Hammer Film Productions - Hammer Film Productions

Filmy młotkowe

Rodzaj	Firma produkcyjna
Przemysł	Produkcja filmowa Produkcja telewizyjna Produkcja teatralna Wydawnictwo
Założony	listopad 1934 ; 86 lat temu ( 1934-11 )
Założyciel	William Hinds James Carreras
Siedziba	Londyn , Anglia
Kluczowi ludzie	Simon Oakes (CEO i Prezes, Hammer)
Właściciel	Simon Oakes Marc Schipper
Podziały	Ekskluzywna dystrybucja filmów
Strona internetowa	Oficjalna strona internetowa

Hammer Film Productions Ltd. to brytyjska firma produkująca filmy z siedzibą w Londynie. Założona w 1934 roku firma jest najbardziej znana z serii gotyckich horrorów i filmów fantasy, kręconych od połowy lat 50. do lat 70. XX wieku. Wiele z nich obejmuje klasyczne postacie z horroru, takie jak Baron Victor Frankenstein , Hrabia Dracula i Mumia , które Hammer ponownie przedstawił widzom, filmując je po raz pierwszy w żywych kolorach. Hammer wyprodukował także science fiction , thrillery , filmy noir i komedie , a także w późniejszych latach seriale telewizyjne . W swoich najbardziej udanych latach Hammer zdominował rynek horrorów , ciesząc się światową dystrybucją i znaczącym sukcesem finansowym. Sukces ten był częściowo spowodowany partnerstwem dystrybucyjnym z amerykańskimi firmami United Artists , Warner Bros. , Universal Pictures , Columbia Pictures , Paramount Pictures , 20th Century Fox , Metro-Goldwyn-Mayer , American International Pictures i Seven Arts Productions . jako inne europejskie firmy filmowe.

Pod koniec lat 60. i 70. nasycenie rynku horrorów konkurentami i utrata amerykańskich funduszy wymusiły zmiany w lukratywnej dotąd formule Hammera z różnym skutkiem. Firma ostatecznie zaprzestała produkcji w połowie lat 80-tych. W 2000 roku studio zostało kupione przez konsorcjum składające się z dyrektora reklamy i kolekcjonera sztuki Charlesa Saatchi oraz wydawniczych milionerów Neila Mendozy i Williama Siegharta . Firma ogłosiła plany ponownego rozpoczęcia kręcenia filmów, ale żaden nie został wyprodukowany.

W maju 2007 roku nazwa firmy została sprzedana konsorcjum kierowanemu przez holenderskiego potentata medialnego Johna de Mola , który ogłosił plany wydania około 50 milionów dolarów (25 milionów funtów) na nowe horrory. Nowa organizacja nabyła filmotekę grupy Hammer zawierającą 295 zdjęć. Simon Oakes , który objął stanowisko dyrektora generalnego nowego Hammera, powiedział: „Hammer to świetna brytyjska marka – zamierzamy ponownie wprowadzić ją do produkcji i rozwinąć jej globalny potencjał. Marka wciąż żyje, ale nikt w nią nie zainwestował. długi czas."

Od tego czasu Hammer wyprodukował kilka filmów, w tym Let Me In (2010), Mieszkaniec (2011), Kobieta w czerni (2012), Cisi (2014) i The Lodge (2019).

Młot przed horrorem

Wczesna historia (1935-1937)

W listopadzie 1934 roku komik i biznesmen William Hinds zarejestrował swoją firmę filmową Hammer Productions Ltd. Mieściła się ona w trzypokojowym apartamencie biurowym w Imperial House przy Regent Street w Londynie. Nazwa firmy wzięła się od pseudonimu Hindsa, Will Hammer, który zaczerpnął z obszaru Londynu, w którym mieszkał, Hammersmith .

Niemal natychmiast rozpoczęły się prace nad pierwszym filmem, The Public Life of Henry the Ninth, w studiach MGM/ATP. Zdjęcia zakończono 2 stycznia 1935 roku. Film opowiada historię Henry'ego Henry'ego, bezrobotnego londyńskiego muzyka ulicznego, a tytuł był „zabawnym hołdem” dla „ Prywatnego życia Henryka VIII ” Aleksandra Kordy, który został pierwszym brytyjskim Oscarem w kategorii „Najlepszy”. Nominowany do filmu w 1934 roku. W tym czasie Hinds poznał hiszpańskiego emigranta Enrique Carrerasa, byłego właściciela kina, i 10 maja 1935 założył firmę zajmującą się dystrybucją filmów Exclusive Films, działającą z biura przy 60-66 National House, Wardour Street . Hammer wyprodukował cztery filmy dystrybuowane przez Exclusive:

• Tajemnica Posłańca Bankowego (1936)
• The Mystery of the Mary Celeste (1935; statek widmo w USA), z udziałem Bela Lugosi
• Pieśń Wolności (1936), z udziałem Paula Robesona
• Sportowa miłość (1937)

Kryzys w brytyjskim przemyśle filmowym zmusił Hammer do bankructwa , aw 1937 roku firma popadła w stan likwidacji. Exclusive przetrwał i 20 lipca 1937 wykupił dzierżawę przy Wardour Street 113-117 i kontynuował dystrybucję filmów innych firm.

Odrodzenie (1938-1955)

James Carreras dołączył do Exclusive w 1938 roku, a tuż za nim syn Williama Hindsa, Anthony. Po wybuchu II wojny światowej James Carreras i Anthony Hinds odeszli, by dołączyć do sił zbrojnych, a Exclusive nadal działał w ograniczonym zakresie. W 1946 roku James Carreras powrócił do firmy po demobilizacji . Wskrzesił Hammera jako ramię produkcji filmowej Exclusive z myślą o dostarczaniu „ szybkich limitów ”, tanich filmów krajowych, które mają wypełnić luki w harmonogramach kin i wspierać droższe filmy. Przekonał Anthony'ego Hindsa, by ponownie dołączył do firmy, a wznowiona Hammer Film Productions zabrała się do pracy nad Death in High Heels , The Dark Road i Crime Reporter . Nie mogąc sobie pozwolić na topowe gwiazdy, Hammer nabył prawa filmowe do seriali radiowych BBC, takich jak The Adventures of PC 49 i Dick Barton: Agent specjalny (adaptacja popularnego programu radiowego Dick Barton ). Wszystkie kręcono w Marylebone Studios w 1947 roku. Podczas produkcji Dick Barton Strikes Back (1948) okazało się, że firma może zaoszczędzić pieniądze, kręcąc zdjęcia w wiejskich domach zamiast w studiach. Do następnej produkcji, Dr Morelle - The Case of the Missing Heiress (kolejna adaptacja radiowa), Hammer wynajął Dial Close, 23-pokojową rezydencję nad Tamizą , w Cookham Dean , Maidenhead .

12 lutego 1949 roku Exclusive zarejestrowała firmę Hammer Film Productions, której reżyserami byli Enrique i James Carreras oraz William i Tony Hinds. Hammer przeniósł się do biura Exclusive przy ulicy Wardour 113-117, a budynek został przemianowany na „Hammer House”.

W sierpniu 1949 r. skargi mieszkańców na hałas podczas nocnych zdjęć zmusiły Hammera do opuszczenia Dial Close i przeniesienia się do innej rezydencji, Oakley Court , również nad brzegiem Tamizy, między Windsorem a Maidenhead. Powstało tam pięć filmów: Człowiek w czerni (1949), Pokój do wynajęcia (1949), Ktoś przy drzwiach (1949), Co widział kamerdyner (1950), Pani pragnęła podniecenia (1950).

W 1950 roku Hammer ponownie przeniósł się do Gilston Park, klubu country w Harlow Essex, gdzie gościli The Black Widow , The Rossiter Case , To Have and to Hold oraz The Dark Light (wszystkie z 1950).

W 1951 Hammer zaczął strzelać do swojej najbardziej czule wspominanej bazy, Down Place, nad brzegiem Tamizy. Firma podpisała roczną umowę najmu i rozpoczęła produkcję w 1951 roku od Cloudburst . Dom, praktycznie opuszczony, wymagał znacznych prac, ale nie miał ograniczeń konstrukcyjnych, które uniemożliwiały Hammerowi dostosowanie poprzednich domów. Podjęto decyzję o przebudowie Down Place w obszerny, dopasowany kompleks studyjny, który stał się znany jako Bray Studios . Rozległe tereny były wykorzystywane do większości późniejszych zdjęć plenerowych w filmach Hammera i są kluczem do „wyglądu Hammera”.

Również w 1951 roku Hammer and Exclusive podpisał czteroletni kontrakt na produkcję i dystrybucję z Robertem Lippertem , amerykańskim producentem filmowym. Kontrakt oznaczał, że Lippert Pictures i Exclusive skutecznie wymieniły produkty do dystrybucji po swoich stronach Atlantyku  – począwszy od 1951 roku The Last Page, a skończywszy na Women Without Men (aka Prison Story ) z 1955 roku . To właśnie naleganie Lipperta na amerykańską gwiazdę w filmach Hammera, które miał rozpowszechniać, doprowadziło do rozpowszechnienia amerykańskich głównych ról w wielu produkcjach firmy w latach pięćdziesiątych. To właśnie dla The Last Page Hammer zatrudnił reżysera filmowego Terence'a Fishera , który odegrał kluczową rolę w nadchodzącym cyklu horroru.

Pod koniec 1951 roku wygasła roczna dzierżawa Down Place, a wraz z jej rosnącym sukcesem Hammer szukał bardziej konwencjonalnych produkcji studyjnych. Spór ze Stowarzyszeniem Techników Kinematografów zablokował tę propozycję, a firma kupiła w zamian prawo własności Down Place. Dom został przemianowany na Bray Studios po pobliskiej wiosce Bray i pozostał główną bazą Hammera do 1966 roku. W 1953 roku ukazał się pierwszy z filmów science fiction Hammera, Four Sided Triangle i Spaceways .

Narodziny Hammer Horror (1955-1959)

Pierwszy znaczący eksperyment Hammera z przerażeniem przyszedł w 1955 roku adaptacji Nigel Kneale „s BBC Television science fiction szeregowego Quatermass Experiment reżyserii Val gość . W wyniku kontraktu z Robertem Lippertem, amerykański aktor Brian Donlevy został sprowadzony do głównej roli, a tytuł został zmieniony na The Quatermass Xperiment, aby zarobić na nowym certyfikacie X dla horrorów. Film stał się nieoczekiwanie popularny i doprowadził do popularnej kontynuacji Quatermass 2 z 1957 r.  – ponownie zaadaptowanej na podstawie jednego ze scenariuszy telewizyjnych Kneale'a, tym razem autorstwa Kneale'a, z budżetem dwukrotnie większym niż oryginał: 92 000 funtów. W międzyczasie Hammer wyprodukował kolejny horror w stylu Quatermass , X the Unknown , pierwotnie przeznaczony jako część serii, dopóki Kneale nie odmówił im pozwolenia na wykorzystanie swoich postaci (wiadomo, że pisarz nie lubił roli Donlevy'ego jako Quatermass). W tamtym czasie Hammer dobrowolnie przesłał scenariusze do Brytyjskiej Rady Cenzorów Filmowych (BBFC) w celu skomentowania przed produkcją. Odnośnie scenariusza X the Unknown jeden z czytelników/egzaminatorów (Audrey Field) skomentował 24 listopada:

Cóż, nikt nie może powiedzieć, że klienci do tej pory nie mieli wartości. W rzeczywistości ktoś prawie na pewno zachoruje. Musimy mieć o wiele więcej powściągliwości, a o wiele więcej zrobić dzięki reakcjom obserwatorów zamiast strzałów „pulsującej nieprzyzwoitości”, ohydnych blizn, ohydnych niewidomych twarzy itp. ten scenariusz jest tak skandaliczny. Muszą go zabrać i przyciąć. Myślę jednak, że zanim go zabiorą, prezes [BBFC] powinien to przeczytać. Mam silniejszy żołądek niż przeciętny (do oglądania) i być może powinienem silniej reagować.

Współtwórcy Hammer Horror

Reżyserzy i pisarze

• Michael Carreras , aka Henry Younger, scenarzysta/reżyser filmu Klątwa Grobowca Mumii oraz reżyser/producent Zaginiony kontynent
• Terence Fisher , reżyser Klątwy Frankensteina , Drakuli , Mumii i innych
• Freddie Francis , reżyser The Evil of Frankenstein and Dracula Has Risen from the Grave
• Roy Ward Baker , dyrektor Quatermass and the Pit , Dr Jekyll and Sister Hyde , The Legend of the 7 Golden Vampires i inni
• Tudor Gates , pisarz The Vampire Lovers , Lust for a Vampire i Twins of Evil
• John Gilling , scenarzysta i reżyser filmów Cień kota , Plaga zombie , Gad i Całun mumii
• Anthony Hinds , aka John Elder, pisarz The Curse of the Werewolf , Frankenstein Created Woman i inni
• Jimmy Sangster , pisarz Klątwy Frankensteina , Draculi i innych; reżyseria horroru Frankensteina i Lust for a Vampire
• Peter Sasdy , reżyser Taste the Blood of Dracula i Hands of the Ripper
• Seth Holt , reżyser Taste of Fear , The Nanny i Blood from the Mummy's Tomb
• Don Sharp , reżyser Pocałunku wampira i Rasputina szalonego mnicha
• Alan Gibson , reżyser Crescendo , Dracula AD 1972 i The Satanic Rites of Dracula
• Don Houghton , pisarz Dracula AD 1972 , The Satanic Rites of Dracula , The Legend of the 7 Golden Vampires and Shatter
• Peter Sykes , reżyser Demons of the Mind i To the Devil a Daughter

Inny personel

Muzykę do wielu horrorów Hammera, w tym do Klątwy Frankensteina i Drakuli , skomponował James Bernard . Inni pracownicy muzyczni Hammera to Malcolm Williamson , John Hollingsworth i Harry Robertson .

Scenograf Bernard Robinson i operator Jack Asher odegrali kluczową rolę w tworzeniu bogatego wyglądu wczesnych filmów Hammera, zwykle przy bardzo ograniczonym budżecie.

Aktorzy

W horrorach Hammera pojawiło się wielu aktorów, którzy wielokrotnie pojawiali się w wielu filmach, tworząc nieformalną „firmę repertuarową Hammera”.

• Ralph Bates pojawił się w wielu filmach Hammera na początku lat 70., kiedy firma uznała go za możliwego zastępcę zarówno Petera Cushinga w roli Frankensteina, jak i Christophera Lee w roli Drakuli. Pomimo pojawienia się w jednym filmie w każdym z tych horrorów, ostatecznie na stałe nie zastąpił żadnego z aktorów.
• Shane Briant miał główne role w kilku dobrze traktowane Hammer filmów roku 1970, jak prosto do rana i Frankenstein i potwór z piekła .
• Veronica Carlson była czołową postacią w filmach Hammera z końca lat 60-tych.
• Peter Cushing był wybitną gwiazdą Hammera od późnych lat pięćdziesiątych do połowy lat siedemdziesiątych i pozostaje, wraz z Christopherem Lee, aktorem najczęściej kojarzonym z firmą; w filmach Hammera sześć razy grał barona Victora Frankensteina i pięć razy doktora Van Helsinga , a także wiele innych postaci, zarówno heroicznych, jak i nikczemnych.
• Michael Gough grał drugoplanowe role w Draculi Hammera i Upiorze w operze . Podobnie jak Peter Cushing i Christopher Lee, Gough pojawił się między innymi w horrorach nakręconych przez głównego rywala Hammera w Wielkiej Brytanii, firmę Amicus Productions .
• Andrew Keir był szkockim aktorem, który wystąpił w głównych rolach dla Hammera w takich filmach jak Quatermass i Pit and Blood from the Mummy's Tomb .
• Christopher Lee osiągnął międzynarodową sławę, kiedy zagrał hrabiego Draculę w Hammerowej wersji klasycznego horroru z 1958 roku, rolę, którą grał dla Hammera jeszcze sześć razy w różnych sequelach. Jest dziś uważany za jedną z największych gwiazd horroru w historii kina.
• Miles Malleson był zatrudniony przez Hammera, aby zapewnić komiczną ulgę we wcześniejszych gotyckich filmach grozy, takich jak The Brides of Dracula .
• Francis Matthews zagrał drugą rolę w kilku filmach Hammera, takich jak Zemsta Frankensteina i Dracula: Książę ciemności .
• André Morell był zatrudniony głównie w rolach drugoplanowych w brytyjskich filmach z lat 50. i 60., ale brał główne role dla Hammera w filmach takich jak Cień kota i Plaga zombie .
• Ingrid Pitt zagrała główne role w filmach o wampirach Hammer The Vampire Lovers i Hrabina Dracula .
• David Prowse , najbardziej znany z fizycznej postaci Dartha Vadera w oryginalnej trylogii Gwiezdne Wojny , pojawił się w filmach Hammer Horror of Frankenstein , Vampire Circus oraz Frankenstein and the Monster from Hell . W obu filmach o Frankensteinie Prowse zagrał Potwora.
• Oliver Reed rozpoczął swoją międzynarodową karierę filmową dzięki Hammerowi, dla którego zagrał potężne role w filmach takich jak Klątwa wilkołaka , Paranoik i Przeklęci .
• Michael Ripper był najbardziej płodnym aktorem Hammera, występując w dziesiątkach drugoplanowych ról dla firmy, zwykle jako celnicy, kierowcy autokarów i drobni urzędnicy, w ciągu najbardziej udanych lat firmy. Jego ostatni występ w horrorze Hammer miał miejsce w Scars of Dracula w 1970 roku.
• Barbara Shelley była potężną aktorką, która występowała w filmach Hammera, takich jak Gorgon i Quatermass and the Pit .
• Madeline Smith przeszła z kariery modelki do aktorstwa i pojawiła się w Hammer's Taste the Blood of Dracula, zanim zdobyła bardziej znaczące role w The Vampire Lovers oraz Frankenstein and the Monster from Hell .
• Thorley Walters był dobrze znanym aktorem komediowym w brytyjskich filmach, który grał półkomiczne role drugoplanowe w filmach Hammera, takich jak Upiór w operze , Kobieta stworzona przez Frankensteina i Cyrk wampirów .

Kluczowe horrory

Klątwa Frankensteina

Wraz z rozpoczęciem produkcji Quatermass 2 , Hammer zaczął szukać innego partnera z USA, który chciałby zainwestować i zająć się amerykańską promocją nowego produktu. W końcu rozpoczęli rozmowy z Associated Artists Productions (aap) i szefem Eliotem Hymanem . W tym czasie dwaj młodzi amerykańscy filmowcy, Max J. Rosenberg i Milton Subotsky , który później ustanowione Hammer rywal Amicus , przedłożony AAP scenariusz do adaptacji powieści Frankenstein . Choć zainteresowani scenariuszem, aap nie byli przygotowani do poparcia filmu Rosenberga i Subotsky'ego, którzy mieli na koncie tylko jeden film. Eliot Hyman wysłał jednak scenariusz do swojego kontaktu w Hammer. Rosenberg często twierdził, że „wyprodukował” Klątwę Frankensteina , przesada powtórzona w jego nekrologu.

Chociaż powieść Mary Shelley już dawno była w domenie publicznej , Anthony Hinds nie był pewien tej historii, ponieważ scenariusz Subotsky'ego ściśle przylegał do fabuły filmu Universal z 1939 roku Son of Frankenstein , przedstawiający barona Frankensteina drugiego pokolenia naśladującego swojego ojca, oryginalny stwórca potworów. To naraziło projekt na ryzyko pozwu o naruszenie praw autorskich przez Universal. Ponadto potrzeba było dużo dopracowania i dodatkowego materiału, ponieważ krótki scenariusz miał szacowany czas trwania zaledwie 55 minut, znacznie mniej niż minimum 90 minut potrzebne do dystrybucji w Wielkiej Brytanii. W związku z tym komentarze do scenariusza od Michaela Hammera Carreras (który dołączył do swojego ojca Jamesa jako producent na początku lat pięćdziesiątych) był mniej niż pochlebny:

Scenariusz jest źle przedstawiony. Zestawy nie są wyraźnie oznaczone na nagłówkach strzałów, w wielu przypadkach nie jest również określony DZIEŃ lub NOC. Liczba napisanych scenariuszy jest dość nieproporcjonalna do długości scenariusza i sugerujemy, aby przepisać scenariusze w formie głównej sceny.

Dokonano dalszych zmian w scenariuszu i wybrano roboczy tytuł Frankenstein and the Monster . Planowano nakręcić film w Eastmancolor – decyzja, która wywołała niepokój w BBFC. Scenariusz nie tylko zawierał horror i graficzną przemoc, ale został przedstawiony w żywych kolorach.

Projekt został przekazany Tony'emu Hindsowi, który był pod mniejszym wrażeniem scenariusza niż Michael Carreras i którego wizja filmu była prostym czarno-białym „szybkim” filmem nakręconym w trzy tygodnie. Zaniepokojony tym, że scenariusz Subotsky'ego i Rosenberga ma zbyt wiele podobieństw do filmów Universalu, Hinds zlecił Jimmy'emu Sangsterowi przepisanie go na Klątwę Frankensteina . Leczenie Sangstera zrobiło na Hammerze wrażenie na tyle, że uratował film z „szybkiej” bieżni i wyprodukował go jako kolorowy film.

Sangster przesłał swój scenariusz do BBFC do analizy. Audrey Field donosiła 10 października 1956 r.:

Niepokoi nas smak tego scenariusza, który, skupiając się na horrorze i makabrycznych szczegółach, wykracza daleko poza to, do czego jesteśmy przyzwyczajeni, nawet w przypadku kategorii „X”. Obawiam się, że nie możemy dać żadnej gwarancji, że uda nam się przekazać film na podstawie niniejszego scenariusza i należy przesłać do nas poprawiony scenariusz, w którym należy złagodzić ogólne nieprzyjemności.

Niezależnie od surowych ostrzeżeń BBFC, Hinds nadzorował kręcenie niezmienionego scenariusza.

Film wyreżyserował Terence Fisher, z wyglądem, który przeczył jego skromnemu budżetowi. Brytyjska gwiazda telewizyjna Peter Cushing wcieliła się w postać barona Victora Frankensteina , a drugoplanowy aktor Christopher Lee został obsadzony jako imponująco wysoka, brutalna istota . Z budżetem 65 000 funtów oraz obsadą i ekipą, która stała się podstawą późniejszych filmów, pierwszy gotycki horror Hammera wszedł do produkcji. Użycie koloru zachęcało do niespotykanego wcześniej poziomu krwi. Aż do Klątwy Frankensteina horrory nie pokazywały krwi w sposób graficzny, a kiedy to robiły, ukrywano ją za pomocą monochromatycznej fotografii. W tym filmie była jaskrawoczerwona, a kamera się na niej zatrzymała.

Film odniósł ogromny sukces nie tylko w Wielkiej Brytanii, ale także w USA, gdzie zainspirował liczne imitacje m.in. Rogera Cormana i American International Pictures (którego seriale w dużej mierze oparte są na Edgarze Allanie Poe – tzw. „Cykl Poego”). Odniosła sukces także na kontynencie europejskim , gdzie włoscy reżyserzy i publiczność byli szczególnie otwarci.

Dracula

Ogromny sukces kasowy Klątwy Frankensteina doprowadził do nieuniknionego pragnienia kontynuacji Zemsty Frankensteina i próby potraktowania Hammera inną ikoną horroru . Dracula był w przeszłości odnoszącą sukcesy postacią filmową dla Universalu, a sytuacja praw autorskich była bardziej skomplikowana niż w przypadku Frankensteina. Umowa prawna między Hammerem a Universalem została zawarta dopiero 31 marca 1958 roku – po nakręceniu filmu – i liczyła 80 stron.

W międzyczasie układ finansowy między aap i Hammer załamał się, gdy pieniądze obiecane przez aap nie dotarły. Hammer zaczął szukać alternatyw, a wraz z sukcesem Klątwy Frankensteina podpisał kontrakt z Columbia Pictures na dystrybucję Zemsty Frankensteina i dwóch filmów z niewykonanej umowy AAP, Obozu na Krwawej Wyspie i Fajki . Finansowy sukces Hammera oznaczał również likwidację macierzystej firmy zajmującej się dystrybucją filmów Exclusive, pozostawiając Hammerowi skoncentrowanie się na tworzeniu filmów.

Trwały prace nad scenariuszem do Draculi , a druga wersja została przesłana do BBFC. Audrey Field skomentowała 8 października 1957 r.:

„Nieokrzesany, niewykształcony, obrzydliwy i wulgarny styl pana Jimmy'ego Sangstera nie może całkowicie przesłonić resztek dobrej opowieści grozy, chociaż budzą najpoważniejsze obawy dotyczące leczenia. [...] Przekleństwem tej rzeczy jest krew w technikolorze : po co wampiry są bardziej bałaganiarzami niż ktokolwiek inny? Z pewnością konieczne będą silne środki ostrożności przy zastrzykach krwi. I oczywiście, niektóre prace na kołkach są zaporowe.

Pomimo sukcesu Klątwy Frankensteina , finansowanie Drakuli okazało się kłopotliwe. Universal nie był zainteresowany, a poszukiwania pieniędzy ostatecznie sprowadziły Hammera z powrotem do Eliota Hymana z aap, za pośrednictwem innej jego firmy, Seven Arts (która później połączyła się z Warner Bros. , obecnie następcą aap ). Chociaż umowa została sporządzona, twierdzi się, że umowa nigdy nie została zrealizowana, a finansowanie Draculi ostatecznie pochodziło z National Film Finance Council ( 33 000 funtów ), a reszta z Universal w zamian za prawa do dystrybucji na całym świecie. Jednak ostatnie badania sugerują, że kwestia, kto dokładnie sfinansował Draculę, wciąż nie jest do końca jasna (zob. Barnett, „Hammering a Deal: The Contractual and Commercial Contexts of The Curse of Frankenstein” (1957) i Dracula (1958)”, Historical Journal Filmu, Radia i Telewizji , publikacja internetowa z 19 listopada 2013 r.).

Z ostatecznym budżetem w wysokości 81 412 funtów, Dracula rozpoczął główne zdjęcia 11 listopada 1957 roku. Peter Cushing ponownie miał najlepsze wyniki, tym razem jako Doktor Van Helsing , podczas gdy Christopher Lee zagrał rolę Hrabiego Draculi , reżyserował Terence Fisher i scenografię. Bernarda Robinsona, który radykalnie różnił się od adaptacji Uniwersalnej; było tak radykalne, że kierownictwo Hammera rozważało zapłatę za niego i znalezienie innego projektanta.

Dracula odniósł ogromny sukces, bijąc rekordy kasowe w Wielkiej Brytanii, Stanach Zjednoczonych (gdzie został wydany jako Horror of Dracula ), Kanadzie i na całym świecie. 20 sierpnia 1958 roku Kino Codzienne podało:

„Ze względu na fantastyczny biznes, jaki na całym świecie prowadziła Hammer's Technicolor wersja Draculi , Universal-International, jej dystrybutorzy przekazali organizacji Jimmy'ego Carrerasa prawa do remake'u całej swojej biblioteki klasycznych filmów”.

Wprowadzając wampira z kłami do kultury popularnej , Lee wprowadził także do postaci mroczną, ponurą seksualność. Naukowiec Christopher Frayling pisze: „ Dracula wprowadził kły, czerwone soczewki kontaktowe, dekolt, gotowe drewniane kołki i – w słynnej sekwencji napisów końcowych – krew rozpryskującą się poza ekranem nad trumną hrabiego”. Magazyn filmowy Empire uznał rolę Lee Drakuli za siódmą największą postać horroru wszechczasów. W 1960 roku ukazała się pierwsza z długiej serii sequeli, The Brides of Dracula , z Cushingiem powracającym do roli Van Helsinga, chociaż Lee nie grał Draculi ponownie aż do Draculi: Prince of Darkness , wydanej w 1966 roku.

Mumia

Po zawarciu umowy, kierownictwo Hammera wybrało ikony horroru Universal International i zdecydowało się na remake Niewidzialnego człowieka , Upiora w operze i Ręki mumii . Wszystkie miały być sfilmowane w kolorze w Bray Studios, przez ten sam zespół odpowiedzialny za Klątwę Frankensteina i Draculi . Mumia (tytuł wykorzystywane do remake'u mumii ręka , która również włączone istotnych elementów historia z tamtego filmu pierwszych dwóch sequeli, mumia grobowiec i Duch mumii ) powstał w 1959 roku, The Phantom of the Opera , a następnie w 1962 roku, a Hammer współpracował z Williamem Castle przy remake'u The Old Dark House w 1963 roku . Niewidzialny człowiek nigdy nie został wyprodukowany.

Główne zdjęcia do Mumii rozpoczęły się 23 lutego 1959 i trwały do ​​16 kwietnia 1959. Po raz kolejny wystąpili w niej Peter Cushing (jako John Banning) i Christopher Lee (jako Kharis the Mummy), a reżyserował Terence Fisher na podstawie scenariusza Jimmy'ego. Sangstera. Mumia weszła do powszechnej sprzedaży 23 października 1959 roku i pobiła rekordy kasowe ustanowione przez Draculę rok wcześniej, zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i Stanach Zjednoczonych, kiedy została tam wydana w grudniu.

Sequele

Hammer umocnił swój sukces, przekształcając swoje najbardziej udane filmy w seriale. To była praktyka, którą mieli robiąc filmy Dicka Bartona, które kontynuowali w swoich horrorach i innych gatunkach.

Quatermass

Sukces The Quatermass Xperiment (1955; The Creeping Unknown w USA) doprowadził do dwóch sequeli:

• Quatermass 2 (1957; Wróg z kosmosu w USA)
• Quatermass and the Pit (1967; Pięć milionów lat na Ziemię w USA)

Były też dwa filmy w stylu Quatermass :

• X Nieznany (1956)
• The Abominable Snowman (1957; The Abominable Snowman of the Himalay w USA) – również na podstawie scenariusza Nigela Kneale'a i reżyserii Val Guest

Frankenstein

Sześć sequeli Klątwy Frankensteina zostało wydanych w latach 1958-1974:

• Zemsta Frankensteina (1958)
• Zło Frankensteina (1964)
• Frankenstein stworzyła kobietę (1967)
• Frankenstein musi zostać zniszczony (1969)
• Horror Frankensteina (1970)
• Frankenstein i potwór z piekła (1974)

We wszystkich wystąpił Peter Cushing jako Baron Frankenstein, z wyjątkiem Horror of Frankenstein (który nie był sequelem, ale żartobliwym remake'iem Klątwy Frankensteina ), w którym Ralph Bates wcielił się w rolę tytułową. Zło Frankensteina występuje w roli Cushinga, ale dzięki umowie zawartej z Universalem w sprawie ściślejszego pastiszu ich wersji historii Frankensteina, ponownie opowiada historię Barona w retrospekcjach, które nie przypominają dwóch wcześniejszych filmów Hammera Frankensteina, i przedstawia Barona o zupełnie innej osobowości, czego efektem jest film, który trwale przełamuje chronologiczną kontynuację serialu. Każdy kolejny film z serii zawiera elementy, które nie odnoszą się (lub są wprost sprzeczne) z wydarzeniami z poprzedniego filmu, podczas gdy charakterystyka Barona Cushinga różni się znacznie w zależności od filmu, co skutkuje serią, która nie rozwija się jako samodzielny cykl narracyjny.

Hammer wyprodukował także półgodzinny pilot zatytułowany Tales of Frankenstein (1958), który miał mieć premierę w amerykańskiej telewizji; nigdy nie został odebrany, ale jest teraz dostępny na DVD. Anton Diffring przejął rolę Cushinga, barona Frankensteina.

Dracula

Hammer wyprodukował osiem innych filmów o Drakuli w latach 1960-1974:

• Narzeczone Drakuli (1960)
• Dracula: Książę Ciemności (1966)
• Dracula powstał z grobu (1968)
• Posmakuj krwi Drakuli (1970)
• Blizny Drakuli (1970)
• Drakula AD 1972 (1972)
• Szatańskie Rytuały Drakuli (1973; Hrabia Dracula i jego wampirzyca narzeczona w USA)
• The Legend of the 7 Golden Vampires (1974; Siedmiu braci spotyka Draculę w USA), z Johnem Forbes-Robertsonem jako Draculą zamiast Christophera Lee.

Pierwsze pięć to bezpośrednie kontynuacje oryginału. The Brides of Dracula nie zawiera Draculi, ale nadal jest uważany za część serii, ponieważ Peter Cushing ponownie wciela się w rolę Doktora Van Helsinga i walczy z wampirem Baronem Meinsterem ( David Peel ), a film zawiera kilka bezpośrednich odniesień do oryginału z 1958 roku. Christopher Lee powrócił jako Dracula w kolejnych sześciu filmach, w których wykorzystano pomysłowość w poszukiwaniu nowych sposobów wskrzeszenia hrabiego. Ostatecznie Hammer podniósł poziom przemocy graficznej i krwi w Scars of Dracula , próbując na nowo wyobrazić sobie postać, aby spodobała się młodszej publiczności, ale komercyjna porażka filmu doprowadziła do dalszej zmiany stylu w kolejnych filmach. Kolejne dwa nie były utworami z epoki, jak ich poprzednicy, ale miały współczesną londyńską oprawę z lat 70. XX wieku. Teraz osadzony w nowej linii czasu, Peter Cushing pojawił się w obu filmach, grając profesora Lorrimera Van Helsinga, a także swojego własnego dziadka (Lawrence Van Helsing) w prologu pierwszego z dwóch filmów. Powrócił po raz ostatni jako profesor Van Helsing w crossoverze horroru i sztuk walki The Legend of the 7 Golden Vampires , filmie tym razem osadzonym głównie w 1904 roku.

Christopher Lee był coraz bardziej rozczarowany kierunkiem, w którym podążała postać, i słabą jakością późniejszych scenariuszy, chociaż sam je poprawił, dodając linie dialogowe z oryginalnej powieści. Lee mówi co najmniej jedną linijkę zaczerpniętą od Brama Stokera w każdym filmie o Drakuli, w którym się pojawił, z wyjątkiem Dracula: Prince of Darkness, w którym hrabia w ogóle nie mówi (Lee wielokrotnie twierdził, że był zbulwersowany jego dialogiem w tym filmie i odmówił mówić to, ale Jimmy Sangster obalił, że nie napisano żadnego dialogu dla postaci). Był również zaniepokojony typowaniem, a po nakręceniu Szatańskich rytuałów Drakuli w końcu zrezygnował z serialu.

Mumia

Hammer wyprodukował trzy inne filmy o mumiach w latach 1964-1971:

• Klątwa grobu mumii (1964)
• Całun mumii (1967)
• Krew z grobu mumii (1971)

Te filmy o mumiach miały historie i postacie niezwiązane z filmem z 1959 roku, a wszystkie trzy zostały zdegradowane do drugiego statusu fabularnego, ponieważ w połowie lat 60. filmy Hammera często były przeznaczone do podwójnych fabuł . Często dwa filmy były kręcone jeden po drugim z tymi samymi zestawami i kostiumami, aby zaoszczędzić pieniądze, a następnie każdy film był pokazywany na osobnym podwójnym filmie, aby zapobiec zauważeniu przez widzów jakiegokolwiek recyklingu, jak na przykład w Pladze zombie i Gad (oba 1966). The Curse of the Mummy's Tomb wspierał nieco bardziej prestiżowy The Gorgon , podczas gdy The Mummy's Całun był drugim elementem filmu Frankenstein Created Woman .

Krew z grobowca mumii był współczesny zabiorą Bram Stoker „s The Jewel of Seven Stars i funkcjonalny Valerie Leon jako reinkarnacji egipskiej księżniczki, zamiast mumia. Ta sama powieść posłużyła za podstawę do filmu Charltona Hestona Przebudzenie z 1980 roku,a później do filmu „Legenda mumii” Brama Stokera , w którym wystąpił Lou Gossett Jr.

Inne filmy

Horrory

Inne horrory wyprodukowane przez Hammer obejmowały:

• The Hound of the Baskervilles (1959), z udziałem Petera Cushinga jako Sherlocka Holmesa
• Człowiek, który mógł oszukać śmierć (1959)
• Dwie Twarze dr Jekylla (1960; House of Fright na amerykańskiej TV), wersja Robert Louis Stevenson „s Doktor Jekyll i pan Hyde
• The Curse of the Werewolf (1961), jedyny film Hammera o wilkołakach ipierwsza główna rola Olivera Reeda
• Cień kota (1961)
• Upiór w operze (1962), z udziałem Herberta Lom
• Gorgon (1964), ponownie z Peterem Cushingiem i Christopherem Lee
• Czarownice (1966), z udziałem Joan Fontaine
• Plaga zombie (1966), reżyseria John Gilling
• Gad (1966), reżyseria John Gilling
• Rasputin szalony mnich (1966)
• Diabeł wyjeżdża (1968), na podstawie powieści Dennisa Wheatleya
• Hrabina Dracula (1971), reżyseria Peter Sasdy, oparta na legendach dotyczących „krwawej hrabiny” Elżbiety Batory
• Hands of the Ripper (1971), również w reżyserii Petera Sasdy, o córce Kuby Rozpruwacza
• Dr Jekyll i Hyde Sister (1971), kolejna wersja Robert Louis Stevenson „s Doktor Jekyll i pan Hyde , tym razem z domieszką zamiana płci

Filmy o wampirach

Oprócz serii Dracula , Hammer wyprodukował wiele innych horrorów na temat wampirów, w tym:

• Pocałunek wampira (1963; Pocałunek zła w amerykańskiej telewizji), reżyseria Dona Sharp
• Cyrk wampirów (1972), reżyseria Robert Young
• Kapitan Kronos, Łowca wampirów (1974), reżyseria Brian Clemens

Hammer nakręcił także luźną trylogię filmów opartych na wczesnej powieści o wampirach Sheridan Le Fanu Carmilla , napisanej przez debiutanta Tudora Gatesa . Obejmowały one niektóre z najbardziej wyraźnych scen lesbijskich, jakie można było zobaczyć w głównych filmach anglojęzycznych, wraz z odpowiednim wzrostem sekwencji z udziałem nagości, pomimo tradycyjnego projektu i reżyserii Hammera. Te trzy filmy to:

• The Vampire Lovers (1970), z polską aktorką Ingrid Pitt w roli głównej, w reżyserii Roya Warda Bakera
• Lust for a Vampire (1971; To Love a Vampire w amerykańskiej telewizji), reżyseria Jimmy Sangster
• Twins of Evil (1971), reżyseria John Hough

Thrillery psychologiczne

Równolegle z produkcją gotyckich horrorów z lat 60. Hammer zrealizował serię tak zwanych „mini Hitchcocks ”, głównie według scenariusza Jimmy'ego Sangstera , a wyreżyserowanych przez Freddiego Francisa i Setha Holta . Te niskobudżetowe, trzymające w napięciu thrillery, często czarno-białe, kręcone były na wzór Les Diaboliques (1955), choć częściej porównywane do późniejszej Psycho . Ta seria tajemniczych thrillerów, z których wszystkie miały twistowe zakończenia , składała się z:

• Taste of Fear (1961; Scream of Fear w USA)
• Maniak (1963)
• Paranoik (1963)
• Koszmar (1964)
• Histeria (1965)
• Fanatic (1965; Die! Die! My kochanie! w USA)
• Niania (1965)
• Crescendo (1970)
• Strach w nocy (1972)
• Demony umysłu (1972)
• Prosto do rana (1972)

Oprócz tego były bardziej tradycyjne thrillery, takie jak:

• Fajka (1958)
• Paszport do Chin (1960), thriller z czasów zimnej wojny
• Pełne leczenie (1960)

Filmy prehistoryczne

Hammer odniósł pewien sukces z filmami osadzonymi w (lub silnie powiązanymi z) prehistorycznym/starożytnym światem, w tym:

• Ona (1965), na podstawie powieści H. Ridera Haggarda o tym samym tytule, w której wystąpili Ursula Andress i John Richardson obok Cushinga i Lee
• Million Years BC (1966), z Raquel Welch i Johnem Richardsonem
• Niewolnice (1967; Prehistoryczne kobiety w USA) z Martine Beswick
• Królowa Wikingów (1967)
• Zemsta Ona (1967)
• The Lost Continent (1968), z udziałem Erica Portera , adaptacja innejpowieści Dennisa Wheatleya
• Kiedy dinozaury rządziły Ziemią (1970), reżyseria Val Guest
• Creatures the World Forgot (1971), reżyseria Dona Chaffey

Filmy wojenne

Na przestrzeni lat Hammer nakręcił kilka filmów wojennych:

• Stalowy bagnet (1957)
• Obóz na Krwawej Wyspie (1958)
• Dziesięć sekund do piekła (1959)
• Wczorajszy wróg (1959)
• Tajemnica Krwawej Wyspy (1965)

Komedie

Hammer byli mniej znani ze swoich komedii, ale nakręcili numer w latach 50. i na początku lat 60., wracając do gatunku w latach 70.:

• W górę strumienia (1958) i jego kontynuacja Dalej w górę strumienia (1958)
• Tylko strzeliłem! (1958)
• Nie panikuj Chaps! (1959)
• Brzydkie kaczątko (1959)
• Uważaj, Żeglarzu! (1961)
• Weekend z Lulu (1961)
• Stary ciemny dom (1963)
• Rocznica (1968), z Bette Davis

Fantastyka naukowa

Hammer od czasu do czasu kręcił filmy science fiction. Godne uwagi przykłady to:

• Przeklęci (1963)
• Księżyc zero dwa (1969)

Zawadiacy

Hammer wykonał szereg zawadiaków, w tym:

• Ludzie z Lasu Sherwood (1954)
• Miecz Lasu Sherwood (1960)
• Piraci z Krwawej Rzeki (1961), zawadiaka z Christopherem Lee
• Kapitan Clegg (1962; Nocne stworzenia w USA), przygoda z Peterem Cushingiem i Oliverem Reedem w rolach głównych
• Szkarłatne Ostrze (1963)
• The Devil-Ship Pirates (1964), przygodówka z epoki z Christopherem Lee i Barrym Warren
• Wyzwanie dla Robin Hooda (1967)

Imperialne filmy przygodowe

Hammer odniósł pewne sukcesy z filmami osadzonymi w Imperium Brytyjskim, takimi jak:

• Dusiciele z Bombaju (1959)
• Terror szczypiec (1961)
• Bandyta z Kandaharu (1965)

Filmy kryminalne

• Cloudburst (1951 film) , kryminalny dramat kryminalny z udziałem Roberta Prestona (aktora)
• Hell is a City (1959), thriller kryminalny ze Stanleyem Bakerem w roli głównej
• Nigdy nie bierz słodyczy od nieznajomego (1960; Nigdy nie bierz słodyczy od nieznajomego w USA), dramat o molestowaniu dzieci z udziałem Patricka Allena i Felixa Aylmera
• Gotówka na żądanie (1961)

W dniu 29 maja 1968 roku Hammer otrzymał Nagrodę Królowej dla Przemysłu w uznaniu ich wkładu w brytyjską gospodarkę. Ceremonia prezentacji odbyła się na schodach Zamku Draculi w Pinewood Studios , podczas kręcenia filmu Dracula wyszedł z grobu .

Ostatnie lata produkcji filmowej

Filmy Hammera zawsze sprzedawały się częściowo na podstawie ich brutalnych i seksualnych treści. Pod koniec lat sześćdziesiątych, wraz z premierą hollywoodzkich filmów takich jak Bonnie i Clyde , Dziecko Rosemary i Dzika banda , studio walczyło o utrzymanie swojej pozycji na rynku. „ Dziecko Rosemary ” Romana Polańskiego było udanym przykładem horroru psychologicznego , podczas gdy Bonnie i Clyde oraz Dzika banda naraziły publiczność głównego nurtu na bardziej dosadną brutalność i były bardziej fachowo wystawione niż filmy Hammera. Tymczasem George A. Romero „s Night of the Living Dead (1968) postawił nowy standard dla przemocy graficznego w horrorach.

W 1969 Tony Hinds zrezygnował z zarządu Hammer i wycofał się z przemysłu. Bez niego Hammer nie był taki sam; reagował na nową rzeczywistość, sprowadzając nowych pisarzy i reżyserów, testując nowe postacie i próbując odmłodzić ich filmy o wampirach i Frankensteinie za pomocą nowego podejścia do znanego materiału. Na przykład Frankenstein i potwór z piekła (1974) zawiera scenę, w której baron depcze po porzuconym ludzkim mózgu.

Firma szybko zdała sobie jednak sprawę, że jeśli nie mogą być tak krwawe, jak nowe amerykańskie produkcje, mogą podążać za trendem w ówczesnych europejskich filmach i zamiast tego odtwarzać seksualne treści swoich filmów.

Podczas gdy studio pozostało wierne poprzednim ustawieniom z epoki w wydaniu z 1971 r. Vampire Circus , Dracula AD 1972 i The Satanic Rites of Dracula (1973), na przykład porzuciło ustawienia z epoki w dążeniu do współczesnego ustawienia i atmosfery „ swingującego Londynu ”. . The Satanic Rites of Dracula , wtedy nazwane Dracula is Dead… i Well and Living in London , pozwoliły sobie na zwrot w kierunku autoparodii sugerowany przez tytuł, z pewnym humorem pojawiającym się w scenariuszu, podważającym wszelkie poczucie horroru. Te ostatnie filmy nie odniosły sukcesu i wywołały ogień nie tylko ze strony krytyków, ale i samego Christophera Lee , który odmówił występu w kolejnych filmach o Drakuli. Przemawiając na konferencji prasowej w 1973 r., aby ogłosić, że Dracula nie żyje… i ma się dobrze i żyje w Londynie , Lee powiedział:

„Robię to w ramach protestu… Myślę, że to głupie. Przychodzi mi do głowy dwadzieścia przymiotników — głupie, bezsensowne, absurdalne. To nie jest komedia, ale ma komiksowy tytuł. Nie widzę sensu. "

adaptacje telewizyjne

Hammer Films odniosło w tym okresie sukces komercyjny z pewnym nietypowym dorobkiem, z filmowymi wersjami kilku brytyjskich telewizyjnych komedii sytuacyjnych, w szczególności serialu ITV On the Buses (1971). Pierwszym spin-offem był największy krajowy zarabiający Hammer w latach 70. i był na tyle popularny, że wyprodukował dwa sequele, Bunt w autobusach (1972) i Święto w autobusach (1973), widząc, jak Hammer powraca do swojej pre-horrorowej praktyki adaptacji własności telewizyjne dla kina, tak jak kiedyś z PC 49 i Dickiem Bartonem .

Inne adaptacje obejmowały:

• Najbliższy i najdroższy (1972)
• Kochaj bliźniego (1973)
• Człowiek na szczycie (1973)
• To twój pogrzeb (1973)
• Człowiek o domu (1974)

Filmy końcowe

W drugiej połowie lat 70. Hammer nakręcił mniej filmów i podjęto próby oderwania się od niemodnych wówczas gotyckich horrorów, na których studio zbudowało swoją reputację. Legenda o 7 Złotej wampirów (1974), koprodukcja z Hong Kong „s Shaw Brothers, który próbował połączyć markę młota grozy z wojennego filmu sztuki , a diabłu Córka (1976), ich trzecia adaptacja Dennis Wheatley powieść, były bardzo udane w kasie w Wielkiej Brytanii, ale Hammer byli w stanie wykorzystać je jako większość zysków udał się do innych popleczników finansowych.

Hammer Films walczyło przez całe lata 70., po czym w 1979 r. zostało zlikwidowane. Ostatnią produkcją Hammera, z 1979 r., był remake thrillera Alfreda Hitchcocka z 1938 r. The Lady Vanishes , z udziałem Elliotta Goulda i Cybill Shepherd . ( The Encyclopedia of British Film scharakteryzował remake jako „mniej dowcipny i pozbawiony uroku, jak tylko można sobie wyobrazić”).

Zmartwychwstanie marki (2007-obecnie)

W 2000 roku, chociaż firma wydawała się być w stanie hibernacji, często ogłaszano nowe projekty. Na przykład w 2003 roku studio ogłosiło plany współpracy z australijską firmą Pictures in Paradise w celu opracowania nowych horrorów dla rynku DVD i kina. W dniu 10 maja 2007 roku ogłoszono, że holenderski producent John De Mol nabył prawa Hammer Films za pośrednictwem swojej firmy private equity Cyrte Investments. Oprócz posiadania praw do ponad 300 filmów Hammera, firma De Mola planuje ponowne uruchomienie studia. Zgodnie z artykułem w Variety szczegółowo opisującym transakcję, nowy Hammer Films będzie prowadzony przez byłych szefów Liberty Global, Simona Oakesa i Marca Schippera. Ponadto Guy East i Nigel Sinclair z firmy Spitfire Pictures z Los Angeles będą produkować od dwóch do trzech horrorów lub thrillerów rocznie dla brytyjskiego studia. Pierwszym dziełem nowych właścicieli jest Beyond the Rave , współczesna opowieść o wampirach, która miała swoją premierę za darmo online, wyłącznie na Myspace w kwietniu 2008 roku jako 20 x 4 min. seryjny.

Firma rozpoczęła zdjęcia do nowego horroru/thrillera w Donegal w 2008 roku, wspierana przez Irish Film Board . Film nosi tytuł Wake Wood i miał trafić do Wielkiej Brytanii jesienią 2009 roku. Film został wyprodukowany we współpracy ze szwedzką firmą Solid Entertainment, twórcami filmu o wampirach Frostbiten , który składa hołd filmom o wampirach Hammer wśród inni. W marcu 2011 roku został wydany w ograniczonym zakresie w Wielkiej Brytanii i Irlandii. Latem 2009 roku Hammer wyprodukował w USA The Resident , thriller wyreżyserowany i napisany wspólnie przez fińskiego filmowca Antti Jokinena, w którym zagrali Hilary Swank , Jeffrey Dean Morgan i Christopher Lee . Został wydany w Stanach Zjednoczonych i Wielkiej Brytanii w marcu 2011 roku. W 2010 roku Hammer, we współpracy z Overture Films i Relativity Media , wydał Let Me In , remake szwedzkiego filmu o wampirach Let the Right One In .

W czerwcu 2010 roku ogłoszono, że Hammer nabył Wake , scenariusz autorstwa Chrisa Borrelli do filmu akcji, który miał wyreżyserować duński filmowiec Kasper Barfoed . W lutym 2012 roku ukazała się adaptacja Kobieta w czerni Hammer and Alliance Films . Daniel Radcliffe występuje w roli prawnika Arthura Kippsa. Scenariusz do filmu napisała Jane Goldman z Jamesem Watkinsem na krześle reżysera. W kwietniu 2012 roku firma ogłosiła, że ​​zamierza nakręcić sequel Kobieta w czerni zatytułowany Kobieta w czerni: Anioł Śmierci . Również w 2012 roku Hammer i Alliance Films ogłosiły dwa kolejne filmy, które wejdą do produkcji w 2012 roku, zatytułowane The Quiet Ones i Gaslight . The Quiet Ones opowiada historię niekonwencjonalnego profesora ( Jared Harris ), który posługuje się kontrowersyjnymi metodami i wyprowadza swoich najlepszych uczniów z sieci, by wzięli udział w niebezpiecznym eksperymencie: stworzenia poltergeista. Został wydany 10 kwietnia 2014 roku w Wielkiej Brytanii i 25 kwietnia w USA.

Po kilku spokojnych latach film The Lodge miał swoją światową premierę na Sundance Film Festival 25 stycznia 2019 r. Premierę zaplanowano na 15 listopada 2019 r. przez NEON.

We wrześniu 2019 r. Hammer podpisał umowę na światową dystrybucję swojego katalogu ze StudioCanal .

Aktualne filmy

• Poza rave (2008)
• Wpuść mnie (2010)
• Mieszkaniec (2011)
• Budzenie drewna (2011)
• Kobieta w czerni (2012)
• Cisi (2014)
• Kobieta w czerni: Anioł śmierci (2015)
• Loża (2019)

krytyczna odpowiedź

Horrory Hammera były często chwalone przez krytyków za styl wizualny, choć rzadko były traktowane poważnie. "W sumie jest to przerażający film, a czasem surowy film, ale w żadnym wypadku nie imponująca melodramatyczna opowieść" napisał jeden z krytyków Draculi w The Times w 1958 roku. Krytycy specjalizujący się w kultowych filmach, jak Kim Newman , chwalili Hammer Horror pełniej, ciesząc się ich atmosferą, kunsztem i okazjonalnym obozowym urokiem. W Historii Horror , Mark Gatiss zauważył, że wcześniejsze filmy młota wzięto poważnie w tym czasie, w porównaniu do odwołania obozu towarowym swoich późniejszych pracach.

W retrospektywie The Guardian z 2013 roku Michael Newton napisał:

Nakręcony w Eastmancolor, pierwsza partia Hammer Horror – Klątwa Frankensteina Terence'a Fishera (1957), Dracula (1958) i Mumia (1959) – należą do najładniejszych brytyjskich filmów dekady... Wczesny Hammer filmy to ostatnie tchnienie brytyjskiego romantyzmu, solidna scenografia skąpana w delikatnym blasku cieni, szarości, czerwieni i błękitów; kiedy te filmy zabłąkają się w odległe lasy, zawsze jest tam jesień, nigdy wiosna. Liście opadają, a światło świeci złocisto i przejrzyście; w porównaniu z dobrze oświetlonym współczesnym wyglądem filmów o „młodzieżach gniewnych” żałobny przepych Hammera musiał być jeszcze bardziej uderzający. Odgrywają marzenia o zarażeniu, pożądaniu i postsueskim niepokoju z lat 50. XX wieku. W tych filmach krążą pytania o poczucie winy, w których cnotliwi mogą zostać przemienieni w wampiry przez jedną chwilę seksualnej słabości...

Serial telewizyjny

Podróż w nieznane

Była to seria fantasy, science fiction i antologii nadprzyrodzonych, która opowiadała o normalnych ludziach w codziennych sytuacjach, którzy musieli doświadczyć czegoś niezwykłego. Hammer Film Productions i 20th Century Fox Television wyprodukowali 17 odcinków, każdy po około 50 minut . W Ameryce osiem odcinków serialu zostało wyemitowanych jako cztery filmy wyprodukowane dla telewizji, składające się z bliźniaczych odcinków wraz z nowym materiałem wprowadzającym do segmentu, dostarczonym przez aktorów Patricka McGoohana , Sebastiana Cabota i Joana Crawforda, którzy pełnili rolę gospodarzy. Serial został po raz pierwszy wyemitowany w ABC od 26 września 1968 do 30 stycznia 1969, przed wyemitowaniem w Wielkiej Brytanii w ITV w 1969

Dom grozy Młota

W 1980 roku Hammer Films stworzył serię antologii dla brytyjskiej telewizji Hammer House of Horror . Pokazany w ITV , trwał 13 odcinków o długości około 51 minut każdy. W przerwie od formatu kinowego, te niezależne odcinki zawierały zwroty akcji, które zwykle powodowały, że bohaterowie wpadali w ręce horroru tego odcinka na końcu. Serial zawierał co tydzień inny rodzaj horroru, w tym czarownice, wilkołaki, duchy, kult diabła i voodoo, ale zawierał także nie nadprzyrodzone motywy horroru, takie jak kanibalizm, uwięzienie i seryjni mordercy. Wszystkie historie rozgrywają się we współczesnej Anglii.

Hammer House of Mystery and Suspens

Druga antologia telewizyjna, Hammer House of Mystery and Suspense , została wyprodukowana w 1984 roku i trwała 13 odcinków. Historie miały być pierwotnie takie same 51 min. długość jak ich poprzednie seriale, ale zdecydowano się rozszerzyć je do pełnometrażowych długości, aby reklamować je jako „filmy tygodnia” w USA. Czas trwania wahał się od 69 do 73 minut. Serial powstał we współpracy z 20th Century Fox (który emituje filmy jako Fox Mystery Theatre ) i dlatego seks i przemoc widziane we wcześniejszej serii zostały znacznie stonowane dla amerykańskiej telewizji. W każdym odcinku pojawiła się gwiazda, często amerykańska, znana amerykańskim widzom. Ta seria była ostatnią produkcją Hammera w XX wieku, a studio popadło w półtrwałą przerwę.

Hołdy i parodie

Początkowy sukces serii Hammer Horror doprowadził do hołdów i parodii:

• Nie przestawaj krzyczeć! (1966) to szeroka parodia tropów horrorów w ogóle, ale często jest określana jako „Hammer horror parodia” ze względu na fakt, że został wyprodukowany w Wielkiej Brytanii w szczytowym okresie boomu Hammera.
• The Rocky Horror Picture Show (1975) ma wiele miejsc, scenografii i rekwizytów, które były używane w filmach Hammera. Przedstawiony „ładny” potwór jest być może nawiązaniem do „ Zemsty Frankensteina” Hammera.
• Powszechnie uznaje się, że sezony serialu science fiction BBC Doctor Who, rozpoczynające się jesienią 1975 roku i trwające do wiosny 1977 roku, zawdzięczają wygląd, ton i klimat horrorów Hammera. Widać to szczególnie w serialach Piramidy Marsa , Mózg Morbiusa , Maska Mandragory i Szpony Weng-Chiang , choć wiele innych ma oczywiste korzenie i wpływy z filmów.
• Krwawa Łaźnia w Domu Śmierci wykorzystuje filmy Hammera jako inspirację dla jego scenerii.
• Brytyjski serial telewizyjny Dr. Terrible's House of Horrible (2001) zawierał parodie filmów Hammera. Na uwagę w tym względzie zasługuje odcinek zatytułowany „Lesbian Vampire Lovers of Lust”.
• Piosenkarka Kate Bush uwieczniła całą gamę filmów w swojej piosence „ Hammer Horror ”, nawiązując do „Dzwonnika z Notre Dame” (który nigdy nie został zaadaptowany przez Hammer Film Productions), Draculi i Frankensteina .
• Brytyjski zespół rockowy Maxïmo Park złożył hołd serialowi piosenką „Hammer Horror” z kolekcji stron B Missing Songs .
• W komentarzu DVD do Sleepy Hollow , reżyser Tim Burton wymienia horrory Hammera jako główny wpływ na film. W Sleepy Hollow wystąpili weterani Hammera, w tym Michael Gough i Christopher Lee .
• Fałszywy zwiastun Don't w Grindhouse miał być parodią Hammer Horror.
• Tom McLoughlin twierdzi, że Friday the 13th Part VI: Jason Lives był pod silnym wpływem filmów Hammer.
• Tale of the Mummy , niskobudżetowy film o mumiach z 1998 roku autorstwa Russela Mulcahy , jest hołdem dla obrazów Hammera i zawiera epizodyczną rolę Christophera Lee oraz scenę, która nawiązuje do plakatuadaptacji Mumii Hammera z 1959 roku .
• Parodia serialu „ The Phantom Raspberry Blower of Old London Town ” w brytyjskiej serii szkiców komediowych „Dwóch Ronnies” bardzo przywodziła na myśl styl horroru Młota, zwłaszcza filmów o Drakuli , choć był to głównie parodia motywu Kuby Rozpruwacza .
• Większość czarnego humoru serialu komediowego BBC The League of Gentlemen, napisanego przez Reece'a Shearsmitha , Steve'a Pembertona i Marka Gatiss w rolach głównych , widać pod wpływem brytyjskich horrorów Hammera i innych producentów, z których oni i współpracownicy - scenarzysta Jeremy Dyson to wielcy fani.
• W 2010 roku Mark Gatiss poświęcił dużą część drugiego odcinka swojego serialu dokumentalnego BBC A History of Horror filmom Hammera, w tym wywiadom z kluczowymi postaciami Hammera.
• Brytyjska black/death metalowa grupa Akercocke zaczerpnęła wpływy z Hammer House of Horror, przejmując w swoich utworach tropy kultu diabła i seksualności obecne w serialu z lat 80. i oparła album ( Choronzon ) na odcinku „Guardian of the Abyss”. .
• Brytyjski dramaturg radiowy Marty Ross przyznał się do długu wobec Hammera w związku z jego dwoma serialami dla BBC Radio 7 ; Ghost Zone , zainspirowany filmami science fiction Hammer, takimi jak The Damned i Quatermass oraz Catch My Breath , inspirowany Pocałunkiem wampira i Narzeczonymi Drakuli .
• Odcinek Morderstwa w Midsomer „Death and the Divas” (seria 15, odcinek 4, pierwsza emisja 2 stycznia 2013 r.) jest hołdem dla filmów Hammer Horror, zawierającym mock-clipy z różnych horrorów z lat 60.; fabuła dotyczy aktorki znanej z ról w brytyjskich horrorach.
• Adaptacja Drakuli z 2013 roku w reżyserii Dario Argento jest pod silnym wpływem poprzednich filmów Hammera z Christopherem Lee w roli głównej .
• W wywiadzie dla nowego wydania Lifeforce na Blu-ray , reżyser Tobe Hooper powiedział, że „zrobił 70-milimetrowy Hammer Film”.
• Wallace & Gromit: The Curse of the Were-Rabbit to nadprzyrodzona komedia animowana gliną, parodia klasycznych horrorów i filmów Hammer Horror autorstwa Aardman Animations . Został wydany 7 października 2005 roku, a tytuł prawdopodobnie parodiuje film Hammer Horror zatytułowany The Curse of the Werewolf .

Zobacz też

• Filmografia młotkowa
• Dom Młota
• Kino Wielkiej Brytanii

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona internetowa firmy Hammer
• Hammer Film Productions w IMDb
• Artykuł Hammer Horror BFI Screenonline
• Lista horrorów Hammer