Farandole - Farandole

Farandole tańczy w Saint-Geniès-de-Comolas

Farandole to społeczność open-chain taniec popularny w Prowansji , Francja. Farandole ma podobieństwa do gawota , jig i tarantelli . Karmaniola z Rewolucji Francuskiej jest pochodną.

Tradycyjny taniec

Taniec żurawi na wazonie François Narodowego Muzeum Archeologicznego (Florencja).

Farandol uważany jest za najstarszy z tańców oraz najbardziej charakterystyczny i najbardziej reprezentatywny z Prowansji . Jej nazwa poświadczana jest dopiero od XVIII wieku, jednak od czasów prehistorycznych była reprezentowana przez ryty naskalne, następnie w starożytności na ceramice czy freskach. Dziś w Prowansji tańczony jest do melodii granych przez perkusistów, którzy akompaniują mu swoimi galoubetami i tamburynami . Jego popularność sprawiły, że wchodzi w Szopka Prowansji ( żłobek ) i jest to jeden z najbardziej charakterystycznych elementów tradycji prowansalskiej. Farandole została po raz pierwszy szczegółowo opisana przez angielską folklorystkę Violet Alford w 1932 roku. Poniższy opis pochodzi z hrabstwa Nicea:

„Tradycyjnie prowadzeni przez opata-maga trzymającego halabardę ze wstążką , tancerze trzymają się za ręce i skaczą przy każdym uderzeniu; silne uderzenia na jednej nodze, na przemian w lewo i prawo, z drugą stopą w powietrzu, a słabe uderzenia obiema stopami razem. W wiosce Belvédère , z okazji festiwalu ku czci patrona św .

Muzycznie taniec jest w 6
8
czas, z mocno zaakcentowanym rytmem, umiarkowanym do szybkiego tempa, grany na flecie i bębnie . Kolejny opis tego tańca pochodzi ze słownika Grove'a ,

„Farandole składa się z długiego sznura młodych mężczyzn i kobiet, czasami w liczbie nawet stu, trzymających się za ręce, wstążkami lub chusteczkami. Przywódcą jest zawsze kawaler, a poprzedza go jeden lub więcej muzyków grających na galoubecie, czyli małym drewnianym fte-à-bec i tamburynie.Lewą ręką lider trzyma rękę swojego partnera, w prawej macha flagą, chusteczką lub wstążką, która służy jako sygnał dla swoich zwolenników. Gdy Faraudole przemierza ulice miasta, sznur tancerzy jest stale rekrutowany przez świeże dodatki. Przywódca (cytując poetę Mistral) „sprawia, że ​​przychodzi i odchodzi, obraca się do tyłu i do przodu ... czasami formuje go w pierścień, czasami zwija go w spiralę, potem odrywa się od swoich zwolenników i tańczy z przodu, potem znów się przyłącza i sprawia, że ​​przechodzi szybko pod wzniesionymi ramionami ostatniej pary”.

Farandoleis zwykle tańczył na wszystkich wielkich świąt w miastach Prowansji, takich jak święto Bożego Ciała , lub „Coursos Czy La Tarasquo”, które zostały założone przez króla René w dniu 14 kwietnia 1474, i odbywają się w Tarascon rocznie 29 lipca. W tym ostatnim Farandole jest poprzedzony ogromnym wizerunkiem legendarnego potwora – Tarasque – noszonym przez kilku mężczyzn i otoczonym wesoło ubranymi „kawalerami de la Tarasque”.

Farandole śmierci

Po Czarnej Śmierci pojawiły się liczne egzorcyzmy, które miały na celu oswojenie towarzysza, jeśli nie odepchnięcie go. W tych rytuałach główną rolę odgrywała muzyka i taniec.

W tej farandoli szkielety i ludzie żyjący naprzemiennie, ułożone w malejącym porządku hierarchicznym: papież, cesarz, kardynał, król, patriarcha, konstabl, arcybiskup, rycerz, biskup, dziedzic, opat, komornik, astrolog, burżuj, kartuz, sierżant, lekarz, żona, lichwiarz i biedni. Liczba postaci i kompozycja tańca zależy od miejsca powstania. Śmierć, najczęściej przedstawiana za pomocą instrumentu muzycznego, wciąga do tańca wszystkich, nie patrząc na rangę, bogactwo, płeć czy wiek.

Nowoczesne Farandole

Aktualny akompaniament muzyczny jest zawsze wykonywany przez jednego lub więcej perkusistów. Tancerze łączą się za ręce, tworząc wędrujący, otwarty łańcuch i zaznaczają każdy rytm skokami. Lider prowadzi łańcuch, rysując kształt węża. Jego rolą jest wyartykułowanie farandolu, tańca obrzędów agrarnych, w jego dwóch głównych tematach: spirali (znanej również jako ślimak lub labirynt) i przejścia pod sklepieniem (znanego jako wąż).

Również w Prowansji na bardziej swobodnych stopniach praktykowano inne tańce związane z farandolą: brandi, mauretański (lub mourisca), passa cariera (przepustka uliczna, por. hiszpańska passa calle i passacaille). Zrodziła pewne średniowieczne tańce z powtarzającymi się krokami, takie jak kolędy z XIII i XIV wieku, branle z XV i XVI wieku.

Farandole z Prowansji

Santonowie tańczący farandole to jeden z klasyków szopki prowansalskiej. Tancerze tworzą długą linię, która porusza się wijąc się. Zakręty tego tańca w żłobku muszą przedstawiać labirynt. Tancerze są ubrani albo w Arlésienne, albo w prowansalskim lub Comtadine, z różnymi niuansami ubioru dostarczonymi przez miejscowego santonniera.

Tancerze i perkusista mają na sobie niemal identyczny kostium, na który składają się białe spodnie ściągane suknem, typowy prowansalski pasek z pasa czerwonej wełnianej tkaniny oraz biała koszula wiązana przy kołnierzyku sznurkiem.

Jak na uwagę zasługuje perkusista, założył swój najbardziej elegancki kostium, nosi filcowy kapelusz z szerokim rondem, a pod aksamitną marynarką widnieje wyhaftowana kamizelka na białej koszuli. Przydomek „Guillaume”, zgodnie z tradycją, to on prowadzi farandolę ze swoim tamburynem i galoubetem. Ta scena jest jednym z głównych tematów szopki prowansalskiej, do której jest niezbędna.

Kontekst historyczny

Folkloryści z początku XX wieku (np. Alford 1932) interpretowali większość tańców ludowych jako bardzo starożytne i postulowali nawet dla Farandolów pochodzenie, które można prześledzić do starożytnej Grecji, pozostając mniej lub bardziej niezmienione „w ciągu dwóch lub trzech tysięcy lat życia”.

Nie podano zadowalającego pochodzenia nazwy. Diez ( Etymologisches Wörterbuch der Romanischen Sprachen ) łączy ją z hiszpańską Farandulą, firmą wędrownych graczy, wywodzącą się z niemieckiego fahrende . Jeszcze bardziej nieprawdopodobne wyprowadzenie sugerowano z greckiego Φάλαγξ i δούλος, ponieważ tancerze w Farandole są związani ze sobą długim łańcuchem. Taniec ma najprawdopodobniej greckie pochodzenie i wydaje się być bezpośrednim potomkiem Tańca Żurawia, którego wynalezienie przypisuje się Tezeuszowi , który ustanowił go dla uczczenia swojej ucieczki z Labiryntu. Do tańca tego nawiązuje się na końcu hymnu do Delosa z Kallimacha: nadal tańczy się go w Grecji i na wyspach Ægean, a na południu Francji mógł być sprowadzony z Marsylii .

Wiele ostatnich stron internetowych, starszych encyklopedii i niektórych książek o historii muzyki twierdzi, że Farandole jest średniowiecznym tańcem , ale nigdy nie podaje rzeczywistego średniowiecznego cytatu wspominającego o Farandole. Chociaż istnieją renesansowe opisy tańców łańcuchowych i w kręgach oraz średniowieczna i renesansowa ikonografia przedstawiająca ludzi tańczących w łańcuchach i kręgach, nie ma związku między tymi wczesnymi tańcami a niedawną ludową Farandole: Arbeau , najbardziej znanym źródłem renesansowych tańców łańcuchowych i tańce w kręgu, takie jak branle , nie zawierają żadnego tańca z krokami i figurami charakterystycznymi dla Farandole. Termin „Farandole” nie występuje w słownikach starofrancuskiego ani staro-okcytańskiego „farandoulo”, a najwcześniejsze pojawienie się we francuskiej formie farandoule (pochodzącej z prowansalskiego) pochodzi z 1776 roku. Jego najwcześniejsze pojawienie się w języku angielskim jest jeszcze młodsze, 1876. W konsekwencji badacz tańca średniowiecznego Robert Mullally dochodzi do wniosku, że nie ma dowodów na to, że współczesne Farandole ludowe przypomina jakikolwiek rodzaj tańca średniowiecznego.

Farandole bywało czasami używane do mniej niewinnych celów niż zwykły taniec: w 1815 roku generał Jean-Pierre Ramel (młodszy) został zamordowany w Tuluzie przez rozwścieczoną ludność, która wykorzystała swój taniec narodowy, by go otoczyć i zamordować.

W muzyce klasycznej

Farandole du ballet de Marseille (Farandole Baletu Marsylskiego) autorstwa Eduardo Leóna Garrido  [ es ] .

Charles Gounod użył Farandole, ustawionego przed amfiteatrem w Arles , do otwarcia drugiego aktu swojej opery Mireille (1864). Georges Bizet przedstawia Farandole jako czwartą i ostatnią część swojej drugiej suity L'Arlésienne (1872). Jednak taniec nie nadaje się do celów baletowych. W Czajkowskiego „s The Sleeping Beauty balet (1890), The Dames zaproponować Farandole w czwartej scenie drugiego aktu. Jest Farandole w operze Les Barbares Camille'a Saint-Saënsa (1901), a Farandole jest obecny w klasycznym utworze saksofonowym Tableaux de Provence (1958) Paule Maurice'a , pierwszej części piątej.

W kulturze popularnej

W filmie Abbotta i Costello z 1940 roku „Noc w tropikach” film kończy się śpiewem i tańcem „The Farandola”.

W 1969 roku zespół o nazwie „ Love Sculpture ” wydał album zatytułowany Forms & Feelings . Jedną z piosenek była „Farandole” Georgesa Bizeta.

Bob James na swoim albumie „Two” wykonał Farandole Bizeta w stylu jazz-funk. Wydany w 1975 roku album znalazł się na drugim miejscu na listach Jazz Album Charts.

Będąc członkiem zespołu metalowego Talas z lat 80-tych , Billy Sheehan wykonał kolejny rockowy cover Bizeta „The Farandole”, który został następnie przerobiony w podobny sposób przez Dream Theater .

W Madeleine L'Engle jest wiatr w drzwiach The Farandolae są fikcyjne organelli w mitochondriach , które będą miały podobny endosymbiotycznymi związek z mitochondriami jak mitochondria z komórek eukariotycznych. W trakcie powieści postacie fizycznie podróżują do mitochondrium i spotykają farandole jako czujące istoty, które wykonują okrągłe „tańce” wokół swoich „drzew pochodzenia”, które wysysają starszą farę energii.

W ramach Society for Creative Anachronism i innych stowarzyszeń, które próbują odtworzyć tańce średniowiecza i renesansu, Farandole jest czasami tańczony ze względu na jego przypuszczalne średniowieczne pochodzenie (ale patrz powyżej kwestie historyczne). Przykłady można znaleźć na YouTube.

Uwagi

‹Patrz TfM›Domena publiczna Ten artykuł zawiera tekst z publikacji znajdującej się obecnie w domenie publicznej : Grove, Sir George (1908). Słownik Grove'a Muzyki i Muzyków . Nowy Jork, McMillan.

Zewnętrzne linki