Janet Gaynor - Janet Gaynor
Janet Gaynor | |
---|---|
Urodzić się |
Laura Augusta Gainor
6 października 1906
Germantown, Filadelfia , Stany Zjednoczone
|
Zmarł | 14 września 1984
Palm Springs, Kalifornia , USA
|
(w wieku 77)
Miejsce odpoczynku | Cmentarz Hollywood Forever |
Zawód | Aktorka |
lata aktywności | 1924-1939; 1950-1981 |
Małżonkowie |
Jesse Lydell Peck
( M. 1929; Gr. 1933) |
Dzieci | 1 |
Janet Gaynor (ur. Laura Augusta Gainor ; 6 października 1906 – 14 września 1984) była amerykańską aktorką filmową, teatralną i telewizyjną oraz malarką.
Gaynor rozpoczęła karierę jako statystka w filmach krótkometrażowych i niemych . Po podpisaniu kontraktu z Fox Film Corporation (później 20th Century-Fox ) w 1926 roku, zyskała sławę i stała się jednym z największych hitów kasowych epoki. W 1929 roku została pierwszą laureatką Oscara dla najlepszej aktorki za role w trzech filmach: Siódme niebo (1927), Wschód słońca: pieśń dwojga ludzi (1927) i Anioł ulicy (1928). To była jedyna okazja, kiedy aktorka zdobyła jednego Oscara za wiele ról filmowych. Sukces kariery Gaynor trwał nadal w erze filmu dźwiękowego , a ona osiągnęła znaczący sukces w oryginalnej wersji Narodziny gwiazdy (1937), za którą otrzymała drugą nominację do Oscara dla najlepszej aktorki.
Po przejściu na emeryturę z aktorstwa w 1939 roku Gaynor poślubiła projektanta kostiumów filmowych Adriana, z którym miała syna. W latach 50. powróciła na krótko do aktorstwa w filmach i telewizji, a później została znakomitą malarką olejną . W 1980 roku Gaynor zadebiutowała na Broadwayu w adaptacji scenicznej filmu Harold i Maude z 1971 roku i pojawiła się w objazdowej produkcji teatralnej On Golden Pond w lutym 1982 roku. We wrześniu 1982 roku doznała wielu obrażeń, gdy taksówka, w której ona i inni gdzie pasażerowie zostali uderzeni przez pijanego kierowcę. Obrażenia te ostatecznie spowodowały jej śmierć we wrześniu 1984 roku.
Wczesne życie
Gaynor urodził się jako Laura Augusta Gainor (niektóre źródła podają Gainer) w Germantown w Filadelfii . Jako dziecko nazywana „Lolly”, była młodszą z dwóch córek urodzonych przez Laurę (Buhl) i Franka De Witt Gainor. Frank Gainor pracował jako malarz teatralny i paperhanger. Kiedy Gaynor była dzieckiem, jej ojciec zaczął uczyć ją śpiewać, tańczyć i wykonywać akrobacje. Jako dziecko w Filadelfii zaczęła występować w szkolnych przedstawieniach. Po rozwodzie rodziców w 1914 Gaynor wraz z siostrą i matką przeprowadziły się do Chicago. Wkrótce potem jej matka poślubiła elektryka Harry'ego C. Jonesa. Rodzina przeniosła się później do San Francisco.
Po ukończeniu Politechniki w San Francisco w 1923 Gaynor spędziła zimę w Melbourne na Florydzie , gdzie pracowała na scenie. Po powrocie do San Francisco Gaynor, jej matka i ojczym przenieśli się do Los Angeles, gdzie mogła rozpocząć karierę aktorską. Początkowo wahała się, czy to zrobić, i zapisała się do Hollywood Secretarial School. Utrzymywała się z pracy w sklepie obuwniczym, a później jako bileterka teatru. Jej matka i ojczym nadal zachęcali ją do zostania aktorką i zaczęła krążyć po studiach (w towarzystwie ojczyma) w poszukiwaniu pracy filmowej.
Gaynor zdobyła swoją pierwszą zawodową pracę aktorską 26 grudnia 1924 roku, jako statystka w krótkometrażowej komedii Hala Roacha . Doprowadziło to do dodatkowej pracy przy filmach fabularnych i krótkometrażowych dla Biur Rezerwacji Filmów Ameryki i Universalu . Universal ostatecznie zatrudnił ją jako gracz giełdowy za 50 dolarów tygodniowo. Sześć tygodni po zatrudnieniu przez Universal, dyrektor Fox Film Corporation zaproponował jej test ekranowy do drugoplanowej roli w filmie The Johnstown Flood (1926). Jej występ w filmie przykuł uwagę dyrektorów Foxa, którzy podpisali z nią pięcioletni kontrakt i zaczęli obsadzić ją w głównych rolach. Później w tym samym roku Gaynor został wybrany jako jeden z WAMPAS Baby Stars (wraz z Joan Crawford , Dolores del Río , Mary Astor i innymi).
Kariera zawodowa
W 1927 Gaynor była jedną z czołowych dam Hollywood. Jej wizerunek przedstawiał słodką, zdrową i czystą młodą kobietę, znaną z grania swoich ról z głębią i wrażliwością. Jej występy w Siódmym niebie , pierwszym z 12 filmów , które nakręciła z aktorem Charlesem Farrellem ; Wschód słońca , reżyseria FW Murnau ; i Street Angel , również z Charlesem Farrellem, przyniosła jej pierwszą Nagrodę Akademii dla najlepszej aktorki w 1929 roku, kiedy to po raz pierwszy i jedyny przyznano nagrodę za wiele ról, na podstawie wszystkich ostatnich prac, a nie za jedną konkretną rolę. Praktyka ta została zakazana trzy lata później na mocy nowych przepisów Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej . Gaynor była nie tylko pierwszą aktorką, która wygrała tę nagrodę, ale w wieku 22 lat była najmłodszą do 1986 roku, kiedy 21- letnia aktorka Marlee Matlin wygrała za rolę w filmie Dzieci gorszego boga .
Gaynor była jedną z niewielu uznanych głównych aktorek, które dokonały udanego przejścia na filmy dźwiękowe. W 1929 ponownie połączyła siły z Charlesem Farrellem (para była znana jako „ulubione ptaki miłosne Ameryki”) w filmie muzycznym Sunny Side Up . Na początku lat 30. Gaynor była jedną z najpopularniejszych aktorek Foxa i jednym z największych hitów kasowych Hollywood. W 1931 i 1932 roku ona i Marie Dressler były remisowane jako numer jeden w kasie. Po śmierci Dresslera w 1934 Gaynor sam zajmował pierwsze miejsce. Często była wymieniana jako następczyni Mary Pickford i została obsadzona w przeróbkach dwóch filmów Pickforda, Daddy Long Legs (1931) i Tess of the Storm Country (1932). Gaynor wytyczyła propozycję remake'u Rebeki z Sunnybrook Farm , którą uważała za "zbyt młodzieńczą".
Gaynor nadal zdobywał najwyższe noty za role w State Fair (1933) z Willem Rogersem i Rolnikiem bierze żonę (1935), które wprowadziły Henry'ego Fondę na ekran jako głównego bohatera Gaynora. Jednak kiedy Darryl F. Zanuck połączył swoje raczkujące studio Twentieth Century Pictures z Fox Film Corporation, tworząc 20th Century-Fox , jej status stał się niepewny, a nawet trzeciorzędny w stosunku do rozkwitających aktorek Loretta Young i Shirley Temple . Według doniesień prasowych w tamtym czasie, Gaynor wytrwała przy podpisaniu kontraktu z 20th Century-Fox, dopóki jej pensja nie została podniesiona z 1000 USD tygodniowo do 3000 USD. Studio szybko wydało oświadczenie zaprzeczające, jakoby Gaynor starał się o więcej pieniędzy. Po cichu podpisała nową umowę, której warunki nigdy nie zostały upublicznione.
Gaynor otrzymała najwyższe noty przed Constance Bennett , Lorettą Young i Tyrone Power in Ladies in Love (1937), ale jej atrakcyjność kasowa zaczęła słabnąć: gdy zajęła pierwsze miejsce, spadła na 24. Rozważała przejście na emeryturę z powodu jej frustrację wobec kierowników studia, którzy nadal obsadzali ją w tej samej roli, która przyniosła jej sławę, podczas gdy gusta widzów się zmieniały. Po tym, jak dyrektorzy 20th Century-Fox zaproponowali renegocjowanie jej kontraktu i zdegradowanie jej do statusu wyróżnionego gracza, Gaynor opuściła studio, ale jej plany emerytalne zostały zburzone, gdy David O. Selznick zaproponował jej główną rolę w nowym filmie, który ma być wyprodukowany przez jego firma Selznick International Pictures . Selznick, która przyjaźniła się z Gaynor poza ekranem, była przekonana, że publiczność z przyjemnością zobaczy, jak gra postać bliższą jej prawdziwej osobowości. Wierzył, że w roli aspirującej aktorki Esther Blodgett (później Vicki Lester) w Narodziny gwiazdy , ma idealne połączenie humoru, wdzięku, wrażliwości i niewinności . Gaynor przyjął tę rolę. Romantyczny dramat został nakręcony w technikolorze i zagrał Fredric March . Wydany w 1937 roku był wielkim hitem i przyniósł Gaynor drugą nominację do Oscara dla najlepszej aktorki; przegrała z Luise Rainer na rzecz Dobrej Ziemi .
Narodziny gwiazdy ożywiły karierę Gaynor, a ona została obsadzona w pokręconej komedii The Young in Heart (1938) z Paulette Goddard . Ten film był skromnym hitem, ale do tego czasu Gaynor zdecydowanie zdecydował się przejść na emeryturę. Później wyjaśniła: „Pracowałam nieprzerwanie przez 17 długich lat, robienie filmów było naprawdę wszystkim, co wiedziałam o życiu. Chciałam tylko mieć czas na poznanie innych rzeczy. Przede wszystkim chciałem się zakochać. Chciałem się ożenić .Chciałem mieć dziecko. I wiedziałem, że żeby mieć te rzeczy, trzeba na nie znaleźć czas. Więc po prostu przestałem kręcić filmy. Potem jakby cudem stało się wszystko, czego naprawdę chciałem." Na szczycie branży przeszła na emeryturę w wieku 33 lat.
Późniejsze lata
W sierpniu 1939 roku Gaynor poślubiła hollywoodzkiego projektanta kostiumów Adriana, z którym miała syna w 1940 roku. Para podzieliła swój czas między swoje 250-hektarowe ranczo w Anápolis w Brazylii oraz domy w Nowym Jorku i Kalifornii. Obaj byli również mocno zaangażowani w społeczność modową i artystyczną. Gaynor powrócił do aktorstwa na początku lat pięćdziesiątych, występując w serialach telewizyjnych na żywo, w tym w Medallion Theater , Lux Video Theater i General Electric Theater . W 1957 roku wystąpiła w swojej ostatniej roli w filmie jako matka Dicka Sargenta w komedii muzycznej Bernardine , z Patem Boone'em i Terrym Moore'em w rolach głównych . W listopadzie 1959 zadebiutowała na scenie w sztuce The Midnight Sun w New Haven, Connecticut . Sztuka, którą Gaynor nazwał później „katastrofą”, nie została dobrze przyjęta i została zamknięta wkrótce po debiucie.
Gaynor stał się także znakomitym malarzem olejnym martwych natur z warzyw i kwiatów . Sprzedała ponad 200 obrazów i miała cztery pokazy pod szyldem Wally Findlay Galleries w Nowym Jorku, Chicago i Palm Beach od 1975 do lutego 1982 roku.
W 1980 Gaynor zadebiutowała na Broadwayu jako Maude w adaptacji scenicznej filmu Harold i Maude z 1971 roku . Otrzymała dobre recenzje za swój występ, ale spektakl został skrytykowany przez krytyków i zamknięty po 21 przedstawieniach. Później w tym samym roku ponownie spotkała się ze swoim partnerem z filmu „Służące wejście”, Lewem Ayresem, aby nakręcić odcinek serialu antologicznego The Love Boat . Był to pierwszy telewizyjny występ Gaynor od lat pięćdziesiątych i jej ostatnia rola na ekranie. W lutym 1982 roku zagrała w objazdowej produkcji Na złotym stawie . To była jej ostatnia rola aktorska.
Życie osobiste
Małżeństwa i związki
Gaynor była romantycznie związana ze swoim przyjacielem i częstym partnerem Charlesem Farrellem podczas ich wspólnej pracy w filmie niemym, dopóki nie poślubiła swojego pierwszego męża. Decydując się na utrzymywanie swojego związku z dala od opinii publicznej, Gaynor i Farrell często pomagał im wspólny przyjaciel Douglas Fairbanks Jr. w utrzymaniu podstępu. Patrząc wstecz, Fairbanks wspominał później: „My troje byliśmy tak zaprzyjaźnieni, że stałem się ich „brodą”, przykrywką dla ich sekretnego romansu. Zabierałem ich do małego, zaniedbanego, drewnianego domu na południe od Los Angeles, niedaleko Los Angeles. morze. Zostawiałem je tam i pływałem lub żeglowałem, dopóki nie nadszedł czas, aby je zebrać, a potem wszyscy zjedliśmy małą kolację.
Według biografki Gaynora, Sarah Baker, Farrell zaproponował małżeństwo podczas kręcenia Lucky Star , ale nigdy tego nie zrobili. W późniejszych latach Gaynor pociągnęła do odpowiedzialności ich różne osobowości za ich ostateczną separację.
Gaynor był trzykrotnie żonaty i miał jedno dziecko. Jej pierwsze małżeństwo było z prawnikiem Jesse Lydell Peck, którego poślubiła 11 września 1929. Adwokat Gaynora ogłosił separację pary pod koniec grudnia 1932. Otrzymała rozwód 7 kwietnia 1933. 14 sierpnia 1939 wyszła za MGM projektantka kostiumów Adrian w Yumie w Arizonie . Ten związek został nazwany lawendowym małżeństwem, ponieważ Adrian był otwarcie gejem w społeczności filmowej. Para miała jednego syna, Robina Gaynora Adriana, urodzonego w 1940 roku. Gaynor i Adrian pozostali małżeństwem aż do śmierci Adriana z powodu udaru mózgu 13 września 1959 roku.
24 grudnia 1964 Gaynor poślubiła swojego wieloletniego przyjaciela, producenta scenicznego Paula Gregory'ego , z którym pozostała mężatką aż do śmierci. Obaj utrzymywali dom w Desert Hot Springs w Kalifornii i posiadali 3000 akrów ziemi w pobliżu Brasilii .
Przyjaźń z Mary Martin
Gaynor i jej mąż często podróżowali ze swoją bliską przyjaciółką Mary Martin i jej mężem. W brazylijskiej prasie odnotowano, że Gaynor i Martin krótko mieszkali ze swoimi mężami w Anapolis w stanie Goiás na ranczo ( w języku portugalskim fazenda ) w latach 50. i 60. XX wieku. Oba domy pozostają nienaruszone od 2021 r. Istnieje projekt Instytutu Jana Magalińskiego, aby odrestaurować ich domy i stworzyć Muzeum Kina w Goiás.
