Jennifer Jones - Jennifer Jones
Jennifer Jones | |
|---|---|
 Jones w 1953
| |
| Urodzić się |
Phylis Lee Isley
2 marca 1919
Tulsa, Oklahoma , Stany Zjednoczone
|
| Zmarł | 17 grudnia 2009 (w wieku 90 lat)
Malibu, Kalifornia , USA
|
| Miejsce odpoczynku | Forest Lawn Memorial Park , Glendale, Kalifornia , USA |
| Alma Mater |
Northwestern University Amerykańska Akademia Sztuk Dramatycznych |
| Zawód | Aktorka |
| lata aktywności | 1939–1974 |
| Małżonkowie |
|
| Dzieci | 3, w tym Roberta Walkera Jr. |
Jennifer Jones (ur. Phylis Lee Isley ; 2 marca 1919 – 17 grudnia 2009), znana również jako Jennifer Jones Simon , była amerykańską aktorką i orędowniczką zdrowia psychicznego . W ciągu swojej kariery, która trwała ponad pięć dekad, była pięciokrotnie nominowana do Oscara , w tym jedno zwycięstwo dla najlepszej aktorki oraz nagrodę Złotego Globu dla najlepszej aktorki w dramacie . Jones jest jedną z najmłodszych aktorek, które otrzymały Oscara , wygrywając w swoje 25. urodziny.
Pochodząca z Tulsy w stanie Oklahoma , Jones pracowała jako modelka w młodości, zanim przeszła do aktorstwa, występując w dwóch serialach filmowych w 1939 roku. Jej trzecia rola była główną rolą jako Bernadette Soubirous w Pieśni o Bernadetcie (1943), która przyniosła jej Oscara i Złoty Glob dla najlepszej aktorki tego roku. Następnie zagrała w kilku filmach, które zdobyły jej znaczące uznanie krytyków i kolejne trzy nominacje do Oscara w połowie lat 40., w tym Od czasu odejścia (1944), Listy miłosne (1945) i Pojedynek w słońcu (1946).
W 1949 Jones poślubił producenta filmowego Davida O. Selznicka i pojawił się jako tytułowa Madame Bovary w adaptacji Vincente Minnelli z 1949 roku . Wystąpiła w kilku filmach w latach pięćdziesiątych, w tym w Ruby Gentry (1952), komedii przygodowej Johna Hustona Beat the Devil (1953) oraz dramacie Vittorio De Sica Terminal Station (również w 1953). Jones zdobyła swoją piątą nominację do Oscara za rolę eurazjatyckiej lekarki w filmie Miłość jest w wielu wspaniałościach (1955).
Po śmierci Selznicka w 1965 r. Jones poślubił przemysłowca Nortona Simona i przeszedł na pół-emeryturę. Po raz ostatni wystąpiła w filmie The Towering Inferno (1974).
Jones cierpiała na problemy ze zdrowiem psychicznym w swoim życiu i przeżyła próbę samobójczą w 1967 roku, w której skoczyła z klifu w Malibu Beach. Po tym, jak jej własna córka odebrała sobie życie w 1976 roku, Jones zainteresowała się edukacją w zakresie zdrowia psychicznego. W 1980 roku założyła Jennifer Jones Simon Foundation for Mental Health and Education. Jones cieszyła się spokojną emeryturą, mieszkając przez ostatnie sześć lat swojego życia w Malibu w Kalifornii, gdzie zmarła z przyczyn naturalnych w 2009 roku w wieku 90 lat.
Biografia
1919-1939: Wczesne życie
Jones urodziła się jako Phylis Lee Isley w Tulsa w stanie Oklahoma 2 marca 1919 roku jako córka Flory Mae (z domu Suber) i Phillipa Rossa Isleya. Jej ojciec pochodził z Georgii , a matka pochodziła z Sacramento w Kalifornii . Jako jedynak, Jones wychowywał się w rzymskokatolickim . Jej rodzice, oboje aspirujący aktorzy sceniczni, zwiedzili Środkowy Zachód w wędrownym namiocie, którego byli właścicielami i operatorami. Jones towarzyszył im, występując od czasu do czasu w ramach Isley Stock Company.
