Giovanni Fattori - Giovanni Fattori
Giovanni Fattori | |
|---|---|
 Autoportret Giovanniego Fattori (1854), olej na płótnie, 59 x 46,5 cm, Florencja , Galleria d'Arte Moderna
| |
| Urodzić się |
6 września 1825 |
| Zmarł | 30 sierpnia 1908 (w wieku 82) |
| Narodowość | Włoski |
| Znany z | Obraz |
| Ruch | Macchiaioli |
Giovanni Fattori (6 września 1825 – 30 sierpnia 1908) był włoskim artystą, jednym z liderów grupy znanej jako Macchiaioli . Początkowo był malarzem o tematyce historycznej i wojskowej. W młodości , zainspirowany szkołą Barbizon , stał się jednym z czołowych włoskich plenerów , malując pejzaże, sceny wiejskie i sceny z życia wojskowego. Po 1884 poświęcił się akwafortowi dużo energii .
Biografia
Młodzież i szkolenia
Fattori urodził się w skromnych warunkach w Livorno . Jego wczesna edukacja był prymitywny i jego rodzina początkowo planowane na nim badania dla kwalifikacji w handlu, ale jego umiejętności w rysunku przekonał ich do praktykant go w 1845 roku do Giuseppe Baldini (1807-1876), miejscowego malarza motywy religijne i rodzajowe przedmiotów . W następnym roku przeniósł się do Florencji, gdzie najpierw studiował u Giuseppe Bezzuoli, a później w Akademii Sztuk Pięknych we Florencji. W tamtym czasie jednak jego energia była skierowana nie tyle na studia nad sztuką, ile na czytanie powieści historycznych (zwłaszcza tych o tematyce średniowiecznej) takich autorów jak Ugo Foscolo , Francesco Domenico Guerrazzi i Walter Scott .
W 1848 przerwał studia i uczestniczył jako kurier, rozprowadzając ulotki dla Partito d'Azione , w demokratycznym ruchu antyaustriackim w latach rewolucyjnych 1848-49. Jednak jego rodzina uniemożliwiła mu wstąpienie do wojska. W 1850 wznowił studia na Akademii we Florencji. Przyzwyczaił się do notowania wszystkich swoich obserwacji w małych notatnikach, które zawsze trzymał przy sobie, ilustrując niezliczonymi szkicami . Niektóre z jego późniejszych akwafort były oparte na tych obserwacjach.
Wczesne obrazy (do 1860)
Rozwój Fattoriego do dojrzałości jako malarza był niezwykle powolny. Jego pierwsze obrazy, z których niewiele przetrwało, pochodzą z początku lat 50. XIX wieku. Należą do nich portrety i kilka scen historycznych pod wpływem Bezzuoli – często sceny z historii średniowiecza lub renesansu . W 1851 uczestniczył w Promotrice fiorentina z obrazem Ildegonda , inspirowanym nowelą Tommaso Grossi . W latach 1853–54 studiował realizm razem z turyńskim artystą Andreą Gastaldi (1826–1889). Prawdopodobnie pierwsze pejzaże malował w towarzystwie Gastaldiego. Około 1857 roku Enrico Pollastrini , inny uczeń Bezzuoli, wprowadził go w styl Ingresa . Miało to pewien wpływ na historyczne obrazy Fattoriego. Jednym z jego najlepszych tematów historycznych była "Maria Stuarda" ( Mary Stuart na polu bitwy pod Langside ) namalowana w latach 1858-1860, oparta na jego czytaniu Waltera Scotta.
Na początku lat 50. XIX wieku Fattori zaczął odwiedzać Caffè Michelangiolo na via Larga, popularne miejsce spotkań florenckich artystów, którzy prowadzili ożywione dyskusje na temat polityki i nowych trendów w sztuce. Kilku z tych artystów odkryło twórczość malarzy ze szkoły Barbizon podczas wizyty w Paryżu na wystawę w 1855 roku i sprowadziło do Włoch entuzjazm dla ówczesnej nowatorskiej praktyki malowania na świeżym powietrzu, bezpośrednio z natury. W 1859 Fattori poznał rzymskiego pejzażystę Giovanniego Costę , którego przykład skłonił go do dołączenia do kolegów i zajęcia się w plenerze malowaniem realistycznych pejzaży i scen z życia współczesnego . Był to punkt zwrotny w rozwoju Fattoriego: został członkiem Macchiaioli , grupy malarzy toskańskich, których metody i cele są nieco podobne do tych, jakie stosowali impresjoniści , których uważa się za prekursorów. Podobnie jak ich francuscy odpowiednicy, krytykowano je za brak dekoracyjności i konwencjonalnego wykończenia w swoich obrazach, choć Macchiaioli nie posuwali się tak daleko, jak impresjoniści w rozpuszczaniu formy w świetle.
W 1859 wygrał konkurs na patriotyczną scenę bitewną organizowany przez Concorso Ricasoli (ogólnopolski konkurs organizowany przez rząd Bettino Ricasoli ) obrazem Il campo italiano dopo la battaglia di Magenta ( Włoski obóz w bitwie pod Magenta ) ( ukończony w latach 1860–61). Nagroda finansowa pozwoliła mu poślubić Settimię Vannucci w lipcu 1859 i osiedlić się we Florencji.
Obrazy w okresie środkowym (1861–1883)
Dojrzałe prace Fattoriego stanowią syntezę naturalnego światła malarstwa plenerowego – malowania żywymi, ale zakomponowanymi plamami ( macchia ) – i tradycyjnej metody komponowania dużych obrazów w pracowni, ze szkiców.
W latach 1861–67 przebywał głównie w Livorno, by pielęgnować chorą na gruźlicę żonę . W tym okresie malował chłopskie, motywy z życia wiejskiego, a także niektóre portrety, takie jak La cugina Argia . W tych pracach zademonstrował swoje mistrzostwo w technice macchia , naturalnym świetle i cieniu z ich kontrastującymi obszarami o szerokiej kolorystyce, ukazując formacyjny wpływ Giovanniego Costy.
W 1864 przesłał do Promotrice fiorentina kolejne cztery prace . W pejzażu La Rotonda di Palmieri (Okrągły taras Palmieri) (1866) geometryczna prostota i kolor stały się strukturalną częścią obrazu.
Pod koniec 1866 roku przeniósł się do nowej, większej pracowni we Florencji, aby pomieścić swoje większe historyczne płótna, ponieważ wciąż otrzymywał zamówienia na epickie sceny batalistyczne od zjednoczenia Włoch ( Risorgimento ). Słynnym obrazem z tego okresu jest Szturm Madonny della Scoperta , epizod bitwy pod San Martino (1859).
Po śmierci żony w marcu 1867 spędził lato 1867 roku w Castiglioncello z krytykiem Diego Martelli , teoretykiem Macchiaioli . Współpracując z malarzem Giuseppe Abbatim nad tymi samymi tematami, namalował szereg pejzaży w plenerze oraz studiów życia wiejskiego i chłopów pracujących w ogrodach targowych. W tych obrazach szczególny nacisk położył na odważne wzornictwo w geometrycznej prostocie i intensywną świetlistość. Jednym z jego obrazów z tego okresu jest Pauza w Maremmie z rolnikami i wozem wołowym (1873–75).
Fattori otrzymał nagrodę na wystawie w Parmie w 1870 za swoją scenę bitewną księcia Amadeo Feritio w Custozie . W czasie podróży do Rzymu w 1872 odbył studia do Targu Konnego na Terracinie ( obraz zniszczony ), za co otrzymał brązowy medal na Światowej Wystawie w Wiedniu w 1873 i ponownie na Światowej Wystawie w Filadelfii w 1876 roku. Wozy rzymskie (1872-1873).
W 1875 Fattori wraz z Francesco Gioli , Egisto Ferronim i Niccolò Canniccim odwiedził Paryż, gdzie wystawiał swoje prace Repose w Salonie . Via Diego Martelli, mieszkający obecnie w Paryżu, zetknął się z wieloma francuskimi artystami, między innymi z Camille Pissarro i emigrantem Federico Zandomeneghi . Na dzieła impresjonistów reagował jednak bez entuzjazmu , wyrażając swoje upodobanie do artystów ze szkoły Barbizon i głęboki podziw dla Édouarda Maneta i Corota .
.jpg)
Zaczął dawać prywatne lekcje malarstwa, a od 1869 uczył dwa razy w tygodniu w Akademii Florenckiej (gdzie jednym z jego zmarłych uczniów był Amedeo Modigliani ). Popadł jednak w kłopoty finansowe, gdyż jego sceny batalistyczne znalazły niewielu nabywców. Kiedy nie był w stanie zapłacić podatków, skonfiskowano jego majątek we Florencji; to i złamana rzepka jeszcze bardziej go przygnębiły. W 1878 r. wysłał dwa obrazy na Wystawę Powszechną w Paryżu, ale był zbyt ubogi, by w nim uczestniczyć. Jego rozczarowanie ujawnia się w ostrzejszym realizmie jego prac z końca lat 70. XIX wieku.
W latach 80. XIX wieku malował głównie motywy wiejskie, takie jak konie i bydło. Jego wizyty w posiadłości książąt Corsini w Maremma w 1881 i 1882 roku zakończyły się serią obrazów pasterzy, z których niektóre zostały wystawione w Esposizione Nazionale w Wenecji w 1887 roku.
Późniejsze obrazy i akwaforty (1884-1908)
Od 1875 roku zaczął produkować wiele grafik, a od 1884 znaczną liczbę akwafort . Spotkały się one z aprobatą na wystawie Promotrice we Florencji (1886) oraz w Esposizione Nazionale w Bolonii (1888). W tym samym roku te ostatnie akwaforty zostały nabyte przez Galleria Nazionale d'Arte Moderna w Rzymie. Jego akwaforty były nowatorskie pod względem techniki i kompozycji.
W 1884 wydał album z 20 oryginalnymi litografiami : 20 Ricordi del vero . W 1888 został awansowany na rezydenta profesora rysunku na Akademii we Florencji, a także został mianowany profesorem studiów nad figurami w Szkole Architektury.
Jego malowane szkice wykonane w plenerze są zazwyczaj malowane na małych drewnianych panelach. Były one używane jako materiał odniesienia w malowaniu większych kompozycji o tematyce wiejskiej, takich jak jego Branding of the Colts in the Maremma (1887) lub Cowboys and Herds in the Maremma (1893). Te wielkoformatowe płótna zapewniają wizualny dramat i przestrzenność, której brakuje w większości współczesnych tradycyjnych formatów.
Fattori brał udział w wystawach w Kolonii (nagroda, 1889), Bolonii, Mediolanie ( Accademia di Brera , 1891), Turynie (Accademia Albertina, 1900) i Florencji, był także obecny z jednym obrazem, The Brush Gatherers , na wystawie włoskiej w Londynie. Na wystawach w Paryżu otrzymał wyróżnienie w 1889 r. i złoty medal na Wystawie Powszechnej w 1900 r. za akwafortę „Bovi al Carro” (Woły do wozu).
W 1891 Giovanni Fattori ożenił się po raz drugi, tym razem ze swoją towarzyszką Marianną Bigozzi Martinelli. Pomimo skromnych dochodów, jakie zapewniała jego praca, żył w biedzie. Kłopoty finansowe i rosnące zadłużenie zmusiły go ponownie do dawania korepetycji. Brak pieniędzy na zakup ramek uniemożliwił mu udział w wystawie w Dreźnie w 1896 roku.
Zaczął też rysować ilustracje, najpierw do powieści historycznej Manzoniego (1895) I promessi sposi , aw 1896 r. dla gazety satyrycznej Fiammetta (założonej przez jego przyjaciela Diego Martelli).
W 1900 został członkiem Accademia Albertina w Turynie . Po śmierci swojej drugiej żony w 1903, Fattori ożenił się ponownie w 1906, tym razem z Fanny Marinelli.
Jego starość naznaczona była gorzkim rozczarowaniem porządkiem społecznym i politycznym, jaki wyłonił się w postunifikacyjnych Włoszech. Kontynuował nauczanie na Akademii, ale wolał trzymać się tradycji niż przyjmować nowe idee. Znany ze swojej uczciwości i szczerości, Fattori ubolewał kierunek widział niektóre z jego uczniów brali w 1890 roku, a ich grupa, kierowana przez jego ulubiony uczeń Plinio Nomellini przyjęła Neo-impresjonistyczny styl, ten Divisionismo ( Chromoluminarism ). W 1891 wdał się w polemikę z puentylizmem .
Około 1903 r. pisał: „Czy wiesz, które zwierzę jest najgorsze? Człowieku. Dlaczego? Egoistyczny, fałszywy i zdrajca… Nie wierzę w nic: nie uważam niczego za świętego oprócz mojej żony i pasierbicy. Jestem ateistą, ponieważ Nie wierzę, że musi istnieć Bóg, od którego zależy dobro i zło… Spędziłem lata, mając nadzieję, i skończę zniechęcony”. Wśród jego późnych prac jest kilka obrazów wyrażających jego głębokie rozczarowanie, w szczególności Martwy koń — co teraz?
Zmarł we Florencji 30 sierpnia 1908 r. Został pochowany wraz z innymi znamienitymi ludźmi z Livorno w loggii obok kościoła Santuario della Madonna di Montenero we wsi Monte Nero .
Spuścizna
Giovanni Fattori jest uważany za najwybitniejszego członka Macchiaioli. Jego twórczość zdominowana jest przez tematy wojskowe, które rzadko są scenami batalistycznymi, a raczej żołnierzami w obozach, gromadzącym się żołnierzami czy odpoczywającymi oddziałami piechoty. Malował także wrażliwe portrety , pejzaże , sceny wiejskie i konie. Ale pod koniec życia nie miał kontaktu z nowymi prądami w malarstwie, co doprowadziło do jego upadku. Jego prace nie cieszyły się już zainteresowaniem publiczności, powodując jego kłopoty finansowe. Giovanni Fattori był szanowany przez kolegów, ale ze względu na swój dystans nie zdobył uznania opinii publicznej.
Przykłady jego prac znajdują się w Galleria Nazionale d'Arte Moderna w Rzymie ; Pinacoteca metropolitana di Bari ; Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea w Turynie , Pinacoteca di Brera , Mediolan , Galleria d'Arte Moderna w Palazzo Pitti ; aw Nowej Zelandii Public Art Gallery w Dunedin ; w Ameryce Północnej w Boston „s Museum of Fine Arts . Wśród jego uczniów byli Luigi Michelacci i Ruggero Panerai .
Został uhonorowany w swoim rodzinnym mieście przez Museo Civico Giovanni Fattori w Livorno.
Zobacz też
Uwagi
Bibliografia
- Broude, Norma (1987). Macchiaioli: włoscy malarze XIX wieku . New Haven i Londyn: Yale University Press. ISBN 0-300-03547-0
- Steingräber E. i Matteucci G. (1984). Macchiaioli: Tuscan Painters of the Sunlight: 14 marca - 20 kwietnia 1984 . Nowy Jork: Stair Sainty Matthiesen we współpracy z Matthiesen, Londyn. OCLC 70337478
- Fattori, Giovanni i Baboni, Andrea (2003). Giovanni Fattori: il sentymento della figura ; Katalog wystawy w Villa La Versiliana, Marina di Pietrasanta, 5 lipca. 31, 2003.
- Fattori, G., Polis, A. i Museo di Palazzo vecchio (Florencja, Włochy). (2002). Giovanni Fattori Acqueforti: Un segno dei tempi: odciski . Firenze: Art'eventi. OCLC 500390746
- Benezit, E. (1976). Dictionnaire des Peintres, Sculpteurs, Dessinateurs et Graveurs . Biblioteka Gründ, Paryż. ISBN 2-7000-0156-7 (w języku francuskim)
- Turner, J. (1996). Grove Słownik Sztuki . Oxford University Press. ISBN 0-19-517068-7
Dalsza lektura
- Panconi, T. (1999). Giovanni Fattori, nie rozwiązany problem tworzenia. W Antologia dei Macchiaioli, la trasformazione sociale e artista nella Toscana di metà Ottocento . Katalog wystawy zorganizowanej w Palazzo Comunale of Pistoia. Pacini Editore, Piza.
Zewnętrzne linki
- Prints & People: A Social History of Printed Pictures , katalog wystawy z Metropolitan Museum of Art (w pełni dostępny online jako PDF), który zawiera materiały na temat Fattori (patrz indeks)
- (w języku włoskim) Museo Civico Giovanni Fattori (oficjalna strona internetowa)
- Muzeum Giovanniego Fattoriego
- Galeria Fattori w MuseumSyndicate