Japonia (zespół) - Japan (band)

Japonia
Japonia latem 1981: Sylvian, Jansen, Karn, Barbieri
Informacje ogólne
Znany również jako	Deszczowa wrona (1989-1991)
Pochodzenie	Catford , południowy Londyn , Anglia
Gatunki	Sztuka pop Nowa fala glam rock synthpop post-punkowy
lata aktywności	1974-1982, 1989-1991
Etykiety	Hansa dziewica
Akty powiązane	Bracia Delfin Dziewięć koni
dawni członkowie	David Sylvian Mick Karn Steve Jansen Richard Barbieri Rob Dean

Japonia były angielski new wave zespół założony w 1974 roku w Catford , południowym Londynie przez David Sylvian (wokal, gitara, klawisze), Steve Jansen (perkusja) i Mick Karn (gitara basowa), połączonych przez Richard Barbieri (klawisze) i Rob Dean ( gitara prowadząca) w następnym roku. Początkowo jako zespół inspirowany glam rockiem , Japonia rozwinęła swoje brzmienie i androgyniczny wygląd, łącząc muzykę elektroniczną i zagraniczne wpływy.

Zespół osiągnął sukces na przełomie lat 70. i 80., wydając dziewięć hitów z listy Top 40 w Wielkiej Brytanii, w tym przebojowy singiel „ Ghosts ” z 1982 r. , a także zajmując miejsce w pierwszej piątce z koncertowym albumem Oil on Canvas (1983). Zespół rozpadł się w grudniu 1982 roku, kiedy zaczynali odnosić sukcesy komercyjne w Wielkiej Brytanii i za granicą. Jego członkowie kontynuowali realizację innych projektów muzycznych, choć na początku lat 90. zreformowali się na krótko pod nazwą Rain Tree Crow , wydając album w 1991 roku.

Historia

Zespół rozpoczął działalność jako grupa przyjaciół na początku lat 70-tych. Bracia David Sylvian (gitara i wokal) i Steve Jansen (perkusja) oraz basista Mick Karn studiowali w tej samej szkole, Catford Boys', Brownhill Road w południowym Londynie. Jako młodzi ludzie grali dwuakordowe numery Sylviana głównie jako środek ucieczki; początkowo z Karnem na wokalu i Sylvianem na gitarze i chórkach, Sylvian został głównym wokalistą w 1974. W czerwcu 1974 wystąpili po raz pierwszy publicznie na weselu brata Karna.

Zespół, początkowo bezimienny, zdecydował się nazwać siebie Japonią. Imię Sylvian miało być tymczasowe, dopóki nie wymyślą czegoś innego, ale ostatecznie stało się trwałe. W następnym roku dołączył do nich inny szkolny przyjaciel Richard Barbieri na klawiszach, a później gitarzysta Rob Dean i podpisali kontrakt z Simonem Napier-Bellem w 1976 roku. Po wygraniu konkursu talentów sponsorowanego przez wytwórnię, zespół podpisał kontrakt z wytwórnią. niemiecka wytwórnia disco Hansa-Ariola w 1977 roku, stając się alternatywnym glam rockowym strojem w formie Lou Reeda , Davida Bowie , T.Rexa , Roxy Music i New York Dolls, chociaż ich początkowym materiałem był funk oparty na gitarze .

Krótko po podpisaniu kontraktu płytowego Sylvian, Jansen i Karn przyjęli swoje pseudonimy . Początkowo wytwórnia była przerażona pozornym podobieństwem imion Sylviana i Jansena do imion członków zespołu The New York Dolls , ale ostatecznie zaakceptowała zmianę nazwy. W 1977 roku zespół rozpoczął swoją pierwszą sesję nagraniową dla wytwórni płytowej z producentem Rayem Singerem i wystąpił jako zespół wspierający dla Jima Capaldiego i Contenders podczas trasy po Wielkiej Brytanii.

Wczesne lata

W marcu 1978 roku zespół wydał swój pierwszy singiel, cover " Don't Rain on My Parade ", a miesiąc później debiutancki album Adolescent Sex . Kampanie reklamowe, które skupiały się na androgynicznym glam rockowym wizerunku zespołu, nie przyciągnęły dużego zainteresowania zespołu w Wielkiej Brytanii, ale odniosły większy sukces w Japonii, gdzie zespół przyciągnął wielu fanów przed wydaniem płyty.

Po debiutanckim albumie odbyła się trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii, wspierająca Blue Öyster Cult . Przeznaczona do promowania albumu Japonia spotkała się z negatywną krytyką i wrogą publicznością. Sam album sprzedawał się słabo, aw sierpniu 1978 roku ich drugi singiel „The Unconventional” nie trafił na listy przebojów. W listopadzie zespół odbył również krótką trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych, ale chociaż została lepiej przyjęta przez amerykańską publiczność, okazała się to ich ostatnia i jedyna trasa po Stanach Zjednoczonych. Kolejny album Obscure Alternatives pokazał muzyczny postęp, a zwłaszcza ostatni utwór „The Tenant” – który został opisany jako fuzja Davida Bowiego z epoki niskiej i fortepianowej twórczości Erika Satie – był zapowiedzią przyszłości zespołu, ale ponownie album okazał się komercyjną i krytyczną klapą.

Chociaż pod wpływem takich artystów jak Lou Reed, T. Rex, New York Dolls, Roxy Music i Davida Bowie, oba albumy zostały szeroko odwołuje prasie muzycznej w Wielkiej Brytanii jako wyraźnie przestarzałe w momencie, gdy punk i new wave zespoły były rozpanoszy. Oba albumy, wyprodukowane przez Raya Singera , sprzedały się jednak dobrze w Japonii i Holandii, gdzie singiel „ Adolescent Sex ” znalazł się w Top 30. Zdobyli też pewną popularność w Kanadzie. Ale w ich rodzimej Wielkiej Brytanii albumy te nie przyciągnęły uwagi opinii publicznej i nie znalazły się na listach przebojów.

Mimo niepowodzeń w ojczystym kraju zespół zyskał ogromną popularność w Japonii. W marcu 1979 roku złożyli pierwszą wizytę w kraju i trzy dni z rzędu wyprzedali liczący 11 000 miejsc Teatr Budokan .

Zespołem zarządzał Simon Napier-Bell, który zarządzał także Yardbirds , Marc Bolan , London i Wham! .

W połowie kariery

W 1979 roku zespół na krótko współpracował z odnoszącym sukcesy producentem Euro disco, Giorgio Moroderem , który był współautorem i producentem jednorazowego singla „ Life in Tokyo ”. Utwór nie odniósł sukcesu jako singiel, ale stanowił znaczącą zmianę stylu muzycznego w porównaniu z wcześniejszymi naładowanymi gitarami nagrań, odsuwając ich od glam-rockowych korzeni w kierunku elektronicznej nowej fali.

Styl elektroniczny kontynuowany był na ich trzecim albumie, Quiet Life (1979), który został wyprodukowany przez zespół z Johnem Punterem i Simonem Napier-Bellem. W retrospektywnym przeglądzie twórczości zespołu The Quietus określił Quiet Life jako „bardzo europejską formę zdystansowanego, niejednoznacznego seksualnie i przemyślanego art-popu , niezbyt odmiennego od tego, co wszechobecny David Bowie przedstawił dwa lata wcześniej. z Low . Pokazywał syntezatory Barbieri, śpiew Sylviana, teraz barytonowy , charakterystyczny, bezprogowy bas Karna oraz dziwaczną i skomplikowaną grę perkusyjną Jansena, przy czym gra na gitarze Deana stała się nieco rzadsza i nastrojowa. Quiet Life był ich ostatnim studyjnym albumem dla Hansa. Ariola, chociaż wytwórnia wydała później album kompilacyjny ( Assemblage ) zawierający najważniejsze wydarzenia z okresu, w którym zespół pracował w wytwórni, a następnie serię zremiksowanych i ponownie wydanych singli.

Quiet Life był pierwszym japońskim albumem, który znalazł się na brytyjskiej liście albumów , ale nie odniósł sukcesu w pierwszym wydaniu. Osiągnął szczyt na poziomie 72 w lutym 1980 roku i wypadł z wykresu w następnym tygodniu. Zespół przez długi czas był obciążeniem finansowym dla swojej wytwórni płytowej i managementu, a po ostatniej próbie nagrania hitowego singla, który zwiększyłby sprzedaż albumu z coverem „ I Second That Emotion ”, Japonia zakończyła się niepowodzeniem. porzucone przez Hansa Records.

Ostatnie lata

Po opuszczeniu Hansa-Ariola zespół podpisał kontrakt z Virgin Records, która wydała swoje ostatnie albumy studyjne, Gentlemen Take Polaroids (1980) i Tin Drum (1981). Albumy wciąż powiększały swoją publiczność, gdy zespół udoskonalał swoje nowe brzmienie, jednak połączenie ich nowszego brzmienia i stylizowanego wyglądu zespołu doprowadziło do niezamierzonego kojarzenia się ze sceną New Romantic z początku lat 80-tych. Zespół zawsze nosił makijaż od momentu powstania w połowie lat 70. pod koniec ery glam rocka, kilka lat przed początkiem ruchu New Romantic. W wywiadzie z października 1981 r. Sylvian skomentował: „W tej chwili mija okres, który może sprawić, że będziemy wyglądać, jakbyśmy byli w modzie”. W innym wywiadzie stwierdził: „Nie lubię być z nimi związanym [New Romantics]. Postawy są tak bardzo różne”. O japońskim wyczuciu mody Sylvian powiedziała: „Dla nich [New Romantics] przebranie to kostium. Ale my to sposób na życie. Wyglądamy i ubieramy się w ten sposób każdego dnia”. Niezależnie od tego wpłynęło to pozytywnie na sprzedaż płyt zespołu w Wielkiej Brytanii i powoli zaczęli zdobywać sukcesy na listach przebojów.

Po kilku singli, które znalazły się na niższych listach, ich pierwszym hitem w UK Top 40 było ponowne wydanie singla „Quiet Life”, który w październiku 1981 roku zajął 19. miejsce. Trzy z singli z albumu Tin Drum również znalazły się na szczycie UK Top 40, z niekonwencjonalnym singlem „Ghosts” zajmującym 5. miejsce, stając się największym krajowym hitem w Japonii. Sam album Tin Drum osiągnął szczyt tuż poza listą Top 10 w Wielkiej Brytanii i był pierwszym albumem zespołu , który otrzymał certyfikat BPI , zdobywając srebrną płytę w ciągu miesiąca od wydania i osiągając status złotej w ciągu czterech miesięcy. Album, wyprodukowany przez Steve'a Nye'a , jest często uważany za jeden z najbardziej innowacyjnych lat 80., z fuzją zachodnich i orientalnych brzmień. W 2011 roku, trzydzieści lat po wydaniu, Tin Drum otrzymał pośmiertnie nagrodę „Goldie Award” BBC Radio 6 Music za najlepszy album 1981 roku.

Z konfliktami osobowości prowadzącymi do rosnących napięć w zespole, Tin Drum miał być ostatnim studyjnym albumem zespołu. Długotrwałe różnice między członkami zespołu wydobyły się, gdy dziewczyna Karna, fotografka Yuka Fujii, wprowadziła się do Sylviana, a poszczególni członkowie kontynuowali swoje własne projekty. Rob Dean odszedł już (w maju 1981) po wydaniu albumu Gentlemen Take Polaroids , ponieważ jego praca na gitarze elektrycznej stała się zbyteczna dla brzmienia zespołu na Tin Drum . Dean następnie założył zespół Illustrated Man . Karn wydał swój pierwszy solowy album „ Tytuły” , w tym samym czasie zespół ogłosił swój rozpad pod koniec 1982 roku.

Ostatnia trasa "Sons of Pioneers" pod koniec 1982 roku obejmowała koncerty w Europie, Wielkiej Brytanii i na Dalekim Wschodzie. Podczas tej trasy gitarzysta i klawiszowiec Masami Tsuchiya wystąpił z zespołem na scenie.

Ostatnie występy grupy w Wielkiej Brytanii obejmowały ostatni występ w telewizji podczas testu Old Grey Whistle Test w październiku i zakończony sześciodniową wyprzedażą w londyńskim Hammersmith Odeon w listopadzie (który został nagrany i nakręcony w celu wyprodukowania Oil on Canvas , album koncertowy i wideo wydany w czerwcu 1983). Ostatni występ Japonii miał miejsce 16 grudnia 1982 roku w Nagoi w Japonii.

Zespół zdecydował się rozstać, gdy zaczynali odnosić duży sukces komercyjny zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i na arenie międzynarodowej, a Oil on Canvas stał się ich najwyżej notowanym albumem w Wielkiej Brytanii, osiągając 5. miejsce na liście UK Albums Chart , co jest rzadkim wyczynem dla albumu koncertowego . W tym czasie stary katalog zespołu zaczął się stale sprzedawać, a zarówno Hansa-Ariola, jak i Virgin Records kontynuowały wydawanie japońskich singli do 1983 roku, ostatecznie przynosząc zespołowi łącznie dziewięć hitów Top 40 w Wielkiej Brytanii. W lecie 1982 roku Hansa reedycja „ I drugi tego Emotion ” stał się Japonii sekundy Top 10 hit, osiągając liczbę 9. zremiksowane wersje „ Życie w Tokio ” i Virgin Records wydaniu „ Nightporter ” zostały następnie oba Top 30 trafienia na brytyjskiej liście singli .

Współpraca

Na początku lat 80. japoński multiinstrumentalista i eksperymentalny klawiszowiec Ryuichi Sakamoto z Yellow Magic Orchestra (YMO) krótko współpracował z zespołem i pracował bezpośrednio z Sylvianem przy utworach takich jak „Taking Islands in Africa”. Kontynuował współpracę z Sylvianem zarówno przed, jak i po rozstaniu zespołu, a para osiągnęła przeboje " Bambus Houses " (1982) i " Zakazane kolory " (1983). Podobnie Steve Jansen był pod wpływem perkusisty YMO , Yukihiro Takahashiego , który następnie dołączył do niego w kilku solowych projektach Takahashiego i podczas tras koncertowych po Japonii, wraz z dodatkowymi, pełnymi współpracy między nimi dwoma.

Po zerwaniu

Wszyscy członkowie zespołu pracowali nad innymi projektami, z różnym powodzeniem. Po jego współpracy z Sakamoto, pierwszy solowy album Sylviana, Brilliant Trees, osiągnął 4. miejsce na brytyjskiej liście albumów w 1984 roku, wydając singiel „Red Guitar” z listy Top 20 w Wielkiej Brytanii. W międzyczasie Karn stał się rozchwytywanym muzykiem sesyjnym i współpracował z takimi artystami jak Gary Numan , Kate Bush i Joan Armatrading . Miał także hit Top 40 („After a Fashion”) z Midge Ure w 1983 roku i współpracował z Peterem Murphym z Bauhausu jako duet Dalis Car , wydając album w 1984 roku. Jansen i Barbieri pracowali razem jako Dolphin Brothers i po prostu jako Jansen & Barbieri ("Stories Across Borders", 1991, Virgin), a Rob Dean kontynuował pracę z Garym Numanem i Sinead O'Connor .

Wrona z drzewa deszczowego

We wrześniu 1989 roku Sylvian, Karn, Jansen i Barbieri ponownie spotkali się pod pseudonimem Rain Tree Crow . W kwietniu 1991 wydali album zatytułowany tytułem , który został dobrze przyjęty przez krytyków muzycznych i znalazł się na brytyjskiej liście Top 25. Jednak po raz kolejny zespół rozwiązał się w wyniku twórczych tarć między Sylvianem a pozostałymi członkami.

Inne projekty

Medium Productions było wytwórnią płytową utworzoną w 1993 roku głównie w celu wydawania muzyki Steve'a Jansena, Richarda Barbieri i Micka Karna. Medium było sposobem na wydawanie własnej muzyki z innymi współpracującymi artystami, bez kompromisów z „wielką wytwórnią płytową”. W ciągu dziesięciu lat wydano piętnaście płyt CD zawierających głównie muzykę instrumentalną. Medium Productions zakończyło działalność w 2004 roku, gdy założyciele bardziej zaangażowali się w inne projekty (takie jak Porcupine Tree , Nine Horses ). Cały katalog MP został ponownie wydany przez wytwórnię Voiceprint Music od 2001 roku.

Richard Barbieri został klawiszowcem progresywnego zespołu rockowego Porcupine Tree, którą pełnił od roku 1995 w The Sky Moves Sideways aż do trasy Incident 2009-2010 . Chociaż członkowie zespołu ponownie pracowali ze sobą nad różnymi indywidualnymi projektami (w tym Sylvian i Jansen's Nine Horses), nie planowano dalszych pełnych zjazdów z Japonią w żadnej formie.

W latach 90. Karn, Jansen i Barbieri ponownie połączyli swoje projekty instrumentalne z różnymi gitarzystami, takimi jak David Torn i Steven Wilson .

Dwadzieścia lat po ich ponownym spotkaniu jako Rain Tree Crow, Mick Karn zmarł na raka w styczniu 2011 roku.

Członkowie zespołu

• David Sylvian – śpiew, gitary, instrumenty klawiszowe (1974-1982, 1989-1990)
• Mick Karn – gitary basowe, saksofon, chórki (1974-1982, 1989-1990; zmarł 2011)
• Steve Jansen – perkusja, instrumenty perkusyjne, instrumenty klawiszowe (1974-1982, 1989-1990)
• Richard Barbieri – instrumenty klawiszowe, syntezatory (1975-1982, 1989-1990)
• Rob Dean – gitary, chórki (1975-1981)

Personel na żywo

• Jane Shorter – saksofon (1979-1980)
• David Rhodes – gitary (1981)
• Masami Tsuchiya – gitary, instrumenty klawiszowe (1982)

Dyskografia

• Seks nastolatków (1978)
• Niejasne alternatywy (1978)
• Ciche życie (1979)
• Panowie biorą polaroidy (1980)
• Blaszany bęben (1981)
• Rain Tree Crow w tym samym składzie co Japonia (1991)

Remastery

W 2003 roku Virgin Records ponownie wydało zremasterowane wydania Gentlemen Take Polaroids , Tin Drum and Oil on Canvas . BMG poszło w ich ślady w przyszłym roku i ponownie wydało Adolescent Sex , Obscure Alternatives , Quiet Life i Assemblage . Wszystkie te reedycje ukazały się w formacie 'digipak', zbierając wiele bonusowych utworów. W 2006 roku wszystkie zostały przepakowane w biżuteryjne pudełka, aby umożliwić sprzedaż w niższej cenie.

Blaszany bębenek digipak reedycja było szczególnie interesujące, gdyż została zapakowana w karton i zawierała bonusowy 5-calowy pojedynczej sztuce Stron , które zawierały The Art of Stron (12" wersje jedno- i Live), Ghosts (single wersja) i Life Without Buildings (strona B do singla The Art of Parties ).W pakiecie znalazła się również książeczka z czarno-białymi zdjęciami członków zespołu.

Half-speed opanowane 45 rpm podwójne winylowe LP edycje Gentlemen Take Polaroids i Blaszany bębenek wydano w sierpniu 2018. Oba albumy zostały zremasterowane przy Abbey Road Studios Miles showell, pojedyncza płyta 33 rpm edycji obu albumach został również udostępniony. Albumy weszły na oficjalne listy winylowe odpowiednio na 2 i 3 miejscu w pierwszym tygodniu sprzedaży.

Wycieczki

• Październik 1977: UK Tour z udziałem Jima Capaldiego i Contenders
• Kwiecień-czerwiec 1978: UK Tour wspierający Blue Öyster Cult
• Listopad 1978: US Tour (Los Angeles, San Francisco, Chicago, Nowy Jork (2 terminy), Boston)
• Listopad-grudzień 1978: Obscure Alternatives UK Tour (kilka koncertów odwołanych z powodu choroby w zespole)
• Marzec 1979: Japońska trasa (6 koncertów)
• Marzec-kwiecień 1979: European/UK Tour (Niemcy, Holandia, Belgia, Wielka Brytania)
• Styczeń-marzec 1980: Quiet Life Tour UK/Japan, z Jane Shorter na saksofonie
• Luty 1981: Japońska trasa (7 koncertów)
• Maj 1981: The Art of Parties UK Tour (ostatnia trasa z Robem Deanem)
• Grudzień 1981: Visions of China UK Tour z Davidem Rhodesem na gitarze
• Październik-grudzień 1982: Sons of Pioneers Tour (Szwecja, Niemcy, Holandia, Belgia, Francja, Wielka Brytania, Tajlandia, Hongkong, Japonia) z Masami Tsuchiya na gitarze i klawiszach. Listopadowe koncerty w Hammersmith Odeon nagrywane na album i wideo Oil on Canvas .

Zobacz też

• Wrona z drzewa deszczowego

Bibliografia