W 1925 roku Jones zapisała się do Edgemere Public School w Oklahoma City , a następnie uczęszczała do Monte Cassino , katolickiej szkoły dla dziewcząt i gimnazjum w Tulsa. Po ukończeniu studiów zapisała się na studia teatralne na Northwestern University w Illinois, gdzie była członkiem stowarzyszenia Kappa Alpha Theta, zanim przeniosła się do Amerykańskiej Akademii Sztuk Dramatycznych w Nowym Jorku we wrześniu 1937 roku. Tam poznała i zakochał się w koleżance z aktorstwa, Robercie Walkerze , rodem z Ogden w stanie Utah . Para wyszła za mąż 2 stycznia 1939 r.
_1.jpg)
Jones i Walker wrócili do Tulsy na 13-tygodniowy program radiowy zaaranżowany przez jej ojca, a następnie udali się do Hollywood. Otrzymała dwie małe role, najpierw w filmie Johna Wayne'a Western z 1939 r. zatytułowanym New Frontier , który nakręciła latem 1939 r. dla Republic Pictures . Jej drugim projektem był serial zatytułowany Dick Tracy's G-Men (1939), również dla Republiki. W obu filmach została uznana za Phylis Isley. Po nieudanej próbie ekranowej dla Paramount Pictures , Jones był rozczarowany Hollywoodem i postanowił wrócić do Nowego Jorku.
1940-1948: początki kariery
Krótko po tym, jak Jones poślubiła Walkera, urodziła dwóch synów: Roberta Walkera Jr. (1940–2019) i Michaela Walkera (1941–2007). Podczas gdy Walker znalazł stałą pracę w programach radiowych, Jones pracował na pół etatu jako modelka dla agencji Powers , a także pozował dla Harper's Bazaar , szukając możliwych miejsc pracy aktorskiej. Kiedy latem 1941 roku dowiedziała się o przesłuchaniach do głównej roli w Claudii , przebojowej sztuce Rose Franken , zgłosiła się do nowojorskiego biura Davida O. Selznicka, ale uciekła we łzach po tym, co uważała za złą lekturę. Jednak Selznick podsłuchał jej przesłuchanie i był pod takim wrażeniem, że jego sekretarka oddzwoniła. Po rozmowie została podpisana na siedmioletni kontrakt.
Została starannie przygotowana do sławy i otrzymała nowe imię: Jennifer Jones. Reżyserka Henry King była pod wrażeniem jej testu ekranowego jako Bernadette Soubirous do Pieśni o Bernadetcie (1943) i zdobyła pożądaną rolę wśród setek kandydatów. W 1944 roku , w swoje 25 urodziny, Jones zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki za rolę Bernadette Soubirous, jej trzecią rolę na ekranie.
Równolegle do jej rozgłosu w Pieśni o Bernadetcie , Jones rozpoczęła romans z producentem Selznickiem. Rozstała się z Walkerem w listopadzie 1943, zagrała z nim w Odkąd odszedłeś (1944) i formalnie rozwiodła się z nim w czerwcu 1945. Za rolę w Odkąd odszedłeś , była nominowana do drugiej Oscara, tym razem dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Zdobyła trzecią z rzędu nominację do Oscara za rolę u boku Josepha Cottena w filmie noir Love Letters (1945).
Mroczna uroda i początkowy święty wizerunek Jones — jak pokazano w jej pierwszej głównej roli — stanowiły wyraźny kontrast trzy lata później, kiedy została obsadzona jako prowokująca dwurasowa kobieta w kontrowersyjnym Western Duel in the Sun (1946) Selznicka , w którym zagrała Mestiza sierota w Teksasie, który zakochuje się w anglo portretowanej przez człowieka ( Gregory Peck ). W tym samym roku zagrała tytułową bohaterkę w romantycznej komedii Ernsta Lubitscha Cluny Brown , grając robotniczą Angielkę, która zakochuje się tuż przed II wojną światową . W 1947 roku zagrała Portret Jennie , film fantasy, wydany w 1948 roku, na podstawie powieści o tym samym tytule autorstwa Roberta Nathana . Film ponownie połączył ją z gwiazdą Cotten, która wcieliła się w malarkę mającą obsesję na punkcie jej postaci, tytułową Jennie. To była komercyjna porażka, która zarobiła tylko 1,5 miliona dolarów na wynajmie przy budżecie wynoszącym 4 miliony dolarów.
1949-1964: Małżeństwo z Selznick
Jones poślubił Selznicka na morzu 13 lipca 1949 r., w drodze do Europy, po pięciu latach związku. Przez następne dwie dekady pojawiała się w wielu wyprodukowanych przez niego filmach i nawiązali współpracę. W roku, w którym się pobrali, Jones wystąpił u boku Johna Garfielda w filmie przygodowym Johna Hustona Byliśmy nieznajomymi . Bosley Crowther z „ The New York Times” uznał, że występ Jones był słabszy, zauważając: „W sztywnym, oziębłym stworzeniu, które osiąga, nie ma ani zrozumienia, ani pasji”. Była następnie oddane jako tytułowego bohatera z Vincente Minnelli „s Madame Bovary (1949), rolę pierwotnie przeznaczonej dla Lana Turner , który okazał Turner dół. Variety uznało film za „ciekawy do obejrzenia, ale trudny do wyczucia”, choć zauważono, że „Jones odpowiada na każde żądanie reżyserii i scenariusza”. W 1950 roku Jones zagrał w wyreżyserowanym przez Powella i Pressburgera filmie Gone to Earth , przedstawiającym przesądną Cygankę na angielskiej wsi.
Następnie Jones zagrała w dramacie Williama Wylera Carrie (1952), u boku Laurence'a Oliviera . Crowther z The New York Times nie był zachwycony jej występem, pisząc: „Pan Olivier daje filmowi najbliższy kontakt z książką, podczas gdy miękki, seraficzny portret Carrie panny Jones zabiera go najdalej”. Również w 1952 roku zagrała u boku Charltona Hestona w Ruby Gentry , grając femme fatale w wiejskiej Karolinie Północnej, która po ślubie z miejscowym mężczyzną zostaje uwikłana w spisek morderstwa. Rola została wcześniej zaoferowana Joan Fontaine , która odrzuciła ją, ponieważ uważała, że „nie nadaje się do grania w leśne ostępy”. W swojej recenzji Variety uznało ten film za „obrzydliwy dramat, w którym ani Jennifer Jones, ani Charlton Heston nie zyskali sympatii do swoich postaci”.
W 1953 roku, Jones został wrzucony naprzeciwko Montgomery Clift w włoski reżyser Vittorio De Sica „s Terminal Station ( włoski : Stazione Termini ), a Rzym-Set dramatu dotyczącego romans między amerykańską kobietą i włoskiego człowieka. Film wyprodukowany przez Selznick miał burzliwą historię produkcji, Selznick i De Sica spierali się o scenariusz i ton filmu. Clift stanął po stronie De Sica i podobno nazwał Selznicka „wtrącającą się twarzą popieprzoną” na planie. Oprócz napięć między obsadą a ekipą, sama Jones opłakiwała niedawną śmierć swojego pierwszego męża, Roberta Walkera, a także tęskniła za dwoma synami, którzy przebywali w Szwajcarii podczas produkcji. Terminal Station został pokazany na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1953 roku , a następnie wydany w mocno okrojonej formie w Stanach Zjednoczonych, pod tytułem Indiscretion of a American Wife . Również w 1953 roku Jones ponownie nawiązał współpracę z reżyserem Johnem Hustonem, by zagrać w jego filmie Beat the Devil (1953), komedii przygodowej z Humphreyem Bogartem w roli głównej . Film okazał się kasowym flopem i został krytycznie oceniony po premierze, co doprowadziło nawet Bogarta do zdystansowania się od niego. Jednak w późniejszych latach został poddany ponownej ocenie przez takich krytyków, jak Roger Ebert , który umieścił go na swojej liście „Wielkich Filmów” i wymienił jako pierwszy film „ obozowy ”. W sierpniu 1954 roku Jones urodziła trzecie dziecko, córkę Mary Jennifer Selznick.
Jones została następnie obsadzona w roli eurazjatyckiego doktora Han Suyin w dramacie Miłość jest wieloma wspaniałościami (1955), za rolę, która przyniosła jej piątą nominację do Oscara. Crowther z The New York Times chwalił jej występ jako „uroczy i intensywny. Jej mroczne piękno odzwierciedla słońce i smutek”. Następnie zagrała jako nauczycielka w Good Morning, Miss Dove (1955), u boku Roberta Stacka , a następnie zagrała główną rolę u boku Gregory'ego Pecka w Człowieku w szarym flanelowym garniturze , dramacie o weteranie II wojny światowej.
W 1957 roku wystąpiła jako poety Elizabeth Barrett Browning w historycznym dramacie The Barretts z Wimpole ulicy , w oparciu o 1930 gry przez Rudolfa Besier'a . Podążyła za tym z główną rolą w adaptacji Ernesta Hemingwaya Pożegnanie z bronią (1957), u boku Rocka Hudsona . Film otrzymał mieszane recenzje, a Variety zauważyło, że „relacje między Rockiem Hudsonem i Jennifer Jones nigdy nie nabierają realnych wymiarów”. Kolejny projekt Jonesa, kolejna literacka adaptacja (tym razem F. Scotta Fitzgeralda ), pojawił się pięć lat później, w 1962 roku w „ Czuła jest noc” , w którym wcieliła się w zmartwioną emocjonalnie Nicole Diver, która obserwuje, jak jej mąż zakochuje się w innej kobiecie w Południe Francji.
Jones był zarejestrowanym Republikaninem, który poparł kampanię Dwighta Eisenhowera w wyborach prezydenckich w 1952 roku i był wyznania katolickiego .
1965-2009: Późniejsze życie i działalność
Selznick zmarł w wieku 63 lat 22 czerwca 1965 roku, a po jego śmierci Jones przeszedł na emeryturę aktorską. Jej pierwszą rolą od czterech lat była główna rola w brytyjskim dramacie Idol (1966), jako matka zbuntowanego syna w Swinging Sixties London. Ponadto, w 1966 roku, Jones zagrał rzadki teatralny występ we wznowieniu filmu Clifford Odets The Country Girl z Ripem Tornem w Nowym Jorku. 9 listopada 1967, tego samego dnia, w którym jej bliski przyjaciel Charles Bickford zmarł na infekcję krwi, Jones próbowała popełnić samobójstwo , skacząc z podstawy klifu z widokiem na plażę Malibu . Według biografa Paula Greena to wiadomość o śmierci Bickforda spowodowała próbę samobójczą Jonesa. Była hospitalizowana w śpiączce po incydencie, zanim ostatecznie wyzdrowiała. Wróciła do filmu z Angel, Angel, Down We Go w 1969 roku, o nastoletniej dziewczynie, która wykorzystuje swoje związki z zespołem rockowym do manipulowania swoją rodziną.
.jpg)
29 maja 1971 r. Jones poślubiła swojego trzeciego męża, Nortona Simona , multimilionera, przemysłowca, kolekcjonera sztuki i filantropa z Portland w stanie Oregon . Małżeństwo odbyło się na pokładzie holownika pięć mil od wybrzeża Anglii i zostało przeprowadzone przez ministra unitariańskiego Eiriona Phillipsa. Wiele lat wcześniej Simon próbował kupić jej portret, który został wykorzystany w filmie Portret Jennie ; Simon później spotkał Jonesa na imprezie zorganizowanej przez kolegę przemysłowca i kolekcjonera sztuki Waltera Annenberga . Jej ostatni występ na dużym ekranie miał miejsce w przebojowym filmie katastroficznym The Towering Inferno (1974), który dotyczył spalenia wieżowca w San Francisco . Jej występ jako skazany na zagładę gość w budynku przyniósł jej nominację do Złotego Globu dla najlepszej aktorki drugoplanowej. Wczesne sceny w filmie przedstawiały obrazy wypożyczone do produkcji przez galerię sztuki męża Jonesa, Simona.
Dwa lata później, 11 maja 1976 roku, 21-letnia córka Jonesa, Mary, wówczas studentka Occidental College, popełniła samobójstwo, skacząc z dachu 22-piętrowego hotelu w centrum Los Angeles . Doprowadziło to do późniejszego zainteresowania Jonesa problemami zdrowia psychicznego. W 1979 r. wraz z mężem Simonem (którego własny syn Robert popełnił samobójstwo w 1969 r.) założyła Jennifer Jones Simon Foundation for Mental Health and Education, którą prowadziła do 2003 roku. piętnować choroby psychiczne. „Wzdrygam się, kiedy przyznaję, że miałem samobójstwo, miałem problemy psychiczne, ale dlaczego miałbym?” Jones powiedział w 1980 roku. „Mam nadzieję, że uda nam się na nowo wyedukować świat, aby zobaczył, że napiętnowanie chorób psychicznych nie jest bardziej potrzebne niż rak ”. W tym czasie ujawniła również, że była pacjentką psychoterapii od 24 roku życia.
Jones spędziła resztę swojego życia poza zasięgiem opinii publicznej. Cztery lata przed śmiercią męża Simona w czerwcu 1993 roku zrezygnował z funkcji prezesa Norton Simon Museum w Pasadenie, a Jennifer Jones Simon została przewodniczącą Rady Powierniczej, prezesem i dyrektorem wykonawczym. W 1996 roku rozpoczęła współpracę z architektem Frankiem Gehrym i projektantką krajobrazu Nancy Goslee Power przy renowacji muzeum i ogrodów. Pozostała aktywna jako dyrektor Muzeum Nortona Simona do 2003 roku, kiedy otrzymała status emerita .
Śmierć
Jones cieszyła się spokojną emeryturą, mieszkając ze swoim synem Robertem Walkerem Jr. i jego rodziną w Malibu przez ostatnie sześć lat swojego życia. Nie udzielała wywiadów i rzadko pojawiała się publicznie. Jones brał udział w ceremonii wręczenia nagród AFI Life Achievement Award Gregory'ego Pecka w 1989 roku i pojawił się na 70. (1998) i 75. (2003) Oscarach jako część pokazu hołdu dla poprzednich zdobywców Oscara.
Zmarła z przyczyn naturalnych 17 grudnia 2009 roku w wieku 90 lat. Została poddana kremacji, a jej prochy zostały pochowane wraz z drugim mężem w prywatnym pokoju Selznicka w Forest Lawn Memorial Park w Glendale w Kalifornii .
Mniejsza planeta 6249 Jennifer została nazwana na jej cześć.
Wizerunek publiczny
Jones cierpiała na nieśmiałość przez większość swojego życia i unikała omawiania swojej przeszłości i życia osobistego z dziennikarzami. Miała też niechęć do omawiania krytycznej analizy swojej pracy. Publiczna dyskusja na temat współpracy Jones z mężem Davidem O. Selznickiem często przyćmiewała jej karierę. Biograf Paul Green twierdzi, że chociaż Selznick pomógł jej ułatwić karierę i poszukać dla niej ról, „Jones wyróżniała się, ponieważ nie tylko posiadała niesamowitą urodę, ale także prawdziwy talent”.
Filmografia
Nagrody i nominacje
nagrody Akademii
| Rok | Kategoria | Praca | Wynik |
|---|---|---|---|
| 1956 | Najlepsza aktorka | Miłość jest czymś wspaniałym | Mianowany |
| 1947 | Pojedynek w słońcu | Mianowany | |
| 1946 | Listy miłosne | Mianowany | |
| 1945 | Najlepsza aktorka drugoplanowa | Odkąd odszedłeś | Mianowany |
| 1944 | Najlepsza aktorka | Pieśń Bernadetty | Wygrała |
Złote Globy
| Rok | Kategoria | Praca | Wynik |
|---|---|---|---|
| 1975 | Najlepsza aktorka drugoplanowa w filmie kinowym | Wielkie Piekło | Mianowany |
| 1944 | Najlepsza aktorka – dramat kinowy | Pieśń Bernadetty | Wygrała |
Zobacz też
Bibliografia
Źródła
- Bazin, André (2014). Bazin o kinie światowym, 1948-1958 . Austin, Teksas: University of Texas Press. Numer ISBN 978-0-292-76740-9.
- Bosworth, Patricia (1978). Montgomery Clift: Biografia . Nowy Jork: Bantam Books. Numer ISBN 978-0-553-12455-2.
- Zielony, Paweł (2011). Jennifer Jones: Życie i filmy . Jefferson, Karolina Północna: McFarland. Numer ISBN 978-0-786-48583-3.
- Muchnic, Suzanne (1998). Dziwny człowiek w: Norton Simon i pogoń za kulturą . Los Angeles: Wydawnictwo Uniwersytetu Kalifornijskiego. Numer ISBN 978-0-520-20643-4.
Dalsza lektura
- Epstein, Edward (1995). Portret Jennifer . Nowy Jork: Simon i Schuster. Numer ISBN 0-671-74056-3.
- Carrier, Jeffrey L. / Jennifer Jones: Bio-Bibliografia / Westport, Connecticut / Greenwood Press / 1990 / ISBN 0-313-26651-4
Linki zewnętrzne
- Jennifer Jones w IMDb
- Jennifer Jones w bazie danych filmów TCM
- Jennifer Jones w AllMovie
- Jennifer Jones - Tribute site
- Jennifer Jones w Znajdź grób
- Jennifer Jones - nekrolog Daily Telegraph
- Encyklopedia historii i kultury Oklahomy - Jones, Jennifer