Wrak samochodu i ewentualna śmierć
Wieczorem 5 września 1982 roku Gaynor, jej mąż Paul Gregory, aktorka Mary Martin i menedżer Martina Ben Washer zostali zamieszani w poważny wypadek samochodowy w San Francisco. Furgonetka przejechała na czerwonym świetle na rogu ulic California i Franklin Street i uderzyła w taksówkę Luxor, w której jechała grupa, wbijając ją w drzewo. Ben Washer został zabity, Mary Martin doznała dwóch złamanych żeber i złamanej miednicy, a mąż Gaynor miał dwie złamane nogi. Gaynor doznała kilku poważnych obrażeń, w tym 11 złamanych żeber, złamania obojczyka, złamania miednicy, przebitego płuca oraz urazów pęcherza i nerek. Robert Cato, kierowca furgonetki, został aresztowany za dwa zarzuty: jazdę pod wpływem alkoholu, lekkomyślną jazdę, przekroczenie prędkości, przejechanie na czerwonym świetle i zabójstwo w samochodzie . Cato nie przyznał się do winy i został później zwolniony za kaucją w wysokości 10 000 dolarów. 15 marca 1983 r. został uznany za winnego prowadzenia pojazdu pod wpływem alkoholu oraz zabójstwa w pojazdach i został skazany na trzy lata więzienia.
W wyniku obrażeń Gaynor była hospitalizowana przez cztery miesiące i przeszła dwie operacje mające na celu naprawę perforowanego pęcherza i wewnętrznego krwawienia. Wyzdrowiała na tyle, by wrócić do swojego domu w Desert Hot Springs, ale nadal miała problemy zdrowotne z powodu obrażeń i wymagała częstych hospitalizacji. Krótko przed śmiercią trafiła do szpitala z powodu zapalenia płuc i innych dolegliwości. 14 września 1984 Gaynor zmarła w Desert Hospital w Palm Springs w wieku 77 lat. Jej lekarz, Bart Apfelbaum, przypisał jej śmierć wrakowi samochodu z 1982 roku i stwierdził, że Gaynor „nigdy nie wyzdrowiała” z odniesionych obrażeń.
Gaynor jest pochowana na cmentarzu Hollywood Forever obok swojego drugiego męża, Adriana. Jej nagrobek brzmi „Janet Gaynor Gregory”, jej oficjalne imię po ślubie z trzecim mężem, producentem i reżyserem Paulem Gregorym.
Korona
Za swój wkład w przemysł filmowy Janet Gaynor ma gwiazdę w Hollywood Walk of Fame przy 6284 Hollywood Blvd.
1 marca 1978 roku Howard W. Koch , ówczesny prezes Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej , wręczył Gaynor cytat za jej „naprawdę niezmierzony wkład w sztukę filmową”.
W 1979 Gaynor została odznaczona Orderem Krzyża Południa za jej wkład kulturowy w Brazylii.
