter Wilshire, Wstrząsająca eksploracja wojny i znaczenia ludzkiej egzystencji: wzlot (Woskhozhdeniye, Larisa Shepitko, 1977), Off Screen, tom 20, wydanie 3/marzec 2016