Jo Jones - Jo Jones
Jo Jones | |
---|---|
Informacje ogólne | |
Imię i nazwisko | Jonathan David Samuel Jones |
Znany również jako | |
Urodzić się |
Chicago, Illinois , USA |
7 października 1911
Zmarł | 3 września 1985 Nowy Jork, Nowy Jork , USA |
(w wieku 73 lat)
Gatunki | Jazz |
Zawód (y) | Muzyk |
Instrumenty | bębny |
Akty powiązane | Hrabia Basie |
Jonathan David Samuel Jones (7 października 1911 – 3 września 1985) był amerykańskim perkusistą jazzowym . Lider zespołu i pionier perkusji jazzowej, Jones zakotwiczył sekcję rytmiczną Count Basie Orchestra od 1934 do 1948 roku. Czasami był znany jako Papa Jo Jones, aby odróżnić go od młodszego perkusisty Philly Joe Jonesa .
Biografia
Urodzony w Chicago , Illinois , Stany Zjednoczone, Jones przeniósł się do Alabamy , gdzie nauczył się grać na kilku instrumentach, w tym saksofonie, fortepianie i perkusji. Pracował jako perkusista i step-tancer na pokazach karnawałowych, aż pod koniec lat 20. dołączył do zespołu Waltera Page'a , Blue Devils w Oklahoma City . Nagrywał z trębaczem Lloyd Hunter 's Serenaders w 1931 roku, a później dołączył do zespołu pianisty Counta Basiego w 1934 roku. Jones, Basie, gitarzysta Freddie Green i basista Walter Page byli czasami określani jako "All-American Rhythm Section", ideał zespół. Jones zrobił krótką przerwę na dwa lata, gdy był w wojsku , ale pozostał z Basiem do 1948 roku. Uczestniczył w serii koncertów Jazz at the Philharmonic .
Był jednym z pierwszych perkusistów, którzy promowali użycie szczotek na bębnach i przenieśli rolę pomiaru czasu z bębna basowego na talerz hi-hatu . Jones miał duży wpływ na późniejszych perkusistów, takich jak Buddy Rich , Kenny Clarke , Roy Haynes , Max Roach i Louie Bellson . Zagrał także w kilku filmach, przede wszystkim w krótkometrażowym musicalu Jammin' the Blues (1944).
Jones występował regularnie w późniejszych latach w klubie jazzowym West End na 116. i Broadwayu w Nowym Jorku. Te występy były ogólnie dobrze uczęszczane przez innych perkusistów, takich jak Max Roach i Roy Haynes. Oprócz artyzmu na perkusji, Jones był znany ze swojego wybuchowego, walecznego temperamentu. Jeden słynny przykład jego irytacji miał miejsce wiosną 1936 roku podczas jam session w Reno Club w Kansas City. Młody Charlie Parker próbował zagrać improwizowane solo, ale zagubił się w zmianach akordów; na znak pogardy, Jones rzucił talerz ze swojego zestawu perkusyjnego na podłogę w pobliżu stóp Parkera, aby skłonić go do opuszczenia sceny.
W przeciwieństwie do dominującego stylu bębnów jazzowych, którego przykładem jest głośne, uporczywe walenie w bęben basowy Gene'a Krupy przy każdym uderzeniu, Jones często całkowicie pomijał grę na bębnach basowych. Jones kontynuował również rytm jazdy na hi-hat , podczas gdy był on ciągle otwierany i zamykany, zamiast powszechnej praktyki uderzania go tylko wtedy, gdy był zamknięty. Styl Jonesa wpłynął na tendencję współczesnego perkusisty jazzowego do grania rytmów odmierzających czas na talerzu, który jest obecnie znany jako talerz ride .
W 1979 roku Jones został wprowadzony do Alabama Jazz Hall of Fame za wkład w muzyczne dziedzictwo Birmingham w stanie Alabama . Jones był laureatem stypendium American Jazz Masters w 1985 roku, przyznawanego przez National Endowment for the Arts .
Jego autobiografia (opowiedziana Albertowi Murrayowi ), zatytułowana Rifftide: The Life and Opinions of Papa Jo Jones, oparta na rozmowach między Jonesem a pisarzem Murrayem od 1977 roku do śmierci Jonesa w 1985 roku, została pośmiertnie opublikowana w 2011 roku przez University of Minnesota Naciskać.
Znany jako Papa Jo Jones w późniejszych latach, bywa mylony z innym wpływowym perkusistą jazzowym, Philly Joe Jones . Oboje zmarli w odstępie zaledwie kilku dni.
Jones zmarł na zapalenie płuc w Nowym Jorku w wieku 73 lat.
Dyskografia
Jako lider/współlider
- 1955: Jo Jones Special (Awangarda)
- 1957: Coleman Hawkins, Roy Eldridge, Pete Brown, Jo Jones All Stars w Newport (Verve) z Colemanem Hawkinsem , Royem Eldridgem i Pete Brownem
- 1958: Jo Jones Plus Two (Awangarda)
- 1959: Jo Jones Trio (Everest)
- 1960: Wampir aż do gotowości (Everest)
- 1960: Perkusja i bas (Everest) z Miltem Hinton
- 1969-1975: Uśmiechy (czarno-niebieskie)
- 1973: Bębny (Odyseja jazzowa)
- 1976: Główny człowiek (Pablo)
- 1977: Papa Jo i jego przyjaciele (Denon)
- 1977: Nasz człowiek, Papa Jo! (Denon)
Jako sideman
- Sesje All Star (Prestige, 1950-55 [1956])
Z Mae Barnes
- Oryginalne amerykańskie nagrania Decca (GRP, 1937-39 [1992])
- Hrabia Basie w Newport (Verve, 1957)
- Orgia w rytmie (Blue Note, 1957)
- Suita perkusyjna (Kolumbia, 1957)
- Whooeeee (Storyville, 1956) - The Zoot Sims - Kwintet Boba Brookmeyera
- Ray Bryant Trio (Epic, 1956)
- Midnight spowalnia, tom 4 (czarno-niebieski, 1974)
- Midnight spowalnia, tom 5 (czarno-niebieski, 1974)
- Joe Bushkin, Jo Jones, Buck Clayton (Kolumbia, 1951)
- Gniazdo Huckle-Buck i Robbinsa (Columbia, 1954)
- Jak Cześć Fi (Kolumbia, 1954)
- Jumpin' at the Woodside (Columbia, 1955)
- Dołączają wszystkie koty (Columbia 1956)
- Blossom Dearie, Jo Jones, Ray Brown (Verve, 1956/57)
- Zawodzenie Dale'a (Clef, 1953)
Z Duke'iem Ellingtonem i Johnnym Hodgesem
- Obok siebie (Werwa, 1959)
- Ella w Operze (1958)
- Pan Rytm (RCA Victor, 1955)
- Zawijanie (MGM, 1957)
- Ponadczasowy jazz (Jazztone, 1954)
- Jastrząb leci wysoko (Riverside, 1957)
- Jazz Reunion (Candid, 1961) z Pee Wee Russellem
- Piosenki dla miłośników hip (Verve, 1957)
- Huśtawka jest rzeczą (Clef, 1956)
- Król! (Prestiż, 1968)
- Blues a la Mode (Felsted, 1958)
- The Jones Boys (Okres, 1957) z Jimmym Jonesem , Eddiem Jonesem i Quincym Jonesem
- Rebelianci z Newport (szczery, 1960)
- Dla Basiego (Prestiż, 1957)
- Basie Reunion (Prestiż, 1958)
- Jak Basie! (Wielcy Artyści, 1959)
- Slam Bam (czarno-niebieski, 1971)
- Slamboree (czarny i niebieski, 1972)
- Sonny Stitt gra aranżacje z pióra Quincy Jonesa (Roost, 1955)
- Swinging Like Tate (Felsted, 1958)
- Midnight spowalnia, tom 4 (czarno-niebieski, 1974)
- Midnight spowalnia, tom 5 (czarno-niebieski, 1974)
- Muzyka dla miłości (Norgran, 1954)
- Ben Webster i współpracownicy (Verve, 1959)
- Kości dla króla (Felsted, 1958)
- The Creative Teddy Wilson (Norgran, 1955) - wydany również jako For Quiet Lovers (Verve)
- Mam rytm (Werwa, 1956)
- Nienaganny pan Wilson (Verve, 1956)
- Te melodie przypominają mi o tobie (Verve, 1956 [1959])
- Giganci jazzu '56 (Werwa, 1956)
- Pres i Teddy (Verve, 1956)
Filmografia
- Zagłuszać bluesa (1944)
- Niespodziewany (1947)
- Ikony jazzu: Coleman Hawkins – na żywo w 62 i 64
- L'Aventure du Jazz (1969/72-Louis Panassié)
- Urodzony na huśtawce (1973)
- Ostatni z niebieskich diabłów (1979)
Bibliografia
- Jones, Jo (2011). Rifftide: Życie i opinie Papa Jo Jones . University of Minnesota Press . Numer ISBN 978-0816673018.
Bibliografia
Zewnętrzne linki
- Biografia Drummerworld z obrazami i filmami
- Jo Jones z All About Jazz
- Jo Jones w AllMusic
- Dyskografia Jo Jones na Discogs
- Jo Jones w IMDb
- Jo Jones w Znajdź grób