Filmografia
Rok | Tytuł | Rola | Uwagi |
---|---|---|---|
1924 | Kupidyna Rustler | Niewymieniony w czołówce | |
1924 | Młode Pomysły | Niewymieniony w czołówce | |
1925 | Niebezpieczna niewinność | Niewymieniony w czołówce | |
1925 | Płonący Szlak | Niewymieniony w czołówce | |
1925 | Zwiastun | Niewymieniony w czołówce | |
1925 | Wiek plastiku | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Cios w nos | Kąpiel piękna | Niewymieniony w czołówce |
1926 | Piękne oszustwo | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Powódź w Johnstown | Anna Burger | |
1926 | Och, co za pielęgniarka! | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Garnitur Skinnera | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Utrudnienie koniczyny | Lady Sheila O'Hara | |
1926 | Galopujący kowboj | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Człowiek w siodle | Niewymieniony, zaginiony film | |
1926 | Niebieski Orzeł | Róża Kelly | |
1926 | Pocałunek o północy | Mildred Hastings | Utracony film |
1926 | Powrót Petera Grimma | Katarzyna | |
1926 | Leniwy Błyskawica | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Skradzione Ranczo | Niewymieniony w czołówce | |
1927 | Dwie dziewczyny poszukiwane | Marianna Wright | Utracony film |
1927 | 7. Niebo | Diana | Oscar dla najlepszej aktorki |
1927 | Wschód słońca: pieśń dwojga ludzi | Żona - Indre | |
1928 | Ulica Anioł | Angela | |
1928 | 4 diabły | Marion | Utracony film |
1929 | Szczęśliwa gwiazda | Mary Tucker | |
1929 | Szczęśliwe dni | Się | |
1929 | Krystyna | Krystyna | Utracony film |
1929 | Słoneczna strona do góry | Molly Carr | |
1930 | Blues o wysokim społeczeństwie | Eleonora Boska | |
1931 | Człowiek, który wrócił | Angie Randolph | |
1931 | Tatuś Długie Nogi | Judy Abbott | |
1931 | Tylko Mary Ann | Mary Anna | |
1931 | Pyszny | Heather Gordon | |
1932 | Pierwszy rok | Grace Livingston | |
1932 | Tess of the Storm Country | Tess Howland | |
1933 | Targi Państwowe | Margy Frake | |
1933 | Uroczy | Księżniczka Marie Christine, vel Mitzi | |
1933 | Paddy następną najlepszą rzeczą | Niełuskany Adair | |
1934 | Karolina | Joanna Tate | |
1934 | Miasto kartonu | Się | Kamea |
1934 | Zmiana zdania | Katarzyna Furness | |
1934 | Wejście sług | Hedda Nilsson aka Helga Brand | |
1935 | Jeszcze jedna wiosna | Elżbieta Cheney | |
1935 | Rolnik bierze żonę | Molly Larkins | |
1936 | Dziewczyna z małego miasta | Katherine „Kay” Brannan | |
1936 | Zakochane panie | Marta Kerenye | |
1937 | Rodzi się gwiazda | Esther Victoria Blodgett, vel Vicki Lester | Nominacja do Oscara dla najlepszej aktorki |
1938 | Trzy miłości ma Nancy | Nancy Briggs | |
1938 | Młody w sercu | George-Anne Carleton | |
1957 | Bernardyna | Pani Ruth Wilson | |
1961 | Nasza czwórka | Ann Hathaway, z Georgem Murphym jako Tomem Hathaway | Pilot telewizyjny Eda Jamesa ; Gościnnie: Herb Vigran Raymond Bailey |
Krótki temat | |||
---|---|---|---|
Rok | Tytuł | Rola | Uwagi |
1924 | Wszystko mokre | Niewymieniony w czołówce | |
1925 | Nawiedzony miesiąc miodowy | Niewymieniony w czołówce | |
1925 | Pogromca oszustów | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | WAMPAS Baby Stars z 1926 r. | Się | |
1926 | Jazda dla miłości | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Zanikać Foster | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Bariera ogniowa | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Nie strzelaj | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | Pep z leniwego J | Czerwiec Adams | Niewymieniony w czołówce |
1926 | Marcin Konny | Niewymieniony w czołówce | |
1926 | 45 minut z Hollywood | Niewymieniony w czołówce | |
1927 | Handlarz końmi | Niewymieniony w czołówce | |
1941 | Poznaj gwiazdy #2: Baby Stars | Się |
Bibliografia
Dalsza lektura
- Baker, Sarah J. (2009). Szczęśliwe Gwiazdy: Janet Gaynor i Charles Farrell . Anders, Allison (przedmowa). Albany, Georgia: Bean Manor Media. Numer ISBN 978-1-59393-468-2. OCLC 503442323 .