Jean-Joseph Mouret - Jean-Joseph Mouret

Jean-Joseph Mouret (11 kwietnia 1682 w Awinionie – 22 grudnia 1738 w Charenton-le-Pont ) był francuskim kompozytorem, którego twórczość dramatyczna uczyniła go jednym z czołowych propagatorów muzyki barokowej w swoim kraju. Mimo że większość jego utworów jest rzadko wykonywana, nazwisko Moureta przetrwało do dziś dzięki popularności Fanfare-Rondeau z jego pierwszej Suite de symphonies , która została przyjęta jako znak rozpoznawczy programu PBS Masterpiece i jest popularnym wyborem muzycznym w wiele nowoczesnych wesel.

Życie

Erigone i Bachus w akcie piątym Le triomphe des sens Jean Jeana-Josepha Moureta

Jest synem Jeana Bertranda Moureta, kupca jedwabiu, który zapewnia mu dobre wykształcenie i, zauważając jego wczesne talenty muzyczne, sprzyja temu wyborowi. Śpiewa z talentem, z powodzeniem zaczyna komponować i w wieku około dwudziestu pięciu lat osiedla się w Paryżu . Utalentowany i obdarzony miłym charakterem, szybko dał się tam poznać i w 1708 roku zdołał zostać przedstawiony Annie, księżnej Maine , której salon w Sceaux był ośrodkiem dworskiego towarzystwa w schyłkowych latach Ludwika XIV . Jego genialny charakter bardzo pomógł mu w uzyskaniu patronatu księżnej, która uczyniła go swoim Surintendant de la musique w Sceaux około 1708 roku. W Sceaux produkował opery i był odpowiedzialny za szesnaście dwutygodników Grandes nuits w sezonie 1714– 1715, dla których wykonał interimèdes i alegoryczne kantaty w tradycji masek dworskich oraz inną muzykę, w towarzystwie najbardziej lubianych muzyków, dla najbardziej wyselekcjonowanej publiczności we Francji.

Jego opera-balet Les fêtes, ou Le triomphe de Thalie [„Uczty, czyli triumf Thalii”] z librettem Josepha de La Font został zaprezentowany w Operze 19 sierpnia 1714 roku. W prologu, w scenografii, która reprezentował scenę Opery, Thalia , muza komedii, triumfuje nad Melpomeną , muzą tragedii. Ta dramatyczna zarozumiałość zaowocowała succès de scandale , zmuszając La Font do natychmiastowego przygotowania poprawionego otwarcia zatytułowanego „La critique des fêtes de Thalie” (przedstawionego 9 października). W wydaniu z 1720 roku tytuł zmieniono na Les fêtes de Thalie , a w 1722 dodano nowe otwarcie „La Prowansja”, które zawierało regionalne stroje, instrumenty i znane melodie śpiewane w gwarze prowansalskiej . Wersja z 1722 roku okazała się bardziej akceptowalna i bardzo popularna i była wykonywana do 1778 roku.

Również w 1714 roku Mouret otrzymał nominację na dyrektora orkiestry Opery, którą piastował do 1718 roku. W latach 1717-1737 kierował Nouveau Théâtre Italien, dla którego komponował divertissementy towarzyszące m.in. Marivaux , a które drukowane, zajmują sześć tomów. Na dworze Mouret utrzymał posadę śpiewaka i kierował wielkimi divertissementami oferowanymi przez regenta, księcia Orleanu w jego zamku Villers-Cotterêts z okazji dorastania Ludwika XV w 1722 roku. Jednocześnie był dyrektorem z serii koncertów ustanowionych przez orkiestrę Opery, Concerts Spirituel (1728–1734), które to pozycje zapewniały publiczny ujście dla jego własnej muzyki i pozwalały mu żyć w dostatku.

Mouret ożenił się w Wersalu 23 października 1711 r. z Madeleine Prompt de Saint-Marc i miał tylko jedną córkę, Franciszkę Luizę, urodzoną w Paryżu 21 października 1722 r. Jednak jego późniejsze lata przyćmiły rozczarowania finansowe i społeczne. Pogrążając się w biedzie, Mouret zmarł w Asile de Charenton w 1738 r. Lokalizacja jego grobu nie jest znana.

Pracuje

Mouret skomponowany głównie na scenę. Przyczynił się do powstania charakterystycznych dla Francji gatunków lirycznej tragedii i baletu operowego, ale jego zazdrość o wschodzącą gwiazdę Jean-Philippe Rameau doprowadziła do goryczy i szaleństwa, w których zakończył swoje dni:

  • Les fêtes de Thalie , opera-balet Josepha de La Font dla Opery Paryskiej (1714)
  • Le mariage de Ragonde et de Colin for Sceaux, (1714) (wersja 1742: Les amours de Ragonde )
  • Ariana (1717)
  • Pirithoüs Paris Opéra, (1723)
  • Les amours des dieux Paris Opéra (1727)
  • Triomphe des sens (1732)
  • Les graces heroïques (1733)
  • Le Temple de Gnide Paris Opéra (1741).

Mouret napisał również plenery , divertissement , cantatilles, motety i działa instrumentalne ( sonaty , fanfary ). Wśród innych jego kompozycji na szczególną uwagę zasługują dwie Suity symfoniczne (1729) . Pierwsza suita, znana z aranżacji otwierającego ronda, która służy jako temat Teatru Arcydzieło , nosi tytuł „Fanfara na trąbki , kotły , skrzypce i oboje ” i jest dedykowana synowi księżnej Maine, księciu Dombes . Concert Spirituel , prowadzone przez samego Mouret, dał premierze wydajność tego zestawu. Druga suita, przeznaczona na skrzypce, oboje i rogi , była grana po raz pierwszy w Hôtel de Ville przed królem Ludwikiem XV .

Bibliografia

Źródła

  • Anthony, James R. (2001). „Mouret, Jean-Joseph”. W Root, Deane L. (red.). The New Grove Słownik Muzyki i Muzyków . Oxford University Press.

Zewnętrzne linki