Joanna Alcover - Joan Alcover
Joanna Alcover | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się | Joan Alcover i Maspons 3 maja 1854 Palma de Mallorca , Hiszpania |
| Zmarł | 25 lutego 1926 (w wieku 71 lat) Palma de Mallorca , Hiszpania |
| Zawód | Prawnik, polityk, poeta |
| Język | kataloński i hiszpański |
| Narodowość | hiszpański |
| Godne uwagi prace | La Balanguera (Hymn z Majorki) |
| Wybitne nagrody | Gry kwiatowe |
| Współmałżonek | Rosa Pujol Gwardzista Maria del Haro Rosselló |
| Dzieci | Pere, Teresa, Gaietà Maria, Pau |
Joan Alcover i Maspons ( katalońska wymowa: [ʒuˈan əlkuˈve] ; 1854 – 1926): był hiszpańskim pisarzem, poetą, eseistą i politykiem na Balearach .
Biografia
Syn wpływowej rodziny, studiował maturę w Instytucie Balearów, a następnie studiował prawo w Barcelonie . Kiedy został prawnikiem w 1878 roku, wrócił na Majorkę, aby objąć różne stanowiska w sądownictwie wyspy. Jednocześnie był bojownikiem partii liberalnej swego przyjaciela Antoniego Maury, rozpoczynając karierę polityczną, której kulminacją była nominacja na przedstawiciela „ Cortów ” (1893). Po krótkim pobycie w Madrycie wrócił do domu na Baleary i porzucił wszelką działalność polityczną.
Od najmłodszych lat łączył studia, później zawód zawodowy, z zainteresowaniem pisarstwem. W wieku osiemnastu lat publikował swoje wiersze po katalońsku i hiszpańsku w magazynach takich jak „El Isleño”, „Museo Balear” czy „Revista Balear”. Jednak jego zainteresowania literackie wzmocniły się w czasie pobytu w Barcelonie, gdzie zetknął się z działalnością literacką ruchu kulturalnego „ Renaixença ” (czasopisma, konkursy literackie, konferencje, odczyty...). W wieku 23 lat wygrał niezwykłą nagrodę na Igrzyskach Kwiatowych w Barcelonie .
Joan Alcover miał zyskać uznanie jako poeta, a wkrótce stał się typem osoby, która niezwykle lubiąc literaturę, wykorzysta swoje zdolności literackie do zdobycia prestiżu społecznego. W ten sposób jego dom stał się wkrótce bazą do renomowanych rozmów z prestiżowymi intelektualistami z Majorki . Stopniowo przestał pisać po katalońsku, woląc pisać poezję po hiszpańsku . Jego pierwsze tomiki poetyckie „Poesías” [Poezje] (1887), „Nuevas poesías” [Nowe poezje] (1892), „Poemas y armonías” [Poezje i harmonie] (1894) i „Meteoros. Poemas, apólogos y cuentos' [Meteory. Wiersze, apologi i opowiadania (1901) odzwierciedlają tę tendencję do jednojęzyczności, mimo że w pierwszych dwóch tytułach umieścił kilka wierszy po katalońsku . Jednak pozostałe dwa tytuły byłyby w całości napisane po hiszpańsku. To poezja inspirowana romantyzmem, która naśladuje innych poetów, takich jak Bécquer i Campoamor, mając intensywną ekspresję głosu poetyckiego, ale starając się unikać retorycznych ekscesów i pompatyczności. Jego książki zostały dobrze przyjęte przez krytyków, którzy zapewnili mu tytuł w kręgach popierających oficjalną kulturę.
Jednak nieszczęście odegrało decydującą rolę zarówno w jego życiu, jak i karierze literackiej. W 1887 roku, zaledwie sześć lat po ślubie, Alcover stracił żonę Rosę Pujol Guarch, z którą miał troje dzieci: Pere, Teresę i Gaietę. W 1891 ożenił się z Marią del Haro Rosselló, z którą miał jeszcze dwoje dzieci, Marię i Pau. Z pięciorga dzieci przeżyje tylko ostatnie: w 1901 Teresa zmarła na gruźlicę ; w 1905 Pere zmarł na tyfus ; w 1919 roku Maria i Gaieta zginęli tego samego dnia. Ta sekwencja nieszczęść doprowadziła go do głębokiego załamania nerwowego, co skłoniło go do zintensyfikowania swoich intelektualnych poszukiwań, czerpania z bardziej naturalnych i szczerych form wyrazu. Jego poezja zaczęłaby się stopniowo zmieniać, zaczynając od medium, czyli języka, w którym została napisana. W latach 1899-1903 Alcover wahał się, czy kontynuować pisanie po hiszpańsku, czy wrócić do katalońskiego: ostatecznie zdecydował się w pełni przyjąć kataloński.
W rzeczywistości jego osobiste okoliczności pokrywały się z innymi zbiorowymi warunkami: na Majorce ówczesna literatura romantyczna podupadała, wyspa modernizowała się, zaczęły powstawać więzi kulturowe z Katalonią, a polityczny katalanizm zaczął zyskiwać na znaczeniu na wyspa. Wszystko to skłoniło go do poszerzenia horyzontów literackich, włączenia się do szerszego ruchu i nawiązania więzi, głównie dzięki przyjaźni z Santiago Rusiñolem i Josepem Carnerem , z działalnością kulturalną Księstw. Ten ruch poprowadził go w stronę nowego spojrzenia na sztukę i literaturę, którego sensem nie była już pomysłowość i zabawna, łatwa gra, ale zaangażowanie społeczne: uważał, że poezja musi mieć oddźwięk i musi służyć pożytecznemu celowi w zbiorowości od której czerpał inspirację i komu służył.
W 1904 prowadził seminarium w Ateneum w Barcelonie zatytułowane „Humanització de l'art” [Humanizacja sztuki], które było jego najważniejszą deklaracją o sztuce lirycznego komponowania. Bronił w tym tekście przekonania, że zaangażowanie poety powinno być estetycznie wyeksponowane w poezji jasnej i zrozumiałej, w dobrze przedstawionej formie. Wyrażał jednak niechęć do zintelektualizowanej poezji i tak zwanych szkół i kierunków literackich, które opierały się na zwykłej sztuczności. Dlatego znalazł się w połowie drogi między spontanicznym typem poezji, jak ta napisana przez Joan Maragall , a liryzmem zbudowanym na doskonałej formie, ale sentymentalnie suchym, jak ten pisany przez poetów parnasowskich. Zgodnie z poglądami na prawdę i życie z przełomu wieków, Alcover uprawiał styl poezji związany z doświadczeniem życiowym, który potrafił głęboko połączyć się z poczuciem człowieczeństwa czytelnika.
Książką, która najlepiej ilustruje jego teorię liryczną, jest „Cap al tard” [Kiedy robi się późno] (1909), napisana w całości po katalońsku. W tym zbiorze niepowiązanych wierszy widzimy liryczny głos podzielony na różnych ludzi, opisujący wiele typowo majorkańskich krajobrazów, aby wyrazić ich anemiczny stan, uczucia i emocje, a także własną koncepcję artystyczną poety. Alcover dokonał tego, używając form i pomysłów zaczerpniętych z popularnych imaginacji, takich jak te, które znajdujemy w wierszu „Balanguera”, który zostałby zaadaptowany do muzyki Amadeu Vives i stał się współczesnym hymnem Majorki. Część zatytułowana „Elegie” [Elegies] jest bez wątpienia jednym ze szczytowych punktów książki: tu poeta demonstruje z nieco dystansu ojcowskie cierpienie, którego doznał, choć trzeba powiedzieć, że przekracza ten ból, zamieniając go w emocję, która może być powszechnie odczuwana. W „Poemes bíblics” (1918), które byłyby jego ostatnim tomikiem wierszy, ponownie posługuje się różnymi postaciami poetyckimi, ale tym razem są one inspiracją biblijną i nie osiąga tego samego stopnia doskonałości, co osiągnął w poprzednim tomie.
Jego status intelektualisty, podobnie jak Miquela Costa i Llobera , został rozpoznany i doceniony przez wielu pisarzy tamtych czasów, a zwłaszcza przez pisarzy „escola mallorquina” [szkoła majorkańska]. Był członkiem „Academia de Bones Lletres” [Akademia Dobrych Liter] (1913), prezesem barcelońskich „Jocs Florals” [Igrzyska Kwiatowe] (1916) oraz członkiem „Institut d'Estudis Catalans” [Instytut Studiów Katalońskich] (1916).