Z Rosji z miłością (film) - From Russia with Love (film)

Z Rosji z miłością
W górnej środkowej części plakatu znajduje się napis „Poznaj Jamesa Bonda, tajnego agenta 007. Jego nowe, niesamowite kobiety… Jego nowi, niesamowici wrogowie… Jego nowe, niesamowite przygody…”. Po prawej Bond trzyma broń, po lewej montaż kobiet, bójki i eksplozja.  Na dole plakatu znajdują się napisy końcowe.
Brytyjski plakat z premierą kinową
autorstwa Renato Fratiniego i Erica Pulford
W reżyserii Terence Young
Scenariusz autorstwa Ryszard Maibaum
Adaptacja przez
Oparte na Z Rosji, z miłością
, Ian Fleming
Wyprodukowano przez Harry Saltzman
Albert R. Broccoli
W roli głównej Sean Connery
Pedro Armendáriz
Lotte Lenya
Robert Shaw
Bernard Lee
Daniela Bianchi
Kinematografia Ted Moore
Edytowany przez Peter R. Hunt
Muzyka stworzona przez John Barry

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Zjednoczeni Artyści
Data wydania
Czas trwania
115 minut
Kraj Zjednoczone Królestwo
Język język angielski
Budżet 2 miliony
Kasa biletowa 79 milionów dolarów

From Russia with Love to brytyjski film szpiegowski z 1963 roku i drugi z serii o Jamesie Bondzie wyprodukowany przez Eon Productions , a takżedruga rola Seana Connery'ego jakoagenta MI6 Jamesa Bonda . Został wyreżyserowany przez Terence'a Younga , wyprodukowany przez Alberta R. Broccoli i Harry'ego Saltzmana , a napisany przez Richarda Maibauma i Johannę Harwood , na podstawie powieści Iana Fleminga z 1957 roku o tym samym tytule . W filmie Bond zostaje wysłany do pomocy w ucieczce z radziecki konsulat urzędnik Tatiana Romanowa w Turcji , gdzie widmo planuje pomścić zabójstwo Bonda z dr nr .

Po sukcesie Dr. No , United Artists zapalili sequel na zielono i podwoili budżet dostępny dla producentów. Oprócz kręcenia na miejscu w Turcji, sceny akcji były kręcone w Pinewood Studios , Buckinghamshire oraz w Szkocji . Produkcja przekroczyła budżet i harmonogram, i została pospiesznie zakończona przed planowaną datą premiery w październiku 1963 roku.

"From Russia with Love" był krytycznym i komercyjnym sukcesem. Przyjęło ponad 78 milionów dolarów wpływów ze światowych kas, znacznie więcej niż jego budżet w wysokości 2 milionów dolarów i więcej niż jego poprzednik Dr. No , stając się tym samym przebojem kinowym lat sześćdziesiątych.

Wątek

Szuka zemsty MI6 agenta Jamesa Bonda za śmierć swojego agenta Doktor No w Jamajce , międzynarodowa organizacja przestępcza WIDMO zaczyna agentów trenuje go zabić, przed przypisaniem zadanie Irlandzki zabójca Donalda „Red” Granta. Bond zwabić w pułapkę, główny planista Spectre, czechosłowacki szachowy arcymistrz Kronsteen, obmyśla plan, aby mieć go próbować nabywać Lektora kryptografii urządzenie z Sowietami od ich konsulat w Stambule . Agentka SPECTER Rosa Klebb , była pułkownik SMERSH (sowieckiego kontrwywiadu), zostaje przydzielona do nadzorowania misji i zapewnienia Grantowi możliwości dokonania zabójstwa Bonda w odpowiednim momencie. Aby zastawić pułapkę, Klebb rekrutuje sekretarkę w konsulacie, Tatianę Romanową , która nieświadomie pomaga w realizacji planu, oszukując ją, by uwierzyła, że ​​nadal pracuje dla SMERSH.

W Londynie Bond zostaje wezwany na spotkanie z M i poinformowany, że Romanova poprosiła go o pomoc w ucieczce na Zachód w zamian za dostarczenie brytyjskiemu wywiadowi Lektora. Dokładnie tak, jak przewidział Kronsteen, M podejrzewa pułapkę, ale postanawia spełnić prośbę Romanowej. Przed odejściem Bond otrzymuje od Q specjalną walizkę , w której znajduje się kilka gadżetów obronnych i karabin snajperski ArmaLite AR-7 , aby pomóc w jego zadaniu. Po przybyciu do Stambułu Bond pracuje u boku szefa oddziału MI6 w mieście, Ali Kerima Beya , czekając na wiadomość od Romanovej. W tym czasie Kerim zostaje zaatakowany przez sowieckiego agenta Krilencu, który powoduje problemy dla mężczyzn, nieświadomy, że Grant śledzi Bonda, aby go chronić, dopóki nie ukradnie Lektora. Po ataku na mężczyzn, gdy ukrywają się w cygańskiej osadzie, Kerim z pomocą Bonda zabija Krilencu, zanim ten może uciec z miasta.

W końcu Romanova spotyka Bonda w jego apartamencie hotelowym, gdzie zgadza się przedstawić konsulatowi plany, które pomogą mu ukraść Lektora. Para spędza razem noc, nieświadoma, że ​​SPECTER filmuje ich jako część planu Kronsteena. Po otrzymaniu od Romanovej planów konsulatu Bond i Kerim planują ukraść Lektora, zanim cała trójka pospieszy z ucieczką z miasta na pokładzie Orient Expressu . Po wejściu na pokład Kerim odkrywa, że ​​śledził ich sowiecki oficer bezpieczeństwa, zmuszając Bonda do pomocy w ich pokonaniu. Podczas gdy Kerim pozostaje z nim, aby uniemożliwić mu ucieczkę, Bond wraca do Romanovej, by poczekać na ich spotkanie z jednym z ludzi Kerima. Jednak Grant zabija Kerima i oficera, zmuszając Bonda do pozostania w pociągu i kwestionowania motywu Romanowej.

Kiedy pociąg przyjeżdża do Belgradu , Bond przekazuje wiadomość o śmierci Kerima jednemu z czekających na nich synów i otrzymuje polecenie udania się do Zagrzebia i spotkania z brytyjskim agentem Nashem. Jednak mężczyzna, którego spotyka, to w rzeczywistości Grant, który już zabił Nasha i przejął jego tożsamość. Po odurzeniu Romanovej podczas kolacji Grant obezwładnia Bonda. Szybko ujawnia, że ​​Romanova była pionkiem w planie SPECTRE i że zamierza zabić obu i przedstawić to jako morderstwo-samobójstwo, pozostawiając fałszywe dowody szantażu, które zgorszą brytyjskie środowisko wywiadowcze. Bond podstępem nakłania Granta do uruchomienia pułapki w jego aktówce, zanim go zabije. Zabierając razem Lektora i film z ich nocy, Bond i Romanova wychodzą z pociągu w Istrii w Jugosławii i wykorzystują plan ucieczki Granta. Unikają ataków helikopterów i łodzi przez agentów SPECTER, zanim dotrą do bezpieczeństwa.

Dowiedziawszy się o śmierci Granta i przetrwaniu Bonda, tajemniczy przewodniczący SPECTRE (numer 1) skazuje Kronsteena na egzekucję za katastrofalną porażkę jego planu. Ponieważ organizacja obiecała odsprzedać Lektora Rosjanom, Klebb otrzymuje rozkaz odzyskania go i zabicia Bonda. Klebb dociera do pary, gdy odpoczywają w hotelu w Wenecji , i zakrada się do ich pokoju w przebraniu pokojówki. Klebb nakazuje Romanowej opuścić pokój, trzymając Bonda na muszce. Romanova następnie wchodzi ponownie, walcząc z Klebbem i rzucając pistolet na ziemię. Klebb i Bond walczą, a Romanova podnosi pistolet i zabija Klebba. Po zakończeniu misji Bond i Romanova spędzają trochę czasu na romantycznej przejażdżce łodzią, a Bond wrzuca film do kanału.

Rzucać

Uwagi do obsady:

  • Anthony Dawson jako Ernst Stavro Blofeld (SPECTRE No. 1) , głowa i mózg SPECTRE i nemezis Bonda. Zapisane jako „?” w filmie. Dawson wcześniej grał Profesora Dent w Dr. nr .
    • Dialog Dawsona został dubbingowany przez niewymienionego w czołówce Erica Pohlmanna .
  • Fred Haggerty jako Krilencu, bułgarski zabójca, który pracuje jako zabójca Sowietów na Bałkanach .
  • Desmond Llewelyn po raz pierwszy pojawia się jako Q , szef oddziału MI6 Q, znany również jako Major Boothroyd lub „Oficer ds. wyposażenia”
  • Inni członkowie obsady to Leila (Lisa Guiraut) jako cygańska tancerka brzucha, Neville Jason jako szofer Kerima Beya, Peter Bayliss jako rosyjski agent komisarz Benz, Nusret Ataer jako Mehmet, syn i agent Kerima Beya oraz Peter Madden jako kanadyjski szachista MacAdams. Niewymienione role to między innymi Michael Culver i Elizabeth Counsell jako para w łodzi oraz William Hill jako kapitan Nash, brytyjski agent zabity i podszywający się pod Red Granta.

Produkcja

Po finansowym sukcesie Dr. No , United Artists zapalili na zielono drugi film o Jamesie Bondzie. Studio podwoiło budżet oferowany Eon Productions o 2 miliony dolarów, a także zatwierdziło premię dla Seana Connery'ego, który otrzymałby 100 000 USD wraz z pensją 54 000 USD. Jako prezydent John F. Kennedy nazwał Fleminga powieść z Rosji, z miłością wśród swoich dziesięciu ulubionych książek wszech czasów w życia czasopisma, producenci Broccoli i Saltzman wybrał to jako następcze w stosunku do kinowego debiutu Bonda w Dr. nr . Przecinek w tytule powieści Fleminga został usunięty w tytule filmu. From Russia with Love był ostatnim filmem, który prezydent Kennedy zobaczył w Białym Domu 20 listopada 1963 roku przed wyjazdem do Dallas. Większość ekipy z pierwszego filmu wróciła, z głównymi wyjątkami , którymi byli scenograf Ken Adam , który zaczął pracować nad Dr Strangelove i został zastąpiony przez dyrektora artystycznego Dr No , Syda Caina ; projektant tytułu Maurice Binder został zastąpiony przez Roberta Brownjohna , a koordynator kaskaderów Bob Simmons był niedostępny i został zastąpiony przez Petera Perkinsa, chociaż Simmons wykonywał akrobacje w filmie. John Barry zastąpił Monty Normana jako kompozytor ścieżki dźwiękowej.

Film wprowadził kilka konwencji, które stały się istotnymi elementami serii: sekwencja przedtytułowa, postać Blofelda (określana w filmie tylko jako „Numer 1”, chociaż Blofeld jest wymieniony w napisach końcowych, z aktorem oznaczonym jako „?”), gadżet Bonda z tajną bronią, sekwencja helikoptera (powtarzana w każdym kolejnym filmie o Bondzie z wyjątkiem Człowieka ze złotym pistoletem ), postscriptowa scena akcji po głównym punkcie kulminacyjnym, piosenka przewodnia z tekstem i linią „James Bond wróci/wróci” w napisach końcowych.

Pismo

Powieść Iana Fleminga była thrillerem z czasów zimnej wojny, ale producenci zastąpili radziecką tajną agencję SMERSH syndykatem przestępczym SPECTER, aby uniknąć kontrowersyjnych podtekstów politycznych. Poligon SPECTER został zainspirowany filmem Spartakus . Oryginalnym scenarzystą był Len Deighton , który towarzyszył Harry'emu Saltzmanowi, Syd Cainowi i Terence'owi Youngowi w Stambule, ale został zastąpiony z powodu braku postępów. Zatem dwa Doktor No " s pisarzy, Johanna Harwood i Richard Maibaum , powrócił do drugiego filmu z serii. Niektóre źródła podają, że Harwood została uznana za „adaptację” głównie dzięki jej sugestiom, które zostały przeniesione do scenariusza Maibauma. Harwood stwierdziła w wywiadzie dla Cinema Retro , że była scenarzystką kilku projektów Harry'ego Saltzmana, a jej scenariusz do From Russia with Love był bardzo podobny do powieści Fleminga, ale opuściła serię z powodu tego, co nazwała ciągłym przepisywaniem przez Terence'a Younga. jej scenariusz z pomysłami, których nie było w oryginalnej pracy Fleminga. Maibaum wciąż przerabiał w miarę postępu kręcenia filmu. Red Grant został dodany do scen w Stambule tuż przed podróżą ekipy filmowej do Turcji; to przyniosło większy nacisk na fabułę SPECTER, ponieważ Grant zaczął tam ratować życie Bonda (późna zmiana podczas strzelania polegała na tym, że Grant zabił szpiega w okularach w Hagia Sophia zamiast Bonda, który po prostu znalazł martwego mężczyznę). W ostatniej ćwiartce filmu Maibaum dodał dwie sceny pościgu, z helikopterem i łodziami motorowymi, oraz zmienił miejsce bitwy Bonda i Klebba z Paryża do Wenecji. Niewymienione przeróbki zostały dostarczone przez Berkely Mather .

Odlew

Aktorem numer 1, choć nie wymienionym w napisach, był Anthony Dawson , który grał profesora Denta w poprzednim filmie o Bondzie, Dr. No , i pojawił się w kilku filmach Terence'a Younga. W napisach końcowych Blofeldowi przypisuje się znak zapytania . Linie Blofelda zostały powtórzone przez wiedeńskiego aktora Erica Pohlmanna w finale. Peter Burton był niedostępny jako major Boothroyd, więc Desmond Llewelyn , walijski aktor, który był fanem komiksu Bonda opublikowanego w Daily Express , przyjął tę rolę. Jednak napisy ekranowe dla Llewelyna zostały pominięte na początku filmu i są zarezerwowane dla napisów końcowych, gdzie jest on wymieniany po prostu jako „Boothroyd”. Postać Llewelyna nie jest określana tym imieniem w dialogu, ale M przedstawia go jako pochodzącego z Oddziału Q. Llewelyn pozostał postacią, lepiej znaną jako Q, we wszystkich filmach z wyjątkiem jednego z serii aż do swojej śmierci w 1999 roku.

Do roli Tatiany brano pod uwagę kilka aktorek, m.in. Włoszki Sylva Koscina i Virna Lisi , duńska aktorka Annette Vadim , polska aktorka Magda Konopka , szwedzka Pia Lindström i urodzona w Anglii Tania Mallet . Elga Gimba Andersson prawie została obsadzona w tej roli, ale została zwolniona po odmowie uprawiania seksu z dyrektorem United Artists. 1960 Daniela Bianchi, zdobywczyni drugiego miejsca Miss Universe, została ostatecznie obsadzona, podobno wybór Seana Connery'ego. Bianchi zaczęła brać lekcje angielskiego do tej roli, ale producenci ostatecznie zdecydowali, że jej kwestie zostaną przesłonięte przez brytyjską aktorkę teatralną Barbarę Jefford w ostatecznym cięciu. Scena, w której Bond znajduje Tatianę w swoim hotelowym łóżku, została wykorzystana do testu ekranowego Bianchiego , z Dawsonem, który tym razem wcielił się w Bonda. Scena stała się później tradycyjną sceną testową dla potencjalnych aktorów Jamesa Bonda i Bond Girls. W swojej początkowej scenie z Klebbem Tatiana odnosi się do treningu baletowego, nawiązując do prawdziwego życia aktorki.

Grecka aktorka Katina Paxinou była pierwotnie rozważana w roli Rosy Klebb, ale była niedostępna. Terence Young obsadził austriacką piosenkarkę Lotte Lenya po wysłuchaniu jednego z jej nagrań muzycznych. Young chciał, aby portretujący Kronsteena był „aktorem o niezwykłej twarzy”, tak aby pomniejsza postać była dobrze zapamiętana przez publiczność. Doprowadziło to do obsadzenia Vladka Sheybala , którego Young również uważał za przekonującego jako intelektualistę. Sheybal początkowo wahał się, czy przyjąć tę rolę, ale przekonała go dziewczyna Connery'ego, Diane Cilento . Kilka kobiet zostało przetestowanych pod kątem ról Vidy i Zory, dwóch walczących Cyganek, a po obsadzeniu Alizy Gur i Martine Beswick spędziły sześć tygodni ćwicząc choreografię walki z aranżerem kaskaderskim Peterem Perkinsem. Beswick został błędnie uznany za „Martina Beswicka” w początkowych tytułach filmu, ale ten błąd został naprawiony w wydaniu DVD z 2001 roku.

Reżyser John Ford polecił Youngowi meksykańskiego aktora Pedro Armendáriza do roli Kerima Beya. Po odczuwaniu rosnącego dyskomfortu na miejscu w Stambule, Armendáriz zdiagnozowano nieoperacyjnego raka. Zdjęcia w Stambule zostały przerwane, produkcja przeniesiona do Wielkiej Brytanii, a sceny Armendáriza zostały przesunięte do przodu, aby mógł dokończyć swoje sceny bez opóźnień. Choć wyraźnie odczuwał ból, kontynuował pracę tak długo, jak to możliwe. Kiedy nie mógł już pracować, wrócił do domu i odebrał sobie życie. Pozostałe strzały po tym, jak Armendáriz opuścił Londyn, miał dublet kaskaderski, a sam Terence Young jako zastępca.

Anglik Joe Robinson był silnym pretendentem do roli Red Granta, ale dostał ją Robert Shaw.

Filmowanie

Zdjęcia rozpoczęły się 1 kwietnia 1963 w Pinewood Studios . Sceny Armendariza zostały nakręcone najpierw po tym, jak zdiagnozowano u niego nieuleczalnego raka, a Terence Young służył jako zastępca Kerima Beya przez ostatnie dwa miesiące produkcji. Akcja większości filmu rozgrywała się w Stambule w Turcji. Lokalizacje obejmowały Cysternę Bazyliki , Hagia Sophia i dworzec kolejowy Sirkeci , który był również używany do stacji kolejowych w Belgradzie i Zagrzebiu . Biuro MI6 w Londynie, SPECTER Island, hotel w Wenecji i wewnętrzne sceny Orient Expressu zostały nakręcone w Pinewood Studios wraz z fragmentem zdjęć pociągu. W filmie podróż pociągiem osadzona została w Europie Wschodniej . Podróż i przejazd ciężarówką zostały nakręcone w Argyll , Szkocji i Szwajcarii . Sceny końcowe filmu kręcono w Wenecji . Jednak, aby kwalifikować się do brytyjskiego finansowania filmowego w tamtych czasach, co najmniej 70 procent filmu musiało zostać nakręcone w Wielkiej Brytanii lub Wspólnocie Narodów. Obóz cygański miał być również sfilmowany w prawdziwym obozie w Topkapi , ale w rzeczywistości został nakręcony w jego replice w Pinewood. Scena ze szczurami (po kradzieży Lektora) została nakręcona w Hiszpanii, ponieważ Wielka Brytania nie pozwalała na filmowanie z dzikimi szczurami, a próba sfilmowania białych szczurów malowanych w kakao w Turcji nie powiodła się. Główna fotografia opakowana 23 sierpnia. Ian Fleming spędził tydzień na planie zdjęć w Stambule, nadzorując produkcję i zwiedzając miasto z producentami.

Dbałość reżysera Terence’a Younga o realizm było widoczna podczas całej produkcji. Na otwarcie meczu szachowego, Kronsteen wygrywa z Rekonstrukcja Borys Spasski zwycięstwa „s nad Dawid Bronstein w 1960 scenografa Syd Cain buduje się«pionek szachy»motyw w jego $ 150.000 zestaw do krótkiej sekwencji. Cain później dodał też promocję do innego filmu, który produkował Eon, dzięki czemu śmierć Krilencu wydarzyła się na billboardzie Call Me Bwana . Godnym uwagi gadżetem, który został zaprezentowany, była aktówka (teczka) wydana przez Q Branch. Miał bombę gazu łzawiącego , który zdetonował jeśli sprawa została niewłaściwie otwarty, składany AR-7 karabin snajperski z dwudziestu sztuk amunicji, nóż do rzucania, a 50 złotych suwerenów . Młody bokser z Cambridge , wraz z koordynatorem kaskaderów Peterem Perkinsem, stworzył choreografię walki między Grantem i Bondem. Nakręcenie sceny zajęło trzy tygodnie i było na tyle gwałtowne, że niepokoiło niektórych podczas produkcji. Robert Shaw i Connery sami wykonali większość akrobacji.

Po nieoczekiwanej utracie Armendáriza, produkcja ruszyła dalej, doświadczając komplikacji związanych z niewymienionymi w napisach przeróbkami Berkely Mather podczas kręcenia filmu. Montażysta Peter Hunt zajął się montażem filmu, podczas gdy kluczowe elementy wciąż miały być sfilmowane, pomagając w restrukturyzacji scen początkowych. Hunt and Young wpadli na pomysł, aby przenieść sekwencję treningową Red Grant na początek filmu (przed głównym tytułem), charakterystyczną funkcję, która od tamtej pory jest trwałym znakiem rozpoznawczym każdego filmu Bonda. Odprawa z Blofeldem została przepisana, a projekcja wsteczna została wykorzystana do ponownego sfilmowania kwestii Lotte Lenya.

W związku z harmonogramem i przekroczeniem budżetu ekipa produkcyjna miała trudności z ukończeniem produkcji na czas przed ogłoszoną już datą premiery w październiku. 6 lipca 1963 r., podczas zwiadu w Argyll w Szkocji w celu sfilmowania kulminacyjnego pościgu łodzią, helikopter Terence'a Younga rozbił się o wodę z dyrektorem artystycznym Michaelem Whitem i operatorem na pokładzie. Statek zatonął w wodzie na 40-50 stóp (12-15 m), ale wszyscy uciekli z drobnymi obrażeniami. Pomimo nieszczęścia Young był za kamerą przez cały dzień pracy. Kilka dni później kierowca Bianchiego zasnął podczas dojazdów do zdjęcia o 6 rano i rozbił samochód. Twarz aktorki była posiniaczona, a sceny Bianchi trzeba było przesunąć o dwa tygodnie, podczas gdy stłuczenia twarzy się zagoiły.

Sceny pościgu helikopterem i łodzią nie były zawarte w oryginalnej powieści, ale zostały dodane, aby stworzyć punkt kulminacyjny akcji. Pierwszy został zainspirowany scena uprawy odkurzanie w Alfred Hitchcock „s Północ, północny zachód , a drugi przez poprzedniego współpracy Young / Brokuły / Maibaum, The Red Beret . Te dwie sceny były początkowo kręcone w Stambule, ale zostały przeniesione do Szkocji. Motorówki nie mogły płynąć wystarczająco szybko z powodu wielu fal na morzu, a wynajęta łódź wypełniona kamerami zatonęła w Bosforze. Helikopter był również trudny do zdobycia, a ekipa zajmująca się efektami specjalnymi została prawie aresztowana, próbując zdobyć go w lokalnej bazie lotniczej. Pościg helikopterem został sfilmowany za pomocą miniaturowego helikoptera sterowanego radiowo . Odgłosy pościgu łodzią zostały zastąpione w postprodukcji, ponieważ łodzie nie były wystarczająco głośne, a eksplozja, wystrzelona w Pinewood, wymknęła się spod kontroli, paląc powieki Waltera Gotella i poważnie raniąc trzech kaskaderów.

Fotograf David Hurn otrzymał od producentów filmów o Jamesie Bondzie zlecenie wykonania serii zdjęć z Seanem Connery i aktorkami filmu. Gdy nie dotarł do teatru pistolet Walther PPK , Hurn zgłosił się na ochotnika do użycia własnego pistoletu pneumatycznego Walther LP-53 . Chociaż fotografie plakatów z napisem „James Bond powraca” z amerykańskiego wydania wystrzeliły powietrze z długiej lufy pistoletu, artysta plakatów filmowych Renato Fratini użył tego pistoletu z długą lufą do swoich rysunków Connery'ego na brytyjskich plakatach.

Jeśli chodzi o napisy początkowe, Maurice Binder miał spory z producentami i nie chciał wracać. Projektant Robert Brownjohn wszedł na jego miejsce i wyświetlił napisy na tancerkach, zainspirowany przez artystę - konstruktywistę László Moholy-Nagy'ego, który w latach 20. rzucał światło na chmury. Praca Brownjohn zapoczątkowała tradycję skąpo odzianych kobiet w tytułowych sekwencjach filmów o Bondzie.

Muzyka

From Russia with Love to pierwszy film z serii o Bondzie, w którym John Barry jest głównym kompozytorem ścieżki dźwiękowej. Piosenka przewodnia została skomponowana przez Lionela Barta z Oliver! sławę i zaśpiewał Matt Monro , chociaż muzyka tytułowa jest żywą instrumentalną wersją utworu, rozpoczynającą się krótkim „James Bond Is Back” Barry'ego, a następnie przechodzącą w „ James Bond ThemeMonty'ego Normana . Wersja wokalna Monro jest później odtwarzana podczas filmu (jako źródłowa muzyka w radiu) i odpowiednio nad końcowymi tytułami filmu. Barry pojechał z załogą do Turcji, aby spróbować uzyskać wpływy miejscowej muzyki, ale skończyło się na tym, że nie użył prawie niczego, tylko lokalnych instrumentów, takich jak talerze na palce, aby dać egzotyczne wrażenie, ponieważ uważał, że turecka muzyka ma komediowy ton, który nie pasuje w „dramatycznym uczuciu” filmów o Jamesie Bondzie.

Wspominając swoją wizytę w Stambule, John Barry powiedział: „To było jak żadne miejsce, w którym nigdy w życiu nie byłem. i słuchać tego wszystkiego. Mieliśmy najdziwniejszy tydzień i naprawdę wyszliśmy z niczym, z wyjątkiem wielu absurdalnych historii. Wróciliśmy, rozmawialiśmy z Lionelem, a potem napisał „Z Rosji z miłością”.

W tym filmie Barry wprowadził motyw perkusyjny „ 007 ” – muzykę akcji, która zaczęła być uważana za „drugorzędny motyw Jamesa Bonda”. Skomponował go tak, aby miał lżejszy, entuzjastyczny i bardziej odważny temat, aby zrelaksować publiczność. Aranżacja pojawia się dwukrotnie na albumie ze ścieżką dźwiękową; druga wersja, zatytułowana "007 Takes the Lektor", jest używana podczas strzelaniny w obozie cygańskim, a także podczas kradzieży przez Bonda maszyny dekodującej Lektora. Ukończony film zawiera pozostałości po nadzorowanej przez Monty'ego Normana muzyce Dr. No ; muzyka Dr. No po wystrzeleniu rakiety jest odtwarzana w From Russia with Love podczas ataków helikoptera i łodzi motorowej.

Wydanie i odbiór

Premiera From Russia with Love odbyła się 10 października 1963 na Odeon Leicester Square w Londynie. W premierze wzięli udział Ian Fleming, Sean Connery i Walter Gotell. W następnym roku został wydany w 16 krajach na całym świecie, aw Stanach Zjednoczonych premiera odbyła się 8 kwietnia 1964 roku w nowojorskim Astor Theatre . Po pierwszym wydaniu From Russia with Love podwoił zysk brutto Dr. No , zarabiając 12,5 miliona dolarów (104 miliony dolarów w 2020 roku) na całym świecie. Po ponownym wydaniu zarobił 78 milionów dolarów, z czego 24 miliony pochodziły z Ameryki Północnej. Był to najpopularniejszy film w brytyjskiej kasie w 1963 roku.

Autor zdjęć do filmu Ted Moore zdobył nagrodę BAFTA oraz nagrodę Brytyjskiego Stowarzyszenia Autorów Zdjęć Filmowych za najlepsze zdjęcia. Na Laurel Awards w 1965 Lotte Lenya zajęła trzecie miejsce w kategorii Najlepsza kobieca rola drugoplanowa, a film zajął drugie miejsce w kategorii Action-Drama. Film był także nominowany do Złotego Globu za najlepszą piosenkę oryginalną za „ Z Rosji z miłością ”.

Współczesne recenzje

Porównując film do swojego poprzednika, dr. No , Richard Roud , pisząc w The Guardian , powiedział, że From Russia with Love „nie wydawał się aż tak żywy, tak świeży, ani tak rytmicznie szybki”. Dodał, że „… film jest wysoce niemoralny w każdy możliwy sposób; nie jest ani budujący, pouczający, ani poprawiający życie. Nie jest też świetnym kręceniem filmów. Ale z pewnością jest zabawny”. Pisząc w The Observer , Penelope Gilliatt zauważyła, że ​​„Sposób, w jaki napisy końcowe są zrobione, ma taką samą autoironiczną ekstrawagancję, jak wszystko inne na zdjęciu”. Gilliatt powiedział, że filmowi udaje się „prawie przez cały czas utrzymywać swoje własne tempo. Krytyk The Times napisał o Bondie, że jest on „ukrytym ideałem wrodzonego kwadratu, konwencjonalnego w każdym szczególe… z wyjątkiem moralności, gdzie ma odwagę – i fizyczny sprzęt – robić bez zastanowienia, co większość z nas czuję, że możemy to robić… Krytyk uważał, że ogólnie rzecz biorąc, „te bzdury są bardzo miłe i żartobliwe i bez wątpienia przyniosą fortunę swoim twórcom”.

Bosley Crowther z The New York Times powiedział: „Nie przegap tego! To znaczy, nie przegap tego, jeśli nadal możesz uzyskać choć odrobinę zabawy z ponurej powieści przygodowej i pseudorealistycznej fantazji. melodramatyzacja desperackiej przygody Bonda ze złowrogimi postaciami w Stambule i w Orient Expressie to fikcyjna przesada na wielką skalę i w szykownym stylu, na wskroś nielogiczna i nieprawdopodobna, ale z językiem beztrosko zaklinowanym w policzku."

Magazyn Time nazwał film „szybkim, mądrym, sprytnie wyreżyserowanym i umiejętnie zagranym” i obszernie komentował humor filmu, mówiąc: „Reżyser Young jest mistrzem formy, którą wyśmiewa, a prawie w każdym odcinku podaje widzom szok, a także wymów. Ale te wrzody są bardziej zapadające w pamięć. Wynikają one z drobnych, ale przebiegłych naruszeń formuły thrillera. Na przykład rosyjski agent nie ucieka po prostu przez okno; nie, ucieka przez okno w ceglanej ścianie pomalowanej kolosalny plakatowy portret Anity Ekberg , a kiedy wypełza przez okno, wydaje się, że wypełza z ust Anity. Lub też Bond nie ćwiczy po prostu teleskopu w rosyjskim konsulacie i ma nadzieję, że potrafi czytać z czyichś ust; nie, mozolnie wchodzi do galerii pod stawem, wbija przez ściany peryskop łodzi podwodnej i tam, z bliskiej odległości, bada dwie ważne sowieckie tajemnice: nogi bohaterki”.

Późniejsze recenzje

Film From Russia with Love otrzymał pochwały krytyków od dziesięcioleci po premierze filmu i jest uważany za jeden z najwspanialszych lat Connery'ego z 2007 roku. Firma Rotten Tomatoes objęła próbą 57 recenzentów i oceniła 95% recenzji jako pozytywnych z oceną 8/10. W podsumowaniu czytamy: „Drugi film o Jamesie Bondzie, Z Rosji z miłością , to ostry jak brzytwa, żwawy thriller z czasów zimnej wojny, który zawiera kilka elektryzujących scen akcji”. Wiele stron internetowych często cytuje From Russia with Love jako najlepszy film o Bondzie wszechczasów.

W swojej książce z 1986 roku Danny Peary opisał From Russia with Love jako „doskonały, zaskakująco twardy i ostry film o Jamesie Bondzie”, który jest „odświeżająco wolny od sztuczek, które charakteryzowały późniejsze filmy o Bondzie, a Connery i Bianchi grają prawdziwych ludzi. martw się o nich i miej nadzieję, że ich związek się ułoży… Shaw i Lotte Lenya to wspaniali złoczyńcy. Oboje toczą ekscytujące, dobrze ułożone choreograficznie walki z Connerym. Aktorzy grają prosto, z doskonałymi wynikami.

Krytyk filmowy James Berardinelli wymienił ten film jako swój ulubiony film o Bondzie, pisząc „Tylko z Rosji z miłością unika wślizgiwania się do komiksowego królestwa Goldfingera i jego następców, jednocześnie dając nam próbkę znanej formuły Bonda (akcja, gadżety, kobiety, samochody, Itd.). „ From Russia with Love” jest skutecznie śledzony i kreślony, zawiera galerię obrzydliwych łotrów (w tym najlepszego złoczyńcę z Bonda, Blofelda) i oferuje niezliczone emocje”.

W czerwcu 2001 Neil Smith z BBC Films nazwał go „filmem, który z wiekiem staje się tylko lepszy”. W 2004 roku magazyn Total Film nazwał go dziewiątym największym brytyjskim filmem wszechczasów, co czyni go jedynym filmem o Jamesie Bondzie, który pojawił się na liście. W 2006 roku Jay Antani z Filmcritic pochwalił film za „imponującą inscenizację scen akcji”, podczas gdy IGN wymienił go jako drugi najlepszy film o Bondzie, za Goldfingerem . W tym samym roku Entertainment Weekly umieścił film na dziewiątym miejscu wśród filmów Bonda, krytykując wolne tempo. Kiedy "James Bond Ultimate Collector's Set" został wydany w listopadzie 2007 przez MGM, Norman Wilner z MSN wybrał From Russia with Love jako najlepszy film o Bondzie. I odwrotnie, w swojej książce o fenomenie Bonda, Człowiek ze złotym dotykiem, brytyjski autor Sinclair McKay stwierdza: „Wiem, że to herezja, a niektórzy entuzjaści uważają From Russia With Love za Świętego Graala Bonda, ale bądź przerażająco szczery – niektóre z nich są porażająco nudne”. W 2014 roku Time Out przeprowadził ankietę wśród kilku krytyków filmowych, reżyserów, aktorów i aktorów kaskaderskich, aby wymienić swoje najlepsze filmy akcji; From Russia With Love znalazła się na liście 69.

The British Film Institute „s screenonline przewodnik nazwał film«jeden z serii High punktów»i powiedział, że„miał korzyści nie cieszył przez wielu późniejszych filmach o Bondzie, zwłaszcza inteligentny skrypt, który zachował istotę powieści Iana Fleminga podczas tonację dół jawna polityka zimnej wojny ( kryzys kubański miał miejsce dopiero w poprzednim roku).” W 2008 roku Michael G. Wilson , obecny współproducent serialu, stwierdził: „Zawsze zaczynamy od stworzenia kolejnego From Russia with Love, a kończymy kolejnym Thunderballem ”. Sean Connery, Michael G. Wilson, Barbara Broccoli, Timothy Dalton i Daniel Craig również uważają ten film za swój ulubiony film o Bondzie. Albert Broccoli wymienił go wraz z Goldfingerem i Szpiegiem, który mnie kochał jako jeden z trzech jego ulubionych, wyjaśniając, że czuł, że „to dzięki temu filmowi styl i formuła Bonda zostały udoskonalone”.

Adaptacja gier wideo

W 2005 roku gra wideo From Russia with Love została opracowana przez Electronic Arts i wydana 1 listopada 2005 roku w Ameryce Północnej. Podąża za fabułą książki i filmu, aczkolwiek dodaje nowe sceny, dzięki czemu jest bardziej zorientowany na akcję. Jedną z najbardziej znaczących zmian w historii jest zastąpienie organizacji SPECTER na OCTOPUS, ponieważ nazwa SPECTER stanowiła długotrwały spór prawny o prawa do filmu Thunderball między United Artists/MGM a pisarzem Kevinem McClorym . Większość obsady filmu powróciła na podobieństwo. Connery nie tylko pozwolił na wykorzystanie swojego wizerunku Bonda z lat 60., ale aktor, mający 70 lat, nagrał także dialog postaci, co oznacza powrót do roli 22 lata po tym, jak ostatnio zagrał Bonda w Nigdy nie mów nigdy więcej . Wyposażona w trzecioosobowy tryb deathmatch dla wielu graczy , gra przedstawia kilka elementów późniejszych filmów o Bondzie, takich jak Aston Martin DB5 z Goldfingera (1964) i pas rakietowy z Thunderball (1965).

Gra została napisana przez Bruce'a Feirsteina , który wcześniej pracował nad scenariuszami do filmów GoldenEye , Tomorrow Never Dies , The World Is Not Enough oraz gry wideo z 2004 roku, Everything or Nothing . Jego ścieżkę dźwiękową skomponowali Christopher Lennertz i Vic Flick .

Zobacz też

Bibliografia

Notatki informacyjne

Cytaty

Bibliografia

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki