Galliard - Galliard

Galliard w Sienie , Włochy, XV wiek

Galliard ( / ɡ ć l j ər d / ; francuski : Gaillarde ; włoski : gagliarda ) był formą renesansowego tańca i muzyki popularnej w całej Europie w 16 wieku. Wspomina się o nim w podręcznikach tańca z Anglii, Portugalii, Francji, Hiszpanii, Niemiec i Włoch.

Forma taneczna

Galliard nie jest improwizowany taniec, ale raczej, składa się z choreografii wzorców kroków, które zajmują jeden lub więcej środków muzyki. W jednym takcie galliard ma zazwyczaj pięć stopni; w języku francuskim taki podstawowy krok nazywa się cinq pas, a we Włoszech cinque passi . Czasami jest to zapisywane w angielskich źródłach jako sinkapace . Te kroki to: prawa, lewa, prawa, lewa, kadencja.

Galliard to taniec atletyczny, charakteryzujący się skokami, skokami, podskokami i innymi podobnymi figurami. Główną cechą definiującą krok galiarda jest duży skok, po którym tancerz ląduje z jedną nogą przed drugą. Ten skok nazywa się kadencją, a ostateczne lądowanie to postawa. Kadencja jest zwykle poprzedzona trzema szybkimi skokami na przemian stopami. Źródła ogólnie opisują wzorce ruchów zaczynając od lewej stopy, a następnie powtarzając je zaczynając od prawej stopy. Wzór Galliarda może również trwać dwa razy dłużej lub dłużej, co obejmowałoby 11 kroków lub 17 kroków.

Nieznani tancerze wykonujący lavoltę . Obraz znajduje się obecnie w Penshurst Place w hrabstwie Kent.

Galliard był ulubionym tańcem angielskiej królowej Elżbiety I i chociaż jest to stosunkowo energiczny taniec, w 1589 roku, kiedy królowa osiągnęła wiek po pięćdziesiątce, John Stanhope z Tajnej Komnaty napisał: „Królowa ma się tak dobrze. Zapewniam cię, że sześć lub siedem galardów rano, oprócz muzyki i śpiewu, jest jej zwykłym ćwiczeniem. "

Chociaż najczęściej jest to cały taniec, kroki Galliarda są używane w wielu innych formach tańca. Na przykład XVI-wieczne tańce włoskie w podręcznikach tańca Fabritio Caroso (1581) i Cesare Negri (1602) często mają sekcję galliarda.

Jednym ze specjalnych kroków używanych podczas galliarda jest lavolta , krok polegający na intymnym, bliskim uścisku między parą, podczas którego kobieta jest unoszona w powietrze, a para obraca się o 270 stopni w ciągu jednego taktu sześciu uderzeń. Niektórzy mistrzowie tańca uważali Lavoltę za nieodpowiedni taniec.

Kolejnym specjalnym krokiem używanym podczas galliarda jest kopnięcie z chwostem („salto del fiocco”). Kroki te można znaleźć w instrukcji Negri i obejmują krok galiarda zwykle (choć nie zawsze) kończący się spinem. Łatwiejsze kroki obejmują pojedyncze obroty o 180 lub 360 stopni; później, trudniejsze kroki obejmują wiele kolejnych obrotów i obrotów do co najmniej 540 stopni. Podczas wirowania tancerz kopie kopnięciami, by dotknąć chwostu zawieszonego między kolanami a talią.

Forma muzyczna

Rytm Galliarda

Wydaje się, że kompozycje muzyczne w formie galliarda zostały napisane i wykonane po tym, jak taniec wypadł z powszechnego użytku. W kompozycjach muzycznych, galliard często pełnił rolę after dance napisanego w 6, po którym następował i naśladował inny utwór (czasami pavane ) napisany w 4. Charakterystyczne 6 uderzeń frazy można nadal usłyszeć w piosenkach takich jak " Boże chroń królową ”.

Zobacz też

Cytaty

Źródła ogólne

  • Caroso, Fabritio (1581). Il ballarino . 2 tomy. Wenecja: Francesco Ziletti. Przedruk faksymilowy w jednym tomie, Pomniki muzyki i literatury muzycznej w faksymile. druga seria: Literatura muzyczna, 46 lat, Nowy Jork: Broude Brothers, 1967.
  • Negri, Cesare (1602). Le Gratie d'amore . Mediolan. Przedruki faksymilowe, (1) Bibliotheca musica Bononiensis, Sez. 2, rz. 104, Bolonia: Forni Editore, 1969; (2) Pomniki muzyki i literatury muzycznej w faksymile. seria druga: Literatura muzyczna, nr. 141, Nowy Jork: Broude Bros., 1969.

Zewnętrzne linki