Złote lato, Eaglemont - Golden Summer, Eaglemont
| Złote lato, Eaglemont | |
|---|---|
 | |
| Artysta | Arthur Streeton |
| Rok | 1889 |
| Średni | Olej na płótnie |
| Wymiary | 81,3 cm x 152,6 cm (32,01 cala krotne 60,08 cala) |
| Lokalizacja | Galeria Narodowa Australii , Canberra |
Golden Summer, Eaglemont to obraz pejzażowy z 1889 roku autorstwa australijskiego artysty Arthura Streetona . Namalowany w plenerze podczas letniej suszy, jest idyllicznym przedstawieniem oświetlonych słońcem, pofałdowanych równin rozciągających się od „obozu artystów” Streeton Eaglemont do odległych, błękitnych pasm Dandenong poza Melbourne . Naturalistyczny, ale poetycki i świadomy wysiłek 21-letniego Streetona, aby stworzyć swoje najwspanialsze dzieło, jest doskonałym przykładem charakterystycznej, intensywnej niebiesko-złotej palety artysty, którą uważał za „schemat kolorów natury w Australia".
National Gallery of Australia nabył obraz w 1995 roku do $ 3,5 miliona, wtedy rekordową cenę dla australijskiego malarstwa. Pozostaje jednym z najsłynniejszych dzieł Streetona i jest uważane za arcydzieło australijskiego impresjonizmu .
tło
Streeton namalował to dzieło w plenerze w styczniu 1889 roku w swoim „obozie artystów” Eaglemont , położonym na ówczesnych wiejskich przedmieściach Heidelbergu na przedmieściach Melbourne . Przeszedł przez obszar pod koniec 1888 roku w poszukiwaniu miejscu pokazanym w jednym z jego ulubionych obrazów, Louis Buvelot „s letnie popołudnie, Templestowe (1866). W drodze powrotnej spotkał Charlesa Davisa - szwagra malarza i przyjaciela Davida Daviesa - który podarował mu „artystyczne posiadanie” starego domu z szalunków na szczycie Mount Eagle. Streeton zajmował gospodarstwo przez następne osiemnaście miesięcy; na dłuższy czas dołączali do niego koledzy plenerzy Charles Conder i Tom Roberts , a rzadziej inni artyści, zwłaszcza Walter Withers .
Streeton opisał to miejsce w liście do Robertsa, nazywając je „naszym złotym wzgórzem”:
Siedzę tutaj w górnym kręgu otoczona miedzią i złotem i uśmiecham się radośnie pod moją siatką na muchy, gdy całe światło, chwała i drżąca jasność przemykają powoli i swobodnie przed moimi oczami. Nie ma nic szczęśliwszego niż to. Krzyczę i śmieję się z mojego ogromnego bogactwa, wszystko za darmo i bez odpowiedzialności. Kto mógłby mi to ukraść? Nikt.
Tytuł mógł być zainspirowany młodym plenistą Leonem Polakiem , jednym z pierwszych członków obozu. W liście do Robertsa Conder czule pisał o Polaku, ale powiedział, że „czasami pije trochę za dużo 'Złotego lata', jak nazywa wino”. Wiele lat później Streeton przypomniał sobie malowanie Złotego lata, kiedy on, Conder i plenista John Ford Paterson dzielili się serem i butelką bordo . John Sandes , dziennikarz, który często odwiedzał obóz Eaglemont, pisał w 1927 roku:
[Streeton] wychodził sam ze sztalugami i płótnem i godzinami leżał na trawie, ubrany tylko w koszulę i spodnie, wpatrując się w niebo, rzekę w dolinie i pasma Dandenong . ... Potem wstawał i malował mocnymi, pewnymi pociągnięciami, a rzecz urosłaby do piękna, gdy się podkradałeś i patrzyłeś przez jego ramię. W ten sposób namalował Złote lato, kiedy patrzyłem mu przez ramię - 40 lat temu.
Obraz jest znany z grubej warstwy farby, a pewnego wieczoru w domu Eaglemont Streeton podszedł do płótna nożem, aby zeskrobać niektóre warstwy. Roberts przekonał go, by „zostawił to w spokoju”, za co później Streeton był wdzięczny.
Wystawa i recepcja
W końcu tak zwana „szkoła impresjonistyczna” w Heidelbergu zrobiła coś dobrego.
- The Colac Herald , 1891, po tym, jak londyńska Akademia Królewska zawiesiła Złote Lato, Eaglemont na linii
Table Talk donosiło w maju 1889 r., Że Golden Summer, Eaglemont „obficie świadczy o doskonałym wyczuciu koloru [Streetona] ... Maluje letnie efekty, jakby kochał ten kraj”. Kiedy obraz pojawił się na zimowej wystawie Victorian Artists Society w 1889 roku, wiodący krytyk James Smith , w przeciwieństwie do tego, co nazwał „impresjonistyczną modą”, powiedział, że Złote Lato „jest najlepszym przykładem tej klasy prac na wystawie”.
W kwietniu 1890, Arthur i Emma Minnie Boyd z artystycznej dynastii Boyd zabrał złoty lato, Eaglemont do Londynu , gdzie w następnym roku jako Złoty Lato, Australii , to wisiał na linii w Royal Academy , a tym samym stała się pierwszą obraz pochodzący z Australii, który zostanie tam wystawiony. W 1892 roku pojawił się na Salonie Paryskim , początkowo otrzymując wyróżnienie, a następnie złoty medal podczas drugiego występu. Jeden z krytyków zwrócił uwagę na popularność Złotego Lata z „tłumami, które tłoczą się w Salonie”, mówiąc, że „po prostu nie da się” przejść obok obrazu, „ponieważ jest on zupełnie inny niż jakikolwiek inny obraz z ogromnej kolekcji”. Podobnie australijski artysta John Longstaff , wówczas mieszkający w Paryżu, powiedział, że obraz „wywołał sensację i wyróżniał się jednością i jakością poprzez wszystko inne na ścianach”.
W 1898 roku Złote Lato pojawiło się na Wystawie Sztuki Australijskiej w Londynie , gdzie angielski krytyk stwierdził, że „stworzył je malarz, który widzi na własne oczy” i że „jego kompozycja światła i cienia… [jest ] być może jego najsilniejsza cecha ”.
Pochodzenie
Wkrótce po ukończeniu Złotego lata Streeton zaoferował go Narodowej Galerii Wiktorii w Melbourne za 100 gwinei , ale nie otrzymał odpowiedzi od powierników muzeum. Streeton wysłał im drugi list, pisząc sarkastycznie: „Byłbym zobowiązany, gdybyście przekazali Powiernikom moje serdeczne podziękowania za zainteresowanie, jakie okazali w tej sprawie”. Szkocki stoczniowiec Charles Mitchell kupił Golden Summer, Eaglemont w dniu otwarcia Salonu Paryskiego w 1892 roku. Pozostał on częścią posiadłości Mitchella, dopóki Streeton nie odzyskał obrazu od wdowy po stoczniowcu w 1919 roku.
Przed publiczną aukcją w Australii w 1924 roku Lionel Lindsay wychwalał dzieło w nadziei, że trafi do publicznej galerii:
Ten spokojny krajobraz, tak prosty, a jednocześnie wykwintnie ukształtowany, budzi wśród Australijczyków sentyment, którego nikt inny nie może tak samo cieszyć. Jest to pierwszy wielki australijski krajobraz, nieskrępowany formułą robienia zdjęć, pochodzący z rąk tubylców. Jest to zatem historycznie najważniejszy krajobraz Australii.
Prywatny kolekcjoner kupił go za 1000 gwinei , potem rekord za obraz australijskiego artysty. Streeton wykorzystał te pieniądze, aby zlecić architektowi zaprojektowanie i zbudowanie nowego domu i pracowni „Longacres” w Olinda pod Melbourne. Golden Summer pobiła ten sam rekord sprzedaży w 1995 roku, kiedy National Gallery of Australia kupiła go za 3,5 miliona dolarów. Rekord został pobity kilka razy od tego czasu, ostatnio w 2020 roku, kiedy Henri's Armchair (1974) Bretta Whiteleya sprzedano za ponad 6,1 miliona dolarów.