Styl Kercz - Kerch style

Sąd Parysa na pelike , malarz orszaku weselnego , ok. 360 pne. Malibu , Muzeum Getty'ego .
Krater przez Painter Aten 1375 , circa 375/50 pne. Paryż , Luwr

Styl Kerchenskii / K ɜːr tʃ / , zwany także Kerchenskii wazony , to termin opisujący archeologicznych waz z końcowego etapu poddaszu czerwony-cyfrowego ceramiki produkcji. Ich dokładna chronologia pozostaje problematyczna, ale ogólnie przyjmuje się, że zostały wyprodukowane mniej więcej między 375 a 330/20 p.n.e. Styl charakteryzuje smukłe maniery postaci i polichromatyzm nadany mu przez użycie białej farby i złoceń.

Apollonia Malarz - Późnoklasyczny czerwony-figura "Kercz"-styl lekytos , ok. 1900 r. 350 pne, wysokość: 35,5 cm (14 cali), średnica: 16,7 cm (6,6 cala)

Wazony zostały nazwane tak, ponieważ duża ich ilość została znaleziona w Kerczu (starożytne Pantikapaion ) na wybrzeżu Morza Czarnego na Krymie . Większość z nich są obecnie w Ermitażu , Sankt Petersburg . Nie jest możliwe, aby ustawić kryteria formalne, które oddzielają je stylistycznie od współczesnego prostym stylu późnego klasycznej wazonie malowania wokół malarzy takich jak Jena Painter lub meleager Painter . Koniec stylu kerczeńskiego zbiega się z końcem malarstwa czerwonofigurowego jako całości. Identyfikacja poszczególnych malarzy jest często trudna.

W czasie ich produkcji wazony w stylu Kercze były eksportowane do całego regionu Morza Śródziemnego, ale w przeciwieństwie do wcześniejszych faz, obszar Morza Czarnego był głównym rynkiem zbytu dla tej późnej fazy eksportu ceramiki attyckiej. Większość dotychczasowych kształtów waz była wciąż malowana, ale szczególnie popularne były kratery , lekanes (patrz Typologia greckich kształtów waz ) i pelike . Motywy to głównie sceny z życia kobiet (często przesadnie sielankowe), wątki dionizyjskie oraz tematy związane z Artemidą i Demeter . Walka z gryfami to kolejny częsty temat. Postacie są często eleganckie i bogato zdobione, w niektórych przypadkach malarze podkreślają pewne walory stylistyczne kosztem naturalizmu. Ważną rolę odgrywały detale i ornamentyka, najlepsze prace przypominają przykłady z V wieku p.n.e. Jako kolory dodatkowe często używano bieli, żółci i czerwieni. Charakterystyczną cechą jest też niezobowiązujące malowanie tyłów wazonów.

Dionizos (tu niewidoczny), menady i Eros , hydria Luwru CA 928 Group, ca. 375 pne, Luwr.
Hydria nieznanego malarza, kobieta i Arimapos dosiadający gryfa , około 370/50 pne. Paryż , Luwr .

Marsjasz Painter The eleuzyjskich Painter oraz Painter Ateny 12592 znak krótka i końcowy rozkwitać w jakości Attic waza malowania. Niedługo potem działalność malarzy YZ Group wyprodukowała w wielu warsztatach mnóstwo wazonów gorszej jakości. Ich koniec to także koniec tradycji czerwonofigurowej attyckiej. Ostatnie badania rzuciły nowe światło na tę od dawna zaniedbywaną dziedzinę. Wazony były najpierw systematycznie badane przez Karla Schefolda . Najważniejszy badacz malarstwa attyckiego, John D. Beazley , zainteresował się nimi dopiero pod koniec swojej kariery; nie zgadzał się ze wszystkimi poglądami Schefolda. W ostatnich latach analiza panatenajskich amfor z Eretrii z IV wieku p.n.e. dostarczyła nowych wyników. Dodatkowo wykazano, że wazony w stylu kerczeńskim były produkowane także poza Attyką, na przykład na Chalkidiki . Ogólnie rzecz biorąc, południowowłoska produkcja waz z czerwonymi figurami w tamtych czasach była lepsza od Attic Kerch Style. Produkcja w południowych Włoszech również trwała nieco dłużej.

Przedstawicielami stylu są:

Bibliografia

  • John D. Beazley : Czerwonofigurowi na poddaszu malarze wazonów . Oksford 1963.
  • John Boardman : Rotfigurige Vasen z Aten. Die klassische Zeit , von Zabern, Mainz 1991 (Kulturgeschichte der Antiken Welt, t. 48), zwłaszcza s. 198-203 ISBN  3-8053-1262-8 .
  • Stella Drougou: Kertscher Vasen , w DNP 6 (1999), kol. 447f.

Linki zewnętrzne