Literatura gejowska - Gay literature

Oscar Wilde , gejowski pisarz z XIX wieku, który nawiązał do homoseksualizmu w pracach takich jak Portret Doriana Graya . Wilde został skazany za stosunki homoseksualne w 1895 roku.

Literatura gejowska to zbiorcze określenie literatury tworzonej przez społeczność gejowską lub dla niej, która obejmuje postacie , wątki fabularne i/lub motywy przedstawiające męskie zachowania homoseksualne .

Przegląd i historia

Ponieważ społeczna akceptacja homoseksualizmu zmieniała się w wielu kulturach świata na przestrzeni dziejów, literatura LGBT obejmuje szeroki wachlarz tematów i koncepcji. Osoby LGBT często zwracały się do literatury jako źródła potwierdzenia, zrozumienia i upiększenia pociągu do osób tej samej płci. W kontekstach, w których homoseksualizm jest postrzegany negatywnie, literatura LGBT może również dokumentować stresy psychologiczne i wyobcowanie doświadczane przez osoby doświadczające uprzedzeń, dyskryminacji prawnej, AIDS , wstrętu do siebie, zastraszania, przemocy, potępienia religijnego, zaprzeczenia, samobójstwa, prześladowania i innych podobnych. przeszkody.

Tematy miłości między osobami tej samej płci można znaleźć w różnych starożytnych tekstach na całym świecie. Zwłaszcza starożytni Grecy zgłębiali ten temat na różnych poziomach w takich dziełach, jak Sympozjum Platona .

Starożytna mitologia

Zephyr i Hyakinthos : greckie mity często zawierają homoseksualizm i są źródłem wielu współczesnych fikcji spekulatywnych. Mityczne postacie nadal pojawiają się w opowieściach fantasy.
Główne artykuły: motywy LGBT w mitologii i motywy LGBT w mitologii klasycznej

Wiele mitologii i narracji religijnych zawiera historie o romantycznych uczuciach lub seksualności między mężczyznami lub przedstawia boskie działania, które powodują zmiany płci. Mity te interpretowano jako formy ekspresji LGBT i stosowano do nich współczesne koncepcje seksualności i płci. Poszczególne kultury wykorzystują mity po części do wyjaśniania i uprawomocniania ich konkretnych instytucji społecznych lub wyjaśniania przyczyn tożsamości transpłciowej lub homoseksualizmu.

W klasycznej mitologii męskim kochankom przypisywano starożytnych greckich bogów i bohaterów, takich jak Zeus , Apollo , Posejdon i Herakles (w tym odpowiednio Ganimedes , Hiacynt , Neryt i Hylas ) jako odbicie i potwierdzenie tradycji pederastii .

Wczesne prace

Zobacz także: literatura homoerotyczna w starożytnym Rzymie

Chociaż Homer nie przedstawił wyraźnie bohaterów Achillesa i Patroklosa jako homoseksualnych kochanków w swoim epopei o wojnie trojańskiej z VIII wieku p.n.e. , Iliada , późniejsi autorzy starożytni przedstawiali ten intensywny związek jako taki. W jego V wieku p.n.e. przegrana tragedia Myrmidonowie , Ajschylos rzuca Achillesa i Patroklosa na pederastycznych kochanków. W zachowanym fragmencie sztuki Achilles mówi o „naszych częstych pocałunkach” i „pobożnym zjednoczeniu ud”. Platon robi to samo w swoim Sympozjum (385–370 pne); mówca Phaedrus cytuje Ajschylosa i podaje Achillesa jako przykład tego, jak ludzie będą bardziej odważni, a nawet poświęcą się dla swoich kochanków. W swojej mowie Przeciw Timarchus , Ajschines twierdzi, że choć Homer „ukrywa swą miłość i unika podając nazwę ich przyjaźni”, Homer Zakłada się, że wykształceni czytelnicy rozumieją „przekraczający wielkość ich uczucia”. Sympozjum Platona zawiera również mit stwórczy, który wyjaśnia homo- i heteroseksualność ( mowa Arystofanesa ) oraz celebruje tradycję pederastyczną i erotyczną miłość między mężczyznami ( mowa Pauzaniasza ), podobnie jak inny z jego dialogów , Fajdros .

Tradycja pederastii w starożytnej Grecji (już w 650 pne), a później akceptacja ograniczonego homoseksualizmu w starożytnym Rzymie, wlała w starożytną poezję świadomość męskiego pociągu i seksu. W drugim z Virgil „s eklog (1 wpne), pasterz Corydon głosi swą miłość do chłopca Alexis. Część erotycznej poezji Katullusa z tego samego wieku skierowana jest do innych mężczyzn ( Carmen 48 , 50 i 99 ), aw hymnie weselnym ( Carmen 61 ) przedstawia męską konkubinę, której ma zastąpić przyszła żona swego pana. Pierwsza linijka jego niesławnej inwektyw Carmen 16 — która została nazwana „jednym z najbrudniejszych wyrażeń, jakie kiedykolwiek napisano po łacinie — lub w jakimkolwiek innym języku, jeśli o to chodzi” — zawiera wyraźne homoseksualne akty seksualne.

Satyricon przez Petroniusza to łacińska fikcją wyszczególnieniem niepowodzenia z Encolpius i jego kochanka, przystojnego i odbierania szesnaście-letniego chłopca o imieniu Giton sługi. Napisany w I wieku naszej ery, za panowania Nerona , jest najwcześniejszym znanym tekstem tego rodzaju przedstawiającym homoseksualizm.

W słynnym japońskim dziele The Tale of Genji , napisanym przez Murasaki Shikibu na początku XI wieku, tytułowa postać Hikaru Genji zostaje odrzucona przez damę Utsusemi w rozdziale 3 i zamiast tego śpi ze swoim młodszym bratem: „Genji pociągnął chłopca obok siebie ... Genji ze swojej strony, a przynajmniej tak się poinformowano, uznał chłopca za bardziej atrakcyjnego niż jego chłodna siostra.

Antonio Rocco „s Alcibiades Uczeń , opublikowane anonimowo w 1652 roku, jest włoską dialog napisany w obronie homoseksualnej sodomii . Pierwsze takie wyraźne dzieło znane od czasów starożytnych, jego zamierzony cel jako „ satyra karnawałowa ”, obrona pederastii lub dzieło pornograficzne jest nieznany i dyskutowany.

Kilka średniowiecznych dzieł europejskich zawiera odniesienia do homoseksualizmu, tak jak w Lanval , francuskim lai , w którym rycerz Lanval jest oskarżany przez Ginewrę o „nie pożądanie kobiet”. Inne obejmują motywy homoseksualne, takie jak Yde et Olive .

XVIII i XIX wiek

Epoka znana jako epoka oświecenia (lata pięćdziesiąte XVIII wieku do lat osiemdziesiątych XVIII wieku) spowodowała po części ogólne wyzwanie dla tradycyjnych doktryn społecznych w Europie Zachodniej. Szczególne zainteresowanie epoką klasyczną Grecji i Rzymu „jako wzorem dla współczesnego życia” przełożyło greckie uznanie dla nagości, męskiej formy i męskiej przyjaźni (i nieuniknionych podtekstów homoerotycznych) w sztuce i literaturze. W tym czasie autorzy homoseksualni często umieszczali aluzje do greckich postaci mitologicznych jako kod, który rozpoznaliby homoseksualni czytelnicy. Geje z tego okresu „powszechnie rozumiano starożytną Grecję i Rzym jako społeczeństwa, w których związki homoseksualne były tolerowane, a nawet popierane”, a odniesienia do tych kultur mogą wskazywać na sympatię autora lub książki do homoseksualnych czytelników i homoseksualistów, ale prawdopodobnie są pomijane przez zwykłych czytelników . Pomimo „zwiększonej widoczności queerowych zachowań” i prosperujących sieci męskiej prostytucji w miastach takich jak Paryż i Londyn, aktywność homoseksualna została zakazana w Anglii (a co za tym idzie, w Stanach Zjednoczonych) już w ustawie Buggery z 1533 roku . W wiekszej części Europy w XVIII i XIX wieku legalną karą za sodomię była śmierć, co czyniło niebezpiecznym publikowanie lub rozpowszechnianie czegokolwiek z jawnymi motywami gejowskimi. James Jenkins z Valancourt Books zauważył:

Tego rodzaju zakodowane, podtekstowe sposoby pisania o homoseksualizmie były często konieczne, ponieważ do lat pięćdziesiątych autorzy brytyjscy mogli być ścigani za otwarte pisanie o homoseksualizmie, a w USA autorzy i wydawcy mogli również stanąć w obliczu działań prawnych i zatajenia ich książek. nie wspominając o potępieniu społecznym czy moralnym, które może zakończyć karierę autora.

Wielu autorów wczesnego gotyku , takich jak Matthew Lewis , William Thomas Beckford i Francis Lathom , było homoseksualistami i sublimowało te tematy i wyrażało je w bardziej akceptowalnych formach, używając transgresyjnych gatunków, takich jak gotyk i horror. Tytułowa bohaterka Mnicha Lewisa (1796) zakochuje się w młodej nowicjuszce Rosario i choć później okazuje się, że Rosario jest kobietą o imieniu Matylda, gejowski podtekst jest jasny. Podobna sytuacja ma miejsce w „ Śmiertelnej zemście ” Charlesa Maturina (1807), kiedy lokaj Cyprian prosi swego pana, Ippolito, by pocałował go tak, jakby był kochanką Ippolito; później okazuje się, że Cyprian jest kobietą. W Melmoth the Wanderer Maturina (1820) bliska przyjaźń między młodym mnichem a nowym nowicjuszem jest analizowana jako potencjalnie „zbyt podobna do miłości”. Sheridan Le Fanu 'nowela s Carmilla (1872) był pierwszym lesbian vampire historia i wpływ Bram Stoker ' s Dracula (1897). Powieść Stokera ma swoje homoerotyczne aspekty, jak wtedy, gdy hrabia Dracula ostrzega przed wampirzycami i twierdzi , że Jonathan Harker , mówiąc: „Ten mężczyzna należy do mnie!”

Rok w Arkadii: Kyllenion (1805) Augusta, księcia Saxe-Gotha-Altenburg to „najwcześniejsza znana powieść, która koncentruje się na wyraźnie męsko-męskim romansie”. Osadzona w starożytnej Grecji niemiecka powieść przedstawia kilka par — w tym jedną homoseksualną — zakochujących się, pokonujących przeszkody i żyjących długo i szczęśliwie. Ruch romantyczny nabierający rozpędu pod koniec XVIII wieku pozwolił mężczyznom „wyrażać głębokie uczucia do siebie nawzajem”, a motyw starożytnej Grecji jako „utopii męsko-męskiej miłości” był dopuszczalnym środkiem do odzwierciedlenia tego, ale niektórzy współczesnych Duke'owi Augustowi uważało, że jego bohaterowie „przekroczyli granice męskiego uczucia w niestosowny erotyzm”. Pierwszą amerykańską powieścią gejowską była Joseph and His Friend: A Story of Pennsylvania (1870) Bayarda Taylora , opowieść o świeżo zaręczonym młodym mężczyźnie, który zamiast tego zakochuje się w innym mężczyźnie. Robert K. Martin nazwał to „dość wyraźnym przyjęciem politycznego stanowiska wobec homoseksualizmu” i zauważa, że ​​postać Philip „argumentuje za „prawami” tych, „którzy nie mogą kształtować się zgodnie z powszechnym wzorcem społecznym”. " Henry Blake Fuller „s 1898 odtwórz, At St. Judasza i 1919 powieść, Bertram radzeniu sobie rok , są znani jako jednym z pierwszych opublikowanych amerykańskich dzieł w literaturze na temat związków homoseksualnych.

Nowa „atmosfera szczerości” stworzona przez Oświecenie wywołała produkcję pornografii, takiej jak niesławna Fanny Hill (1749) Johna Clelanda , która zawiera rzadką graficzną scenę męskiego seksu homoseksualnego. Opublikowane anonimowo sto lat później The Sins of the Cities of the Plain (1881) i Teleny lub The Reverse of the Medal (1893) to dwa z najwcześniejszych fragmentów anglojęzycznej pornografii, które wyraźnie i prawie wyłącznie dotyczą homoseksualizmu. The Sins of the Cities of the Plain opowiada o męskiej prostytutce i rozgrywa się w Londynie w czasach skandalu na Cleveland Street i procesu Oscara Wilde'a . Teleny , kronikę namiętnego romansu między Francuzem a węgierskim pianistą, jest często przypisywany wspólnemu wysiłkowi Wilde'a i niektórych jemu współczesnych. Bardziej mainstreamowy "Portret Doriana Graya" Wilde'a (1890) wciąż szokował czytelników swoją zmysłowością i jawnie homoseksualnymi postaciami. Drew Banks nazwał Doriana Graya przełomowym gejem, ponieważ był „jednym z pierwszych na długiej liście hedonistycznych facetów, których homoseksualne skłonności zapewniły straszny los”. Francuski realista Émile Zola w swojej powieści Nana (1880) przedstawił, wraz z szeroką gamą związków heteroseksualnych i kilkoma scenami lesbijskimi, jedną homoseksualną postać, Labordette. Paryskie towarzystwo teatralne i półświat są od dawna przyzwyczajone do jego obecności i roli pośrednika; zna wszystkie kobiety, eskortuje je i załatwia dla nich sprawy. Jest "pasożytem, ​​nawet z odrobiną alfonsa", ale też bardziej sympatyczną postacią niż większość mężczyzn, równie moralnym tchórzem jak oni, ale fizycznie odważnym i nie stereotypowym.

XX wiek

Zobacz także: Lista powieści gejowskich przed zamieszkami w Stonewall

W XX wieku dyskusja na temat homoseksualizmu stała się bardziej otwarta, a zrozumienie tego przez społeczeństwo ewoluowało. Szereg powieści o wyraźnie gejowskich motywach i postaciach zaczął pojawiać się w domenie literatury głównego nurtu lub literatury artystycznej.

Nagroda Nobla -winner André Gide pół-autobiograficznej powieści „s The Immoralist (1902) stwierdza, nowo żonaty mężczyzna obudził jego przyciągania do szeregu młodych chłopców arabskich. Choć Bayard Taylor Joseph i jego przyjaciel (1870) był pierwszym amerykańskim powieść gejowska, Edward Prime-Stevenson „s Imre: Memorandum (1906) był pierwszym, w którym para homoseksualna byli zadowoleni i zjednoczeni na końcu. Wydana początkowo prywatnie pod pseudonimem „Xavier Mayne”, opowiada historię brytyjskiego arystokraty i węgierskiego żołnierza, których nowa przyjaźń przeradza się w miłość. W powieści Thomasa Manna Śmierć w Wenecji z 1912 roku , mocno ranny, starzejący się pisarz coraz bardziej zakochuje się w młodym polskim chłopcu. Wątki homoseksualne eksploruje także w odcinkach powieść Marcela Prousta W poszukiwaniu straconego czasu (1913–27) i Fałszerze Gide'a (1925).

Brytyjski pisarz EM Forster zyskał wybitną reputację jako powieściopisarz, ukrywając swój homoseksualizm przed szerszą brytyjską opinią publiczną. W latach 1913-14 napisał prywatnie Maurice'a , bildungsroman, który śledzi młodego człowieka z wyższej klasy średniej poprzez samopoznanie własnego pociągu do innych mężczyzn, dwóch związków i jego interakcji z często niezrozumiałym lub wrogim społeczeństwem. Książka wyróżnia się afirmatywnym tonem i szczęśliwym zakończeniem. „Niezbędne było szczęśliwe zakończenie”, pisał Forster, „… Byłem zdeterminowany, aby w fikcji tak czy inaczej dwóch mężczyzn powinno się zakochać i pozostać w niej na zawsze, na zawsze, na co pozwala fikcja… Szczęście jest jego myślą przewodnią”. Książka ukazała się dopiero w 1971 roku, po śmierci Forstera. William J. Mann powiedział o powieści: „[Alec Scudder z Maurice'a był] odświeżająco bezkompromisowym młodym gejem, który nie był zniewieściałym arystokratą Oscara Wilde'a, ale raczej męskim, robotniczym, zwykłym facetem z klasy robotniczej. klasa ucząca klasę uprzywilejowaną o uczciwości i autentyczności — trochę stereotypu teraz, ale wtedy dość niezwykłego”.

Blair Niles „s Strange Brat (1931), o platonicznej relacji między heteroseksualne kobiety i gej w Nowym Jorku pod koniec 1920 i na początku 1930 roku, jest wcześnie, obiektywne badanie kwestii homoseksualnych podczas Harlem Renaissance . Choć chwalona za dziennikarskie podejście, sympatyczny charakter i promowanie tolerancji i współczucia, powieść została zaliczona do grupy wczesnych powieści gejowskich, które są „oddane w formie tragicznego melodramatu” i według redaktora i autora Anthony'ego Slide'a , ilustruje „podstawowe założenie, że postacie homoseksualne w literaturze muszą skończyć tragicznie”. „Smoke, Lilies and Jade” autorstwa gejowskiego pisarza i artysty Richarda Bruce'a Nugenta , opublikowane w 1926 roku, było pierwszym opowiadaniem afroamerykańskiego pisarza, który otwarcie odnosił się do swojego homoseksualizmu. Napisany w modernistycznym stylu strumienia świadomości, jego tematem była biseksualność i międzyrasowe męskie pożądanie.

Powieść Formana Browna z 1933 roku Better Angel , opublikowana pod pseudonimem Richard Meeker, to wczesna powieść opisująca gejowski styl życia bez potępiania go. Christopher Carey nazwał ją „pierwszą homoseksualną powieścią z naprawdę szczęśliwym zakończeniem”. Nazwy slide tylko cztery znane powieści gejowskich pierwszej połowie wieku 20 w języku angielskim: Djuna Barnes „ Nightwood (1936), Carson McCullers ” W zwierciadle złotego oka (1941), Truman Capote „s Inne głosy, inne pokoje (1948) i Gore Vidal „s City i Filar (1948). W powieści Johna O'Hary " Butterfield 8 " z 1935 roku główna bohaterka Gloria Wonderrous ma przyjaciółkę Ann Paul, która w szkole "była podejrzana z powodu kilku zakochanych, które... jej dawne koleżanki ze szkoły zbyt swobodnie nazywały Lesbijki, a Gloria tak nie uważała”. Gloria spekuluje, że „było tego trochę praktycznie we wszystkich kobietach”, rozważa swoje własne doświadczenia z kobietami podającymi i odrzuca swoją własną teorię.

Historia młodego mężczyzny, który dorasta i odkrywa własny homoseksualizm, Miasto i filar (1946) uznawana jest za pierwszą po II wojnie światowej powieść, której otwarcie gejowski i dobrze przystosowany bohater nie zostaje zabity na koniec historii za przeciwstawianie się normom społecznym . Jest to również jedna z „ostatecznych powieści gejowskich, inspirowanych wojną ”, jedna z nielicznych książek z tego okresu, zajmujących się bezpośrednio męskim homoseksualizmem. Miasto i filar zostało również nazwane „najbardziej osławioną powieścią gejowską lat 40. i 50. XX wieku”. Wywołała publiczny skandal, w tym rozgłos i krytykę, ponieważ została wydana w czasie, gdy homoseksualizm był powszechnie uważany za niemoralny i ponieważ była pierwszą książką uznanego amerykańskiego autora, która przedstawiała jawny homoseksualizm jako naturalne zachowanie. Po wydaniu The New York Times odmówił publikowania reklam powieści, a Vidal znalazł się na czarnej liście do tego stopnia, że ​​żadna większa gazeta ani magazyn nie zrecenzowała żadnej z jego powieści przez sześć lat. Współcześni uczeni zwracają uwagę na znaczenie powieści dla widoczności literatury gejowskiej. Michael Broński zwraca uwagę, że „książki o tematyce gejowskiej spotkały się z większą uwagą krytyków niż te o lesbijkach” i że „pisarze tacy jak Gore Vidal byli akceptowani jako ważni pisarze amerykańscy, nawet gdy spotykali się z atakami krytyków homofobicznych”. Ian Young zauważa, że ​​społeczne zakłócenia II wojny światowej zmieniły moralność publiczną, i wymienia Miasto i filar wśród serii powieści wojennych, które wykorzystują wojsko jako tło dla jawnych zachowań homoseksualnych.

Inne godne uwagi prace z lat 40. i 50. to na wpół autobiograficzna „ Nasza Pani z Kwiatów ” Jeana Geneta (1943) i „ Dziennik złodzieja” (1949), „ Wyznania maski ” Yukio Mishimy (1949), „ Ernesto ” Umberto Saby (napisane w 1953, wydana pośmiertnie w 1975) oraz Pokój Giovanniego (1956) Jamesa Baldwina . Mary Renault „s Woźnica , 1953 brytyjska wojna powieść o homoseksualnych mężczyzn i poza wojskiem, szybko stała się bestsellerem w społeczności gejowskiej. W ich ślady poszły historyczne powieści Renault Ostatnie wino (1956) — o ateńskiej pederastii w starożytnej Grecji — i Chłopak perski (1972) — o Aleksandrze Wielkim i jego kochanku niewolników Bagoasie . A Room in Chelsea Square (1958) brytyjskiego autora Michaela Nelsona — o bogatym dżentelmenie, który wabi atrakcyjnego młodszego mężczyznę do Londynu obietnicą luksusowego stylu życia — został pierwotnie opublikowany anonimowo, ponieważ zawierał wprost homoseksualne treści w czasach, gdy homoseksualizm był nadal nielegalny, a jego postacie były „cienie zawoalowanymi portretami wybitnych londyńskich postaci literackich”.

Kluczowym elementem Allen Drury „s 1959 bestsellerowej i Pulitzera -winning polityczną powieść doradza i Zgoda jest szantażowanie młodych senator Brigham Anderson, który jest ukrywanie tajnych wojenne homoseksualne schadzki. W 2009 roku, The Wall Street Journal „s Scott Simon napisał Drury, że«konserwatywny Washington powieściopisarz był bardziej progresywny niż liberałów Hollywood», zauważając, że postać Anderson jest«szczery i dezorganizację»o jego romansie, a nawet go nazywając„Drury najbardziej atrakcyjny charakter". Frank Rich napisał w The New York Times w 2005 roku:

Dla urzędnika publicznego zidentyfikowanie jako geja w Waszyngtonie lat 50. i 60. oznaczało nie tylko samobójstwo zawodowe, ale także potencjalnie rzeczywiste samobójstwo. Jednak Drury, zagorzały antykomunistyczny konserwatysta swoich czasów, uważał tę postać za sympatyczną, a nie złoczyńcę. Afera gejowska senatora, pisał, była „czysto osobista i nie wyrządziła nikomu krzywdy”.

Drury później pisał o nieodwzajemnionej miłości jednego astronauty płci męskiej do drugiego w swojej powieści „Tron Saturna” z 1971 roku oraz w swojej dwuczęściowej opowieści o próbach starożytnego egipskiego faraona Echnatona , by zmienić religię egipską – Bóg przeciwko bogom (1976) oraz Powrót do Teb (1977) — romans Echnatona z bratem Smenchkarą przyczynia się do jego upadku. Udręczony homoseksualista North McAllister jest jednym z zespołów bractwa Alpha Zeta i ich rodzin, które Drury śledzi przez 60 lat w swoich uniwersyteckich powieściach (1990-1998), a także René Suratt — złoczyńca i „biseksualny uwodziciel studentów”. — i tragicznych kochanków Amosa Wilsona i Joela. Oceniając dorobek Drury'ego w 1999 roku, Erik Tarloff zasugerował w The New York Times, że „homoseksualizm wydaje się być jedynym statusem mniejszości, któremu Drury wydaje się być skłonny okazywać wiele sympatii”.

James Baldwin podążał za „Pokój z innym krajem” Giovanniego (1962), „kontrowersyjnym bestsellerem”, który „wyraźnie łączy protesty na tle rasowym i seksualnym… ukształtowane wokół życia ośmiu rasowo, regionalnie, społeczno-ekonomicznie i seksualnie postaci”. Johna Réchy „s City of Nocy (1963) i Numbers (1967) są Opowieści graficzne męskich naciągaczy ; Miasto Nocy zostało nazwane „powieść przełomową”, która „zaznaczyła radykalne odejście od wszystkich innych powieści tego rodzaju i dała głos subkulturze, która nigdy wcześniej nie była ujawniana z taką ostrością”. Claude J. Summers pisał Christopher Isherwood „s A Single Man (1964):

Samotny mężczyzna pełniej rozwija kontekst ucisku homoseksualistów niż wcześniejsze powieści [Isherwooda] ... Przedstawianie homoseksualistów jako po prostu innego plemienia w narodzie składającym się z wielu różnych plemion jest zarówno złagodzeniem piętna związanego z homoseksualizmem, jak i zachęceniem do solidarności wśród gejów ludzie. I łącząc złe traktowanie homoseksualistów z dyskryminacją, której doświadczają inne mniejszości w Ameryce, Isherwood legitymizuje pretensje homoseksualistów w czasach, gdy homoseksualistów nie uznawano ani za prawdziwą mniejszość, ani za wartościowych członków społeczności ludzkiej. Zapowiadając ruch wyzwolenia gejów, Samotny mężczyzna przedstawia homoseksualizm jako po prostu ludzką odmianę, której należy przyznać wartość i szacunek, oraz przedstawia homoseksualistów jako grupę, której żale należy zadośćuczynić.

George Baxt 's A Queer Kind of Death (1966) przedstawił Faraona Love, pierwszego geja-czarnego detektywa w powieściach. Powieść spotkała się z dużym uznaniem, a krytyk The New York Times , Anthony Boucher, napisał: „To kryminał, niepodobny do wszystkich innych, które czytałeś. Żadna krótka recenzja nie jest w stanie oddać jej jakości. z subkulturą Manhattanu całkowicie pozbawioną etyki i moralności, że wspomniani czytelnicy mogą uznać to za „szokujące”, że jest pięknie napisane i napisane z elegancją i dowcipem… i że w żadnym wypadku nie możesz tego przegapić. Miłość byłaby główną postacią w dwóch bezpośrednich kontynuacjach Swing Low Sweet Harriet (1967) i Topsy and Evil (1968), a także w dwóch późniejszych powieściach, A Queer Kind of Love (1994) i A Queer Kind of Umbrella (1995). W swojej kontrowersyjnej satyrze Myra Breckinridge z 1968 roku Gore Vidal badał zmienność ról płciowych i orientacji seksualnej jako konstruktów społecznych ustanowionych przez obyczaje społeczne , czyniąc z tytułowej bohaterki transseksualistę toczącą „wojnę z rolami płciowymi”.

Choć Thomas Pynchon „s Tęcza grawitacji (1973) został jednogłośnie rekomendowane przez Pulitzera fiction jury otrzyma nagrodę 1974, zarząd Pulitzer wybrał zamiast zrobić żadnej nagrody w tym roku. W 2005 CZAS nazwie powieść jednego z jego „All- CZAS 100 najlepszych powieści”, na liście najlepszych powieści w języku angielskim od 1923 do 2005. Inne ważne powieści z 1970 roku obejmują Manuel Puig „s Pocałunek kobiety pająka (1976) , Andrew Holleran 's Dancer from the Dance (1978) oraz Tales of the City (1978), pierwszy tom długiej serii Armistead Maupin Tales of the City .

W latach 80. Edmund White — który był współautorem podręcznika o gejowskim seksie z 1977 r. Radość gejowskiego seksu — opublikował półautobiograficzne powieści Własna historia chłopca (1982) i Piękny pokój jest pusty (1988). Bret Easton Ellis zyskał także rozgłos dzięki Mniej niż zero (1985), Regułom przyciągania (1987), a później American Psycho (1991). Niedokończony podpułkownik de Maumort autorstwa laureata Nagrody Nobla Rogera Martina du Garda , napisany w latach 1941-1958, został opublikowany pośmiertnie w 1983 roku. Zgłębia relacje homoseksualne wśród młodzieży i zawiera fikcyjną relację pierwszoosobową, napisaną w 1944 roku, o krótkiej tragicznej historii. spotkanie młodego żołnierza z uczniem piekarza na wsi we Francji.

Powstanie Nagrody Literackiej Lambda w 1988 roku przyczyniły się do zwiększenia widoczności literatury LGBT.

21. Wiek

Alan Hollinghurst zdobył Nagrodę Bookera za powieść The Line of Beauty z 2004 roku , w której występuje młody gej, który podróżuje po Wielkiej Brytanii w latach 80. XX wieku.

W XXI wieku znaczna część literatury LGBT osiągnęła wysoki poziom wyrafinowania, a wiele prac zyskało uznanie głównego nurtu. Znani autorzy to Alan Hollinghurst , André Aciman , Michael Cunningham , Michael Chabon , Colm Tóibín , John Boyne i Andrew Sean Greer . Greer, otwarcie homoseksualista, zdobył w 2018 r. Nagrodę Pulitzera za fikcję za mniej . Tematy LGBT stały się również bardziej widoczne w rosnącej liczbie wysokiej jakości literatury dla młodych dorosłych, której wybitnymi autorami są Alex Sánchez , Stephen Chbosky , Shyam Selvadurai , Perry Moore , Adam Silvera i David Levithan . Becky Albertalli „s powieść nastolatek Simon kontra Homo Sapiens agendy został przystosowany do filmu fabularnego miłości, Simon przez 20th Century Fox , pierwszy film poważnej studio skupia się na gejów nastoletniego romansu.

Miazga gejowska

Główne artykuły: Gay mężczyzna pulp fiction i lesbijka pulp fiction

Gay pulp fiction lub gay pulps, odnosi się do prac drukowanych, głównie fikcji, które zawierają odniesienia do męskiego homoseksualizmu , w szczególności męskiej płci gejowskiej , i które są produkowane tanio, zazwyczaj w książkach w miękkiej oprawie wykonanych z papieru z pulpy drzewnej; Lesbijska fikcja miazgi to podobna praca o kobietach. Michael Broński , redaktor antologii pisania o gejowskiej pulpie, zauważa we wstępie: „Gay pulp nie jest dokładnym terminem i jest używany nieco luźno w odniesieniu do różnych książek, które miały bardzo różne pochodzenie i rynki” Ludzie często używają określenia odnoszą się do „klasycznych” pulp gejowskich, które zostały wyprodukowane przed około 1970, ale może być również stosowany w odniesieniu do erotyki i pornografii gejowskiej w miękkiej okładce książki lub strawić magazyn formularz produkowanego od tej daty.

Fikcja spekulatywna

Główne artykuły: motywy LGBT w fikcji spekulatywnej i motywy LGBT w fikcji grozy
Ilustracja autorstwa DH Fristona z pierwszej publikacji lesbijskiej noweli o wampirach Carmilla (1872) autorstwa Sheridana Le Fanu

Homoseksualizm w fikcji spekulatywnej odnosi się do włączania wątków homoseksualnych do science fiction , fantasy , horroru i pokrewnych gatunków, które razem tworzą fikcję spekulatywną . Takie elementy mogą obejmować postać lesbijską , gejowską , biseksualną lub transpłciową ( LGBT ) jako protagonistę lub główną postać, lub badanie różnych odmian doświadczeń seksualnych, które odbiegają od konwencjonalnych.

Science fiction i fantasy były tradycyjnie gatunkami purytańskimi skierowanymi do czytelników męskich i mogą być bardziej ograniczone niż literatura niegatunkowa przez ich konwencje charakteryzacji i wpływ, jaki te konwencje wywierają na przedstawianie seksualności i płci. W epoce czasopism pulpowych (1920-30) wyraźna seksualność była rzadkością w gatunku science fiction i fantasy. Następnie, zdaniem Joanny Russ, w bardziej zrelaksowanym Złotym Wieku Science Fiction (lata 40.-50.) gatunek „zdecydowanie zignorował cały temat” homoseksualizmu. Niektórym pisarzom udało się wprowadzić do swoich prac bardziej wyraźną seksualność, gdy w latach pięćdziesiątych czytelnictwo science fiction i fantasy zaczęło się starzeć, jednak do późnych lat sześćdziesiątych niewielu przedstawiało alternatywną seksualność lub zmieniało role płciowe lub otwarcie badało kwestie seksualne. Po przesunięciu granic w latach 60. i 70. homoseksualizm zyskał znacznie szerszą akceptację i był często włączany do konwencjonalnych opowieści SF z niewielkim komentarzem. W latach 80. rażąca homofobia nie była już uważana za akceptowalną dla większości czytelników. W Lois McMaster Bujold „s Ethan Atosa (1986), tytularny«nieprawdopodobne bohaterem»jest gejem położnik dr Ethan Urquhart, którego niebezpieczna przygoda obok pierwszej kobiety, którą kiedykolwiek spotkał prezenty zarówno społeczeństwo przyszłości, gdzie homoseksualizm jest normą, a utrzymujący się seksizm i homofobia naszego własnego świata. Uranian Worlds , autorstwa Erica Garbera i Lyn Paleo, został opracowany w 1983 roku i jest autorytatywnym przewodnikiem po literaturze science fiction obejmującej tematy gejowskie, lesbijskie, transpłciowe i pokrewne. Książka obejmuje literaturę science fiction wydaną przed 1990 r. (wydanie drugie, 1990 r.), zapewniając krótki przegląd i komentarz do każdego utworu.

Ponieważ fikcja spekulatywna daje autorom i czytelnikom swobodę wyobrażania sobie społeczeństw różniących się od rzeczywistych kultur, wolność ta sprawia, że ​​fikcja spekulatywna jest użytecznym sposobem badania uprzedzeń seksualnych, zmuszając czytelnika do ponownego rozważenia swoich heteronormatywnych założeń kulturowych. Twierdzono również, że czytelnicy LGBT silnie identyfikują się z mutantami , kosmitami i innymi postaciami z zewnątrz, które można znaleźć w fikcji spekulacyjnej.

James Jenkins z Valancourt Books zauważa, że ​​związek między fikcją gejowską a horrorem sięga gotyckich powieści z lat 90. i początku XIX wieku. Wielu autorów gotyckich, takich jak Matthew Lewis , William Thomas Beckford i Francis Lathom , było homoseksualistami i według Jenkinsa „tradycyjnym wyjaśnieniem związku gejów z horrorem jest to, że nie mogli wtedy otwarcie pisać o gejowskich motywach (a nawet być może wyrażają je, ponieważ słowa takie jak „gej” i „homoseksualista” nie istniały), więc sublimowali je i wyrażali w bardziej akceptowalnych formach, używając medium transgresywnego gatunku, takiego jak horror”. Wczesne prace z jasnymi podtekstów homoseksualnych obejmują Lewisa Monk (1796) i oba Charles Maturin „s The Fatal Revenge (1807) oraz Melmoth Wanderer (1820). Nieco później pojawiła się pierwsza lesbijska nowela o wampirach Carmilla (1872) Sheridana Le Fanu i Portret Doriana Graya (1890) Oscara Wilde'a , które zaszokowały czytelników swoją zmysłowością i jawnie homoseksualnym charakterem. Jest podtekst nawet gej w Bram Stoker „s Dracula (1897) jako tytułowy bohater ostrzega off żeńskich wampirów i twierdzi Jonathan Harker, mówiąc:«Ten człowiek należy do mnie!» Erotyczna metafora wampiryzmu, zainspirowana Carmilla , zaowocowała licznymi filmami o wampirach od lat 70., silnie sugerującymi lub wyraźnie przedstawiającymi lesbijstwo.

James R. Keller pisze, że w szczególności: „Czytelnicy geje i lesbijki szybko identyfikowali się z wizerunkiem wampira, co sugeruje, że jego doświadczenia przypominają doświadczenia seksualnego outsidera”. Richard Dyer w swoim artykule „Dzieci nocy” omawia powracające homoerotyczne motywy powieści wampirów, przede wszystkim „konieczność zachowania tajemnicy, trwanie w zakazanej namiętności i strach przed odkryciem”. Ponieważ wampir był powtarzającą się metaforą pożądania homoseksualnego sprzed Draculi Stokera , Dyer zauważa, że ​​historycznie wcześniejsze przedstawienia wampirów mają tendencję do przywoływania horroru, a późniejsze zamieniają ten horror w świętowanie. Homoerotyczne podteksty słynnej serii Kroniki wampirów (1976–obecnie) Anne Rice są dobrze udokumentowane, a ich publikacja wzmocniła „powszechnie uznaną paralelę między queerem a wampirem”.

Komiksy

Główne artykuły: motywy LGBT w komiksach , Bara (gatunek) , Yuri (gatunek) i Yaoi

Motywy LGBT w komiksach to stosunkowo nowa koncepcja, ponieważ motywy i postacie lesbijskie , gejowskie , biseksualne i transpłciowe ( LGBT ) były historycznie celowo pomijane w treści komiksów i ich komiksowych poprzedników, z powodu cenzury lub przekonania, że ​​komiksy były dla dzieci. Przy jakiejkolwiek wzmiance o homoseksualizmie w głównym nurcie amerykańskich komiksów zakazanych przez Urząd ds. Kodeksu Komiksowego (CCA) do 1989 r., wcześniejsze próby zgłębienia tych kwestii w USA przybierały formę subtelnych wskazówek lub podtekstów dotyczących orientacji seksualnej postaci. Tematy LGBT były poruszane wcześniej w podziemnych komiksach od początku lat 70. XX wieku. Niezależnie publikowane jednorazowe komiksy i seriale, często produkowane przez twórców gejowskich i zawierające wątki autobiograficzne, poruszały kwestie polityczne interesujące dla czytelników LGBT.

Komiksy również zajmowały się podtekstami i insynuacjami, ich szeroka dystrybucja w gazetach ograniczała umieszczanie w nich kontrowersyjnych materiałów. Pierwsze jawnie gejowskie postacie pojawiły się w widocznych paskach pod koniec lat 70.; reprezentacja kwestii LGBT w tych tytułach wywołuje do dziś głośną reakcję, zarówno pochwalną, jak i potępiającą. Komiksy skierowane do odbiorców LGBT są również dystrybuowane w magazynach skierowanych do gejów i lesbijek, a komiksy zostały stworzone, aby edukować ludzi o kwestiach związanych z LGBT i wpływać na politykę w świecie rzeczywistym, a ich format i dystrybucja umożliwiają bardziej subtelne przekazywanie wiadomości , złożony i pozytywny niż typowy materiał edukacyjny. Przedstawienie motywów LGBT w komiksach zostało wyróżnione kilkoma znaczącymi nagrodami, w tym Gaylactic Spectrum Award i GLAAD Media Awards za wybitny komiks i komiks.

Od lat 90. motywy LGBT stały się bardziej powszechne w głównych amerykańskich komiksach, w tym w wielu tytułach, w których gwiazdą jest gej. Komiksy europejskie były bardziej inkluzywne od wcześniejszej daty. Brak cenzury i większa akceptacja komiksu jako medium rozrywki dla dorosłych spowodowały mniej kontrowersji na temat reprezentacji postaci LGBT. Popularna japońska tradycja manga obejmuje gatunki komiksów dla dziewcząt, które przedstawiają związki homoseksualne od lat 70. XX wieku, w postaci yaoi i yuri . Prace te są często niezwykle romantyczne i zawierają archetypowe postacie, które często nie są identyfikowane jako geje. Od japońskiego „boomu gejowskiego” w latach 90. wyprodukowano mangi skierowane do klientów LGBT, które mają bardziej realistyczne i autobiograficzne motywy. Pornograficzna manga często zawiera także seksualizowane przedstawienia lesbijek i osób interseksualnych. Teoretycy queer zauważyli, że postacie LGBT w komiksach głównego nurtu są zwykle pokazywane jako zasymilowane w społeczeństwie heteroseksualnym, podczas gdy w komiksach alternatywnych podkreśla się różnorodność i wyjątkowość kultury LGBT.

Fikcja dziecięca

Motywy gejowskie

W porównaniu do gejowskiej i lesbijskiej literatury młodzieżowej sprzedaż książek o tematyce gejowskiej dla młodszych dzieci oraz dostępność tych książek w bibliotekach publicznych i szkolnych pozostają „bardzo ryzykowne i bardzo różne”.

Kiedy Megan Went Away (1979) była pierwszą książką z obrazkami, która zawierała postacie LGBT. Opowieść, napisana przez Jane Severance i zilustrowana przez Tea Schook, dotyczy prenastoletniej dziewczyny, której matka-lesbijka i jej partner rozstali się. Pierwszą książką dla dzieci z gejowskim charakterem męskim była Jenny Lives with Eric i Martin . Pierwotnie opublikowany w 1981 roku w języku duńskim jako Mette bor hos Morten og Erik , opowiada historię Jenny, jej ojca i jego partnera oraz ich codziennego życia. Kontrowersje i upolitycznienie nastąpiły po jego publikacji.

Niektóre z najbardziej znanych książek dla dzieci o tematyce gejowskiej to Heather Has Two Mommies (1989) i Daddy's Roommate (1991), wydane przez wydawcę LGBT Alyson Books . Obie książki omawiały rodzicielstwo osób tej samej płci i wzbudziły krytykę i kontrowersje. American Library Association rankingu Heather ma dwie mamusie jako trzeci i drugi najczęściej kwestionowane książki w Stanach Zjednoczonych w roku 1993 i 1994, odpowiednio.

Ostatnie kontrowersje to King & King , pierwotnie napisany po holendersku i opublikowany w języku angielskim w 2002 roku. Książka opowiada o księciu niezainteresowanym księżniczkami, który ostatecznie zakochuje się w innym księciu. W 2006 roku rodzice pozwali okręg szkolny w Massachusetts po tym, jak nauczyciel przeczytał książkę w drugiej klasie ich syna. A Tango Makes Three (2005) Justina Richardsona i Petera Parnella często było kwestionowane i często znajduje się na liście książek kwestionowanych przez American Library Associations for Banned Books Week. Zajęła dziewiąte miejsce na tej liście w 2017 roku. Książka opowiada prawdziwą historię dwóch samców pingwinów, którzy adoptują jajo i wychowują dziecko po jego wykluciu. Chociaż był wielokrotnie zakazany i dyskutowany, został nagrodzony i odnotowany przez Amerykańskie Stowarzyszenie Bibliotek na liście Tęczowych Książek.

W 2018 r. Little Bee Books nawiązała współpracę z grupą medialną GLAAD w zakresie serii książek, które oferowały pozytywną reprezentację osób LGBT w literaturze dziecięcej. Partnerstwo rozpoczęło się od Prince & Knight , napisanej przez Daniela Haacka i zilustrowanej przez Stevie Lewis, która została wpisana na listę Rainbow Book List Amerykańskiego Stowarzyszenia Bibliotek i została uznana za najlepszą książkę roku przez Kirkus Reviews , Amazon i Chicago Tribune . Partnerstwo objęło również książki, które oferują również reprezentację lesbijek, osób transpłciowych i płci.

Do australijskich tytułów należą książki z serii „Learn to Include”: The Rainbow Cubby House , My House , Going to Fair Day i Koale on Parade . House of Hades (2013), księga 4 w serii dla młodych dorosłych The Heroes of Olympus autorstwa Ricka Riordana , przedstawia gejowskiego drugoplanowego, Nico di Angelo.

Bardziej obszerna lista literatury gejowskiej dla dzieci obejmuje:

W lipcu 2014 r. Narodowa Rada Bibliotek Singapuru (NLB), finansowana przez państwo sieć 26 bibliotek publicznych, potwierdziła, że ​​zniszczy trzy książki dla dzieci o tematyce pro-LGBT, ponieważ są „przeciwne jej postawie prorodzinnej”[,] skarg przez rodzica i własnego przeglądu wewnętrznego." Decyzja ta została szeroko skrytykowana przez zwolenników LGBT oraz środowiska artystyczne i literackie, które postrzegają działania jako podobne do palenia książek i innych form cenzury . Trzy książki to And Tango Makes Three , które opowiadają prawdziwą historię pary samców pingwinów, które z powodzeniem wychowują pisklę, The White Swan Express , który przedstawia dzieci adoptowane przez różne rodziny, w tym homoseksualistów, mieszane rasy i samotnych rodziców. oraz Kto jest w mojej rodzinie , który odnosi się do rodzin z rodzicami homoseksualnymi. Dwa tygodnie po wiecu na rzecz praw gejów książki te „wywołały zaciekłą debatę” między religijnymi konserwatystami, którzy sprzeciwiali się wiecowi, a rosnącym lobby na rzecz praw gejów w Singapurze.

Motywy biseksualne

Zobacz także: literatura biseksualna § literatura dziecięca i młodzieżowa

Od 2020 r. w powieściach dla dzieci w książkach z obrazkami nie ma wyraźnie biseksualnych postaci – ani dzieci, ani dorosłych. Podczas gdy wiele biografii postaci historycznych, które miały relacje z osobami tej samej płci w książkach obrazkowych, pomija lub ignoruje te relacje, przynajmniej jedna, Frida Kahlo for Girls and Boys autorstwa Nadii Fink (2017), wspomina, że Kahlo kochała zarówno mężczyzn, jak i kobiety. Niektóre książki dla młodych dorosłych zawierają postacie biseksualne, w tym Empress of the World autorstwa Sary Ryan (2001), Double Feature: Attack of the Soul-Sucking Brain Zombies / Bride of the Soul-Sucking Brain Zombies autorstwa Brenta Hartingera (2007), Pink przez Lili Wilkinson (2009), a to nasz bal (więc sobie z tym poradzić) przez Julie Anne Peters (2012). Kiedy pojawiają się w powieściach dla młodych dorosłych, osoby biseksualne są często przedstawiane jako zdezorientowane lub chciwe.

Nagrody

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki