Johann Strauss II -Johann Strauss II

Johann Strauss II
Johann Strauss II autorstwa Fritza Luckhardta (przycięte).jpg
Urodzić się 25 października 1825
Zmarł 3 czerwca 1899 (w wieku 73 lat) ( 1899-06-04 )
Wiedeń, Austro-Węgry
Miejsce odpoczynku Cmentarz Centralny w Wiedniu
Zawód Kompozytor
Małżonkowie Henrietta Treffz (m.1862; zm. 1878), Angelika Dittrich (m.1878; zm. 1882), Adele Deutsch (m.1887)
Rodzice
Podpis
Johann Strauss II sygnatura.jpg

Johann Baptist Strauss II (25 października 1825 – 3 czerwca 1899) , znany również jako Johann Strauss Jr. Młodszy Syn (niem. Sohn ) , był austriackim kompozytorem muzyki rozrywkowej , zwłaszcza muzyki tanecznej i operetek . Skomponował ponad 500 walców , polek , kadryli i innych rodzajów muzyki tanecznej, a także kilka operetek i balet. Za życia był znany jako „Król Walca” i był w dużej mierze odpowiedzialny za popularność walca w Wiedniuw XIX wieku. Do najsłynniejszych dzieł Johanna Straussa należą „ Błękitny Dunaj ”, „ Kaiser-Walzer ” (Cesarz Walc), „ Opowieści z Lasku Wiedeńskiego ”, „ Frühlingsstimmen ” i „ Tritsch-Tratsch-Polka ”. Wśród jego operetek najbardziej znane są Die Fledermaus i Der Zigeunerbaron .

Strauss był synem Johanna Straussa I i jego pierwszej żony Marii Anny Streim. Dwaj młodsi bracia, Josef i Eduard Strauss , również zostali kompozytorami muzyki rozrywkowej, choć nigdy nie byli tak znani jak ich brat.

Pisownia imienia

Chociaż nazwisko Strauss można znaleźć w podręcznikach często z „ ß ” (Strauß), sam Strauss napisał swoje imię z długimi „s” i okrągłymi „s” (Strauſs), które zastępowały Fraktur -ß używane w antycznych rękopisach. Jego rodzina nazywała go „Schani” (Johnny), od włoskiego „ Gianni ”, zdrobnienia „Giovanni”, włoskiego odpowiednika „Johann” (John).

Wczesne życie

Jego ojciec, Johann Strauss I , na rycinie z 1835 r.

Strauss urodził się 25 października 1825 r. w katolickiej rodzinie w St Ulrich pod Wiedniem (obecnie część Neubau ), Austria, jako syn kompozytora Johanna Straussa I i jego pierwszej żony Marii Anny Streim. Jego pradziadek ze strony ojca był węgierskim Żydem, co później starali się ukryć naziści, którzy uznawali muzykę Straussa za „tak niemiecką”. Jego ojciec nie chciał, żeby został muzykiem, ale bankierem. Mimo to Strauss Jr. jako dziecko uczył się gry na skrzypcach potajemnie pod kierunkiem pierwszego skrzypka orkiestry swojego ojca, Franza Amona . Kiedy pewnego dnia jego ojciec odkrył, że jego syn potajemnie ćwiczy na skrzypcach, dał mu surową chłostę, mówiąc, że wybije z chłopca muzykę. Wydaje się, że zamiast próbować uniknąć rywalizacji Straussa, starszy Strauss chciał tylko, aby jego syn uciekł rygorom życia muzyka. Dopiero gdy ojciec porzucił rodzinę dla kochanki Emilie Trampusch  [ de ] , syn mógł w pełni skoncentrować się na karierze kompozytorskiej przy wsparciu matki.

Strauss studiował kontrapunkt i harmonię u teoretyka profesora Joachima Hoffmanna, właściciela prywatnej szkoły muzycznej. Jego talent docenił także kompozytor Joseph Drechsler, który uczył go ćwiczeń w harmonii. W tym czasie skomponował swoje jedyne dzieło sakralne, stopniowe Tu qui regis totum orbem (1844). Jego drugi nauczyciel skrzypiec, Anton Kollmann, który był autorem baletu Wiedeńskiej Opery Dworskiej , również napisał dla niego znakomite referencje. Uzbrojony w nie, zwrócił się do władz wiedeńskich z wnioskiem o koncesję na występy. Początkowo założył swoją małą orkiestrę, w której rekrutował swoich członków w tawernie Zur Stadt Belgrad , gdzie z łatwością można było zatrudnić szukających pracy muzyków.

Debiut jako kompozytor

Johann Strauss w młodości

Wpływ Johanna Straussa I na lokalne zakłady rozrywkowe sprawił, że wielu z nich nieufnie podchodziło do kontraktu z młodszym Straussem z obawy przed rozgniewaniem ojca. Straussowi Jr. udało się przekonać kasyno Dommayera w Hietzing , na przedmieściach Wiednia, by pozwoliło mu wystąpić. Starszy Strauss, wściekły z powodu nieposłuszeństwa syna i właściciela, odmówił gry w kasynie Dommayera, które było miejscem wielu jego wcześniejszych triumfów.

Strauss zadebiutował w Dommayer's w październiku 1844 roku, wykonując kilka swoich pierwszych utworów, m.in. walce „ Singedichte ” op. 1 i " Gunstwerber " op. 4 i polka " Herzenslust " op. 3. Krytycy i prasa zgodnie chwalili muzykę Straussa. Krytyk Der Wanderer skomentował, że „nazwisko Straussa będzie godnie kontynuowane w jego synu; dzieci i dzieci dzieci mogą patrzeć w przyszłość, a trzy czwarte czasu znajdzie w nim mocne oparcie”.

Strauss na początku swojej kariery

Pomimo początkowych fanfar, wczesne lata kompozytorskie dla Straussa były dla niego trudne, ale wkrótce zdobył publiczność, przyjmując zamówienia na występy poza domem. Pierwszym ważnym nominacją dla młodego kompozytora było przyznanie mu honorowego stanowiska „kapellmeistera 2. Pułku Obywatelskiego Wiednia”, opróżnionego po śmierci Josepha Lannera dwa lata wcześniej.

Wiedeń został zniszczony przez rewolucje 1848 roku w Cesarstwie Austriackim , a intensywna rywalizacja między ojcem a synem stała się znacznie bardziej widoczna. Syn postanowił stanąć po stronie rewolucjonistów. Była to decyzja niekorzystna zawodowo, ponieważ austriacka rodzina królewska dwukrotnie odmówiła mu tak pożądanego stanowiska KK Hofballmusikdirektor , które po raz pierwszy zostało wyznaczone specjalnie dla Jana I w uznaniu jego wkładu muzycznego. Co więcej, młodszy Strauss został również aresztowany przez władze wiedeńskie za publiczne zagranie „ Marsylianki ”, ale później został uniewinniony. Starszy Strauss pozostał wierny monarchii i skomponował swój „ Marsz Radetzky'ego ” op. 228 (dedykowany feldmarszałkowi Habsburgów Josephowi Radetzky von Radetz ), która stała się jedną z jego najbardziej znanych kompozycji.

Kiedy starszy Strauss zmarł na szkarlatynę w Wiedniu w 1849 roku, młodszy Strauss połączył obie swoje orkiestry i zaangażował się w dalsze tournée. Później skomponował też szereg marszów patriotycznych poświęconych cesarzowi habsburskiemu Franciszkowi Józefowi I , m.in. „Kaiser Franz-Josef Marsch” op. 67 oraz „Kaiser Franz Josef Rettungs Jubel-Marsch” op. 126, prawdopodobnie po to, by przypodobać się w oczach nowego monarchy, który po rewolucji 1848 r. wstąpił na tron ​​austriacki.

Rozwój kariery

Strauss Jr. ostatecznie zyskał większą sławę niż jego ojciec i stał się jednym z najpopularniejszych kompozytorów walca epoki, intensywnie koncertując ze swoją orkiestrą po Austrii, Polsce i Niemczech. Ubiegał się o stanowisko KK Hofballmusikdirektor (dyrektora muzycznego balów dworskich królewskich), które ostatecznie uzyskał w 1863 r., po kilkukrotnym odrzuceniu za częste uczestniczenie w lokalnych władzach.

W 1853 r. Strauss z powodu ciągłych obciążeń psychicznych i fizycznych doznał załamania nerwowego. Latem tego roku za radą lekarzy wziął siedmiotygodniowy urlop na wsi. Młodszy brat Johanna, Josef , został przekonany przez rodzinę, aby porzucił karierę inżyniera i tymczasem objął dowództwo nad orkiestrą Johanna.

W 1855 Strauss przyjął zlecenie od kierownictwa Carsko-Selo Kolei Sankt Petersburga , aby zagrać w Rosji w pawilonie Vauxhall w Pawłowsku w 1856 roku. Powracał, by co roku występować w Rosji, aż do 1865 roku.

W 1862 roku 27-letni Eduard Strauss oficjalnie dołączył do orkiestry Strauss jako kolejny dyrygent, a on i jego brat Josef prowadzili ją do 1870 roku.

Później, w latach 70. XIX wieku, Strauss i jego orkiestra odbył tournée po Stanach Zjednoczonych, gdzie na zaproszenie kapelmistrza Patricka Gilmore'a wziął udział w Boston Festival i był głównym dyrygentem w „Monster Concert” ponad 1000 wykonawców (patrz Światowy Jubileusz Pokoju i Międzynarodowy Festiwal Muzyczny ), wykonując między innymi walca „ Błękitny Dunaj ”, ciesząc się wielkim uznaniem.

Zgodnie z ówczesnym zwyczajem prośby o osobiste pamiątki od celebrytów często miały formę kosmyka włosów. W przypadku Straussa podczas jego wizyty w Ameryce, jego lokaj zobowiązał się do strzyżenia czarnego psa nowofundlanda Straussa i zapewnienia "autentycznych włosów Straussa" uwielbionym fanom. Jednak ze względu na duże zapotrzebowanie pojawiła się obawa, że ​​pies zostanie strzyżony na łysinę.

Małżeństwa

Strauss poślubił piosenkarkę Henriettę Treffz w 1862 roku i pozostali razem aż do jej śmierci w 1878 roku. Sześć tygodni po jej śmierci Strauss poślubił aktorkę Angelikę Dittrich. Dittrich nie był gorącym zwolennikiem swojej muzyki, a różnice w statusie i opinii, a zwłaszcza jej niedyskrecja, skłoniły go do ubiegania się o rozwód.

Strauss nie został unieważniony przez Kościół rzymskokatolicki, dlatego zmienił wyznanie i narodowość, a w styczniu 1887 r. został obywatelem Saxe-Coburg-Gotha . Strauss szukał pocieszenia w swojej trzeciej żonie Adele Deutsch, którą poślubił w sierpniu 1887. Zachęciła jego talent twórczy do ponownego rozkwitu w późniejszych latach, czego efektem jest wiele słynnych kompozycji, takich jak operetki Der Zigeunerbaron i Waldmeister oraz walce „ Kaiser-Walzer ” op. 437, "Kaiser Jubiläum" op. 434 oraz „Klug Gretelein” op. 462.

Muzyczni rywale i wielbiciele

Strauss i Johannes Brahms sfotografowani w Wiedniu

Chociaż Strauss był najbardziej rozchwytywanym kompozytorem muzyki tanecznej w drugiej połowie XIX wieku, Carl Michael Ziehrer i Émile Waldteufel zapewniali ostrą konkurencję; ten ostatni zajmował stanowisko dowódcze w Paryżu. Philipp Fahrbach odmówił także młodszemu Straussowi stanowiska dowódcy KK Hofballmusikdirektor , kiedy ten po raz pierwszy ubiegał się o to stanowisko. Niemiecki kompozytor operetki Jacques Offenbach , który zasłynął w Paryżu, również rzucił Straussowi wyzwanie na polu operetkowym .

Straussa podziwiali inni wybitni kompozytorzy: Richard Wagner przyznał kiedyś, że lubił walca „ Wein, Weib und Gesang ” (Wino, kobiety i pieśń) op. 333. Richard Strauss (niezwiązany), pisząc swoje walce Rosenkavalier , powiedział w odniesieniu do Johanna Straussa: „Jak mógłbym zapomnieć o śmiejącym się geniuszu Wiednia?”

Johannes Brahms był osobistym przyjacielem Straussa; ten ostatni zadedykował swój walc „ Seid umschlungen, Millionen! ” („Bądźcie w objęciach, miliony!”), op. 443, do niego. W biografiach obu mężczyzn opowiadana jest historia, że ​​żona Straussa, Adele, zwróciła się do Brahmsa ze zwyczajową prośbą o autograf jej fana. Zwykle kompozytor wpisywał kilka taktów swojej najbardziej znanej muzyki, a następnie podpisywał się swoim nazwiskiem. Brahms zapisał jednak kilka taktów z „Błękitnego Dunaju”, a następnie napisał pod nim: „Niestety NIE Johannesa Brahmsa”.

Prace sceniczne

Najbardziej znane operetki Straussa to Zemsta nietoperza , Eine Nacht w Venedig i Der Zigeunerbaron . Istnieje wiele utworów tanecznych zaczerpniętych z tematów jego operetek, np. „Cagliostro-Walzer” op. 370 (z Cagliostro w Wiedniu ), "O Schöner Mai" Walzer op. 375 (z Prinz Methusalem ), " Rosen aus dem Süden " Walzer op. 388 (z Das Spitzentuch der Königin ) oraz „ Kuss-Walzer ” op. 400 (z Der lustige Krieg ), które przetrwały zapomnienie i stały się dobrze znane. Strauss napisał także operę Ritter Pázmán , a kiedy zmarł w 1899 roku , był w trakcie komponowania baletu Aschenbrödel .

Śmierć i dziedzictwo

Pomnik króla walca w Stadtpark, Wiedeń

U Straussa zdiagnozowano zapalenie płuc i 3 czerwca 1899 zmarł w Wiedniu w wieku 73 lat. Został pochowany w Zentralfriedhof . W chwili śmierci nadal komponował swój balet Aschenbrödel .

Dzięki staraniom Clemensa Kraussa , który w 1929 roku wraz z Filharmonikami Wiedeńskimi wykonał specjalny program dla wszystkich Straussa, muzyka Straussa jest obecnie regularnie wykonywana na corocznym wiedeńskim koncercie noworocznym . Wśród wybitnych interpretatorów Straussa znaleźli się Willi Boskovsky , który kontynuował tradycję dyrygentury Vorgeigera ze skrzypcami w ręku, jak to było w zwyczaju rodziny Straussów, a także Herbert von Karajan , Carlos Kleiber , Lorin Maazel , Zubin Mehta i Riccardo Muti . Ponadto Wiener Johann Strauss Orchester , która powstała w 1966 roku, składa hołd orkiestrom objazdowym, które niegdyś rozsławiły rodzinę Straussów. W 1987 roku holenderski skrzypek i dyrygent André Rieu stworzył także Orkiestrę Johanna Straussa .

Eduard Strauss niespodziewanie zlikwidował Strauss Orchestra 13 lutego 1901 roku po koncertach w 840 miastach na całym świecie i zastawił instrumenty. Ostatnie skrzypce orkiestry zostały zniszczone podczas burzy ognia II wojny światowej.

Większość dzieł Straussa, które są dziś wykonywane, mogła kiedyś istnieć w nieco innej formie, ponieważ Eduard Strauss zniszczył znaczną część oryginalnych archiwów orkiestrowych Straussa w fabryce pieców w wiedeńskiej dzielnicy Mariahilf w 1907 roku. Eduard, wówczas jedyny żyjący brat trzy, podjął ten drastyczny środek ostrożności po tym, jak zgodził się na pakt między nim a bratem Josefem, że ktokolwiek przeżył drugiego, ma zniszczyć ich dzieła. Środek ten miał na celu zapobieżenie przejęciu dzieł rodziny Straussów przez innego kompozytora. Mogło to być również napędzane rywalizacją Straussa z innym popularnym wiedeńskim kompozytorem walców i marszów, Karlem Michaelem Ziehrerem .

Dwa muzea w Wiedniu poświęcone są Johannowi Straussowi II. Jego rezydencja przy Praterstrasse , gdzie mieszkał w latach 60. XIX wieku, jest obecnie częścią Muzeum Wiedeńskiego . Muzeum Straussa dotyczy całej rodziny, ze szczególnym uwzględnieniem Johanna Straussa II.

Portrety w mediach

Sylwetka autorstwa Otto Böhler

Życie członków dynastii Strauss jest tematem kilku filmów i filmów, takich jak Wielki Walc (1938), przerobiony w 1972 ; Rodzina Straussów (1972); Dynastia Straussa (1991) i Strauss, król 3/4 czasu (1995). Wiele innych filmów wykorzystywało jego utwory i melodie.

Alfred Hitchcock zrealizował niskobudżetowy film biograficzny Straussa w 1934 roku pt. Walce z Wiednia . Po podróży do Wiednia Walt Disney został zainspirowany do stworzenia czterech filmów fabularnych. Jednym z nich był The Waltz King , luźno adaptowana biografia Straussa, która została wyemitowana jako część Wonderful World of Disney w USA w 1963 roku.

Pracuje

Uwagi

Źródła

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki