Konkurs Piosenki Eurowizji -Eurovision Song Contest

Konkurs Piosenki Eurowizji
Obecne logo Konkursu Piosenki Eurowizji, używane od 2015 roku
Logo od 2015 roku
Znany również jako
Gatunek muzyczny Konkurs muzyczny
Stworzone przez Europejska Unia Nadawców
Oparte na Festiwal Muzyczny w San Remo
Przedstawione przez Różni prezenterzy
Kraj pochodzenia Różne kraje uczestniczące
Języki oryginalne angielski i francuski
Liczba odcinków
Produkcja
Lokalizacje produkcji Różne miasta-gospodarze
Czas działania
Firmy produkcyjne Europejska Unia Nadawców
Różni nadawcy krajowi
Uwolnienie
Format obrazu
Oryginalne wydanie 24 maja 1956  – obecnie ( 1956-05-24 )
Powiązany

Konkurs Piosenki Eurowizji ( francuski : Concours Eurovision de la chanson ), czasami skracany do ESC i często znany po prostu jako Eurowizja , to międzynarodowy konkurs piosenki organizowany corocznie przez Europejską Unię Nadawców (EBU), w którym biorą udział uczestnicy reprezentujący głównie kraje europejskie. Każdy uczestniczący kraj przesyła oryginalną piosenkę do wykonania w telewizji i radiu na żywo, transmitowaną do krajowych nadawców za pośrednictwem sieci Eurowizji i Euroradio EBU , a rywalizujące kraje oddają głosy na piosenki innych krajów, aby wyłonić zwycięzcę.

Oparta na Festiwalu Muzycznym w Sanremo odbywającym się we Włoszech od 1951 roku, Eurowizja odbywa się corocznie od 1956 roku (oprócz 2020 roku ), co czyni ją najdłużej trwającym corocznym międzynarodowym telewizyjnym konkursem muzycznym i jednym z najdłużej emitowanych programów telewizyjnych na świecie. Aktywni członkowie EBU, a także zaproszeni członkowie stowarzyszeni, mogą brać udział w zawodach, a od 2022 r. 52 kraje przynajmniej raz wzięły w nich udział. Każdy nadawca biorący udział w programie wysyła jeden oryginalny utwór trwający maksymalnie trzy minuty do wykonania na żywo przez piosenkarza lub grupę do sześciu osób w wieku co najmniej 16 lat. Każdy kraj przyznaje 1–8, 10 i 12 punktów swoim ulubionym piosenkom na podstawie opinii zebranej grupy profesjonalistów muzycznych i publiczności w kraju, przy czym piosenka, która otrzymała najwięcej punktów, została ogłoszona zwycięzcą. Oprócz konkursu odbywają się inne występy, w tym specjalnie zamówiony występ otwierający i interwałowy oraz występy gościnne muzyków i innych osobistości, w tym występy z przeszłości, takie jak Cirque du Soleil , Madonna i pierwsze wykonanie Riverdance . Pierwotnie składający się z jednego wydarzenia wieczornego, konkurs rozszerzył się wraz z dołączeniem nowych krajów (w tym krajów spoza Europy, takich jak Australia ), co doprowadziło do wprowadzenia procedur spadkowych w latach 90. i ostatecznie do powstania półfinałów w 2000 roku . Od 2022 roku Niemcy rywalizowały więcej razy niż jakikolwiek inny kraj, biorąc udział we wszystkich edycjach z wyjątkiem jednej, podczas gdy Irlandia jest rekordzistą pod względem największej liczby zwycięstw, łącznie z siedmioma zwycięstwami.

Odbywający się tradycyjnie w kraju, który zwyciężył w ubiegłorocznej imprezie, konkurs jest okazją do promocji kraju i miasta gospodarza jako destynacji turystycznej. Tysiące widzów uczestniczy każdego roku, a dziennikarze są obecni, aby relacjonować wszystkie aspekty konkursu, w tym próby na miejscu, konferencje prasowe z konkurującymi zespołami oraz inne powiązane wydarzenia i występy w mieście gospodarzu. Oprócz ogólnego logo Eurowizji, dla każdego wydarzenia zwykle opracowuje się unikalny motyw i hasło. Konkurs jest emitowany w krajach na wszystkich kontynentach i jest dostępny online za pośrednictwem oficjalnej strony internetowej Eurowizji od 2001 roku. Eurowizja należy co roku do najchętniej oglądanych wydarzeń pozasportowych na świecie, z setkami milionów widzów na całym świecie i występami w konkursie często zapewniała artystom lokalny impuls do kariery, aw niektórych przypadkach długotrwały międzynarodowy sukces. Kilku najlepiej sprzedających się artystów muzycznych na świecie rywalizowało w poprzednich edycjach, w tym ABBA , Celine Dion , Julio Iglesias , Cliff Richard i Olivia Newton-John , a niektóre z najlepiej sprzedających się singli na świecie otrzymały swoje pierwsze międzynarodowe wykonanie w scenie Eurowizji.

Choć zyskał popularność wśród widzów zarówno w krajach uczestniczących, jak i nieuczestniczących, konkurs był również przedmiotem krytyki ze względu na jego jakość artystyczną, a także postrzegany aspekt polityczny wydarzenia. Pojawiły się obawy dotyczące przyjaźni politycznych i rywalizacji między krajami, które mogą mieć wpływ na wyniki. Kontrowersyjne momenty obejmowały wycofanie się uczestniczących krajów na późnym etapie, cenzurę segmentów transmisji przez nadawców oraz wydarzenia polityczne wpływające na uczestnictwo. Podobnie konkurs był również krytykowany za nadmiar rozbudowanych widowisk scenicznych kosztem walorów artystycznych. Eurowizja zyskała jednak popularność dzięki swojemu kiczowatemu urokowi, muzycznej rozpiętości stylów etnicznych i międzynarodowych, a także pojawieniu się jako część kultury LGBT , co zaowocowało dużą, aktywną rzeszą fanów i wpływem na kulturę popularną. Popularność konkursu doprowadziła do powstania kilku podobnych wydarzeń, organizowanych przez EBU lub stworzonych przez organizacje zewnętrzne, a EBU zorganizowała kilka wydarzeń specjalnych z okazji wybranych rocznic lub jako zamiennik z powodu odwołania.

Pochodzenie i historia

Zdjęcie Lys Assia, pierwszej zwyciężczyni Konkursu Piosenki Eurowizji, występującej na trzecim konkursie w 1958 roku.
Lys Assia (1924–2018), zwyciężczyni pierwszego Konkursu Piosenki Eurowizji w 1956 roku , występująca na konkursie w 1958 roku

Konkurs Piosenki Eurowizji został opracowany przez Europejską Unię Nadawców (EBU) jako eksperyment w transmisji telewizyjnej na żywo i sposób na produkcję tańszych programów telewizyjnych dla krajowych nadawców. Słowo „Eurowizja” zostało po raz pierwszy użyte przez brytyjskiego dziennikarza George'a Campeya w London Evening Standard w 1951 roku, kiedy odniósł się do programu BBC transmitowanego przez holenderską telewizję. Po kilku wydarzeniach transmitowanych na arenie międzynarodowej za pośrednictwem sieci transmisji Eurowizji na początku lat pięćdziesiątych, w tym koronacji Elżbiety II w 1953 roku, w styczniu 1955 roku utworzono komitet EBU pod przewodnictwem Marcela Bezençona w celu zbadania nowych inicjatyw współpracy między nadawcami, które zatwierdziły dalej badać europejski konkurs piosenki na podstawie pomysłu zaproponowanego przez menedżera RAI , Sergio Pugliese . Walne zgromadzenie EBU zgodziło się na zorganizowanie konkursu piosenki w październiku 1955 roku pod pierwotną nazwą Grand Prix Europy i przyjęło propozycję szwajcarskiej delegacji, aby wiosną 1956 roku zorganizować zawody w Lugano . Festiwal , odbywający się od 1951 roku, posłużył jako podstawa do wstępnego zaplanowania konkursu, z kilkoma poprawkami i uzupełnieniami ze względu na jego międzynarodowy charakter.

W pierwszym konkursie wzięło udział siedem krajów , z których każdy reprezentowany był przez dwie piosenki; jedyny czas, w którym dozwolone było wielokrotne wjazdy z każdego kraju. Zwyciężyła piosenka „ Refren ”, reprezentująca Szwajcarię, gospodarza, w wykonaniu Lys Assia . Głosowanie podczas pierwszego konkursu odbyło się za zamkniętymi drzwiami, a na scenie ogłoszono tylko zwycięzcę; od 1957 roku stosowana jest tablica wyników i publiczne ogłoszenie wyników głosowania, inspirowane Festiwalem Brytyjskiej Piosenki Popularnej BBC. , rozpoczęto w 1958 r. Rozwój technologiczny zmienił konkurs: nadawanie w kolorze rozpoczęło się w 1968 r .; transmisje satelitarne w 1985 roku ; i streamingu w 2000 roku . Transmisje w formacie szerokoekranowym rozpoczęły się w 2005 r., a w wysokiej rozdzielczości od 2007 r., przy czym ultra-wysoka rozdzielczość została przetestowana po raz pierwszy w 2022 r.

Do lat 60. każdego roku regularnie rywalizowało od 16 do 18 krajów. Kraje spoza tradycyjnych granic Europy zaczęły brać udział w konkursie, a kraje Azji Zachodniej i Afryki Północnej zaczęły rywalizować w latach 70. i 80. XX wieku. Zmiany w Europie po zakończeniu zimnej wojny spowodowały napływ nowych krajów z Europy Środkowej i Wschodniej, które po raz pierwszy złożyły wnioski. Zawody z 1993 r. Obejmowały oddzielną rundę kwalifikacji wstępnych dla siedmiu z tych nowych krajów, a od 1994 r . Systemy spadkowe zostały wprowadzone w celu zarządzania liczbą startujących zgłoszeń, a krajom o najgorszych wynikach zabroniono udziału w konkursie w następnym roku. Od 2004 roku konkurs rozszerzył się i stał się wydarzeniem wieloprogramowym, z półfinałem 49. konkursu , w którym co roku rywalizują wszystkie zainteresowane kraje; od 2008 roku do każdej edycji dodawano drugi półfinał.

Od 2022 r. zorganizowano 66 konkursów, co czyni Eurowizję najdłużej trwającym corocznym międzynarodowym telewizyjnym konkursem muzycznym, zgodnie z Księgą Rekordów Guinnessa . Konkurs został wymieniony jako jeden z najdłużej emitowanych programów telewizyjnych na świecie i wśród najchętniej oglądanych wydarzeń pozasportowych na świecie. W sumie 52 kraje wzięły udział w co najmniej jednej edycji, z rekordową liczbą 43 krajów uczestniczących w jednym konkursie, najpierw w 2008 r. , a następnie w 2011 i 2018 r . Australia została pierwszym krajem spoza EBU, który wziął udział w konkursie na zaproszenie EBU przed 60. edycją konkursu w 2015 roku; początkowo ogłoszony jako „jednorazowy” na rocznicową edycję, kraj został zaproszony z powrotem w następnym roku, a następnie zapewnił sobie prawa uczestnictwa do 2023 roku.

Eurowizja odbywała się co roku do 2020 roku, kiedy to w odpowiedzi na pandemię COVID-19 odwołano tegoroczny konkurs . Żadne konkurencyjne wydarzenie nie mogło się odbyć z powodu niepewności spowodowanej rozprzestrzenianiem się wirusa w Europie i różnymi ograniczeniami nałożonymi przez rządy uczestniczących krajów. W jej miejsce organizatorzy wyprodukowali specjalną audycję Eurovision: Europe Shine a Light , która uhonorowała piosenki i artystów, którzy rywalizowaliby w 2020 roku w formacie pozakonkursowym.

Nazewnictwo

Na przestrzeni lat nazwa używana do opisu konkursu i używana na oficjalnym logo każdej edycji ewoluowała. Pierwsze konkursy były produkowane pod nazwą Grand Prix Eurovision de la Chanson Européenne w języku francuskim i jako Grand Prix Konkursu Piosenki Eurowizji w języku angielskim, z podobnymi odmianami używanymi w językach każdego z krajów nadawczych. Od 1968 r. Angielska nazwa usunęła z nazwy „Grand Prix”, a francuska nazwa została dostosowana do Concours Eurovision de la Chanson , użytego po raz pierwszy w 1973 r. Oficjalne wytyczne dotyczące marki konkursu określają, że można używać tłumaczeń nazwy w zależności od na tradycji narodowej i rozpoznawalności marki w rywalizujących krajach, ale zawsze preferowana jest oficjalna nazwa Konkursu Piosenki Eurowizji ; konkurs jest powszechnie określany w języku angielskim skrótem „Eurowizja”, aw dokumentach wewnętrznych akronimem „ESC”.

Tylko cztery razy nazwa oficjalnego logo konkursu nie była w języku angielskim ani francuskim: włoskie nazwy Gran Premio Eurovisione della Canzone i Concorso Eurovisione della Canzone były używane, gdy Włochy były gospodarzami konkursów odpowiednio w 1965 i 1991 roku ; a holenderska nazwa Eurovisiesongfestival była używana, gdy Holandia gościła w 1976 i 1980 roku .

Format

Oryginalne piosenki reprezentujące uczestniczące kraje są wykonywane w programie telewizyjnym nadawanym na żywo za pośrednictwem sieci Eurowizji i Euroradia jednocześnie do wszystkich krajów. „Kraj” jako uczestnik jest reprezentowany przez jednego nadawcę telewizyjnego z tego kraju, członka Europejskiej Unii Nadawców i zazwyczaj jest to krajowa organizacja nadawcy publicznego tego kraju . Program jest realizowany przez jeden z uczestniczących krajów i jest nadawany z audytorium w wybranym mieście-gospodarzu. Od 2008 roku każdy konkurs składa się zazwyczaj z trzech programów telewizyjnych na żywo odbywających się w ciągu tygodnia: dwa półfinały odbywają się we wtorek i czwartek, a następnie finał w sobotę. Wszystkie uczestniczące kraje rywalizują w jednym z dwóch półfinałów, z wyjątkiem kraju gospodarza tegorocznego konkursu i największych ofiarodawców finansowych konkursu, znanych jako „Wielka Piątka” — Francji , Niemiec , Włoch , Hiszpanii i Wielkiej Brytanii . Pozostałe kraje są podzielone między dwa półfinały, a 10 najwyżej punktowanych zgłoszeń w każdym kwalifikuje się do wytworzenia 26 krajów rywalizujących w finale.

Zdjęcie aktu otwarcia podczas konkursu 2011;  Stefan Raab występuje z zespołem, podczas gdy wiele kobiet przebranych za Lenę tańczy za nimi, wymachując flagami uczestniczących krajów
Akt otwarcia podczas finału konkursu 2011 w Düsseldorfie w Niemczech

Każdy pokaz zazwyczaj rozpoczyna się aktem otwierającym, na który składają się występy muzyczne i / lub taneczne zaproszonych artystów, co przyczynia się do powstania unikalnego tematu i tożsamości stworzonej na potrzeby tegorocznej imprezy; od 2013 roku otwarcie finału konkursu obejmuje „Paradę Flag”, podczas której rywalizujący artyści wchodzą na scenę za flagą swojego kraju w podobny sposób, jak korowód startujących sportowców podczas ceremonii otwarcia igrzysk olimpijskich . Widzowie są witani przez jednego lub więcej prezenterów , którzy przekazują najważniejsze informacje podczas pokazu, przeprowadzają wywiady z konkurującymi aktorami z zielonego pokoju i kierują procedurą głosowania w języku angielskim i francuskim. Rywalizujące występy występują po kolei, a po wykonaniu wszystkich piosenek widzowie są zapraszani do głosowania na swoje ulubione występy — z wyjątkiem występów z ich własnego kraju — przez telefon , SMS-y i oficjalną aplikację Eurowizji. Publiczne głosowanie składa się w 50% z ostatecznego wyniku wraz z opiniami jury złożonego z profesjonalistów z branży muzycznej z każdego kraju. W tym okresie głosowania niezmiennie pojawia się akt interwałowy , w którym kilkakrotnie występowała znana osobistość z kraju gospodarza lub postać uznana na arenie międzynarodowej. Wyniki głosowania są następnie ogłaszane; w półfinale 10 najwyżej sklasyfikowanych krajów jest ogłaszanych w losowej kolejności, a pełne wyniki nie są ujawniane. W finale prezenterzy powołują po kolei rzeczników reprezentatywnych dla każdego kraju, który ogłasza punkty ich jury, a wyniki publicznego głosowania są następnie ogłaszane przez prezenterów. Występy kwalifikacyjne w półfinale i zwycięska delegacja w finale są zapraszane z powrotem na scenę, aw finale zwycięskim wykonawcom i autorom piosenek wręczane jest trofeum , a zwycięzca z poprzedniego roku wręcza trofeum, po czym następuje powtórka z zwycięska piosenka. Pełne wyniki konkursu, w tym szczegółowe wyniki jury i głosowania publiczności, są publikowane w Internecie wkrótce po finale, a uczestniczący nadawca zwycięskiego zgłoszenia tradycyjnie otrzymuje zaszczyt zorganizowania przyszłorocznej imprezy.

Wybór

Każdy uczestniczący nadawca ma wyłączne prawo wyboru procesu, który może zastosować, aby wybrać swoje zgłoszenie do konkursu. Typowe metody wyboru uczestników obejmują transmitowany przez telewizję ogólnokrajowy proces selekcji z wykorzystaniem publicznego głosowania; selekcja wewnętrzna przez komisję powołaną przez nadawcę; oraz poprzez format mieszany, w którym niektóre decyzje są podejmowane wewnętrznie, a opinia publiczna jest zaangażowana w inne. Do najbardziej udanych programów telewizyjnych należy szwedzki Melodifestivalen , założony w 1959 roku i obecnie jeden z najczęściej oglądanych programów telewizyjnych w Szwecji każdego roku.

Udział

Mapa krajów w Europie, Afryce Północnej i Azji Zachodniej zaznaczona na szaro, z nałożonymi na czerwono granicami Europejskiego Obszaru Nadawczego
Europejski obszar nadawczy, zaznaczony na czerwono
Mapa krajów Europy, Afryki Północnej i Azji Zachodniej, z wycięciem Australii w prawym górnym rogu;  kraje są oznaczone kolorem, aby wskazać udział w konkursie i kwalifikowalność: kraje, które zgłosiły się co najmniej raz, są zaznaczone na zielono;  kraje, które nigdy nie wjechały, ale kwalifikują się do tego, są zaznaczone na żółto;  kraje, które zamierzały wjechać, ale później się wycofały, są zaznaczone na czerwono;  a kraje, które rywalizowały jako część innego kraju, ale nigdy jako suwerenny kraj, są oznaczone kolorem jasnozielonym.
Udział od 1956 roku:
  Wprowadzony co najmniej raz
  Nigdy nie wszedł, chociaż może to zrobić
  Wejście zamierzone, ale później wycofane
  Rywalizował jako część innego kraju, ale nigdy jako suwerenny kraj
Mapa krajów w Europie, Afryce Północnej i Azji Zachodniej, z Australią jako wstawką w prawym górnym rogu, pokolorowana tak, aby wskazać dekadę, w której po raz pierwszy wzięły udział w konkursie: lata 50. na czerwono, lata 60. na pomarańczowo, lata 70. na żółto, lata 80. na zielono;  Lata 90. w błękitnym kolorze;  2000 w kolorze niebieskim;  i 2010s w kolorze fioletowym
Uczestnicy Konkursu Piosenki Eurowizji, ubarwieni dekadą debiutu

Aktywni członkowie (w przeciwieństwie do członków stowarzyszonych) Europejskiej Unii Nadawców są uprawnieni do udziału; aktywni członkowie to ci, którzy znajdują się w państwach należących do Europejskiego Obszaru Nadawczego lub są państwami członkowskimi Rady Europy . Aktywnymi członkami są organizacje medialne, których audycje są często udostępniane co najmniej 98% gospodarstw domowych w ich własnym kraju, które są przystosowane do odbioru takich transmisji. Nadawcy będący członkami stowarzyszonymi mogą kwalifikować się do udziału w konkursie, w zależności od zatwierdzenia przez Grupę Referencyjną konkursu.

Europejski Obszar Nadawczy jest zdefiniowany przez Międzynarodową Unię Telekomunikacyjną jako obejmujący obszar geograficzny między granicą Regionu 1 ITU na zachodzie, południkiem 40° na wschód od Greenwich na wschodzie i równoleżnikiem 30° na północ na południu. Armenia, Azerbejdżan i Gruzja oraz leżące poza tymi granicami terytorium Ukrainy, Iraku, Jordanii i Syrii wchodzą w skład Europejskiego Obszaru Nadawczego.

Kwalifikacja do udziału w konkursie nie jest zatem ograniczona do krajów w Europie, ponieważ kilka krajów położonych geograficznie poza granicami kontynentu lub obejmujących więcej niż jeden kontynent znajduje się w obszarze nadawania. Kraje z tych grup brały udział w poprzednich edycjach, w tym kraje Azji Zachodniej, takie jak Izrael i Cypr , kraje Europy i Azji, takie jak Rosja i Turcja, oraz kraje Afryki Północnej, takie jak Maroko . Australia została pierwszym krajem, który w 2015 roku wziął udział w konkursie spoza Europejskiego Obszaru Nadawczego, na zaproszenie Grupy Referencyjnej konkursu.

Członkowie EBU, którzy chcą wziąć udział w konkursie, muszą spełnić warunki określone w regulaminie konkursu, którego osobna kopia jest opracowywana corocznie. W jednym konkursie mogą wziąć udział maksymalnie 44 kraje. Nadawcy muszą zapłacić EBU opłatę za uczestnictwo z wyprzedzeniem w terminie określonym w regulaminie roku, w którym chcą uczestniczyć; opłata ta jest różna dla każdego kraju w zależności od jego wielkości i oglądalności.

Pięćdziesiąt dwa kraje uczestniczyły przynajmniej raz. Są one wymienione tutaj wraz z rokiem, w którym zadebiutowali:

Rok Kraj, który ma swój debiutancki wpis
1956  Belgia
 Francja
 Niemcy
 Włochy
 Luksemburg
 Holandia
 Szwajcaria
1957  Austria
 Dania
 Zjednoczone Królestwo
1958  Szwecja
1959  Monako
1960  Norwegia
1961  Finlandia
 Hiszpania
 Jugosławia
1964  Portugalia
1965  Irlandia
Rok Kraj, który ma swój debiutancki wpis
1971  Malta
1973  Izrael
1974  Grecja
1975  Indyk
1980  Maroko
1981  Cypr
1986  Islandia
1993  Bośnia i Hercegowina
 Chorwacja
 Słowenia
1994  Estonia
 Węgry
 Litwa
 Polska
 Rumunia
 Rosja
 Słowacja
1998  Macedonia Północna
Rok Kraj, który ma swój debiutancki wpis
2000  Łotwa
2003  Ukraina
2004  Albania
 Andora
 Białoruś
 Serbia i Czarnogóra
2005  Bułgaria
 Moldova
2006  Armenia
2007  Republika Czeska
 Gruzja
 Czarnogóra
 Serbia
2008  Azerbejdżan
 San Marino
2015  Australia

Hosting

Kraje, które były gospodarzami Konkursu Piosenki Eurowizji
  Pojedynczy hosting   Wiele hostingów

Zwycięski kraj tradycyjnie jest gospodarzem imprezy w następnym roku, z pewnymi wyjątkami od 1958 roku . Organizacja konkursu może być postrzegana jako wyjątkowa okazja do promocji kraju goszczącego jako miejsca turystycznego i może przynieść korzyści lokalnej gospodarce i sektorom turystycznym miasta gospodarza. Przygotowania do corocznego konkursu zwykle rozpoczynają się wraz z zakończeniem konkursu z poprzedniego roku, kiedy szef delegacji zwycięskiego kraju otrzymuje powitalny pakiet informacji związanych z organizacją konkursu na konferencji prasowej zwycięzcy. Eurowizja jest wydarzeniem non-profit, a finansowanie jest zazwyczaj uzyskiwane z opłaty od każdego uczestniczącego nadawcy, datków nadawcy gospodarza i miasta gospodarza oraz przychodów komercyjnych ze sponsoringu, sprzedaży biletów, transmisji telewizyjnych i towarów.

Następnie nadawca-gospodarz wybierze miasto-gospodarza, zazwyczaj stolicę kraju lub regionu, które musi spełniać określone kryteria określone w regulaminie konkursu. Obiekt gospodarza musi być w stanie pomieścić co najmniej 10 000 widzów, centrum prasowe dla 1500 dziennikarzy, powinien znajdować się w pobliżu międzynarodowego lotniska i zapewniać zakwaterowanie w hotelu dla co najmniej 2000 delegatów, dziennikarzy i widzów. W poprzednich edycjach wykorzystano wiele różnych miejsc, od małych teatrów i studiów telewizyjnych po duże areny i stadiony. Największym gospodarzem jest Stadion Parken w Kopenhadze, który w 2001 roku odwiedziło prawie 38 000 widzów . Z populacją 1500 w czasie zawodów w 1993 roku , Millstreet w Irlandii pozostaje najmniejszą osadą goszczącą, chociaż jej Green Glens Arena może pomieścić do 8000 widzów.

Logo i motyw Eurowizji

Poprzednie ogólne logo używane w konkursie w latach 2004-2014
Logo używane od 2004 do 2014 roku

Do 2004 roku każda edycja konkursu wykorzystywała własne logo i identyfikację wizualną określoną przez odpowiedniego nadawcę prowadzącego. Aby stworzyć spójną identyfikację wizualną, przed konkursem z 2004 roku wprowadzono ogólne logo . Zwykle towarzyszy temu unikalna grafika tematyczna i hasło zaprojektowane dla każdego indywidualnego konkursu przez nadawcę prowadzącego, z flagą kraju gospodarza umieszczoną w widocznym miejscu pośrodku serca Eurowizji. Oryginalne logo zostało zaprojektowane przez londyńską agencję JM International i zostało odnowione w 2014 roku przez agencję Cityzen z Amsterdamu na potrzeby 60. edycji konkursu .

Od 2002 roku z większością edycji konkursu związane jest indywidualne hasło i temat, który jest wykorzystywany przez producentów konkursu przy konstruowaniu identyfikacji wizualnej spektaklu, w tym scenografii, aktów otwierających i interwałowych oraz „pocztówek ” . Krótkie pocztówki wideo są przeplatane między wpisami i zostały po raz pierwszy zaprezentowane w 1970 roku, początkowo jako próba „zbiorczego” konkursu po tym, jak wiele krajów zdecydowało się nie brać udziału w konkursie, ale od tego czasu stały się stałą częścią programu i zwykle podkreślają kraju gospodarza i przedstawić konkurujące ze sobą akty.

Przygotowania

Konferencja prasowa podczas konkursu 2012;  delegacja serbska siedzi przy długim stole z rzędami dziennikarzy siedzących naprzeciw nich, z dużym ekranem na ścianie za delegacją, na którym wyświetlana jest transmisja na żywo z konferencji.
Konferencja prasowa z delegacją izraelską po zwycięstwie w konkursie 2018
Zdjęcie EuroKlubu w 2012 roku;  widziana jest duża grupa delegatów rozmawiających
Euroklub na zawodach 2012 w Baku , Azerbejdżan

Przygotowania w miejscu gospodarza zwykle rozpoczynają się około sześć tygodni przed finałem, aby pomieścić prace budowlane i próby techniczne przed przybyciem rywalizujących artystów. Delegacje zwykle przybywają do miasta gospodarza na dwa do trzech tygodni przed programem na żywo, a każdy uczestniczący nadawca nominuje szefa delegacji, odpowiedzialnego za koordynację ruchów ich delegacji i będącego przedstawicielem tego kraju w EBU. Członkowie delegacji z każdego kraju to wykonawcy, kompozytorzy, autorzy tekstów, przedstawiciele prasy oraz - w latach, w których występowała orkiestra na żywo - dyrygent. W razie potrzeby obecny jest komentator, który komentuje wydarzenie w radiu i / lub telewizji swojego kraju w języku swojego kraju w dedykowanych kabinach umieszczonych z tyłu areny za publicznością.

Każdy kraj przeprowadza dwie indywidualne próby za zamkniętymi drzwiami, pierwszą po 30 minut, a drugą po 20 minut; ten ostatni jest używany jako kopia zapasowa nagrania, jeśli reprezentatywny artysta w kraju nie może wystąpić na późniejszych próbach lub występach na żywo. Indywidualne próby dla półfinalistów rozpoczynają się na tydzień przed występami na żywo, a kraje zwykle ćwiczą w kolejności, w jakiej wystąpią podczas konkursu; próby dla kraju gospodarza i automatycznych finalistów „Wielkiej Piątki” odbywają się pod koniec tygodnia. Po próbach delegacje spotykają się z zespołem produkcyjnym serialu, aby przejrzeć materiał z próby i zgłosić wszelkie specjalne wymagania lub zmiany. Podczas tych tygodni prób odbywają się sesje „Meet and Greet” i konferencje prasowe z akredytowanymi fanami i prasą. Każdy występ na żywo poprzedzony jest trzema próbami generalnymi, podczas których cały pokaz przebiega tak samo, jak będzie prezentowany w telewizji. Druga próba generalna, zwana alternatywnie „pokazem jury”, która odbywa się w noc poprzedzającą transmisję, służy jako nagrana kopia zapasowa na wypadek awarii technologicznej, a występy podczas tego pokazu są wykorzystywane przez profesjonalne jury z każdego kraju do określenia ich głosów . Delegacje z krajów kwalifikujących się w każdym półfinale biorą udział w konferencji prasowej eliminatorów po odpowiednim półfinale, a zwycięska delegacja bierze udział w konferencji prasowej zwycięzców po finale.

Przyjęcie powitalne odbywa się zwykle w miejscu w mieście gospodarzu w niedzielę poprzedzającą występy na żywo, które obejmuje ceremonię na czerwonym dywanie dla wszystkich uczestniczących krajów i jest zwykle transmitowane online. Akredytowani delegaci, prasa i fani mają dostęp do oficjalnego klubu nocnego „EuroClub”, a niektóre delegacje organizują własne imprezy. „Wioska Eurowizji” to oficjalna, bezpłatna strefa kibica, w której odbywają się występy na żywo artystów biorących udział w konkursie oraz pokazy programów na żywo na dużych ekranach.

Zasady

Zdjęcie Martina Österdahla
Martin Österdahl , kierownik wykonawczy konkursu od 2021 roku

Konkurs organizowany jest corocznie przez Europejską Unię Nadawców (EBU) wraz z uczestniczącym nadawcą z kraju gospodarza. Wydarzenie jest monitorowane przez Kierownika Wykonawczego wyznaczonego przez EBU oraz przez Grupę Referencyjną , która reprezentuje wszystkich uczestniczących nadawców, z których każdy jest reprezentowany przez nominowanego Szefa Delegacji. Obecnym nadzorcą wykonawczym od 2022 r. jest Martin Österdahl , który przejął tę rolę od Jona Oli Sand w maju 2020 r. EBU opracowuje szczegółowy zestaw zasad dla każdego konkursu i zatwierdza go grupa referencyjna. Zasady te zmieniały się z biegiem czasu i zazwyczaj określają, między innymi, kwalifikowalność konkurujących piosenek, format konkursu oraz system głosowania, który ma zostać zastosowany do wyłonienia zwycięzcy oraz sposobu prezentacji wyników.

Kwalifikowalność utworów i języki

Wszystkie konkurujące utwory muszą trwać maksymalnie trzy minuty. Ta zasada dotyczy tylko wersji wykonywanej podczas występów na żywo. Aby zostać uznanym za kwalifikujący się, konkurujące utwory w konkursie w danym roku nie mogą zostać wydane komercyjnie przed pierwszym dniem września poprzedniego roku. Wszystkie konkurujące zgłoszenia muszą zawierać wokale i teksty pewnego rodzaju, a utwory czysto instrumentalne nie są dozwolone. Konkurencyjne wpisy mogą być prezentowane w dowolnym języku, naturalnym lub sztucznym , a uczestniczący nadawcy mogą swobodnie decydować o języku, w jakim ich wpisy mogą być prezentowane.

Zasady określające, w jakim języku można wykonać piosenkę, zmieniały się z biegiem czasu. Pierwotnie żadne ograniczenia nie zostały wprowadzone, gdy konkurs został założony po raz pierwszy, jednak po krytyce dotyczącej wykonania szwedzkiego wpisu z 1965 roku w języku angielskim, wprowadzono nową zasadę dotyczącą konkursu z 1966 roku , ograniczającą wykonywanie piosenek tylko w języku urzędowym kraju, który reprezentował. Zasada ta została po raz pierwszy zniesiona w 1973 r. , a następnie przywrócona w większości krajów w 1977 r. , przy czym tylko Belgia i Niemcy zezwoliły na wolność języka, ponieważ ich procesy selekcji do tegorocznego konkursu już się rozpoczęły. Reguła językowa została ponownie zniesiona przed konkursem w 1999 roku .

Kwalifikacje artystów i występy

Czarno-białe zdjęcie z konkursu z 1958 roku, który odbył się w AVRO Studios w Hilversum w Holandii;  orkiestra siedząca po lewej stronie małej sceny, z włoskim piosenkarzem Domenico Modugno śpiewającym na scenie przed ścianą.
Orkiestra była integralną częścią konkursu do 1998 roku ( Domenico Modugno wystąpił na konkursie w 1958 roku )

Zasady pierwszego konkursu przewidywały, że mogą zgłaszać się tylko wykonawcy solo; kryterium to zostało zmienione w następnym roku, aby umożliwić rywalizację duetom, a grupy zostały następnie po raz pierwszy dopuszczone w 1971 roku . Obecnie liczba osób, które mogą przebywać na scenie podczas występów konkursowych jest ograniczona do maksymalnie sześciu, a żywe zwierzęta nie są dozwolone. Od 1990 roku wszyscy uczestnicy muszą mieć ukończone 16 lat w dniu występu na żywo, w którym występują. Sandra Kim , zwyciężczyni z 1986 roku w wieku 13 lat, pozostanie najmłodszą zwyciężczynią konkursu, dopóki ta zasada nie ulegnie zmianie. Nie ma ograniczeń co do narodowości ani kraju urodzenia konkurujących artystów, a uczestniczący nadawcy mogą swobodnie wybrać artystę z dowolnego kraju; kilku zwycięskich artystów posiadało później inną narodowość lub urodziło się w innym kraju niż ten, który reprezentowali. Żaden wykonawca nie może startować w więcej niż jednym kraju w danym roku.

Orkiestra była ważnym aspektem konkursu od 1956 do 1998 roku. Nagrane wcześniej podkłady zostały po raz pierwszy dopuszczone do występów konkursowych w 1973 roku, ale wszelkie wcześniej nagrane instrumenty musiały być widoczne jako „wykonywane” na scenie; w 1997 r. pozwolono na wcześniejsze nagrywanie całej muzyki instrumentalnej, jednak kraj przyjmujący nadal był zobowiązany do zapewnienia orkiestry. W 1999 roku zasady zostały ponownie zmienione, czyniąc orkiestrę opcjonalnym wymogiem; nadawca będący gospodarzem tegorocznego konkursu , izraelski IBA , następnie zdecydował się nie zapewniać orkiestry, w wyniku czego wszystkie zgłoszenia po raz pierwszy wykorzystywały podkłady. Obecnie cała muzyka instrumentalna do konkursowych zgłoszeń musi być teraz nagrana wcześniej, a instrumentacja na żywo jest niedozwolona podczas występów.

Główne wokale konkursowych piosenek muszą być wykonywane na żywo podczas konkursu. Wcześniej wymagane były również chórki na żywo; od 2021 roku mogą być one opcjonalnie wcześniej nagrane – zmiana ta została wdrożona na zasadzie próbnej, aby wprowadzić elastyczność po odwołaniu edycji 2020 i ułatwić modernizację.

Rozkaz jazdy

Od 2013 roku kolejność występów rywalizujących krajów jest ustalana przez producentów konkursu i przedstawiana do zatwierdzenia przez EBU Executive Supervisor and Reference Group przed publicznym ogłoszeniem. Zmieniono to w stosunku do losowania stosowanego w poprzednich latach, aby zapewnić widzom lepsze wrażenia i zapewnić, że wszystkie kraje będą się wyróżniać, unikając przypadków, w których piosenki o podobnym stylu lub tempie są wykonywane po kolei.

Od czasu utworzenia drugiego półfinału w 2008 r . co roku odbywa się losowanie półfinałów. Kraje są umieszczane w pulach na podstawie ich położenia geograficznego i historii głosowania w ostatnich konkursach i są przydzielane do rywalizacji w jednym z dwóch półfinałów w drodze losowania. Kraje są następnie losowo przydzielane do rywalizacji w pierwszej lub drugiej połowie swojego półfinału, a po wybraniu wszystkich konkurujących piosenek producenci określają kolejność występów w półfinałach. Automatyczne kwalifikacje są przydzielane losowo do półfinału w celu uzyskania praw do głosowania.

Zakwalifikowani do półfinału przeprowadzają losowanie podczas konferencji prasowej zwycięzców, aby ustalić, czy wystąpią w pierwszej, czy w drugiej połowie finału; następnie automatycznie finaliści losują swoją rywalizującą połowę w okresie poprzedzającym finał, z wyjątkiem kraju gospodarza, którego dokładna pozycja w wynikach jest określana w osobnym losowaniu. Kolejność występów w finale jest następnie ustalana przez producentów po drugim półfinale. O kolejności występów decyduje jakość muzyczna konkurujących piosenek, występ na scenie, ustawienie rekwizytów i oświetlenia oraz inne względy produkcyjne.

Głosowanie

Zrzut ekranu z konkursu z 2004 roku przedstawiający elektroniczną tablicę wyników: materiał wideo przedstawiający Johnny'ego Logana jest nałożony na tablicę wyników;  nazwa i flaga kraju przyznającego punkty są pokazane na dole ekranu, a flaga i nazwa kraju finalistów, liczba punktów przyznanych przez kraj przyznający oraz łączna liczba otrzymanych punktów jest pokazana w dwie kolumny, z porządkiem sortowania zaktualizowanym w celu umieszczenia kraju z najwyższym wynikiem na górze.
Elektroniczna tablica wyników używana podczas konkursu w 2004 roku , na której Johnny Logan ogłasza głosy z Irlandii

Od 2023 roku system głosowania służący do ustalania wyników konkursu działa na zasadzie głosowania pozycyjnego . Każdy kraj przyznaje 1–8, 10 i 12 punktów dziesięciu ulubionym piosenkom, na które głosowało ogół społeczeństwa lub zgromadzone jury tego kraju, przy czym najbardziej preferowana piosenka otrzymuje 12 punktów. W półfinale każdy kraj przyznaje jeden zestaw punktów na podstawie głosów oddanych przez widzów tego kraju przez telefon , SMS-a lub oficjalną aplikację Eurowizji , podczas gdy w finale każdy kraj przyznaje dwa zestawy punktów, z jednym zestawem przyznawane przez widzów i jury złożone z pięciu profesjonalistów muzycznych z tego kraju. Od 2023 r. widzowie w wybranych krajach nieuczestniczących w konkursie mogą również głosować podczas konkursu, przy czym ci widzowie mogą oddawać głosy za pośrednictwem platformy internetowej, które następnie są sumowane i przyznawane jako jeden zestaw punktów z „dodatkowego kraju” za ogólne głosowanie publiczne. Ten system jest modyfikacją systemu stosowanego od 1975 r., kiedy po raz pierwszy wprowadzono system „12 punktów”, ale z jednym zestawem punktów na kraj, oraz podobny system stosowany od 2016 r., w którym przyznano dwa zestawy punktów w obu półfinałach. i ostateczne. Krajowe jury i publiczność w każdym kraju nie mogą głosować na swój własny kraj, zasada wprowadzona po raz pierwszy w 1957 roku.

Historycznie rzecz biorąc, punkty każdego kraju były ustalane przez jury, składające się w różnych momentach z publiczności, profesjonalistów muzycznych lub obu jednocześnie. Dzięki postępowi w technologii telekomunikacyjnej głosowanie telewizyjne zostało po raz pierwszy wprowadzone do konkursu w 1997 roku na zasadzie próbnej, a nadawcy z pięciu krajów po raz pierwszy umożliwili widzom określenie ich głosów. Od 1998 r . głosowanie telewizyjne zostało rozszerzone na prawie wszystkie konkurujące kraje, a następnie stało się obowiązkowe od 2004 r . Jury zostało ponownie wprowadzone do finału w 2009 roku , a punkty każdego kraju obejmowały zarówno głosy jury, jak i publiczność w równym podziale; ta mieszanka jury i głosowania publicznego została rozszerzona na półfinały od 2010 roku i była używana do 2023 roku, kiedy to przywrócono pełne głosowanie publiczne w celu ustalenia wyników półfinałów. Mieszanka jury i głosowania publicznego jest nadal stosowana w finale od 2023 roku.

Jeśli dwa lub więcej krajów zakończy z taką samą liczbą punktów, do ustalenia ostatecznego miejsca stosowana jest procedura tie-break. Od 2016 r. Dla każdego kraju obliczany jest łączny wynik ogólnokrajowego głosowania telewizyjnego i jury, a kraj, który uzyskał więcej punktów w głosowaniu publicznym po tym obliczeniu, jest uznawany za wyższy.

Prezentacja głosów

Czarno-białe zdjęcie tablicy wyników z 1958 roku;  numery kolejności startowej i tytuły utworów konkurujących wpisów są wydrukowane po lewej stronie tablicy wyników, a obracające się liczby po prawej stronie pokazują przydział punktów do każdego utworu zgodnie z powołaniem jury każdego kraju, a suma wszystkich otrzymanych punktów;  tytuły piosenek są sortowane według kolejności występowania, przy czym pierwsza piosenka do wykonania pojawia się na górze tablicy wyników.
Tablica wyników konkursu w 1958 roku

Od 1957 roku głosy każdego kraju są ogłaszane podczas specjalnego odcinka głosowania w ramach transmisji konkursu, z wybranym rzecznikiem ogłaszającym wyniki głosowania w swoim kraju. Ten rzecznik jest zazwyczaj dobrze znany w swoim kraju; wśród poprzednich rzeczników byli byli artyści i prezenterzy Eurowizji. Historycznie ogłoszenia były przekazywane za pośrednictwem linii telefonicznych z krajów pochodzenia, przy czym łącza satelitarne zastosowano po raz pierwszy w 1994 r ., dzięki czemu rzecznicy byli widziani wizualnie przez publiczność i widzów telewizyjnych.

Punktacja jest dokonywana zarówno przez krajowe jury, jak i krajową telewizję. Głosy jury z każdego kraju są kolejno dodawane do tablicy wyników na żądanie prezentera (ów) konkursu. Tablica wyników była historycznie umieszczana z boku sceny i aktualizowana ręcznie, gdy każdy kraj oddawał swoje głosy; w 1988 roku wprowadzono tablicę wyników grafiki komputerowej . Punkty jury od 1 do 8 i 10 są wyświetlane na ekranie i automatycznie dodawane do tablicy wyników, następnie rzecznik kraju ogłasza, który kraj otrzyma 12 punktów. Po ogłoszeniu punktów jury ze wszystkich krajów prezenter(y) ogłaszają publicznie całkowitą liczbę punktów otrzymanych przez każdego finalistę, przy czym głosy dla każdego kraju są konsolidowane i ogłaszane jako pojedyncza wartość. Od 2019 r . punkty publiczne są ujawniane w porządku rosnącym na podstawie głosowania jury, przy czym kraj, który otrzymał najmniej punktów od jury, jako pierwszy otrzymał punkty publiczne. Pełne zestawienie wyników ze wszystkich programów jest publikowane na oficjalnej stronie internetowej Eurowizji po finale, w tym ranking telewizyjny każdego kraju oraz głosy jego jury i poszczególnych członków jury. Indywidualne punkty telewizyjne każdego kraju w finale są zwykle wyświetlane na ekranie przez nadawcę tego kraju po ogłoszeniu zwycięzcy.

Nadawanie

Uczestniczący nadawcy są zobowiązani do transmitowania na żywo półfinału, w którym rywalizują, lub w przypadku automatycznych finalistów półfinału, w którym mają głosować, oraz finału w całości; obejmuje to wszystkie konkurujące piosenki, podsumowanie głosowania zawierające krótkie fragmenty występów, procedurę głosowania lub ujawnienie kwalifikacji półfinałowych oraz powtórkę zwycięskiej piosenki w finale. Od 1999 roku nadawcy, którzy chcieli to zrobić, mieli możliwość wyświetlania reklam w krótkich, nieistotnych przerwach w ramówce programu. W wyjątkowych okolicznościach, np. z powodu rozwoju sytuacji nadzwyczajnych, uczestniczący nadawcy mogą opóźnić lub przełożyć transmisję wydarzenia. Jeśli nadawca nie wyemituje programu zgodnie z oczekiwaniami w jakimkolwiek innym scenariuszu, może podlegać sankcjom ze strony EBU. Kilku nadawców w krajach, które nie są w stanie konkurować, transmitowało wcześniej konkurs na swoich rynkach.

Gdy nadawcy krajowi dołączają i opuszczają przekaz Eurowizji transmitowany przez EBU, wyświetlany jest identyfikator logo sieci EBU / Eurowizji (nie mylić z logo samego konkursu piosenki). Muzyka towarzysząca (wykorzystywana w innych audycjach Eurowizji) to Preludium (Marche en rondeau) do Te Deum Marca-Antoine'a Charpentiera . Pierwotnie to samo logo było używane zarówno dla sieci Eurowizji, jak i Europejskiej Unii Nadawców, jednak teraz mają one dwa różne logo; najnowsze logo sieci Eurowizji zostało wprowadzone w 2012 roku, a kiedy identyfikator jest przesyłany na początku i na końcu programów, pojawia się to logo sieci Eurowizji.

EBU przechowuje obecnie w swoich archiwach nagrania wszystkich edycji konkursu z wyjątkiem dwóch, po zainicjowanym w 2011 roku projekcie mającym na celu zebranie materiału filmowego i powiązanych materiałów ze wszystkich edycji przed 60. edycją wydarzenia w 2015 roku. Transmisja europejska dla pierwszego konkursu w 1956 r. dla nielicznych Europejczyków, którzy mieli telewizory, była skierowana głównie do odbiorców w radiu. Jedynym dostępnym materiałem filmowym jest nagranie Kinescope przedstawiające powtórkę Lys Assia z jej zwycięskiej piosenki. Nie istnieje pełne nagranie konkursu z 1964 r. , Ze sprzecznymi doniesieniami o losie jakichkolwiek kopii, które mogły przetrwać. Istnieją jednak nagrania audio z obu konkursów i zachowało się kilka krótkich fragmentów materiału filmowego z obu wydarzeń.

Rozszerzenie konkursu

Mapa krajów w Europie, Afryce Północnej i Azji Zachodniej z zaznaczeniem granic w 1992 roku;  uczestnicy konkursu w 1992 roku są kolorowani na zielono, a Jugosławia na czerwono.
Kraje uczestniczące w 1992 roku ; Jugosławia (na czerwono) uczestniczyła po raz ostatni
Mapa krajów w Europie, Afryce Północnej i Azji Zachodniej z zaznaczeniem granic w 1994 r.;  uczestnicy konkursu w 1994 roku są kolorowani na zielono
Kraje uczestniczące w 1994 r
Zmiany w Europie w latach 80. i 90. miały wpływ na konkurs, ponieważ Jugosławia przestała występować pod jedną nazwą, a nowe kraje Europy Środkowo-Wschodniej zaczęły konkurować.

Z pierwotnych siedmiu krajów, które wzięły udział w pierwszym konkursie w 1956 roku, liczba konkurujących krajów stale rosła w czasie. 18 krajów wzięło udział w dziesiątej edycji konkursu w 1965 roku, a do 1990 roku 22 kraje regularnie rywalizowały każdego roku.

Poza niewielkimi modyfikacjami systemu głosowania i innych zasad konkursu, do początku lat 90. XX wieku nie wprowadzono żadnych zasadniczych zmian w formacie konkursu, kiedy to wydarzenia w Europie na przełomie lat 80. i 90. spowodowały rosnące zainteresowanie nowych krajów byłego bloku wschodniego , zwłaszcza po fuzji konkurencyjnej sieci OIRT z Europy Wschodniej z EBU w 1993 r.

Preselekcja i spadki

29 krajów zarejestrowało się do udziału w konkursie w 1993 r., liczba, którą EBU uznała za niemożliwą do zmieszczenia w jednym programie telewizyjnym. Następnie po raz pierwszy wprowadzono metodę wstępnej selekcji w celu zmniejszenia liczby konkurujących zgłoszeń. Siedem krajów z Europy Środkowej i Wschodniej uczestniczyło w Kvalifikacija za Millstreet , która odbyła się w Ljubljanie w Słowenii na miesiąc przed imprezą. Po głosowaniu wśród siedmiu konkurujących krajów Bośnia i Hercegowina , Chorwacja i Słowenia zostały wybrane do udziału w konkursie w Millstreet w Irlandii, a Estonia , Węgry , Rumunia i Słowacja musiały czekać kolejny rok, zanim zostały dopuszczone do rywalizacji. Aby wziąć udział w konkursie w 1994 r., Wprowadzono nowy system spadkowy , w którym kraje zajmujące najniższe miejsca zostały zmuszone do opuszczenia imprezy w następnym roku i zastąpienia ich krajami, które nie brały udziału w poprzednich rozgrywkach. Siedem najsłabszych krajów w 1993 roku musiało opuścić konkurs w następnym roku i zostało zastąpionych przez cztery kraje, które przegrały w Kvalifikacija za Millstreet oraz nowe zgłoszenia z Litwy , Polski i Rosji .

Ten system został ponownie użyty w 1994 r. do kwalifikacji do konkursu w 1995 r ., ale nowy system został wprowadzony w konkursie w 1996 r ., kiedy runda kwalifikacyjna tylko audio odbyła się na kilka miesięcy przed zawodami w Oslo w Norwegii; system ten został wprowadzony przede wszystkim w celu uspokojenia Niemiec, jednego z największych rynków Eurowizji i płatników finansowych, który w innym przypadku zostałby zdegradowany w ramach poprzedniego systemu. 29 krajów rywalizowało o 22 miejsca w głównym konkursie wraz z automatycznie zakwalifikowanymi gospodarzami z Norwegii, jednak Niemcy ostatecznie i tak przegrałyby i dołączyły do ​​Węgier, Rumunii, Rosji, Danii, Izraela i Macedonii jako jeden z siedmiu krajów nieobecnych w turnieju. Konkurs w Oslo. W rozgrywkach z 1997 r . wprowadzono podobny system spadkowy, jak w latach 1993-1995, przy czym średnie wyniki każdego kraju z poprzednich pięciu rozgrywek były wykorzystywane jako miara do określenia, które kraje zostaną zdegradowane. Zostało to następnie ponownie zmienione w 2001 roku, z powrotem do tego samego systemu używanego w latach 1993-1995, w którym tylko wyniki z tegorocznych zawodów liczyły się do degradacji.

„Wielka Czwórka” i „Wielka Piątka”

W 1999 roku Francja, Niemcy, Hiszpania i Wielka Brytania zostały zwolnione z degradacji, dając im automatyczne prawo startu w konkursie 2000 i we wszystkich kolejnych edycjach. Ta grupa, jako najlepiej opłacani członkowie EBU, którzy każdego roku w znacznym stopniu finansują konkurs, stała się później znana jako kraje „Wielkiej Czwórki”. Grupa ta powiększyła się w 2011 roku, kiedy Włochy ponownie zaczęły rywalizować, stając się „Wielką Piątką”. Pierwotnie sprowadzony, aby zapewnić, że wkład finansowy największych sponsorów konkursu nie zostanie pominięty, od czasu wprowadzenia półfinałów w 2004 r. „Wielka Piątka” zamiast tego automatycznie kwalifikuje się do finału wraz z krajem gospodarzem.

Trwa debata na temat tego, czy ten status wpływa negatywnie na wyniki krajów, w oparciu o zgłaszaną niechęć do ich automatycznej kwalifikacji i potencjalną wadę polegającą na spędzeniu mniej czasu na scenie z powodu braku rywalizacji w półfinale, jednak status ten wydaje się bardziej złożony, biorąc pod uwagę wyniki krajów „wielkiej piątki” mogą się znacznie różnić. Status ten wywołał konsternację innych konkurencyjnych krajów i był wymieniany między innymi jako powód zaprzestania uczestnictwa Turcji po 2012 roku .

Wprowadzenie półfinałów

Mapa krajów w Europie, Afryce Północnej i Azji Zachodniej, z Australią jako wstawką w prawym górnym rogu, zacieniowaną, aby wskazać ich wskaźniki kwalifikacji do półfinałów: kraje z wysokimi wskaźnikami są pokazane w odcieniach niebieskiego, podczas gdy kraje z niskimi wskaźnikami są pokazane w odcieniach czerwieni i pomarańczy
Wskaźniki kwalifikacji według kraju (2004–2022; bez kwalifikacji automatycznych)

Napływ nowych krajów zgłaszających się do konkursu w 2003 roku zaowocował wprowadzeniem od 2004 roku półfinału, który stał się imprezą dwudniową. 10 najlepszych krajów w finale każdego roku automatycznie kwalifikowałoby się do finału w następnym roku, wraz z „Wielką Czwórką”, co oznacza, że ​​wszystkie inne kraje rywalizowałyby w półfinale o 10 miejsc kwalifikacyjnych. W konkursie w 2004 roku w Stambule w Turcji rywalizowała rekordowa liczba 36 krajów, w tym nowe zgłoszenia z Albanii , Andory , Białorusi , Serbii i Czarnogóry oraz powrót krajów, które wcześniej spadły. Formuła tego półfinału pozostała zbliżona do właściwego finału, rozgrywanego na kilka dni przed finałem; po występach i oknie głosowania nazwy 10 krajów z największą liczbą punktów, które tym samym zakwalifikowałyby się do finału, zostały ogłoszone na koniec pokazu, ujawnione w losowej kolejności przez prezenterów konkursu.

Pojedynczy półfinał odbywał się w latach 2005-2007; jednak z 42 krajów rywalizujących w konkursie w Helsinkach w Finlandii w 2007 roku, w półfinale wzięło udział 28 zgłoszeń o 10 miejsc w finale. Po krytyce dotyczącej głównie eliminacji z Europy Środkowej i Wschodniej podczas imprezy 2007 oraz słabych wyników zgłoszeń z krajów Europy Zachodniej, następnie wprowadzono drugi półfinał konkursu 2008 w Belgradzie w Serbii , w którym wszystkie kraje rywalizują teraz w jednym z dwa półfinały, w których tylko kraj gospodarz i „Wielka Czwórka”, a następnie „Wielka Piątka” z 2011 r., kwalifikują się automatycznie. W każdym z półfinałów dostępnych byłoby 10 miejsc kwalifikacyjnych, a także wprowadzono nowy system podziału rywalizujących krajów między dwa półfinały na podstawie ich położenia geograficznego i wcześniejszych wzorców głosowania, aby zmniejszyć wpływ bloku głosowania i sprawić, że wynik będzie mniej przewidywalny.

Wpisy i uczestnicy

Ostatnimi zwycięzcami konkursu są ukraińska grupa rapowa Kalush Orchestra .
Po wygraniu konkursu w 1974 roku piosenką „ Waterloo ”, szwedzka grupa ABBA stała się jednym z najbardziej udanych komercyjnie zespołów w historii muzyki pop.
Czarno-białe zdjęcie Johnny'ego Logana występującego na scenie podczas konkursu w 1980 roku
Johnny Logan jest jedynym wykonawcą, który dwukrotnie wygrał konkurs, w 1980 (na zdjęciu) i 1987 ; napisał także zwycięską piosenkę w 1992 roku .

Konkurs był wykorzystywany jako punkt wyjścia dla artystów, którzy osiągnęli światową sławę, a kilku najlepiej sprzedających się artystów na świecie zalicza się do byłych uczestników Konkursu Piosenki Eurowizji i zwycięskich artystów. Zespół ABBA , zwycięzca ze Szwecji w 1974 roku , nagrał około 380 milionów sprzedanych albumów i singli od czasu, gdy zwycięstwo w konkursie przyciągnęło ich uwagę całego świata, a zwycięska piosenka „ Waterloo ” sprzedała się w ponad pięciu milionach płyt. Zwycięstwo Celine Dion dla Szwajcarii w 1988 roku pomogło jej rozpocząć międzynarodową karierę, szczególnie na rynku anglojęzycznym , i sprzedała około 200 milionów płyt na całym świecie. Julio Iglesias był stosunkowo nieznany, kiedy reprezentował Hiszpanię w 1970 roku i zajął czwarte miejsce, ale światowy sukces nastąpił po jego występie w Eurowizji, z szacunkową liczbą 100 milionów sprzedanych płyt podczas jego kariery. Australijska piosenkarka Olivia Newton-John reprezentowała Wielką Brytanię w 1974 roku, zajmując czwarte miejsce za ABBA, ale sprzedała około 100 milionów płyt, zdobyła cztery nagrody Grammy i wystąpiła w odnoszącym sukcesy krytyków i komercyjnym filmie muzycznym Grease .

W konkursie wzięło udział wielu wykonawców, którzy odnieśli już znaczne sukcesy. Należą do nich nagrodzeni artyści Lulu , Toto Cutugno i Katrina and the Waves oraz akty, które nie wygrały, takie jak Nana Mouskouri , Cliff Richard , Baccara , Umberto Tozzi , Plastic Bertrand , tATu , Las Ketchup , Patricia Kaas , Engelbert Humperdinck , Bonnie Tyler i Flo Rida . Wielu znanych kompozytorów i autorów tekstów napisało przez lata wpisy z różnym powodzeniem, w tym Serge Gainsbourg , Goran Bregović , Diane Warren , Andrew Lloyd Webber , Pete Waterman i Tony Iommi , a także producenci Timbaland i Guy-Manuel de Homem- Christo .

Byli uczestnicy wnieśli wkład w inne dziedziny oprócz kariery muzycznej. Holenderska Annie Schmidt , autorka tekstów pierwszej pracy prezentowanej na Eurowizji, zyskała światową renomę dzięki swoim opowiadaniom i zdobyła nagrodę im. Hansa Christiana Andersena w dziedzinie literatury dziecięcej. Francuskie „ yé-yé girls” Françoise Hardy i zwyciężczyni konkursu France Gall to znane nazwiska popkultury lat 60., a Hardy jest także pionierem trendów mody ulicznej i inspiracją dla globalnego ruchu Youthquake . Do postaci, które zrobiły karierę polityczną i zyskały międzynarodowe uznanie za osiągnięcia humanitarne, należą zwyciężczyni konkursu Dana jako dwukrotna kandydatka na prezydenta Irlandii i posłanka do Parlamentu Europejskiego (MEP); Nana Mouskouri jako grecka posłanka do Parlamentu Europejskiego i międzynarodowa ambasadorka dobrej woli UNICEF ; zwyciężczyni konkursu Rusłana jako posłanka do Rady Najwyższej Ukrainy, postać pomarańczowej rewolucji i protestów na Euromajdanie , która zdobyła światowe odznaczenia za przywództwo i odwagę; oraz Esma Redžepova z Macedonii Północnej jako członkini partii politycznych i dwukrotna nominowana do Pokojowej Nagrody Nobla .

Konkurencyjne piosenki od czasu do czasu stawały się sukcesami ich oryginalnych wykonawców i innych artystów, a niektóre z najlepiej sprzedających się singli na całym świecie otrzymały swoje pierwsze międzynarodowe występy na Eurowizji. „ Save Your Kisses for Me ”, zwycięska piosenka w 1976 roku dla brytyjskiego Brotherhood of Man , sprzedała się w ponad sześciu milionach singli, więcej niż jakakolwiek inna zwycięska piosenka. „ Nel blu, dipinto di blu ”, znana również jako „Volare”, piosenka, która zajęła trzecie miejsce we Włoszech w 1958 roku w wykonaniu Domenico Modugno , jest jedynym utworem Eurowizji, który zdobył nagrodę Grammy . Był to pierwszy zdobywca nagrody Grammy zarówno w kategorii Płyta Roku , jak i Piosenka Roku i od tego czasu był nagrywany przez różnych artystów, znalazł się na szczycie listy Billboard Hot 100 w Stanach Zjednoczonych i osiągnął łączną sprzedaż ponad 22 milionów egzemplarzy na całym świecie. „ Eres tú ”, w wykonaniu hiszpańskiego Mocedades i zdobywcy drugiego miejsca w 1973 roku , stała się pierwszą hiszpańskojęzyczną piosenką, która znalazła się w pierwszej dziesiątce listy Billboard Hot 100, a także nominowanym do nagrody Grammy „ Ooh Aah… Just a Little Bit ” , który w 1996 roku zajął ósme miejsce dla brytyjskiej Giny G , sprzedał 790 000 płyt i odniósł sukces w Europie i Stanach Zjednoczonych, osiągając 1. miejsce na brytyjskiej liście przebojów i 12. miejsce na liście Billboard Hot 100.

Na przełomie wieków wiele konkurencyjnych piosenek odniosło również sukces. „ Euphoria ”, piosenka Loreen , która zwyciężyła w Szwecji w 2012 roku , odniosła sukces w całej Europie, osiągając pierwsze miejsce w kilku krajach, a do 2014 roku stała się jak dotąd najczęściej pobieraną piosenką Eurowizji. Teledysk do „ Occidentali's KarmaFrancesco Gabbaniego , który zajął szóste miejsce dla Włoch w 2017 roku , stał się pierwszą piosenką Eurowizji, która osiągnęła ponad 200 milionów wyświetleń na YouTube, podczas gdy „ SoldiMahmooda , włoskiego wicemistrza w 2019 roku , został najczęściej odtwarzana piosenka Eurowizji na Spotify , dopóki nie została wyprzedzona przez tegorocznego zwycięzcę z Holandii, „ ArcadeDuncana Laurence'a , po wirusowym sukcesie na TikTok pod koniec 2020 i na początku 2021 roku; „Arcade” stała się później pierwszą piosenką Eurowizji od czasu „Ooh Aah… Just a Little Bit” i pierwszą piosenką, która wygrała Eurowizję od czasu „Save Your Kisses for Me”, która znalazła się na liście Billboard Hot 100, ostatecznie osiągając 30. miejsce . Konkurs 2021 był kolejnym wielkim przełomowym sukcesem Eurowizji, z Måneskin , tegorocznymi zwycięzcami Włoch z „ Zitti e buoni ”, przyciągając światową uwagę całym swoim repertuarem natychmiast po zwycięstwie.

Johnny Logan pozostaje jedynym artystą, który wygrał wiele konkursów jako wykonawca, wygrywając dla Irlandii w 1980 roku utworem „ What's Another Year ” napisanym przez Shaya Healy'ego , aw 1987 roku samodzielnie napisanym „ Hold Me Now ”. Logan był także zwycięskim autorem piosenek w 1992 roku dla irlandzkiego zwycięzcy „ Why Me? ” w wykonaniu Lindy Martin i dlatego odniósł trzy zwycięstwa w konkursach jako wykonawca lub scenarzysta. Czterech kolejnych autorów piosenek napisało po dwa zwycięskie piosenki: Willy van Hemert , Yves Dessca, Rolf Løvland i Brendan Graham . Po ich wprowadzeniu w 2004 roku Alexander Rybak został pierwszym artystą, który wygrał wiele półfinałów Eurowizji, zajmując pierwsze miejsce w drugim półfinale w 2009 i 2018 roku ; pozostaje jedynym uczestnikiem, który to zrobił do tej pory.

Zwycięzcy

Rekord zwycięstw każdego kraju w konkursie od 2022 r.

69 piosenek z 27 krajów wygrało Konkurs Piosenki Eurowizji od 2022 r. Irlandia odnotowała najwięcej zwycięstw, w sumie siedem, następnie Szwecja z sześcioma, a Francja , Luksemburg , Wielka Brytania i Holandia po pięć. Spośród 52 krajów, które wzięły udział, 25 jeszcze nie wygrało. Tylko raz ogłoszono wielu zwycięzców w jednym konkursie: w 1969 roku cztery kraje zakończyły konkurs z równą liczbą głosów, a ze względu na brak w tamtym czasie zasady tie-break, wszystkie cztery kraje zostały ogłoszone zwycięzcami. Większość zwycięskich piosenek została wykonana w języku angielskim, zwłaszcza od czasu zniesienia reguły językowej w 1999 roku. Od tego czasu siedem zwycięskich piosenek zostało wykonanych w całości lub częściowo w języku innym niż angielski.

Dwa kraje wygrały konkurs po swoim pierwszym występie: Szwajcaria , dzięki ogłoszeniu zwycięzcy pierwszego konkursu w 1956 roku; oraz Serbia , która wygrała w 2007 roku w swoim pierwszym udziale jako niepodległy kraj, po wpisach z poprzednich edycji jako część nieistniejącej już Jugosławii , a następnie Serbii i Czarnogóry . Inne kraje czekały stosunkowo krótko, zanim wygrały swój pierwszy konkurs, przy czym Ukraina zwyciężyła w swoim drugim występie w konkursie w 2004 r. , a Łotwa wygrała po trzecim zgłoszeniu w 2002 r . . I odwrotnie, niektóre kraje rywalizowały przez wiele lat, zanim odniosły pierwsze zwycięstwo: Grecja odniosła swoje pierwsze zwycięstwo w 2005 roku , 31 lat po swoim pierwszym występie, podczas gdy Finlandia zakończyła 45-letnią passę porażek w 2006 roku . Portugalia czekała najdłużej, odnotowując swoje pierwsze zwycięstwo w 2017 roku , 53 lata po swoim pierwszym udziale. W przeszłości kraje musiały czekać wiele lat, aby ponownie wygrać konkurs: Szwajcaria minęła 32 lata między wygraną w 1956 a 1988 r .; Dania miała 37-letnią przerwę między zwycięstwami w 1963 i 2000 roku ; Holandia czekała 44 lata, aby ponownie wygrać w 2019 r ., a ich ostatnie zwycięstwo miało miejsce w 1975 r .; a Austria wygrała swój drugi konkurs w 2014 roku , 48 lat po swoim pierwszym zwycięstwie w 1966 roku .

Wielka Brytania jest rekordzistą pod względem liczby drugich miejsc, szesnaście razy zajmując drugie miejsce w konkursie. Tymczasem Norwegia zajęła ostatnie miejsce bardziej niż jakikolwiek inny kraj, pojawiając się na dole tabeli wyników jedenaście razy, w tym czterokrotnie zdobywając zero punktów . Kraj odnotował cztery zwycięstwa jeden po drugim: Hiszpania odnotowała kolejne zwycięstwa w 1968 i 1969 roku; Luksemburg zrobił to samo w 1972 i 1973 roku ; Izrael wygrał konkurs w 1978 i 1979 roku ; a Irlandia stała się pierwszym krajem, który zdobył trzy kolejne tytuły, wygrywając w 1992 , 1993 i 1994 roku . Zwycięska passa Irlandii w latach 90. obejmuje konkurs z 1996 r. , który dał im rekordowe cztery zwycięstwa w ciągu pięciu lat.

Trofeum Eurowizji
Replika trofeum Eurowizji w Växjö w Szwecji

Zwycięscy artyści i autorzy piosenek otrzymują trofeum, które od 2008 roku ma standardowy wzór: ręcznie wykonany kawałek piaskowanego szkła z malowanymi detalami w kształcie mikrofonu w stylu lat 50., zaprojektowany przez Kjella Engmana ze szwedzkiej huty szkła Kosta Boda . Trofeum jest zazwyczaj wręczane przez zwycięzcę z poprzedniego roku; inni, którzy wręczali nagrodę w przeszłości, to przedstawiciele głównego nadawcy lub EBU oraz politycy; w 2007 roku fikcyjna postać Joulupukki (oryginalny Święty Mikołaj z Finlandii) wręczyła nagrodę zwyciężczyni Mariji Šerifović .

Akty interwałowe i występy gościnne

Zdjęcie obsady Riverdance
Riverdance (obsada na zdjęciu w Gaiety Theatre w Dublinie w 2019 roku) był występem interwałowym na konkursie w 1994 roku.

Oprócz konkursu piosenki i występów lokalnych i międzynarodowych osobistości, od pierwszej edycji uwzględniono występy niekonkurujących artystów i muzyków, które stały się podstawą programu na żywo. Występy te były bardzo zróżnicowane, wcześniej obejmowały występy muzyczne, artystyczne, taneczne i cyrkowe, a byli uczestnicy są regularnie zapraszani do występów, a panujący mistrz tradycyjnie powraca co roku, aby wykonać zwycięską piosenkę z poprzedniego roku.

Występ otwierający konkurs i główny akt interwałowy, które odbyły się po ostatniej piosence konkursowej i przed ogłoszeniem wyników głosowania, stały się niezapomnianą częścią konkursu i obejmowały zarówno artystów znanych na całym świecie, jak i lokalne gwiazdy. Organizatorzy konkursu już wcześniej wykorzystywali te występy jako sposób na poznanie kultury i historii swojego kraju, na przykład w „4000 lat greckiej piosenki” na konkursie zorganizowanym w Grecji w 2006 roku ; inne spektakle miały bardziej komediowy charakter, zawierały parodię i humor, jak to miało miejsce w przypadku „Love Love Peace Peace” z 2016 roku , humorystycznej ody do historii i spektaklu samego konkursu. Riverdance , który później stał się jedną z najbardziej udanych produkcji tanecznych na świecie, rozpoczął się jako występ interwałowy na konkursie w Irlandii w 1994 roku; siedmiominutowy występ tradycyjnej muzyki i tańca irlandzkiego został później rozszerzony do pełnego pokazu scenicznego, który obejrzało ponad 25 milionów ludzi na całym świecie i był platformą startową dla głównych tancerzy, Michaela Flatleya i Jeana Butlera .

Wśród innych artystów, którzy występowali w sposób niekonkurencyjny, są duńska grupa Europop Aqua w 2001 roku , rosyjski duet popowy tATu w 2009 roku oraz amerykańscy artyści Justin Timberlake i Madonna odpowiednio w 2016 i 2019 roku . Inni znakomici artyści, w tym Cirque du Soleil ( 2009 ), Alexandrov Ensemble ( 2009 ), Vienna Boys' Choir ( 1967 i 2015 ) i Fire of Anatolia ( 2004 ), również występowali na scenie Eurowizji. -znane twarze spoza świata muzyki, w tym aktorów, sportowców, a także służących astronautów i kosmonautów. Występy gościnne zostały wykorzystane jako kanał w odpowiedzi na globalne wydarzenia odbywające się równolegle z konkursem. Konkurs w Izraelu w 1999 roku zakończył się wykonaniem przez wszystkie konkurujące zespoły wykonania zwycięskiej izraelskiej piosenki „ Hallelujah ” z 1979 roku jako hołd dla ofiar wojny na Bałkanach . poświęcony europejskiemu kryzysowi migracyjnemu , aw konkursie z 2022 roku znalazły się znane antywojenne piosenki „ Fragile ”, „ People Have the Power ” i „ Give Peace a Chance ” będące odpowiedzią na rosyjską inwazję na Ukrainę w tym samym roku.

Zdjęcie z występu „Love Love Peace Peace” podczas finału 2016: Petra Mede i Måns Zelmerlöw występują na scenie w otoczeniu wykonawców ubranych w kostiumy z poprzednich występów Eurowizji
„Love Love Peace Peace” z finału 2016 roku, w wykonaniu prezenterów Petry Mede i Månsa Zelmerlöwa , przedstawiało kilka pamiętnych momentów z historii Eurowizji.

Krytyka i kontrowersje

Konkurs był przedmiotem znacznej krytyki zarówno pod względem treści muzycznej, jak i tego, co zostało zgłoszone jako element polityczny wydarzenia, aw ciągu jego historii zaobserwowano kilka kontrowersyjnych momentów.

Styl muzyczny i prezentacja

Krytyka została nałożona na jakość muzyczną poprzednich konkurencyjnych zgłoszeń, z przekonaniem, że niektóre style muzyczne są prezentowane częściej niż inne, próbując przyciągnąć jak największą liczbę potencjalnych wyborców spośród międzynarodowej publiczności. Mocne ballady , folkowe rytmy i pop z gumy do żucia były w ostatnich latach uważane za podstawowe elementy konkursu, co doprowadziło do zarzutów, że impreza stała się schematyczna. Inne cechy poprzednich konkurencyjnych wpisów, które były regularnie wyśmiewane przez media i widzów, obejmują mnóstwo kluczowych zmian i tekstów o miłości i / lub pokoju, a także wymowę języka angielskiego przez nierodzimych użytkowników tego języka . Biorąc pod uwagę, że Eurowizja jest głównie programem telewizyjnym, przez lata konkurujące ze sobą występy próbowały przyciągnąć uwagę widzów za pomocą innych środków niż muzyka, a wyszukane pokazy świetlne , pirotechnika oraz ekstrawaganckie teatralne i kostiumy na scenie stały się częstym widokiem na ostatnich konkursach ; krytyka tych taktyk została nałożona jako metoda odwrócenia uwagi widza od słabej jakości muzycznej niektórych konkurujących zgłoszeń.

Podczas gdy wiele z tych cech jest wyśmiewanych w mediach i gdzie indziej, dla innych cechy te są celebrowane i uważane za integralną część tego, co czyni konkurs atrakcyjnym. Chociaż wiele z konkurujących zespołów każdego roku będzie należeć do niektórych z powyższych kategorii, w swojej historii konkurs był świadkiem różnorodnych stylów muzycznych, w tym rocka, heavy metalu , jazzu , country , elektroniki , R&B , hip hopu i awangardy. garderoba _

Kontrowersje polityczne

Malowany mural na ścianie ulicy w Gironie w Hiszpanii: trofeum Eurowizji wydaje się pokryte drutem kolczastym otoczonym wieżowcami, z napisem „#BoycottEurovision2019” powyżej i „Wolna Palestyna” w języku angielskim i arabskim w lewym górnym rogu
Mural w Gironie promujący bojkot konkursu 2019 w Izraelu

Ponieważ artyści i piosenki ostatecznie reprezentują kraj, konkurs był świadkiem kilku kontrowersyjnych momentów, w których napięcia polityczne między rywalizującymi krajami w wyniku zamrożonych konfliktów , aw niektórych przypadkach otwartej wojny, znalazły odzwierciedlenie w występach i głosowaniu.

Ciągły konflikt między Armenią a Azerbejdżanem wielokrotnie wpływał na rywalizację. Konflikty między dwoma krajami na Eurowizji szybko się nasiliły, odkąd oba kraje zaczęły rywalizować pod koniec 2000 roku, co skutkowało grzywnami i postępowaniami dyscyplinarnymi dla nadawców z obu krajów za akrobacje polityczne oraz wymuszoną zmianą tytułu jednej konkurencyjnej piosenki z powodu zarzutów o podtekst polityczny . Interakcje między Rosją a Ukrainą w konkursie były pierwotnie pozytywne, jednak wraz z pogorszeniem się stosunków politycznych między tymi dwoma krajami , relacje na Eurowizji również stały się bardziej złożone. Złożono skargi na zwycięską ukraińską piosenkę z 2016 roku , „ 1944 ”, której tekst nawiązywał do deportacji Tatarów krymskich , ale według delegacji rosyjskiej miał większe znaczenie polityczne w świetle aneksji Krymu przez Rosję . Gdy Ukraina przygotowywała się do organizacji przyszłorocznych zawodów , wybrana reprezentantka Rosji, Julia Samojłowa , otrzymała zakaz wjazdu do kraju, ponieważ wcześniej zgodnie z ukraińskim prawem wjechała na Krym nielegalnie. Rosja ostatecznie wycofała się z konkursu po tym, jak rosyjski nadawca Channel One Russia odrzucił oferty Samoylovej na zdalny występ , w wyniku czego EBU udzieliła reprymendy ukraińskiemu nadawcy UA:PBC . W następstwie rosyjskiej inwazji na Ukrainę i późniejszych protestów innych uczestniczących krajów Rosja została wykluczona z udziału w konkursie 2022 , w którym Ukraina wygrała. Planowane zgłoszenie Gruzji do konkursu w Moskwie w 2009 roku, „We Don't Wanna Put In”, wywołało kontrowersje, ponieważ tekst wydawał się krytykować Władimira Putina , w ruchu postrzeganym jako sprzeciw wobec ówczesnego premiera Rosji w następstwa wojny rosyjsko-gruzińskiej . Po odrzuceniu próśb EBU o zmianę tekstu, gruziński nadawca GPB wycofał się z imprezy. Planowany wpis Białorusi w 2021 roku , „ Ja nauczu tebya (Nauczę cię) ”, również wywołał kontrowersje w następstwie demonstracji przeciwko spornym wynikom wyborów , co skutkowało dyskwalifikacją kraju, gdy uznano, że wspomniana piosenka i inna potencjalna piosenka naruszają zasady konkursu dotyczące neutralności i upolitycznienia.

Udział Izraela w konkursie zaowocował kilkoma kontrowersyjnymi momentami w przeszłości, z pierwszym występem tego kraju w 1973 roku , niecały rok po masakrze w Monachium , co zaowocowało zwiększoną obecnością sił bezpieczeństwa na stadionie w Luksemburgu . Pierwsza wygrana Izraela w 1978 roku okazała się kontrowersyjna dla państw arabskich transmitujących konkurs, który zwykle ograniczał się do reklam , gdy Izrael występował z powodu braku uznania kraju , a kiedy stało się jasne, że Izrael wygra, wielu z tych nadawców przerywało transmisję przed koniec głosowania. Państwa arabskie, które kwalifikują się do rywalizacji, odmówiły udziału ze względu na obecność Izraela, przy czym Maroko jest jedynym państwem arabskim, które przystąpiło do Eurowizji, rywalizując o pierwszy i od 2022 r. Jedyny raz, w 1980 r. , Kiedy Izrael był nieobecny. Udział Izraela był krytykowany przez tych, którzy sprzeciwiają się obecnej polityce rządu w państwie, a różne grupy polityczne wzywały do ​​bojkotu przed konkursem w Tel Awiwie w 2019 r . , w tym zwolennicy ruchu Bojkotu, Zbycia i Sankcji (BDS) w odpowiedzi do polityki tego kraju wobec Palestyńczyków na Zachodnim Brzegu i w Gazie , a także grupom, które kwestionują postrzeganie prania różowego w Izraelu. Inni prowadzili kampanię przeciwko bojkotowi, twierdząc, że jakikolwiek bojkot kulturalny byłby sprzeczny z postępem pokoju w regionie.

Głosowanie polityczne i geograficzne

Preferencje głosowania w Eurowizji 1997-2017
Preferencje głosowania między krajami biorącymi udział w Eurowizji w latach 1997-2017
Zaniedbanie w Eurowizji 2010-2015
Wzajemne zaniedbanie przydziału punktów w Eurowizji w latach 2010-2015
Wyprodukowano metodami przedstawionymi w:; sieć znaczących odchyleń wyniku może być przeglądana w interesującym okresie czasu.

Konkurs został opisany jako zawierający elementy polityczne w procesie głosowania, przekonanie, że kraje będą oddawać głosy częściej iw większej liczbie innym krajom na podstawie relacji politycznych, a nie muzycznych zalet samych piosenek. Napisano na ten temat liczne badania i artykuły naukowe, które potwierdziły, że niektóre kraje tworzą „klastry” lub „kliki”, często głosując w ten sam sposób; jedno z badań wykazało, że bloki głosowania mogą odgrywać kluczową rolę w decydowaniu o zwycięzcy konkursu, z dowodami na to, że co najmniej dwa razy głosowanie blokowe było kluczowym czynnikiem w głosowaniu na zwycięską piosenkę. Inne poglądy na temat tych „bloków” twierdzą, że niektóre kraje przyznają wysokie noty innym na podstawie podobnych gustów muzycznych, wspólnych powiązań kulturowych oraz wysokiego stopnia podobieństwa i wzajemnej zrozumiałości między językami, a zatem są bardziej skłonne do docenienia i głosowania na konkurencyjne piosenki z tych krajów na podstawie tych czynników, a nie konkretnych relacji politycznych. Analiza innych wzorców głosowania ujawniła przykłady wskazujące na preferencje wyborcze między krajami opartymi na wspólnej religii, a także „głosowanie patriotyczne”, zwłaszcza od czasu wprowadzenia telewizji w 1997 r., W której obcokrajowcy głosują na swój kraj pochodzenia.

Wzory głosowania w konkursie zostały zgłoszone przez wydawców wiadomości, w tym The Economist i BBC News . Krytyka systemu głosowania była najwyższa w połowie 2000 roku, co zaowocowało szeregiem wezwań krajów do bojkotu konkursu z powodu zgłoszonych uprzedzeń w głosowaniu, szczególnie po konkursie z 2007 roku, w którym kraje Europy Wschodniej zajęły 15 pierwszych miejsc w finale i zdominował miejsca kwalifikacyjne. Słabe wyniki zgłoszeń z bardziej tradycyjnych krajów Eurowizji były następnie dyskutowane w europejskich parlamentach narodowych, a przebieg głosowania był wymieniany jako jeden z powodów rezygnacji Terry'ego Wogana z funkcji komentatora w Wielkiej Brytanii, którą pełnił w każdy konkurs od 1980 roku . W odpowiedzi na tę krytykę EBU wprowadziła drugi półfinał w 2008 roku , w którym kraje zostały podzielone na podstawie bliskości geograficznej i historii głosowania, a jury złożone z profesjonalistów muzycznych zostało ponownie wprowadzone w 2009 roku , aby zmniejszyć wpływ głosowania blokowego.

Widoczność LGBT

Zdjęcie Dany International podczas występu
Dana International , pierwsza transpłciowa uczestniczka konkursu i zwyciężczyni konkursu z Izraela w 1998 roku

Eurowizja ma od dawna rzeszę fanów w społeczności LGBT , a organizatorzy konkursu aktywnie pracują nad włączeniem tych fanów do imprezy od lat 90. Paul Oscar został pierwszym jawnie homoseksualnym artystą biorącym udział w konkursie, kiedy reprezentował Islandię w 1997 roku . Dana International z Izraela , pierwsza transseksualna performerka konkursu , została pierwszą artystką LGBT, która wygrała w 1998 roku . W 2021 roku Nikkie de Jager została pierwszą osobą transpłciową, która była gospodarzem konkursu.

Od tego czasu kilku otwartych członków społeczności LGBT rywalizowało i wygrywało: Conchita Wurst , drag persona jawnie homoseksualnego Thomasa Neuwirtha, wygrała konkurs dla Austrii w 2014 roku ; otwarcie biseksualny wykonawca Duncan Laurence został zwycięzcą konkursu 2019 dla Holandii ; a rockowy zespół Måneskin , zwycięzcy konkursu 2021 dla Włoch , ma jawnie biseksualną Victorię De Angelis jako basistę. Marija Šerifović , która wygrała konkurs dla Serbii w 2007 roku , następnie ujawniła się publicznie jako lesbijka w 2013 roku. Wcześniejsze konkurujące piosenki i występy zawierały odniesienia i aluzje do związków osób tej samej płci ; „ Nous les amoureux ”, zwycięska piosenka z 1961 roku , zawierała odniesienia do trudności, z jakimi borykają się związki homoseksualne; Występ Kristy Siegfrids „Marry Me” na konkursie w 2013 roku obejmował pocałunek tej samej płci z jedną z jej tancerek wspierających; a na scenie irlandzkiego Ryana O'Shaughnessy'egoTogether ” w 2018 roku dwóch tancerzy przedstawiało związki osób tej samej płci. Pojawili się wykonawcy dragów , tacy jak ukraińska Verka Serduchka , duńska DQ i słoweńska Sestre , w tym Wurst , który wygrał w 2014 roku .

W ostatnich latach różne ideologie polityczne w całej Europie ścierały się w kontekście Eurowizji, szczególnie w kwestii praw osób LGBT . Wybór Dana International do konkursu w Birmingham w 1998 roku był naznaczony sprzeciwem i groźbami śmierci ze strony ortodoksyjnych grup religijnych izraelskiego społeczeństwa , a podczas konkursu jej zakwaterowanie podobno znajdowało się w jedynym hotelu w Birmingham z kuloodpornymi oknami. Turcja , niegdyś regularny uczestnik i jednorazowy zwycięzca, po raz pierwszy wycofała się z konkursu w 2013 r. , powołując się na niezadowolenie z zasad głosowania, a ostatnio turecki nadawca TRT wymienił występy LGBT jako kolejny powód dalszego bojkotu, odmawiając transmisji Wydarzenie z 2013 roku dotyczące pocałunku osób tej samej płci w Finlandii . Widoczność LGBT w konkursie była wymieniana jako decydujący czynnik braku udziału Węgier od 2020 r. , chociaż węgierski nadawca MTVA nie podał oficjalnego powodu . Wzrost nastrojów anty-LGBT w Europie doprowadził do wyraźnego nasilenia buczenia ze strony widzów konkursów, zwłaszcza od czasu wprowadzenia w Rosji ustawy o „propagandzie gejowskiej” w 2013 roku. Zwycięstwo Conchity Wurst spotkało się z krytyką na rosyjskiej scenie politycznej, a kilku konserwatywnych polityków wyraziło niezadowolenie z wyniku. Starcia dotyczące widoczności LGBT w konkursie miały miejsce w krajach, które nie konkurują, takich jak Chiny , gdzie prawa do transmisji zostały odebrane podczas konkursu w 2018 r. Z powodu cenzury „nienormalnych relacji i zachowań seksualnych”, które były sprzeczne z chińskimi wytycznymi dotyczącymi nadawania.

Wpływ kulturowy

Konkurs Piosenki Eurowizji zgromadził rzesze fanów na całym świecie, a roczna oglądalność wynosi od 100 do 600 milionów. Konkurs wywarł wpływ kulturowy na całym świecie od pierwszych lat, jest regularnie opisywany jako mający kiczowaty urok i jest włączany jako temat parodii w skeczach telewizyjnych i przedstawieniach teatralnych między innymi na festiwalach Edinburgh Fringe i Melbourne Comedy . Powstało kilka filmów, które celebrują konkurs, w tym izraelska komedia Eytana Foxa Cupcakes z 2013 roku oraz komedia muzyczna Netflix 2020, Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga , wyprodukowana przy wsparciu EBU, z Willem Ferrellem i Rachel McAdams w rolach głównych. .

Eurowizja ma wielu fanów online, a wydarzeniu poświęconych jest wiele niezależnych stron internetowych, blogów informacyjnych i fanklubów . Jednym z najstarszych i największych fanklubów Eurowizji jest OGAE , założony w 1984 roku w Finlandii i obecnie sieć ponad 40 krajowych oddziałów na całym świecie. Oddziały krajowe regularnie organizują imprezy promujące i celebrujące Eurowizję, a kilku uczestniczących nadawców ściśle współpracuje z tymi oddziałami podczas przygotowywania zgłoszeń.

W okresie poprzedzającym coroczne zawody w kilku krajach regularnie odbywają się mniejsze imprezy między zakończeniem krajowych pokazów selekcyjnych w marcu a właściwym konkursem w maju, zwane „imprezami wstępnymi”. Wydarzenia te zazwyczaj obejmują artystów, którzy będą rywalizować w tegorocznym konkursie i składają się z występów w miejscu oraz spotkań z fanami i prasą. Eurovision in Concert , odbywająca się corocznie w Amsterdamie , była jedną z pierwszych takich imprez, a jej pierwsza edycja odbyła się w 2008 roku. Inne regularnie odbywające się imprezy to London Eurovision Party , PrePartyES w Madrycie i Israel Calling w Tel Awiwie . Kilka wydarzeń społecznościowych odbyło się wirtualnie, zwłaszcza od wybuchu pandemii COVID-19 w Europie w 2020 r., wśród nich EurovisionAgain , inicjatywa, w ramach której fani oglądali i dyskutowali o poprzednich konkursach w synchronizacji na YouTube i innych platformach mediów społecznościowych. Wydarzenie, które rozpoczęło się podczas pierwszych blokad związanych z COVID-19 , stało się następnie najpopularniejszym trendem na Twitterze w całej Europie i umożliwiło przekazanie darowizn w wysokości ponad 20 000 GBP na rzecz brytyjskich organizacji charytatywnych LGBT Q+.

Wydarzenia specjalne i związane z nimi konkursy

Gospodarze Graham Norton i Petra Mede podczas największych przebojów Konkursu Piosenki Eurowizji , specjalnego wydarzenia z okazji 60. rocznicy konkursu

EBU wraz z nadawcami członkowskimi zorganizowała kilka wydarzeń rocznicowych i powiązanych konkursów pod marką „Eurvision Live Events”. Ponadto uczestniczący nadawcy od czasu do czasu zamawiali specjalne programy Eurowizji dla swoich rodzimych odbiorców, a poza ramami EBU opracowano szereg innych konkursów dla naśladowców, zarówno na poziomie krajowym, jak i międzynarodowym.

EBU zorganizowało kilka wydarzeń z okazji wybranych rocznic w historii konkursu: Songs of Europe , które odbyło się w 1981 roku z okazji dwudziestej piątej rocznicy istnienia, zawierało występy na żywo i nagrania wideo wszystkich zwycięzców Konkursu Piosenki Eurowizji do 1981 roku; Gratulacje: 50-lecie Konkursu Piosenki Eurowizji zostało zorganizowane w 2005 roku z okazji pięćdziesiątej rocznicy konkursu i obejmowało konkurs na najpopularniejszą piosenkę spośród 14 wybranych utworów z pierwszych 50 lat konkursu; aw 2015 roku sześćdziesiątą rocznicę wydarzenia uświetniły największe przeboje Konkursu Piosenki Eurowizji , koncert z występami dawnych artystów Eurowizji oraz montażami wideo występów i materiałów filmowych z poprzednich konkursów. Po odwołaniu konkursu w 2020 roku EBU zorganizowała następnie specjalną, pozakonkursową transmisję, Eurovision: Europe Shine a Light , w której zaprezentowano piosenki, które wzięłyby udział w konkursie.

Inne konkursy organizowane przez EBU to Eurovision Young Musicians , konkurs muzyki klasycznej dla europejskich muzyków w wieku od 12 do 21 lat; Eurovision Young Dancers , konkurs taneczny dla nieprofesjonalnych wykonawców w wieku od 16 do 21 lat; Eurovision Choir , konkurs chóralny dla nieprofesjonalnych chórów europejskich, zorganizowany we współpracy z Interkultur  [ de ] i wzorowany na Światowych Igrzyskach Chóralnych ; oraz Junior Eurovision Song Contest , podobny konkurs piosenki dla piosenkarzy w wieku od 9 do 14 lat reprezentujących głównie kraje europejskie. Konkurs Tańca Eurowizji to impreza z udziałem par tancerzy wykonujących tańce towarzyskie i latynoamerykańskie, która odbywała się przez dwie edycje, w 2007 i 2008 roku.

Podobne międzynarodowe konkursy muzyczne były organizowane na zewnątrz EBU. Międzynarodowy Festiwal Piosenki w Sopocie odbywa się corocznie od 1961 roku; w latach 1977-1980, pod patronatem Międzynarodowej Organizacji Radia i Telewizji (OIRT), wschodnioeuropejskiej sieci nadawczej podobnej do EBU, został przemianowany na Intervision Song Contest . Konkurs iberoamerykański , Festiwal OTI , odbywał się wcześniej w krajach hiszpańskojęzycznych i luzofońskich w Europie, Ameryce Północnej i Ameryce Południowej; a konkurs dla krajów i regionów autonomicznych z powiązaniami tureckimi , Turkvision Song Contest , jest organizowany od 2013 r. Podobnie, adaptacja konkursu dla artystów w Stanach Zjednoczonych, American Song Contest , odbyła się po raz pierwszy w 2022 r. i zawierała piosenki reprezentujących stany i terytoria USA . Trwają prace nad adaptacją konkursu dla artystów z Kanady i Ameryki Łacińskiej.

Bibliografia

Źródła:

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne