Hisaye Yamamoto - Hisaye Yamamoto

Hisaye Yamamoto
Urodzony ( 23.08.1921 )23 sierpnia 1921
Redondo Beach, Kalifornia
Zmarły 30 stycznia 2011 (2011-01-30)(w wieku 89 lat)
Los Angeles , Kalifornia
Narodowość NAS
Gatunek muzyczny Krótka historia
Przedmiot Historie kultury japońsko-amerykańskiej
Godne uwagi prace Siedemnaście sylab i inne historie
Wybitne nagrody American Book Award , całokształt twórczości.
Małżonka Anthony DeSoto

Hisaye Yamamoto (23 sierpnia 1921 - 30 stycznia 2011), amerykański autor znany z zbiór opowiadań Siedemnaście sylab i inne opowiadania, opublikowane po raz pierwszy w 1988. Jej praca konfrontuje kwestii japońskiej imigranta doświadczenia w Ameryce, rozdźwięk między pierwszą i imigranci drugiego pokolenia, a także trudna rola kobiet w społeczeństwie.

Tło i kariera

Wczesne życie

Yamamoto urodził się dla rodziców Isseia w Redondo Beach w Kalifornii . Jej pokolenie, Nisei , często było w ciągłym ruchu, urodzili się w koczowniczym istnieniu narzuconym ich rodzicom przez kalifornijskie Prawo Ziemi o Obcych Ziemiach . Jako ostoja, Yamamoto od najmłodszych lat znajdowała komfort w czytaniu i pisaniu, wykonując prawie tyle samo pracy, ile zużywała. Jako nastolatka jej entuzjazm wzrósł, gdy japońsko-amerykańskie gazety zaczęły publikować jej listy i opowiadania. Wielu imigrantów Issei troszczyło się o zachowanie swojego ojczystego języka, podczas gdy interesy Nisejów skłaniały się bardziej w stronę wyrażania lojalności wobec Stanów Zjednoczonych, najłatwiej osiąganej dzięki znajomości i stosowaniu języka angielskiego. W rezultacie linie komunikacyjne między japońskimi rodzicami a ich dziećmi uległy szybkiej degradacji, utrudniając zachowanie tradycyjnej kultury japońskiej w Ameryce. Początkowo pisząc wyłącznie po angielsku, uznanie przez Yamamoto tej bariery językowej i przepaści pokoleniowej wkrótce stało się jednym z jej głównych wpływów.

II wojna światowa i internowanie Amerykanów pochodzenia japońskiego

7 grudnia 1941 roku Pearl Harbor został zbombardowany przez japońską marynarkę wojenną . W ciągu czterech miesięcy od bombardowania, blisko 120 000 Amerykanów pochodzenia japońskiego, z których dwie trzecie urodziło się na amerykańskiej ziemi, zostało zmuszone do internowania przez rząd USA. Porzucenie domów, gospodarstw i przedsiębiorstw spowodowało pewne fizyczne, społeczne i psychologiczne wykorzenienie, do którego Yamamoto wielokrotnie odnosiła się w swojej pracy. Japonki prowadzące efemeryczne życie w Stanach Zjednoczonych często nie miały powierników poza rodziną. Pomimo ciągłych trudności, z jakimi się borykali, literatura i poezja nadal kwitły na nowej ziemi. W pewnym sensie, jako odpowiedź na różne formy uwięzienia i przesiedlenia, z jakimi spotykają się kobiety zarówno Issei, jak i Nisei, czy to więzienie, internowanie, ubóstwo, płeć, a nawet małżeństwo, sztuka stała się jedynym źródłem wolności w ich życiu.

Yamamoto miała dwadzieścia lat, gdy jej rodzina została umieszczona w obozie internowania w Poston w Arizonie. Miała dwóch braci, z których jeden zginął w walce o armię Stanów Zjednoczonych podczas internowania jej rodziny. Starając się pozostać aktywnym, Yamamoto zaczął pisać reportaże dla Poston Chronicle , gazety obozowej. Zaczęła od opublikowania swojego pierwszego dzieła beletrystycznego, Death Rides the Rails to Poston , tajemnicy, która została później dodana do Seventeen sylabs and Other Stories , a niedługo potem znacznie krótszego utworu zatytułowanego Surely I Must Be Dreaming. Na krótko opuściła obóz, by pracować w Springfield w stanie Massachusetts , ale wróciła, gdy jej brat zginął podczas walki z 442. pułkowym zespołem bojowym armii amerykańskiej we Włoszech. Trzy lata spędzone przez Yamamoto w Poston wywarły ogromny wpływ na jej późniejsze pisanie.

Życie po wojnie

II wojna światowa dobiegła końca w 1945 roku, zamykając obozy internowania i zwalniając więźniów. Yamamoto wraz z rodziną wróciła do Kalifornii, tym razem do Los Angeles , gdzie rozpoczęła pracę dla Los Angeles Tribune . Ten tygodnik, przeznaczony dla odbiorców afroamerykańskich, zatrudniał Yamamoto przede wszystkim jako felietonistę, ale także jako redaktora i reportera terenowego. Spędziwszy trzy lata w izolacji przez internowanie, te trzy kolejne spędzone na pracy dla Trybuny pozwoliły Yamamoto zbadać niektóre zawiłości interakcji rasowych w Stanach Zjednoczonych, niezależnie od tych, które doświadczyły z pierwszej ręki w obozie internowania. Wiele z tego, czego nauczyła się i wdrożyła w swoich pisarstwach, poszerzyło odbiór jej twórczości o odbiorców spoza Azji w Ameryce.

Po cieszeniu się dużym uznaniem krytyków pod koniec lat 40. i na początku lat 50., Yamamoto poślubił Anthony'ego DeSoto i osiadł w Los Angeles. Matka pięciorga dzieci, Yamamoto, omówiła trudności, jakie napotkała na pisanie, stwierdzając: „Przeważnie sprzątam dom, gotuję lub pracuję w ogrodzie. Bardzo mało czasu poświęca się na pisanie. Ale jeśli ktoś powiedziałby mi, że mogę „Nie pisz, prawdopodobnie bardzo by mnie to zasmuciło”.

DeSoto zmarła w 2003 roku. Yamamoto, która była w złym stanie zdrowia od udaru w 2010 roku, zmarła w 2011 roku we śnie w swoim domu w północno-wschodnim Los Angeles w wieku 89 lat.

Styl pisania i wpływ

Historie Yamamoto są często porównywane do poetyckiej formy haiku , opisanej jako „uwarstwione metaforami, obrazami i ironią, ale nigdy nie są rozwlekłe ani nie ulegają dygresji”. Została również doceniona „za subtelne urzeczywistnienie relacji płciowych i seksualnych”. Jej pisarstwo jest wrażliwe, żmudne, płynące z serca i delikatne, a jednocześnie dosadne i oszczędne, w stylu, który oddaje hołd jej japońskiemu dziedzictwu, jednocześnie tworząc współczesny urok.

Jej opowiadania zostały pozytywnie i stylistycznie porównane z opowiadaniami Katherine Mansfield , Flannery O'Connor i Grace Paley .

Siedemnaście sylab i inne historie

Zbiór ten został po raz pierwszy opublikowany w 1988 roku i zawiera historie napisane w okresie czterdziestu lat, od zakończenia II wojny światowej . Kolekcja zawiera niektóre z najbardziej antologizowanych dzieł Yamamoto, takie jak „Trzęsienie ziemi w Yoneko”, „Legenda panny Sasagawary”, „Brązowy dom” i „Siedemnaście sylab”, uważane przez wielu za ostateczne dzieło Yamamoto.

Historie, ułożone chronologicznie według czasu ich powstania, dotyczą doświadczeń pierwszego pokolenia japońskich imigrantów (Issei) i ich dzieci Nisei. Tytuł zaczerpnięty jest z jednej z opowieści w zbiorze i nawiązuje do strukturalnych wymogów japońskiej poezji haiku. Wiele z tych historii zawiera wprawdzie treści autobiograficzne, nawiązujące do japońskich obozów internowania podczas II wojny światowej, życia w południowej Kalifornii w latach 40. i 50. oraz doświadczenia bycia pisarzem.

Wydania tekstu

Oryginalna wersja tekstu z 1988 roku została opublikowana przez Kitchen Table: Women of Color Press . W 1998 roku Rutgers University Press opublikowało nowe wydanie, które zawierało opowiadanie z 1987 roku „Czytanie i pisanie”. W 2001 roku poprawione i rozszerzone wydanie książki dodało cztery kolejne opowiadania napisane już w 1942 roku: „Śmierć jedzie tory do Poston”, „Eukaliptus”, „Pożar w Fontanie” i „Ogrody Florenckie”.

Lista historii

The High Heeled Shoes: A Memoir (1948) — Ta historia dotyczy przede wszystkim tego, jak kobiety są traktowane w społeczeństwie. Narrator w pierwszej osobie opisuje przypadki molestowania seksualnego, których doświadczyła ona i inne kobiety, od nagabywania przez telefon po groźby gwałtu.

Siedemnaście sylab (1949) — ta historia śledzi równoległe historie młodej dziewczyny z Nisei i jej matki Isseia: niezdolność córki do zrozumienia zainteresowania matki haiku , kiełkujący romans córki z młodym Meksykaninem, wygrana matki w konkursie haiku i niechęć ojca do artystycznego sukcesu matki. Opowieść bada lukę pokoleniową między Isseiem a Niseiem, a także tematy interakcji międzyetnicznych, patriarchalnych represji i klasowych urazów.

Legenda o pannie Sasagawarze (1950) — to jedyna historia, która rozgrywa się w japońskim obozie przesiedleńczym. Opowiadana przez młodą japońsko-amerykańską dziewczynę, opowieść ta przedstawia obszerny portret jednej z więźniarek w obozie, córki buddyjskiego księdza, kobiety o imieniu Miss Sasagawara, która zyskuje reputację szalonej aktorki. Na końcu opowieści wiersz napisany przez pannę Sasagawarę ujawnia jej przytomność umysłu i poczucie bycia represjonowanym przez jej buddyjskiego ojca. W ten sposób historia konfrontuje się z przecięciem ucisku etnicznego i patriarchalnego.

Wilshire Bus (1950) — Krótko po II wojnie światowej młoda japońsko-amerykańska narratorka obserwuje Amerykanina w autobusie nękającego chińską parę, co skłania ją do wewnętrznego triumfu, a następnie kwestionowania własnej radości. Narrator rozważa nastroje antyjapońskie, a także skomplikowane interakcje między różnymi grupami etnicznymi.

Brązowy dom (1951) — żona staje się niechętnym stymulatorem uzależnienia od hazardu męża, co sprowadza kłopoty finansowe na całą rodzinę. Ta historia bada tematy nękanego małżeństwa, a także interakcji etnicznych.

Trzęsienie ziemi Yoneko (1951) — jedna z najbardziej skomplikowanych historii w zbiorze, „Trzęsienie ziemi Yoneko” opowiada o dwóch równoległych wątkach fabularnych obserwowanych przez główną bohaterkę Yoneko, młodą dziewczynę Nisei mieszkającą na małej rodzinnej farmie. Historia opisuje konsekwencje przybycia filipińskiego pomocnika rolnego – zarówno dla Yoneko, która zakochuje się w tym mężczyźnie, jak i dla jej matki, która rozpoczyna z nim romans. Historia powtarza temat relacji matka-córka, Isseia-Nisei i żona-mąż, omówiony w „Siedemnastu sylabach”.

Morning Rain (1952) — ta historia opowiada o chwili, która rozgrywa się podczas śniadania między córką Nisei a jej ojcem Isseiem. W trakcie opowieści dowiadujemy się, że córka wyszła za mąż za Amerykanina i czuje się odłączona od ojca. Opowieść kończy się nagłym objawieniem symbolizującym przepaść komunikacyjną między pokoleniami: kobieta odkrywa, że ​​jej ojciec ma problemy ze słyszeniem.

Epithalamium (1960) — japońsko-amerykańska panna młoda wspomina burzliwe relacje ze swoim nowym mężem, włoskim amerykańskim alkoholikiem, którego poznała w społeczności chrześcijańskiej. Opowieść bada nadzieje i rozczarowania związane z romansem, w szczególności romansem międzyetnicznym. Tytuł nawiązuje do starożytnej greckiej formy poetyckiej napisanej na cześć panny młodej.

Las Vegas Charley (1961) — obejmujące całe dziesięciolecia sprawozdanie z życia człowieka Isseia, tak nazywanego „Las Vegas Charley”. Historia opisuje imigrację Charleya do Stanów Zjednoczonych, jego małżeństwo i wczesne życie rodzinne, jego zamknięcie w obozie internowania dla Amerykanów pochodzenia japońskiego w czasie II wojny światowej oraz późniejszą migrację do Las Vegas, aby zostać zmywaczem. Opowieść opisuje jego poważne próby i nieuniknione niepowodzenia w zreformowaniu się i poprawie sytuacji.

Life Among the Oil Fields, A Memoir (1979) – W tej relacji opartej na faktach Yamamoto opisuje swoje życie na farmie wśród pól naftowych południowej Kalifornii. Historia kończy się kontuzją jej brata Jima w wypadku potrącenia i ucieczki. Kaukaska para w samochodzie jest później śledzona, ale odmawiają wzięcia na siebie odpowiedzialności i nawet nie pytają o stan Jima.

The Eskimo Connection (1983) — Japońsko-amerykański pisarz nawiązuje więź z więźniem eskimoskiego więzienia poprzez pisemną korespondencję. Opowieść maluje humorystyczny i czuły portret przyjaźni międzyetnicznej.

Mój ojciec może pokonać Muhammada Ali (1986) — ojciec Isseia próbuje zaszczepić swoim amerykańskim, kochającym sport synom zainteresowanie sportem japońskim. Historia odzwierciedla lukę pokoleniową między tradycyjnymi japońskimi rodzicami a ich zamerykanizowanymi dziećmi.

Underground Lady (1986) — opisuje spotkanie japońskiej Amerykanki z białą kobietą, która nieumyślnie ujawnia swoje rasowe uprzedzenia. Historia ujawnia negatywną stronę interakcji międzyetnicznych, jako kontrapunkt między innymi dla „The Eskimo Connection”.

A Day in Little Tokyo (1986) — w tej historii młoda Nisei niechętnie towarzyszy ojcu i bratu w meczu sumo, ale zostaje w Little Tokyo, gdzie obserwuje ruchy mieszkańców. Opowieść bada lukę pokoleniową między rodzicami Isseia a dziećmi Nisei.

Nadrzędne tematy

Rozłąka między imigrantami w pierwszym i drugim pokoleniu : Wiele opowiadań – zwłaszcza „Siedemnaście sylab”, „Trzęsienie ziemi w Yoneko”, „Poranny deszcz” i „Las Vegas Charley” – komentuje lukę pokoleniową między Isseiem a Niseiem. lukę pogłębiają różnice kulturowe między Japonią a Stanami Zjednoczonymi. Chyba nigdzie ta luka nie jest wyraźniej przedstawiona niż w „Las Vegas Charley”, w którym tytułowy bohater z żalem zauważa: „Młodzi Japończycy, Nisei , byli teraz tak zamerykanizowani. Podczas gdy większość z nich nadal lubiła jeść gotowany ryż, surowy ryby i marynowane warzywa zwykle spędzali sylwestra w jakimś nocnym klubie”. „Las Vegas Charley” przygląda się przepaści pokoleniowej z perspektywy człowieka Isseia i szczególnie przychylnie odnosi się do utraty języka i tradycji kulturowych. Inne historie, takie jak „Siedemnaście sylab”, opowiadane są z perspektywy Nisejów i skupiają się na zdezorientowaniu dzieci urodzonych w Ameryce, które starają się zrozumieć odległą kulturę rodzimych rodziców. W „Siedemnastu sylabach” apatia narratorki wobec haiku jest powiązana z jej poważniejszą niezdolnością do współodczuwania z japońską matką.

Represje wobec kobiet w społeczeństwach japońskich i amerykańskich : Pierwsza historia w antologii „Buty na wysokim obcasie” wysuwa na pierwszy plan kwestię męskiej tyranii nad ciałami i umysłami kobiet, w podwójnych formach molestowania seksualnego i społecznych oczekiwań wobec kobiet. bierny. Na przykład, historia czyni feministyczną krytykę rady Mahatmy Gandhiego, aby być pacyfistyczną w obliczu przemocy. „The High Heeled Shoes” zajmuje się molestowaniem seksualnym ponad podziałami etnicznymi. Inne historie w kolekcji dotyczą ról płciowych i kobiecej represji w kontekście kultury japońskiej. Kilka historii dotyczy rozczarowań małżeństwa. Od dawna cierpiąca żona jest powracającą postacią, figurującą jako męczennica w opowieściach takich jak „Siedemnaście sylab”, „Trzęsienie ziemi w Yoneko” i „Brązowy dom”. W kontrapunkcie mężczyzn przedstawia się najczęściej jako okrutnych mężów lub martwych ojców.

Niejednoznaczne interakcje między społecznościami etnicznymi w Ameryce : Yamamoto przedstawia Amerykę jako złożoną sieć różnych grup etnicznych, jeszcze bardziej skomplikowaną przez uprzedzenia i hierarchie tworzone przez każdą grupę etniczną. Jej historie przedstawiają różne interakcje między Japończykami a Anglo-Amerykanami, Japończykami a Meksykanami, Japończykami a Chińczykami, Japończykami a Filipińczykami, Japończykami a Afroamerykanami, a nawet Japończykami a Eskimosami. Kilka z tych interakcji podkreśla nieporozumienia kulturowe i wrogość, na przykład wrogość Amerykanów wobec Japończyków po II wojnie światowej. Inne historie przedstawiają interakcje etniczne jako pozytywne, produktywne i znaczące dla zaangażowanych stron. „The Eskimo Connection” śledzi niezwykłą przyjaźń między japońskim pisarzem a początkującym pisarzem eskimoskim, korespondującym z więzienia. Czasami Yamamoto tworzy zaskakujące zwroty akcji oparte na nieoczekiwanych momentach empatii lub nieporozumień między dwiema grupami. W „Brązowym domu” kontakt czarnoskórego mężczyzny z japońską rodziną jest okazją do współpracy i wdzięczności, ale także do uprzedzeń („a kurombo!”).

Adaptacje

W 1991 amerykański Playhouse specjalny Hot Summer Winds , skierowane przez Emiko Omori , oparte było na Yamamoto "Seventeen sylab" i "Earthquake Yoneko za".

Nagrody

Hisaye Yamamoto cieszyła się uznaniem za swoją pracę niemal od samego początku swojej kariery. Była, jak zauważył King-Kok Cheung, „jedną z pierwszych pisarek japońsko-amerykańskich, które zyskały uznanie narodowe po wojnie, kiedy nastroje antyjapońskie były wciąż szerzące się”. Chociaż sama sprzeciwiała się sztywnej charakterystyce jako głos dla grup japońskich lub azjatyckich („Nie sądzę, aby można było pisać skierowane do azjatycko-amerykańskiej publiczności, jeśli chcesz pisać swobodnie”), była uważana za jedną z najlepszych azjatyckich -Amerykańscy autorzy.

Nagrody i stypendia

Hołd

Drugorzędne źródła

  • Cheung, King-Kok . „Hisaye Yamamoto ur. 1921”. Antologia literatury amerykańskiej Heatha, tom. E, wydanie 5.. Nowy Jork: firma Houghton Mifflin , 2006: 2162-2163.
  • –––. „Wprowadzenie”, w Hisaye Yamamoto, Seventeen Syllabs and Other Stories (New Brunswick, NJ: Rutgers University Press , 2001): ix-xxiii.
  • –––. „Hisaye Yamomoto i Wakako Yamauchi ”. IN: Words Matter: Rozmowy z azjatyckimi pisarzami amerykańskimi . Honolulu, HI: U Hawajów P , z UCLA Asian American Studies Center; 2000:343–382.
  • –––. „Czytanie między sylabami: siedemnaście sylab i inne historie Hisaye Yamamoto ”. IN: Maitino i Peck, Nauczanie amerykańskich literatur etnicznych: dziewiętnaście esejów . Albuquerque: U Nowego Meksyku P ; 1996: 313-325.
  • –––. „Sen w płomieniach: Hisaye Yamamoto, wielokulturowość i powstanie w Los Angeles”. IN: Bucknell Review: A Scholarly Journal of Letters, Arts and Sciences , 1995; 39 (1): 118–130.
  • –––. Articulate Silences: Hisaye Yamamoto, Maxine Hong Kingston, Joy Kogawa. Itaka: Cornell University Press, 1993.
  • –––. „Potrójnie wyciszona opowieść: wzajemne oddziaływanie sztuki i polityki w „Legendzie panny Sasagawary” Hisaye Yamamoto”. MELUS , jesień 1991-1992; 17 (3): 109–125.
  • –––. „Podwójne opowiadanie: intertekstualna cisza w fikcji Hisaye Yamamoto”. Historia literatury amerykańskiej , lato 1991; 3 (2): 277–293.
  • Crow, Charles L. „Wywiad MELUS: Hisaye Yamamoto”. MELUS 14,1 (wiosna 1987): 73-84.
  • –––. "The Issei Ojciec w fikcji Hisaye Yamamoto." IN: Truchlar, Für eine offene Literaturwissenschaft: Erkundungen und Eroprobungen am Beispiel US-amerikanischer Texte/otwierająca krytyka literacka: eseje o amerykańskiej prozie i poezji . Salzburg: Neugebauer; 1986: 34-40.
  • –––. „Dom i transcendencja w Los Angeles Fiction”. IN: Fine, Los Angeles w fikcji: zbiór oryginalnych esejów . Albuquerque: U Nowego Meksyku P; 1984:189–205.
  • Jogin, Stan. „Rebelianci i bohaterki: wywrotowe narracje w opowieściach Wakako Yamauchiego i Hisaye Yamamoto”. IN: Lim i Ling, czytanie literatury Ameryki azjatyckiej . Filadelfia: Świątynia UP ; 1992: 131-150.
  • –––. „Dziedzictwo ujawnione: Odkrywanie zakopanych działek w opowieściach Hisaye Yamamoto”. Studia z literatury amerykańskiej , jesień 1989; 17 (2): 169–181.

Zobacz też

Uwagi

Dalsza lektura

  • Cheng, Ming L. „Nieskruszony ogień: tragiczne ograniczenia w siedemnastu sylabach Hisaye Yamamoto” MELUS , 1994 Winter; 19 (4): 91–107.
  • Higashida, Cheryl. Tematy ponownie podpisane: kobiety, praca i świat w fikcji [[Carlos Bulosan i Hisaye Yamamoto]”. IN: Lim, Gamber, Sohn i Valentino, Transnational Asian American Literature: Sites and Transits . Filadelfia, PA: Temple UP ; 2006. Opublikowany także w Studies in the Literary Imagination , wiosna 2004; 37 (1): 35–60.
  • Hong, Grace Kyungwon. „Coś zapomnianego, co powinno zostać zapamiętane”: własność prywatna i międzyrasowa solidarność w dziele Hisaye Yamamoto”. Literatura amerykańska: A Journal of Literary History, Criticism and Bibliography , czerwiec 1999; 71 (2): 291-310.
  • Lee, Robert A. „Hisaye Yamamoto”. 27–31 IN: Madsen, Azjatyccy pisarze amerykańscy . Detroit, MI: Gale; 2005.
  • McDonald, Dorothy Ritsuko. „Przeniesienie i dyslokacja: pisma Hisaye Yamamoto i Wakako Yamauchi ”. MELUS , jesień 1980; 7 (3): 21–38.
  • Mistri, Zenobia Baxter. „«Siedemnaście sylab»: symboliczne haiku ”. Studia w krótkiej fikcji . 1990 Wiosna; 27 (2): 197-202.
  • Mullins, Maire. „Uśmiech Estery: Cisza i akcja w „Wilshire Bus” Hisye Yamamoto. IN: Studies in Short Fiction , 1998 Zima; 35 (1): 77–84.
  • Nagai, Shiho. „ Asymilacja, seksualność i rasizm: japońsko-amerykański pisarz Nisei Hisaye Yamamoto ” ( Archiwum ; praca doktorska). Hyogo University of Teacher Education Joint Graduate School in Science of School Education. 2013.
  • Osborn, William P. „Rozmowa z Hisaye Yamamoto”. Chicago Review , 1993; 39 (3-4): 34-43.
  • Payne, Robert M. „Dostosowanie (do) marginesów: gorące letnie wiatry i historie Hisaye Yamamoto”. East-West Film Journal , lipiec 1993; 7 (2): 39–53.
  • Sugiyama, Naoko. „ Issei milczenia matki Nisei córek kondygnacji:. Krótkiej fikcja Hisaye Yamamoto” Porównawcze studia nad literaturą , 1996; 33 (1): 1–14.
  • Thalheimer, Anne N. Przegląd siedemnastu sylab . MELUS 24,4 (zima 1999): 177–179.
  • Usui, Masami. „Więzienie, psychika i poezja w Trzech opowiadaniach Hisaye Yamamoto: Siedemnaście sylab, Legenda o pannie Sasagawarze i Związek Eskimosów”. Studia z Kultury i Nauk Humanistycznych , 1997; 6: 1-29.
  • Wong, Sau-ling C. i Jeffrey J. Santa Ana. „Płeć i seksualność w azjatyckiej literaturze amerykańskiej”, Znaki 25.1 (1999): 171-226.

Linki zewnętrzne