Rzeźba z kości słoniowej - Ivory carving

Venus Brassempouy około 25,000 BP
Relikwiarz z anglosaskiego krzyża z kości słoniowej z XI wieku

Rzeźba kości słoniowej jest rzeźba kości słoniowej , to znaczy zęby zwierząt lub kieł , na ogół za pomocą ostrych narzędzi tnących, mechanicznie lub ręcznie.

Ludzie rzeźbili ozdoby z kości słoniowej od czasów prehistorycznych , chociaż do XIX-wiecznego otwarcia wnętrza Afryki była to zwykle rzadki i drogi materiał używany do luksusowych produktów. Można uzyskać bardzo drobne szczegóły, a ponieważ materiał, w przeciwieństwie do metali szlachetnych, nie ma wartości kruszcowej i zwykle nie można go łatwo poddać recyklingowi, współczynnik przeżycia kawałków kości słoniowej jest znacznie wyższy niż w przypadku innych materiałów. Z tego powodu rzeźbienie w kości słoniowej ma szczególne znaczenie dla średniowiecznej sztuki Europy i Bizancjum , a zwłaszcza z uwagi na to, że powstało lub zachowało się tak niewiele rzeźb monumentalnych .

Materiał

Kość słoniowa nie jest bynajmniej pozyskiwana wyłącznie ze słoni ; każdy zwierzęcy ząb lub kieł używany jako materiał do rzeźbienia może być nazwany „kość słoniową”, chociaż gatunek jest zwykle dodawany, a wiele różnych gatunków z kłami lub dużymi zębami zostało użytych. Zęby składają się z trzech elementów: zewnętrznego szkliwa , następnie głównego trzonu zębiny i wewnętrznego korzenia osteodentyny. Do celów rzeźbienia dwa ostatnie są u większości zwierząt oba użyteczne, ale twardsza emalia może być zbyt twarda do wyrzeźbienia i wymagać usunięcia przez szlifowanie. Tak jest na przykład w przypadku hipopotama , którego szkliwo (na największych zębach) jest mniej więcej twarde jak jadeit . Kość słoniowa, jak również występująca w największych kawałkach, jest stosunkowo miękka i równa, i jest idealnym materiałem do rzeźbienia. Gatunek zwierzęcia, z którego pochodzi kość słoniowa, można zwykle określić za pomocą badania w świetle ultrafioletowym , gdzie różne gatunki mają różne kolory.

Tabliczka z fiszbinami wikingów z Lilleberge w Norwegii, IX wiek naszej ery, ( Muzeum Brytyjskie )

Kość słoniowa ze słonia euroazjatyckiego była zwykle pozyskiwana z kłów słoni w Indiach, a w czasach rzymskich z Afryki Północnej; od XVIII wieku głównym źródłem stała się Afryka Subsaharyjska. Zbieranie kości słoniowej doprowadziło do wyginięcia lub prawie wyginięcia słoni na znacznej części ich dawnego zasięgu. We wczesnośredniowiecznej Europie Północnej kość słoniową morsa sprzedawano na południe z tak odległych miejsc, jak nordycka Grenlandia do Skandynawii , południowej Anglii i północnej Francji i Niemiec. Na Syberii i Arktycznej Ameryce Północnej kły mamutów można było wydobyć z wiecznej zmarzliny i wykorzystać; stało się to dużym biznesem w XIX wieku, ze skazańcami wykorzystywanymi do większości pracy. 25 000-letnia Wenus z Brassempouy , prawdopodobnie najwcześniejsze prawdziwe podobieństwo ludzkiej twarzy, została wyrzeźbiona z kości słoniowej mamuta, bez wątpienia świeżo zabitej. W północnej Europie we wczesnym średniowieczu kość morsa była łatwiej pozyskiwana od handlarzy wikingów , a później z osad nordyckich na Grenlandii niż kość słoniową z południa; w tym czasie morsy były prawdopodobnie znajdowane znacznie dalej na południe niż dzisiaj. Innym źródłem są zęby walenia , a rzeźbienie kości jest używane w wielu kulturach bez dostępu do kości słoniowej i jako znacznie tańsza alternatywa; w średniowieczu często używano fiszbinu , albo z baskijskiego przemysłu wielorybniczego , albo z naturalnych linków.

Europa

Starożytność i okres wczesnego średniowiecza

Barberini Dyptyk dla zwycięskiej wczesnym wieku 6 cesarza.

Rzeźby chryselefantynowe są figurami wykonanymi z mieszanki kości słoniowej, zwykle dla części ciała i innych materiałów, zwykle pozłacanych , dla części ubioru i były używane do wielu najważniejszych posągów kultowych w starożytnej Grecji i innych kulturach. Obejmowały one ogromny Athena Parthenos , posąg greckiej bogini Athena wykonany przez Fidiasza i ostrość wnętrzu Partenonu w Atenach . Kość słoniowa przetrwa bardzo dobrze, jeśli jest sucha i nie gorąca, ale w większości klimatów często nie przetrwa długo w ziemi, więc nasza wiedza na temat kości słoniowej starożytnej Grecji jest ograniczona, podczas gdy rozsądna liczba późnorzymskich dzieł, głównie tablic z dyptyków , przetrwały nad ziemią, zwykle trafiając do skarbców kościelnych.

Kość słoniowa została użyta w Pałacu Dariusza w Suzie w Imperium Achemenidów , zgodnie z inskrypcją Dariusza I . Surowiec sprowadzono z Afryki ( Nubia ) i Azji Południowej ( Sind i Arachosia ).

Bez wątpienia wersje figurek i innych rodzajów przedmiotów, które przetrwały w starożytnej rzymskiej ceramice i innych mediach, również zostały wykonane z kości słoniowej, ale przetrwanie jest bardzo rzadkie. Zachowało się kilka rzymskich szkatułek z tabliczkami z kości słoniowej z płaskorzeźbami , które kopiowano we wczesnym średniowieczu - szkatułka Franków w kości to wersja anglosaska z VIII wieku, a szkatułka Veroli bizantyjska z około 1000 roku. Oba zawierają sceny mitologiczne, odpowiednio germańskie i klasyczne, które można znaleźć w kilku innych utworach z tych okresów.

Tron Maximianus C. 550, wyprodukowano w Konstantynopolu

Najważniejszym późnoantycznym dziełem sztuki wykonanym z kości słoniowej jest Tron Maksymiana . Cathedra z Maximianus , Bishop z Ravenna (546-556) została całkowicie pokryta płytami z kości słoniowej. Został prawdopodobnie wyrzeźbiony w Konstantynopolu i wysłany do Rawenny. Składa się z dekoracyjnych paneli kwiatowych obramowujących różne panele figurowe, w tym jeden ze złożonym monogramem biskupa.

Późnorzymskiej dyptyki konsularne zostały podane jako prezenty przez konsulów , funkcjonariuszy cywilnych, które odegrały ważną rolę administracyjną aż 541, a składał się z dwóch paneli wyryte na zewnętrznych stronach połączonych zawiasami z wizerunkiem konsula. Forma została później przyjęta do użytku chrześcijańskiego, z wizerunkami Chrystusa, Bogurodzicy i świętych. Były używane przez jednostkę do modlitwy.

Takie panele z kości słoniowej były używane jako okładki książek z VI wieku, zwykle jako ozdoba do obramowania metaloplastyki i klejnotów. czasami składane z maksymalnie pięciu mniejszych paneli ze względu na ograniczoną szerokość kła. Zespół ten sugerował układ kompozycyjny z Chrystusem lub Maryją w centrum oraz aniołami, apostołami i świętymi w bocznych panelach. Rzeźbione okładki z kości słoniowej służyły do oprawy skarbów najcenniejszych iluminowanych rękopisów . Bardzo niewiele wysadzanych klejnotami metalowych oprawek do opraw skarbów przetrwało w stanie nienaruszonym, ale przetrwała dość duża liczba tabliczek z kości słoniowej, które kiedyś były używane w oprawach.

Od średniowiecza

Romanos Ivory na wystawie w Cabinet des Médailles z Bibliothèque nationale de France w Paryżu

Typowymi bizantyńskimi dziełami z kości słoniowej po okresie ikonoklastycznym były tryptyki. Wśród najbardziej niezwykłych przykładów jest tryptyk Harbaville z X wieku z wieloma panelami figuratywnymi. Takie bizantyjskie tryptyki mogły być wykorzystywane jedynie do celów prywatnych ze względu na ich stosunkowo niewielkie rozmiary. Innym słynnym tryptykiem z kości słoniowej z X wieku jest Tryptyk Borradaile w British Museum , z tylko jednym centralnym obrazem (Ukrzyżowanie). Romanos Ivory jest podobna do tryptykach religijnych, lecz jego centralny panel pokazuje Chrystus wieńczący Cesarz i cesarzowa Eudokia Roman. Istnieją różne teorie, na temat których bizantyjski władca został stworzony do tryptyku. Jednym z możliwych rozwiązań jest Romanos II, który podaje datę produkcji między 944 a 949. Wydaje się, że rzeźbienie w kości słoniowej podupadło lub w dużej mierze zanikło w Bizancjum po XII wieku.

Europa Zachodnia również tworzyła polityki, które w okresie gotyku miały zazwyczaj boczne panele z rzędami reliefowych scen narracyjnych, a nie rzędy świętych preferowanych w dziełach bizantyjskich. Były to zazwyczaj Życie Dziewicy lub Życie Chrystusa . Jeśli był to tryptyk, panel główny zwykle zawierał jeszcze scenę hieratyczną na większą skalę, ale dyptyki tylko ze scenami narracyjnymi były powszechne. Sztuka zachodnia nie podzielała bizantyjskich zahamowań dotyczących rzeźby w kręgu: płaskorzeźby stawały się coraz wyższe, a małe posągi były powszechne, reprezentując większość najlepszych dzieł. Szachy i figury do gier były często duże i misternie rzeźbione; te Szachy z Lewis są jednymi z najbardziej znanych.

Oblężenie Zamku Miłości na lustrzanym etui, Paryż, 1325–1350.

Olifanty to rogi wykonane z końca słoniowego kły, zwykle wyrzeźbione przynajmniej na części ich powierzchni. Być może były bardziej do pokazania niż do polowania.

W tej pracy Adama Lenckhardta wyjątkowy apel kości słoniowej do zmysłu dotyku pomaga przekazać kruchość ciała Kleopatry. Muzeum Sztuki Waltersa.

Większość średniowiecznych kości słoniowych była pozłacana i barwiona, czasami na całym, a czasami tylko w częściach wzoru, ale zazwyczaj tylko ślady po zabarwieniu powierzchni; wiele z nich zostało wyczyszczonych przez XIX-wiecznych handlarzy. Przetrwała jednak spora liczba gotyckich kości słoniowych w oryginalnym kolorze w dobrym stanie. Wskaźnik przeżywalności paneli z kości słoniowej zawsze był stosunkowo wysoki w porównaniu z równoważnymi luksusowymi nośnikami, takimi jak metal szlachetny, ponieważ cienki panel z kości słoniowej nie może być ponownie użyty, chociaż niektóre zostały odwrócone i ponownie wyrzeźbione na odwrocie. Większość tabliczek z okładkami książek jest teraz oderwana od oryginalnych książek i metalowych oprawek, bardzo często dlatego, że ta ostatnia została w pewnym momencie zerwana za rozbicie. Są równie solidniejsze niż małe obrazy. Prace z kości słoniowej zawsze były cenione, a ze względu na ich przeżywalność i możliwość przenoszenia były bardzo ważne w przekazywaniu stylu artystycznego, zwłaszcza w sztuce karolińskiej , która kopiowała i urozmaicała wiele późnoantycznych kości słoniowych.

Kość słoniowa stała się coraz bardziej dostępna w średniowieczu, a najważniejszym ośrodkiem rzeźbienia stał się Paryż, który miał praktycznie przemysłową produkcję i był eksportowany do całej Europy. Utwory świeckie, czyli religijne dla osób świeckich, stopniowo przejmowały rolę od produkcji dla duchowieństwa. Do typowych produktów należały lusterka, elementy do gier, pudełka i grzebienie, a także małe osobiste dyptyki i tryptyki religijne. Kasetka ze scenami romansów (Walters 71264) jest przykładem małej grupy bardzo podobnych pudełek, prawdopodobnie przedstawiony przez przyszłego oblubieńca do swojej przyszłej żony, która przynosi ze sobą szereg scen zaczerpniętych z średniowiecznej literaturze romans .

Kość słoniowa nigdy nie była tak ważna po zakończeniu średniowiecza, ale nadal była używana do tabliczek, małych figurek, zwłaszcza „korpusu” lub ciała na krucyfiksie , wachlarzy, wyszukanych uchwytów na sztućce i wielu innych przedmiotów. Ważnym ośrodkiem, specjalizującym się w ozdobnych ażurowych i modelowych statkach, stało się Dieppe we Francji , a Erbach w Niemczech. Chołmogory przez wieki były centrum rosyjskiego rzeźbienia, niegdyś z kości mamuta, ale teraz głównie z kości. Scrimshaw , zwykle forma grawerowania, a nie rzeźbienia, jest rodzajem głównie naiwnej sztuki praktykowanej przez wielorybników i żeglarzy na zębach kaszalotów i innej morskiej kości słoniowej, głównie w XVIII i XIX wieku. Ivory był używany do piłek do gier stołowych, takich jak bilard i snooker, aż do końca XIX wieku, nawet gdy stały się one znacznie szerzej używane. Inne zastosowania to białe klawisze instrumentów klawiszowych i uchwyty sztućców , czasem misternie rzeźbione.

Świat Islamu

Pyxis al-Mughira z islamskiej Hiszpanii , 968.
Szkatułka, kość słoniowa i srebro, muzułmańska Hiszpania, 966

Kość słoniowa jest bardzo odpowiednim materiałem do skomplikowanych geometrycznych wzorów sztuki islamskiej i była często używana do pudełek, inkrustacji w drewnie i innych celów. Od 750 do 1258 r. świat islamski był bardziej zamożny niż Zachód i miał znacznie łatwiejszy dostęp do kości słoniowej z Indii i Afryki, więc islamskie wykorzystanie tego materiału jest zauważalnie bardziej hojne niż w Europie, z wieloma dość dużymi trumnami, okrągłymi pudłami które wykorzystują pełną sekcję ciosów (po lewej) i inne elementy. Ażur, w którym panel z kości słoniowej jest przecinany na części projektu, jest bardzo powszechny, tak jak w islamskiej stolarce. Podobnie jak wiele aspektów islamskiej kości słoniowej, odzwierciedla to tradycje bizantyjskie odziedziczone przez islam. Islamski anikonizm był często mniej rygorystycznie egzekwowany w małych pracach dekoracyjnych, a wiele islamskich kości słoniowych ma zachwycające postacie zwierząt i postacie ludzkie, zwłaszcza myśliwych.

Kordoba, Hiszpania

Kość słoniowa miała znaczenie podczas kalifatu Umajjadów w Kordobie w Hiszpanii . Umajjadowie byli jedną z pierwszych dynastii islamskich, które promowały islam poprzez sztukę, architekturę i władzę polityczną. Chociaż obecna głównie na Półwyspie Arabskim , Kordoba w Hiszpanii była ważnym punktem orientacyjnym dla wschodniego rozprzestrzeniania się islamu pod rządami kalifatu Umajjadów . Trumny z kości słoniowej znalezione na Półwyspie Iberyjskim prawdopodobnie zostały zbudowane w warsztatach Madinat al-Zahra , pałacu Umajjadów w Kordobie. Pojemniki były misternie rzeźbione, z motywami scen polowań, kwiatowymi wzorami, geometrycznymi wzorami i pismem kufickim . Jednym z najbardziej znaczących budynków wzniesionych podczas obecności Umajjadów w Hiszpanii był Madinat al-Zahra, pałac-przedmieście w Kordobie. Pałac był ośrodkiem władzy administracyjnych i politycznych. Podobnie jak inne islamskie budowle z X wieku, sztuka i architektura otaczająca pałac odzwierciedlały wprowadzenie islamu do społeczeństwa.

Pyxis z Zamora

Przedmioty wytwarzane w scenerii dworskiej były wykonywane dla elitarnych postaci politycznych i religijnych, często głoszących ówczesną wytrzymałość kalifatu. Pyxis z al-Mughira przedstawia te tematy, wykorzystując symboliczne obrazy lwów, polowań i obfitych ozdób roślinnych. Ta Pyxis jest bardzo szczegółowa i całkowicie pokryta dekoracją. Podobnie jak paski tekstu wzdłuż górnej części kontenera, obrazy mają być postrzegane od prawej do lewej, zawierające różne sceny, które uzupełniają zunifikowany wyświetlacz. Posługiwanie się symboliką odniosło sukces w tych pracach, ponieważ zamiast celebrować jednego konkretnego kalifa, postacie i zwierzęta przypominają o rozpowszechnieniu islamu jako całości.  Lwy były powszechnym symbolem sukcesu, władzy i monarchii. Dodatkowo, obrazy roślinne i kwiatowe wykazywały obfitość, aw kontekście wielu rzeźb z kości słoniowej, płodność i kobiecość. Kobiety dworskie były często odbiorcami tych pojemników z kości słoniowej na śluby lub ceremonie. Pojemniki były używane do przechowywania biżuterii lub perfum, tworząc w ten sposób intymne środowisko dla pojemnika, właściciela i zawartości. Delikatny charakter kości słoniowej został wykorzystany do stworzenia relacji między przedmiotem a kobietą, dla której został stworzony. Wiele pojemników zawierało także frazy poetyckie, które aktywowały obiekt, zwracając uwagę na jego cechy wizualne. Na jednej z Pyxis z Zamory (po prawej) napis głosi: „Oglądam, jak wygląda najpiękniejszy, jędrna pierś delikatnej dziewczyny. piżmo, kamfora i ambra.”

Indie

Sztuka indyjska trafiła do Pompei , w kontekście handlu indyjsko-rzymskiego : w 1938 r. w ruinach Pompei znaleziono kość słoniową Pompei Lakshmi .

Indie były głównym ośrodkiem rzeźbienia w kości słoniowej od czasów starożytnych, jak pokazują kości słoniowe Begram .

Murshidabad w stanie Bengal Zachodni w Indiach był słynnym ośrodkiem rzeźbienia w kości słoniowej. Zestaw stołu i krzeseł z kości słoniowej, wystawiony w Victoria Memorial w Kalkucie, jest znakomitym przykładem rzeźbienia wykonanego przez Murshidabad Carvers. To krzesło jest pięcionożnym fotelem, w którym trzy nogi kończą się w szpon tygrysa, a pozostałe dwie kończą się w głowę tygrysa z otwartymi ustami. Zarówno stół jak i krzesło posiada doskonały perforowany motyw kwiatowy (dzieło jaali) ze śladami złocenia. Ten stół i krzesło zostały podarowane muzeum przez Maharaja z Darbhanga . Rzeźbiarze z Murshidabad nazwali solidny koniec kła słonia Nakshidant , środkową część jako Khondidant, a gruby pusty koniec jako Galhardant . Do swojej pracy woleli używać solidnego końca kła słonia. Spektakularne przykłady tego statku można jeszcze zobaczyć na Darshan Door w Złotej Świątyni w Amritsar i na drzwiach wejściowych Memorial of Tipu Sultan w Mysore.

Rzeźba w kości słoniowej była również powszechna w południowych Indiach, zwłaszcza w Mysore i Tamil Nadu, a także w Uttar Pradesh i Radżastanie. Znaną tradycją była również kość słoniowa na Sri Lance .

wschodnia Azja

Chińska kula-puzzle z ażurem i serią dwunastu mniejszych kulek, kość słoniowa, XIX w.

Kość słoniowa nie była prestiżowym materiałem w dość ścisłej hierarchii sztuki chińskiej , gdzie jadeit zawsze był o wiele bardziej ceniony, a róg nosorożca , który nie jest kością słoniową, zajmował szczególną pomyślną pozycję. Ale kość słoniowa, podobnie jak kość, była używana w różnych przedmiotach od najdawniejszych czasów, kiedy Chiny miały jeszcze swój własny gatunek słonia – wydaje się, że popyt na kość słoniową odegrał dużą rolę w ich wyginięciu, które nastąpiło przed 100 rokiem p.n.e. Od czasów dynastii Ming zaczęto używać kości słoniowej do malowania małych statuetek bogów i innych (patrz galeria). Za czasów dynastii Qing pasował do rosnącego gustu w misternym rzeźbieniu i stał się bardziej widoczny, używany do trzymania pędzli, pudełek, uchwytów i podobnych elementów, a później Canton opracował duże modele domów i inne duże i efektowne elementy, które nadal są popularne . Ogromne przykłady są nadal postrzegane jako ozdobne dekoracje na przyjęciach rządowych. Figurki były zazwyczaj bezbarwne lub miały pewne cechy pomalowane tuszem, często po prostu czarne, ale czasami w kilku innych kolorach. Specjalnością były chińskie kulki-puzzle , składające się z ażurowych kulek , które zawierały szereg mniejszych kulek, swobodnie obracających się, wewnątrz nich, hołd złożony cierpliwości azjatyckich rzemieślników.

Kosz kwiatów . około 1900, okres Meiji . Kolekcja sztuki japońskiej Khalili .

W Japonii rzeźbienie w kości słoniowej stało się popularne w okresie Edo w XVII wieku. Kimono noszone przez ludzi w tym czasie nie miał kieszenie i nieśli małe rzeczy przez powieszenie pojemników zwanych sagemono i inro z OBI . Kiseru , A fajki prowadzi się w pojemniku, a Netsuke , przełączać na pojemniku, często ozdobione drobnych rzeźby słoniowej zwierząt i legendarnych stworzeń. Wraz z rozpoczęciem modernizacji Japonii przez restaurację Meiji w połowie XIX wieku klasa samurajów została zniesiona, a japońskie ubrania zaczęły być westernizowane, a wielu rzemieślników straciło popyt. Rzemieślnicy, którzy wytwarzali japońskie miecze i zbroje z metalu i laki oraz ci, którzy robili netsuke i kiseru z kości słoniowej, potrzebowali nowego popytu. Nowy rząd Meiji promował wystawy i eksport sztuki i rzemiosła na światowe targi , aby dawać dzieła rzemieślnikom i zarabiać na walutę obcą, a rodzina cesarska współpracowała w celu promowania sztuki i rzemiosła, kupując doskonałe dzieła. Japońskie rzeźby z kości słoniowej były chwalone za ich znakomite wykonanie, a w Japonii szczególnie wysoką reputację zdobyli Ishikawa Komei i Asahi Gyokuzan , a ich arcydzieła prezentowane rodzinie cesarskiej znajdują się w Muzeum Kolekcji Cesarskich .

Królestwo Konga

Zobacz cały artykuł: Kość słoniowa Kongo

Polichromowana kość słoniowa

  • Dzieciątko Jezus z Filipin , ok . 1580-1640 AD

  • Dyptyk gotycki z pełnym kolorem

  • Najważniejsze cechy tego gotyckiego anioła, w tym wzór tekstylny

  • Erotyczna japońska kość słoniowa z czarnym, zielonym i czerwonym atramentem

  • Wen Chang, chiński bóg literatury, wyrzeźbiony w kości słoniowej, ok. 1930 r. 1550–1644, dynastia Ming .

Kontrowersje wokół handlu kością słoniową

Handel kością słoniową -co w Stanach Zjednoczonych jest często oparte na jego wiek, jest kontrowersyjna i prawa z nim związane mogą różnić się od stanu. W styczniu 1990 r. CITES uchwalił zakaz międzynarodowego handlu kością słoniową.

Aby osłabić rynek i zademonstrować swój sprzeciw wobec handlu kością słoniową, administracja Obamy zaaranżowała zniszczenie sześciu ton kości słoniowej w listopadzie 2013 r. W lutym 2014 r. Służba ds. Ryb i Dzikiej Przyrody Departamentu Spraw Wewnętrznych USA ogłosiła zakaz handlu kością słoniową w Stanach Zjednoczonych poprzez zakaz wszelkiego importu oraz – z niewielkimi wyjątkami – eksportu i odsprzedaży przez domy aukcyjne i innych dealerów.

16 listopada 2017 roku ogłoszono, że prezydent USA Donald Trump zniósł wprowadzony przez Baracka Obamę zakaz importu kości słoniowej z Zimbabwe .

Uwagi

Bibliografia

Źródła

  • „OB”: Harold Osborne, Antonia Boström. „Ivories” w The Oxford Companion to Western Art , wyd. Hugh Brigstocke'a. Oxford University Press, 2001. Oxford Reference Online. Oxford University Press. Dostęp 5 października 2010 [1]
  • Osborne, Harold (red), The Oxford Companion to the Decorative Arts , 1975, OUP, ISBN  0-19-866113-4
  • Rawson, Jessica (red.). The British Museum Book of Chinese Art , 2007 (2nd edn), British Museum Press, ISBN  978-0-7141-2446-9
  • Williamson, Paul. Wprowadzenie do średniowiecznych rzeźb z kości słoniowej , 1982, HMSO dla V&A Museum , ISBN  0112903770

Zewnętrzne linki