Dom Świtu -House Made of Dawn

Dom Stworzony ze Świtu

Okładka pierwszego wydania
Autor	N. Scott Momaday
Artysta okładki	David McIntosh
Kraj	Stany Zjednoczone
Język	język angielski
Opublikowany
Typ mediów	Druk (twarda i miękka)
Strony	212

House Made of Dawn to powieść N. Scotta Momadaya z 1968 roku, powszechnie uznawana za pionierską drogę do przełomu literatury indiańskiej w głównym nurcie. Został nagrodzony Nagrodą Pulitzera za fikcję w 1969 roku, a także został zauważony ze względu na jego znaczenie w antropologii rdzennych Amerykanów.

Tło

Mając 198 stron, House Made of Dawn został pomyślany najpierw jako seria wierszy, a następnie przeprojektowany jako opowiadania, a na koniec ukształtowany w powieść. Opiera się w dużej mierze na wiedzy Momaday z pierwszej ręki o życiu w Jemez Pueblo . Podobnie jak bohater powieści, Abel, Momaday żył zarówno wewnątrz, jak i poza głównym nurtem społeczeństwa, dorastając w rezerwatach, a później uczęszczając do szkoły i nauczając na głównych uniwersytetach. W powieści Momaday łączy swoje osobiste doświadczenia z wyobraźnią – czego nauczyli go jego ojciec, Al Momaday i matka, według jego pamiętnika The Names .

Szczegóły w powieści odpowiadają rzeczywistym wydarzeniom. Momaday odwołuje się w swoich pamiętnikach The Names do incydentu, który miał miejsce w Jemez, na którym oparł morderstwo w House Made of Dawn . Rodzimy mieszkaniec zabił New Mexico policjanta , a incydent stworzył wielkie kontrowersje. Wierzenia i zwyczaje rdzennych Amerykanów, rzeczywiste lokalizacje geograficzne i realistyczne wydarzenia również zainspirowały elementy w House Made of Dawn . Według jednego z listów Momadaya:

Abel to połączenie chłopaków, których znałem w Jemez. Chciałem coś o nich powiedzieć. Przerażająca liczba z nich nie żyje; zmarli młodo i zginęli gwałtowną śmiercią. Jeden z nich był pijany i przejechał. Inny był pijany i zamarzł na śmierć. (Był najlepszym biegaczem, jakiego znałem.) Jeden człowiek został zamordowany przez krewnego pod słupem telegraficznym na wschód od San Isidro . I jeszcze jedno popełniło samobójstwo. Wielu, którzy przeżyli tak długo, żyje w ramach Programu Relokacji w Los Angeles, Chicago, Detroit itd. To smutna liczba ludzi.

Według pewnego historyka powieść jest bardzo trafna w przedstawieniu nabożeństwa pejotlowego , chociaż w południowej Kalifornii takie nabożeństwa zwykle odbywają się na pustyni, a nie w mieście.

W 1972 roku ukazał się niezależny film fabularny na podstawie House Made of Dawn Richardsona Morse'a. Scenariusz napisali Momaday i Morse. Zagrał Larry Littlebird. Uważany za „klasyka”, NMAI dołożyło wszelkich starań, aby zachować film, teraz przechowując wszystkie elementy filmowe w swoich archiwach filmowych i medialnych, które zapewniają kopie studyjne.

Podsumowanie fabuły

Część I: Długowłosy

House Made of Dawn rozpoczyna się od głównego bohatera , Abla, powracającego do rezerwatu w Nowym Meksyku po walkach w II wojnie światowej. Wojna zrujnowała go emocjonalnie i przybywa zbyt pijany, by rozpoznać swojego dziadka Francisco. Francisco, teraz stary człowiek z kulawą nogą, był wcześniej szanowanym myśliwym i uczestnikiem ceremonii religijnych w wiosce. Wychował Abla po śmierci matki Abla i starszego brata, Vidala. Francisco zaszczepił w Ablu poczucie rodzimych tradycji i wartości, ale wojna i inne wydarzenia zerwały powiązania Abla ze światem duchowej i fizycznej całości oraz łącznością z ziemią i jej mieszkańcami, światem znanym jako „dom zrobiony ze świtu”.

Po przybyciu do wioski, Abel otrzymuje pracę dzięki księdzu Olguinowi rąbiącemu drewno dla Angeli St. John, bogatej białej kobiety, która odwiedza okolicę, aby kąpać się w wodach mineralnych. Angela uwodzi Abla, by odwrócić uwagę od własnego nieszczęścia, ale także dlatego, że wyczuwa w nim zwierzęcą cechę. Obiecuje, że pomoże mu opuścić rezerwat w celu znalezienia lepszych sposobów zatrudnienia. Prawdopodobnie w wyniku tej sprawy Abel zdaje sobie sprawę, że jego powrót do rezerwatu nie powiódł się. Nie czuje się już jak w domu i jest zdezorientowany. Jego zamieszanie staje się jaśniejsze, gdy zostaje pobity w jeździe konnej przez miejscowego Indianina albinosa, Juana Reyesa, opisanego jako „biały człowiek”. Decydując, że Juan jest czarownicą, Abel dźga go na śmierć poza barem. Abel zostaje następnie uznany za winnego morderstwa i wysłany do więzienia.

Część II: Kapłan Słońca

Część II rozgrywa się w Los Angeles w Kalifornii sześć i pół roku później. Abel został zwolniony z więzienia i jednoczy się z lokalną grupą Indian. Lider grupy, wielebny John Big Bluff Tosamah, Kapłan Słońca, droczy się z Abelem jako „długowłosy”, który nie jest w stanie zasymilować się z wymaganiami współczesnego świata. Jednak Abel zaprzyjaźnia się z mężczyzną imieniem Ben Benally z rezerwatu w Nowym Meksyku i nawiązuje intymną relację z Milly, miłą, blond pracownicą socjalną . Jednak jego ogólna sytuacja nie uległa poprawie i Abel zostaje pijany na plaży z pobitymi i połamanymi rękami, głową i górną częścią ciała. W jego umyśle przebiegają wspomnienia o rezerwacie, wojnie, więzieniu i Milly. Abel w końcu znajduje siłę, by się podnieść i potyka się przez miasto do mieszkania, które dzieli z Benem.

Część III: Nocny kantor

Ben wsadza Abla do pociągu z powrotem do rezerwatu i opowiada o tym, co stało się z Abelem w Los Angeles. Życie w mieście nie było dla Abla łatwe. Najpierw został wyśmiany przez wielebnego Tosamaha podczas gry w pokera z indyjską grupą. Abel jest zbyt pijany, by się bronić. Pozostaje pijany przez następne dwa dni i tęskni za pracą. Kiedy wraca do pracy, szef go nęka i Abel odchodzi. Zaczyna się spirala w dół, a Abel codziennie się upija, pożycza pieniądze od Bena i Milly i leniuchuje w mieszkaniu. Zmęczony zachowaniem Abla Ben wyrzuca go z mieszkania. Abel następnie szuka zemsty na Martinezie, skorumpowanym policjantze, który pewnej nocy obrabował Bena i uderzył Abla po kostkach swoim wielkim kijem. Abel znajduje Martineza i prawie zostaje pobity na śmierć. Podczas gdy Abel wraca do zdrowia w szpitalu, Ben dzwoni do Angeli, która go odwiedza i ożywia jego ducha, tak jak pomógł ożywić jej ducha lata temu, recytując historię o niedźwiedziu i dziewczynie, która przypadkowo pasuje do starego mitu Navajo .

Część IV: Biegacz Świtu

Abel wraca do rezerwatu w Nowym Meksyku, by zaopiekować się umierającym dziadkiem. Jego dziadek opowiada mu historie z młodości i podkreśla, jak ważne jest pozostawanie w kontakcie z tradycjami swojego ludu. Kiedy nadejdzie czas, Abel ubiera dziadka na pogrzeb i smaruje prochami swoje ciało. Gdy świt nadchodzi, Abel zaczyna biec. Uczestniczy w rytuale, o którym opowiadał mu dziadek – rasie umarłych. Biegnąc, Abel zaczyna śpiewać dla siebie i Franciszka. Wraca do swojego ludu i swojego miejsca na świecie.

Literackie znaczenie i krytyka

House Made of Dawn nie zawierał obszernego komentarza, gdy został po raz pierwszy opublikowany – być może, jak rozmyślał William James Smith w recenzji dzieła w Commonwealth LXXXVIII (20 września 1968), ponieważ „krytykowanie powieści amerykańskiego Indianina wydaje się nieco nieamerykańskie. „… a jego przedmiot i temat nie wydawały się być zgodne z powyższą receptą.

Pierwsi recenzenci, tacy jak Marshall Sprague w swoim „Anglos and Indians”, New York Times Book Review (9 czerwca 1968), skarżyli się, że powieść zawiera „mnóstwo mgły”, ale sugerowali, że być może jest to nieuniknione w oddawaniu „tajemnic kultur innych niż naszą własną”, a następnie opisuje to jako „jeden powód, dla którego [historia] brzmi tak prawdziwie”. Sprague omówił także pozorną sprzeczność pisania o rodzimej kulturze ustnej – zwłaszcza w języku angielskim, języku tzw. ciemiężcy. Kontynuuje: „Tajemnic kultur odmiennych od naszej nie da się wyjaśnić w krótkiej powieści, nawet tak utalentowany artysta jak pan Momaday”. Wielu krytyków — takich jak Carole Oleson w jej „The Remembered Earth: Momaday's House Made of Dawn ”, South Dakota Review II (wiosna 1973) — którzy przedstawili rozszerzoną analizę powieści, przyznaje, że potrzeba znacznie więcej wyjaśnień, „zanim osoby z zewnątrz będą mogły w pełni doceń wszystkie subtelności House Made of Dawn ”. Baine Kerr rozwinął tę kwestię, aby zasugerować, że Momaday użył „nowoczesnej powieści anglojęzycznej [jako] nośnika świętego tekstu”, że w niej „próbuje transliterować indyjską kulturę, mit i wrażliwość na obcą formę sztuki, bez strat".

Jednak niektórzy komentatorzy byli bardziej krytyczni. Recenzując „rozczarowującą” powieść dla Commonweal (20 września 1968 r.), William James Smith skarcił Momadaya za jego manieryczny styl: „[On] pisze w lirycznym duchu, który mocno zapożycza niektóre z luźnych rytmów Biblii Króla Jakuba. .. To sprawia, że ​​swędzi cię niebieski ołówek, aby wybić wszystkie zintensyfikowane słowa, które podtrzymują usypiający przepływ” [dodano link]. Inni krytycy stwierdzili, że to nic innego jak „ciekawa odmiana starego tematu alienacji ”; „oświadczenie społeczne, a nie... znaczące osiągnięcie artystyczne”; „pamiętna porażka”; „refleksja, a nie powieść w pełnym tego słowa znaczeniu” z „niezgrabnym dialogiem i afektywnym opisem”; „partia olśniewających fragmentów”.

Ogólnie rzecz biorąc, książka została uznana za sukces. Sprague stwierdził w swoim artykule, że powieść była znakomita. A Momaday był powszechnie chwalony za bogaty opis życia Indian w powieści. Obecnie fikcyjna sztuka Momaday cieszy się większym uznaniem, a krytycy uznają jej wyjątkowe osiągnięcie jako powieści. Mimo kwalifikowanego odbioru powieść zdołała wywrzeć wpływ nawet na wcześniejszych krytyków, którzy nie byli pewni własnych odpowiedzi. Odkryli, że jest to „historia o znacznej mocy i pięknie”, „silna wyobraźnią”, tworząca „świat cudów i oszałamiający ogrom”. W nowszej krytyce pojawiają się oznaki większej jasności zrozumienia osiągnięć Momadaya. W swojej recenzji (która ukazała się w Western American Literature 5, wiosna 1970) John Z. Bennett wskazał, w jaki sposób poprzez „niezwykłą syntezę poetyckiego trybu oraz głęboki emocjonalny i intelektualny wgląd w trwałą ludzką pozycję Indian” powieść Momadaya osiąga wreszcie sam akt, który dramatyzuje, akt artystyczny, „hymn tworzenia”.

Nagrody

• Nagroda Pulitzera za fikcję , 1969

Wpływ

Krytyk Kenneth Lincoln zidentyfikował Pulitzera dla House Made of Dawn jako moment, który zapoczątkował renesans rdzennych Amerykanów . Wielu czołowych amerykańskich powieściopisarzy indyjskich (np. Paula Gunn Allen , Leslie Marmon Silko , Gerald Vizenor , James Welch , Sherman Alexie i Louise Erdrich ) cytowało tę powieść jako znaczącą inspirację dla ich własnej twórczości.

Wydawcy

Wydane pierwotnie przez Harper & Row , edycje zostały następnie wydane przez HarperCollins , Penguin Group , Econo-Clad Books i University of Arizona Press.

Zobacz też

• Rozmówca kodu
• Indyjska przeprowadzka
• Biegacze Jemez
• Kiowa
• Rdzenni Amerykanie i II wojna światowa
• Kościół rdzennych Amerykanów
• Nawaho naród
• Diné Bahaneʼ
• Taniec słońca

Szczegóły wydania

• 1968, USA, Harper & Row ( ISBN  0-06-093211-2 ), data publikacji ? ? 1968, oprawa twarda (Pierwsze wydanie)
• 1989, USA, Borgo Press ( ISBN  0-8095-9141-3 ), data publikacji ? Październik 1989, oprawa w twardej oprawie
• 1989, USA, SOS Free Stock ( ISBN  0-06-091633-8 ), data publikacji ? Październik 1989, miękka oprawa
• 1996, USA, University of Arizona Press ( ISBN  0-8165-1705-3 ), data publikacji ? Wrzesień 1996, oprawa w twardej oprawie
• 1999, USA, HarperCollins ( ISBN  0-06-093194-9 ), data publikacji ? Sierpień 1999, oprawa w twardej oprawie
• 2000, USA, McGraw Hill Higher Education ( ISBN  0-07-243420-1 ), data publikacji 1 czerwca 2000, miękka

Przypisy

Bibliografia

Linki zewnętrzne

• Zdjęcia z pierwszej edycji House Made of Dawn