Jon Hendricks - Jon Hendricks

Jon Hendricks
Hendricks w 2008 roku
Hendricks w 2008 roku
Informacje ogólne
Imię i nazwisko John Carl Hendricks
Urodzić się ( 16.09.1921 )16 września 1921
Newark, Ohio , Stany Zjednoczone
Zmarł 22 listopada 2017 (2017-11-22)(w wieku 96 lat)
Manhattan, Nowy Jork
Gatunki Jazz
Zawód (y) Piosenkarz, autor tekstów
lata aktywności 1957–2017
Akty powiązane Lambert, Hendricks i Ross

John Carl Hendricks (16 września 1921 – 22 listopada 2017), znany zawodowo jako Jon Hendricks , był amerykańskim autorem tekstów i wokalistą jazzowym . Jest jednym z twórców wokalistyki , która dodaje teksty do istniejących utworów instrumentalnych i zastępuje wiele instrumentów wokalistami, jak np. big- bandowe aranżacje Duke'a Ellingtona i Counta Basiego . Uważany jest za jednego z najlepszych praktyków śpiewu scatowego , który obejmuje wokalne solówki jazzowe. Krytyk i historyk jazzu Leonard Feather nazwał go „Poetą Laureatem Jazzu”, a Time nazwał go „ Jamesem Joyce of Jive”. Al Jarreau nazwał go „najlepszym piosenkarzem jazzowym na świecie – być może, jaki kiedykolwiek był”.

Wczesne lata

Urodzony w 1921 roku w Newark w stanie Ohio , Hendricks i jego 14 rodzeństwa wiele razy przeprowadzali się, wykonując zadania ojca jako pastor AME , zanim osiedlili się na stałe w Toledo . Dom był często pełen przyjezdnych muzyków jazzowych, którym matka Jona dostarczała posiłki.

Hendricks rozpoczął karierę wokalną w wieku siedmiu lat. Powiedział: „Kiedy miałem 10 lat, byłem lokalną gwiazdą w Toledo. Miałem propozycje, że pójdę z Fatsem Wallerem, gdy miałem 12 lat, i zaproponowałem, że pójdę z Tedem Lewisem i będę jego cieniem, gdy miałem 13 lat. miał tę piosenkę ' Me and My Shadow '. I miał tego małego Murzyna, który był jego cieniem, który robił wszystko, co robił. To był jego występ." Rodzina Tatum mieszkała na tej samej ulicy co Hendricksowie. Jon Hendricks otrzymał wczesne wykształcenie muzyczne od cudownego pianisty Arta Tatuma i obaj zaczęli występować razem w mieście.

Jako nastolatek Jon dobrze zarabiał śpiewając w radiu z zespołem The Swing Buddies. Dzięki temu zarobił wystarczająco dużo pieniędzy, aby utrzymać całą rodzinę. Kontynuował występy w okolicach Toledo i Detroit, dopóki nie został powołany do armii amerykańskiej.

II wojna światowa

Jako żołnierz podczas II wojny światowej Hendricks brał udział w lądowaniu D-Day w czerwcu 1944, a później został przydzielony do kwatery głównej kwatermistrza we Francji. Kiedy on i niektórzy czarni żołnierze zostali zastrzeleni przez białą amerykańską żandarmerię wojskową za obcowanie z białymi Francuzkami, uciekli z ciężarówkami z zapasami wojskowymi, pozostając na wolności, aż w końcu zostali schwytani i postawieni przed sądem wojskowym w listopadzie 1945 roku. wojna się skończyła, a Hendricks odsiedział tylko 11 miesięcy w palisadzie, zanim wrócił do domu, aby studiować na Uniwersytecie w Toledo na podstawie GI Bill jako kierunek przed-prawa. Właśnie kiedy miał rozpocząć studia prawnicze, skończyły się świadczenia z GI. Jon poznał swoją pierwszą żonę Colleen „Connie” Moore w Toledo. Pobrali się i ostatecznie mieli czworo dzieci. Pewnej nocy w 1950 roku Hendricks wstał i rozproszył się na koncercie Charliego Parkera w Toledo. Parker zachęcił go, by przyjechał do Nowego Jorku i sprawdził go. Hendricks przeniósł tam swoją rodzinę dwa lata później i wznowił karierę wokalną.

Lambert, Hendricks i Ross

Hendricks w Keystone Korner w San Francisco, 1983

Po kilku latach, w których napisał kilka piosenek dla Louisa Jordana i nagrał z King Pleasure , połączył siły z Davem Lambertem , który wpadł na pomysł nagrania wybranych utworów instrumentalnych Counta Basiego z głosami zastępującymi instrumenty dęte orkiestry Basie. Jon napisał tekst, a oni sprzedali pomysł Creedowi Taylorowi , który niedawno zaczął pracować jako człowiek A&R dla ABC-Paramount Ampar. Po katastrofalnej początkowej próbie nagrania piosenek z chórem, zdecydowali się na wielościeżkowe własne głosy, z wysokimi nutami Annie Ross . Nie był to pierwszy przypadek zastosowania techniki overdubbingu, ale był to wczesny i nowatorski przykład. W rezultacie powstał najlepiej sprzedający się album Sing a Song of Basie . Jego sukces skłonił ich do założenia legendarnego wokalnego tria Lambert, Hendricks & Ross (LH&R). Z Hendricksem jako autorem tekstów i Lambertem jako aranżerem, trio udoskonaliło sztukę wokalistyki i objęło ją całym światem, zdobywając liczne nagrody i wyróżnienia. We wrześniu 1959 roku pojawili się na okładce Down Beat pod nagłówkiem „ The Hottest New Group in Jazz ”, który przyjęli jako tytuł swojego czwartego albumu nominowanego do nagrody Grammy .

Hendricks zazwyczaj pisał teksty nie tylko do melodii, ale do całych solówek instrumentalnych, czego godnym uwagi przykładem jest jego podejście do solówki na saksofonie tenorowym Bena Webstera z oryginalnego nagrania Duke’a EllingtonaBawełna ogona ”, z albumu Lambert, Hendricks i Ross śpiewa Ellingtona (1960). Jego teksty do „ I Remember CliffordBenny'ego Golsona zostały nagrane przez kilku innych wokalistów, w tym Dinah Washington , Carmen McRae , Nancy Wilson , Ray Charles , The Manhattan Transfer i Helen Merrill .

W latach 1957-1962 trio nagrało sześć albumów, w tym High Flying (1961), który zdobył nagrodę Grammy za najlepszy występ grupy wokalnej, zanim Annie Ross odeszła z powodu problemów zdrowotnych. Została zastąpiona przez Yolande Bavan , a grupa została zarejestrowana jako Lambert, Hendricks i Bavan dla trzech albumów koncertowych, które nagrali, 1962-64.

Niezliczeni piosenkarze cytują prace LH&R jako inspirację, w tym Joni Mitchell , Van Morrison , Al Jarreau i Bobby McFerrin . Piosenka „ Yeh Yeh ”, do której Hendricks skomponował tekst, stała się hitem numer 1 w 1965 roku dla brytyjskiej piosenkarki R&B-jazzowej Georgie Fame , która do dziś nagrywa i wykonuje utwory Lamberta, Hendricksa i Rossa. W 1966 Hendricks nagrał "Fire in the City" z Czarownikami, którzy wkrótce potem zmienili nazwę na Grateful Dead . Hendricks napisał teksty do kilku piosenek Theloniousa Monka , w tym „ In Walked Bud ”, który wykonał na albumie Monka Underground z 1968 roku .

Na występ na festiwalu jazzowym w Monterey w 1960 roku stworzył i zagrał w musicalu Evolution of the Blues Song (później skróconym do Evolution of the Blues ), w którym występowali tak uznani wokaliści jak Jimmy Witherspoon , Hannah Dean i „Big”. Miller , a także saksofoniści Ben Webster i Pony Poindexter . Zespół zagrał nie tylko słowa i muzykę Hendricksa, ale także klasyk Percy'ego MayfieldaPlease Send Me Someone to Love ”, napędzający gospel D. Love „That's Enough” i bluesowy evergreen „ CC Rider ”. W 1961 wytwórnia Columbia Records wydała płytę z tą produkcją, a Hendricks później zaprezentował spektakl w On Broadway Theatre w San Francisco, gdzie wystawiano go przez pięć lat, oraz w Westwood Playhouse w Los Angeles, gdzie został wyprodukowany przez prawników Burtona Marksa. i Marka Greena.

Solo

Jon Hendricks w Birdland

Hendricks nagrał dwa albumy w 1961 roku – Salud! João Gilberto (Reprise) i Fast Livin' Blues (Kolumbia). Po rozwodzie z Colleen i poślubieniu Judith Dickstein, Hendricks przeprowadził się do Mill Valley w Kalifornii, spotykając się z dziećmi, które od czasu rozwodu były hodowane wśród krewnych. Tam nagrał Nagrane osobiście w trójzębie (Smash). W tym samym roku został zaproszony przez Duke'a Ellingtona do wzięcia udziału w Koncercie Muzyki Sakralnej w San Francisco's Grace Cathedral . W 1968 ponownie przeprowadził się z rodziną, tym razem do Londynu w Anglii, częściowo po to, aby jego czwórka dzieci mogła otrzymać lepsze wykształcenie, a częściowo, aby zdystansować je od wszechobecnej kalifornijskiej kultury narkotykowej. Wykorzystując Londyn jako bazę, podróżował po Europie i Afryce, często występował w brytyjskim radiu i telewizji z takimi ówczesnymi gwiazdami jak Lulu i Dusty Springfield , a także Ronnie Scott i komik Marty Feldman . Jego wyprzedane występy w klubie Ronniego Scotta przyciągnęły fanów, takich jak Rolling Stones i Beatles . Hendricks nagrał także dwa albumy w Londynie – Jon Hendricks Live (Fontana) i Times of Love (Philips), który został wydany w USA jako September Songs (Stanyan, 1975). Po pięciu latach rodzina Hendricksów wróciła do Mill Valley, gdzie Hendricks pracował jako krytyk jazzowy dla San Francisco Chronicle i prowadził zajęcia na California State University w Sonoma i University of California w Berkeley . W 1973 roku nagrał dwie piosenki z Art Blakey i Jazz Messengers - Bobby Timmons 's " Moanin' " i Benny Golson ' s "Along Came Betty", która ukazała się na Blakey za Buhaina albumu.

Jego album Tell Me the Truth (Arista, 1975) został wyprodukowany przez Bena Sidrana . Miłość (Muse, 1982) Jona Hendricksa & Company pojawiła się jako następna i zawierała jego córkę Michele. Współpracował ze starymi przyjaciółmi The Manhattan Transfer przy ich przełomowym albumie Vocalese z 1985 roku , który zdobył siedem nagród Grammy. Służył w Komitecie Honorowym Kennedy Center pod przewodnictwem prezydentów Cartera , Reagana i Clintona . Jego ostatni album studyjny, nominowany do nagrody Grammy Freddie Freeloader , został wydany w 1990 roku i zawierał gwiazdorski skład, w tym George Benson , Al Jarreau, Bobby McFerrin, Tommy Flanagan , Jimmy Cobb , Larry Goldings , Wynton Marsalis , Stanley Turrentine , Al Gray , The Manhattan Transfer i Count Basie Orchestra.

W 2000 roku Hendricks wrócił do rodzinnego miasta, aby wykładać na Uniwersytecie w Toledo , gdzie został mianowany wybitnym profesorem studiów jazzowych i otrzymał doktorat honoris causa sztuk scenicznych. Został wybrany jako pierwszy amerykański artysta jazzowy, który wykładał na paryskiej Sorbonie . Jego grupa 15-głosowym, Jon Hendricks Vocalstra na University of Toledo, wykonywane na Sorbonie w 2002 roku Hendricks napisał także teksty do niektórych klasycznych kawałków w tym „na szlaku” od Ferde Grofe „s Grand Canyon Suite . Vocalstra dokonała premiery wokalnej wersji „ SzeherezadyRimskiego-Korsakowa z Symfonią Toledo .

Latem 2003 Hendricks wyruszył w trasę z "Four Brothers", kwartetem składającym się z Hendricksa, Kurta Ellinga , Marka Murphy'ego i Kevina Mahogany . Pracował nad doborem słów i aranżacją drugiego koncertu fortepianowego Rachmaninowa oraz dwóch książek, nauczając i koncertując ze swoją wokalstrą. Napisał teksty do Piano Prelude No. 1 Gershwina na album a cappella Pieces of 8's z 2004 roku Across the Blue Meridian . Wystąpił w rolach epizodycznych w filmach Ludzie, których znam (2002) i Biali ludzie nie mogą skakać (1992).

W 2012 roku Hendricks pojawił się w filmie dokumentalnym No One But Me , opowiadając o swojej byłej koleżance z zespołu i przyjaciółce, Annie Ross . W 2015 roku Hendricks stracił swoją drugą żonę Judith z powodu guza mózgu.

Hendricks pojawił się również w trzech utworach z 2016 roku wydanego przez JC Hopkins Biggish Band zatytułowanym „Meet Me at Minton's”. Wykonuje wokale w "Suddenly (In Walked Bud)", wchodzi w skład zespołu w tytułowym utworze albumu "Meet Me at Minton's", a także śpiewa w duecie z melodią Monka "How I Wish (Ask Me Now)" z wokalistą oraz zwycięzca konkursu Thelonius Monk 2016 Jazzmeia Horn . W momencie nagrywania miał 93 lata, a Horn 23.

W 2017 roku Hendricks napisał pełne teksty do albumu Miles Ahead , w tym solówki Milesa Davisa i orkiestracje Gila Evansa , pięćdziesiąt lat po tym, jak po raz pierwszy wpadł na ten pomysł. Premiera odbyła się w Nowym Jorku przez chór London Vocal Project z Wielkiej Brytanii z udziałem Hendricksa, a następnie nagranie studyjne.

Śmierć

Hendricks zmarł 22 listopada 2017 r. na Manhattanie w Nowym Jorku w wieku 96 lat.

Nagrody i wyróżnienia

Hendricks został uhonorowany nagrodą NEA Jazz Master w 1993 roku, wielokrotnymi nagrodami Grammy , a w 2004 roku został uhonorowany we Francji Legią Honorową .

Dyskografia

Jako lider

  • Ewolucja piosenki bluesowej (Columbia, 1959)
  • Dobry git-razem (World Pacific, 1959)
  • Śpiewaj razem z Basie z Count Basie, Joe Williams, Dave Lambert, Annie Ross (Ruletka, 1959)
  • Nagranie na żywo w Birdland z Count Basie (Ruletka, 1961)
  • Fast Livin' Blues (Kolumbia, 1962)
  • ¡Salud! João Gilberto, twórca Bossa Nova (Reprise, 1963)
  • Nagrany osobiście w Trident (Smash, 1965)
  • Jon Hendricks na żywo (Fontana, 1970)
  • Czasy miłości (Philips, 1972)
  • Powiedz mi prawdę (Arista, 1975)
  • Oberwanie chmury (Enja, 1982)
  • Miłość (Muza, 1982)
  • Freddie Freeloader ( Denon , 1990)
  • Boppin' at the Blue Note (Telarc, 1995)

Z Lambertem, Hendricksem i Rossem

Z Lambertem, Hendricksem i Bavan

  • W Newport '63 (RCA Victor, 1963)
  • Nagrane na żywo w Basin Street East (RCA Victor, 1963)
  • Bal przy bramie wiejskiej (RCA Victor, 1964)
  • Swingin' Till the Girls Come Home (Bluebird, 1987)

Jako gość

Filmografia

  • Music in Monk Time , dokumentalny hołd dla Theloniousa Monka , Hendricks był współscenarzystą, wykonawcą i narratorem (1983, produkcja Songfilms International, Inc.)
  • Steve Allen Plymouth Show Odcinek #4.11 (1958): Lambert, Hendricks i Ross
  • NET Playhouse Duke Ellington – koncert muzyki sakralnej (1967): Jon Hendricks
  • Jazz jest naszą religią (1972)
  • White Men Can't Jump (1992): jeden z Venice Beach Boys
  • Student zagraniczny (1994): Ojciec kwietnia
  • Jon Hendricks, Tell Me The Truth , dokument o artystce w reżyserii Audrey Lasbleiz (2008, produkcja Mosaïque Films, Paryż).
  • Blues March: Soldier Jon Hendricks , dokument Malte Rauchof o artyście walczącym na dwóch frontach w II wojnie światowej ( Strandfilm Productions (2009)

Bibliografia

Zewnętrzne linki