Eurodance - Eurodance

Nie mylić z Eurobeat , Euro disco czy Europop .

Eurodance
Początki stylistyczne
Początki kulturowe 1987, Belgia, Holandia, RFN i NRD
Formy pochodne
Gatunki fuzyjne
Sceny regionalne
  • Europa
  • Włochy
  • Japonia
  • Australia
  • Kanada
Inne tematy

Eurodance (czasami określany jako Euro-NRG , Euro-electronica lub Euro ) to gatunek elektronicznej muzyki tanecznej, który powstał pod koniec lat 80. w Europie. Łączy w sobie wiele elementów hip hopu , techno , Hi-NRG , muzyki house i euro disco . Na ten gatunek muzyki duży wpływ ma wykorzystanie bogatych wokali, czasem z rapowanymi zwrotkami. To, w połączeniu z najnowocześniejszymi syntezatorami , mocnym rytmem basu i melodyjnymi haczykami , stanowi podstawę muzyki Eurodance.

Historia

Tło

Muzyka eurodance powstała pod koniec lat 80. w Europie Środkowej, zwłaszcza w Niemczech, gdzie popularne stały się imprezy rave . W 1987 roku Tauseef Alam założył niemiecką scenę imprezową, opartą na dobrze ugruntowanym chicagowskim brzmieniu house i belgijskim nowym beacie we Frankfurcie . W następnym roku acid house wywarł znaczący wpływ na popularność w Niemczech i Europie Środkowej, podobnie jak w Anglii. W 1989 roku niemieccy DJe Westbam i Dr. Motte założyli nielegalną imprezę Ufo Club i współzałożyli Love Parade . Parada odbyła się po raz pierwszy w lipcu 1989 roku, kiedy 150 osób wyszło na ulice Berlina . Został pomyślany jako polityczna demonstracja pokoju i międzynarodowego porozumienia poprzez miłość i muzykę. 19 lipca 1989 ukazał się singiel Black Boxa „ Ride on Time ”. Piosenka spędziła sześć tygodni na pierwszym miejscu w Wielkiej Brytanii i była najlepiej sprzedającym się singlem w Wielkiej Brytanii 1989 roku. Zawierała „house piano” Korg M1, które można znaleźć w wielu wydawnictwach Eurodance. 27 września 1989 roku ukazał się singiel Technotronic " Pump Up the Jam ". Osiągnął pierwsze miejsce w Belgii i Hiszpanii i spopularyzował wariant domu zwany hip house w Europie. 9 listopada 1989 r. upadł mur berliński ; W Berlinie Wschodnim jak grzyby po deszczu wyrosły darmowe undergroundowe imprezy techno i powstała scena rave porównywalna do tej w Wielkiej Brytanii. DJ Paul van Dyk z NRD zauważył, że oparta na techno scena rave była główną siłą w przywracaniu więzi społecznych między NRD a RFN w okresie zjednoczenia. W tym samym roku niemieccy producenci Michael Münzing i Luca Anzilotti (pod pseudonimami Benito Benites i John „Virgo” Garrett III) założyli Snap! projekt we Frankfurcie. Pstryknąć! piosenki łączyły importowany hip hop i soulowe wokale dodające rytmu za pomocą technologii komputerowej i miksujące dźwięki elektroniczne, basy i perkusję, głównie muzykę house . W ten sposób narodził się nowy gatunek: Eurodance.

Unosić się i opadać

Pierwszy singiel Snap!, „ The Power ”, wydany w 1990 roku, osiągnął pierwsze miejsce w Holandii, Hiszpanii, Szwajcarii i Wielkiej Brytanii i pomógł zwiększyć świadomość tego gatunku w Europie. W kolejnych latach we Frankfurcie powstawały inne zespoły Eurodance, w tym Jam and Spoon , Intermission i Culture Beat . Po przełomowym singlu " Rythm is a Dancer " Snapa! w 1992 roku (numer 1 w 12 krajach) nowe grupy zaczęły pojawiać się w całej Europie, głównie w Belgii, Holandii i we Włoszech. Od 1992 r. do spadku popularności po 1995 r. brzmienie stawało się coraz bardziej zorientowane na NRG, co prowadziło do wzrostu BPM do 150. Znane utwory, które zdefiniowały gatunek w tym okresie, określany mianem „złotej ery” Eurodance , to " It's My Life " Dr. Albana z 1992 roku (numer 1 w 8 krajach), " No Limit " holenderskiej grupy 2 Unlimited z 1993 roku (numer 1 w 14 krajach, w 1993 roku była to najlepiej sprzedająca się piosenka w Europie), „ What Is Love ” Haddaway w tym samym roku (numer 1 w 13 krajach), „ Mr. Vain ” Culture Beat również w tym samym roku (numer 1 w 13 krajach), „ Cotton Eye Joe ” Rednex w 1994 ( numer 1 w 12 krajach) i „ Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop) ” autorstwa Scatman John w tym samym roku (numer 1 w 9 krajach). W tym samym okresie popularność gatunku rozszerzyła się również na Azję Wschodnią, w krajach takich jak Japonia, Korea Południowa i Tajwan; pod koniec złotej ery także w Rosji.

Do 1995 roku Eurodance zdominował europejskie listy przebojów z 5 singlami w pierwszej dziesiątce list przebojów singli. Pomimo sukcesu, wielu obserwatorów w branży muzycznej stwierdziło, że brzmienie Eurodance musi się zmienić lub umrzeć, a producenci i wokaliści Eurodance zaczęli podążać różnymi ścieżkami i różnymi dźwiękami, takimi jak happy hardcore i house music, ale nie wszystkie grupy poszły w tym kierunku. trend natychmiast, zwłaszcza grupa 2 Unlimited chciała pozostać w brzmieniach Eurodance, aby pozostać hitami przebojów, chociaż producent De Coster przewidział odwrót od makowego do bardziej klubowego brzmienia. Niemniej jednak, w drugiej połowie dekady popularność Eurodance zaczęła spadać, a „ Scatman's World ” Scatmana Johna był ostatnim wielkim hitem oryginalnego brzmienia Eurodance na Eurochart Hot 100 , zajmując pierwsze miejsce przez 3 tygodnie między końcem sierpnia. i na początku września 1995 r.

Pod koniec lat 90. klasyczne brzmienie Eurodance stopniowo przekształciło się w progresywny house . Godnymi uwagi przykładami udanych piosenek Eurodance z tej epoki są: „ Coco Jamboo ” niemieckiego zespołu Mr. President z 1996 roku, „ Freed from Desire ” i „ Let a Boy Cry ” włoskiej piosenkarki Gali z tego samego roku, „ Barbie Girl ” duńskiego -norweska grupa Aqua w 1997 roku, „ Boom, Boom, Boom, Boom!! ” holenderskiej grupy Vengaboys w 1998 roku, „ Blue (Da Ba Dee) ” włoskiej grupy Eiffel 65 w 1999 roku oraz „ Around the World (La La La La La La) " niemieckiej grupy ATC w 2000 roku. Na początku 2000 roku muzyka Eurodance zniknęła prawie całkowicie z większości europejskich audycji radiowych.

Definicja

Termin „Eurodance” stopniowo kojarzył się ze specyficznym stylem europejskiej muzyki tanecznej. W swoich złotych latach w połowie lat 90. nazywano go „Euro-NRG”; w Europie często nazywano go „dancefloorem” lub po prostu „tańcem”.

Podczas gdy niektórzy używają znacznie szerszej definicji tego, co jest uważane za „Eurodance”, z czasem termin ten zaczął odnosić się do gatunku opartego na NRG z lat 90., który obejmował solowego wokalistę lub duet raperów i wokalistów. Chociaż termin ten był początkowo używany do opisania tylko europejskich produkcji muzyki tanecznej, istnieją przykłady aktów z lat 90. wyprodukowanych w Stanach Zjednoczonych, które utrzymały ten sam styl muzyczny i stały się popularne szczególnie w Europie, obecnie określane są również jako muzyka eurodance. .

Charakterystyka muzyki

Większość Eurodance charakteryzuje się syntezatorowymi riffami, jednym lub kilkoma wokalami z prostym refrenem, jedną lub kilkoma partiami rapu, samplami i rytmem klaszczącego automatu perkusyjnego. Czasami używa się wokali innych niż rap.

Eurodance często ma pozytywne, optymistyczne nastawienie; teksty zwykle dotyczą kwestii miłości i pokoju, tańca i imprezowania lub wyrażania i przezwyciężania trudnych emocji. Od początku do połowy lat 90. wokale Eurodance były często wykonywane przez wokalistę solo lub mieszany duet raper-wokalista, taki jak duety damsko-męskie w 2 Unlimited , La Bouche i Magic Affair .

Wiele grup wykorzystywało wariacje tematu rapera-wokalisty, jak np. niemiecki raper z amerykańskimi piosenkarzami ( Real McCoy ), czy użycie rapu reggae jak w Ice MC i Fun Factory , lub połączenie rapera i wokalisty reggae jak w Life in album Streets , czyli scat śpiewający jak w Scatmanie Johnie . Do powstania tego gatunku przyczynili się również artyści śpiewający solo, tacy jak Alexia , Whigfield i DJ BoBo . Niektóre zespoły, takie jak szwedzka grupa taneczno-popowa , Ace of Base, używają więcej popowych wokali niż rapowych/soulowych wokali wraz z brzmieniem Eurodance. Popowe wokale były szczególnie popularne w produkcjach Eurodance pod koniec lat 90. Szwedzka grupa Rednex również wprowadziła do brzmienia elementy amerykańskiej muzyki country .

Teksty Eurodance prawie zawsze śpiewane są po angielsku, niezależnie od narodowości artysty. Zdarzają się jednak przypadki, jak w Paradisio belgijskiej grupy, gdzie hiszpańskie teksty są używane wraz z elementami muzyki latynoskiej .

Prawie cały Eurodance kładzie nacisk na perkusję i rytm. Tempo wynosi zazwyczaj około 140 uderzeń na minutę , ale może wahać się od 110 do 150.

Większość Eurodance jest oparta na melodii. Większość utworów Eurodance jest w tonacji molowej , podobnie jak techno . To, wraz z pozytywnymi tekstami, przyczynia się do ogólnego, potężnego i emocjonalnego brzmienia Eurodance. Oprócz wkładu kobiecego lub męskiego wokalu, często zauważalne jest użycie szybkich arpeggio syntezatorowych .

Popularność

W Europie

Pandora w Karlstad , Szwecja, w 2004 r.

Od początku do połowy lat 90. Eurodance był popularny w Europie; styl ten był szeroko emitowany w stacjach radiowych i programach telewizyjnych, co zaowocowało wieloma singlami pojawiającymi się na listach przebojów. Na przykład we Włoszech pod koniec maja 1995 roku w pierwszej dziesiątce listy znajdowało się siedem singli.

Do 1996 roku popularność tego gatunku zaczęła spadać. Od tego czasu klasyczne brzmienie Eurodance stopniowo przekształciło się w progresywny house . Do 1997 roku i pod koniec milenium muzyka house i trance zwiększyła popularność nad Eurodance na europejskich komercyjnych, zorientowanych na listy przebojów płytach tanecznych. Na początku XXI wieku główny nurt muzyczny w Europie odszedł od Eurodance na rzecz innych stylów muzyki tanecznej, takich jak nu-disco , electro house , dance-pop i R&B .

Włochy

Taniec Italo jest pochodną gatunku muzycznego Eurodance. Był popularny we Włoszech od końca lat 90. do początku XXI wieku i zyskał pewną popularność po wydaniu singla „ Blue (Da Ba Dee) ” Eiffla 65 . Gatunek miał swoje dzieciństwo w latach 1993-1995, a swój złoty wiek w latach 1999-2005. Chociaż hity Italo Eiffla 65 , Prezioso i Gabry Ponte wciąż są często emitowane , gatunek ten jest dziś daleki od głównego nurtu, gdzie został zastąpiony głównie przez electro i muzyka domowa .

Italo Dance jest głównie muzyką zorientowaną na kluby nocne i jest produkowana głównie we Włoszech. Gatunek nigdy tak naprawdę nie stał się wystarczająco popularny na całym rynku europejskim, ale był często emitowany we włoskim radiu, zwłaszcza w tanecznej stacji radiowej m2o , a także w południowej części Europy oraz w niemieckojęzycznych krajach europejskich.

Zjednoczone Królestwo

Po tym, jak Gianfranco Bortolotti z Cappella założył Media Records w Brescii w północnych Włoszech, aby wydać swoją „komercyjną europejską muzykę taneczną” (ustawienie, które obejmowało piętnaście studiów z różnymi zespołami produkcyjnymi pracującymi prawie bez przerwy nad ogromną liczbą płyt), postanowił weź etykietę na inne rynki i załóż biuro w Wielkiej Brytanii. Prowadzona przez Petera Pritcharda i zawierająca wiele płyt brytyjskiego zespołu Stu Allana z grupy Eurodance, Clock , ta wytwórnia płytowa ostatecznie przekształciła się w hard house'ową wytwórnię Nukleuz (znaną z wydawnictw DJ Nation).

Gdy Media przekształciły się w Nukleuz, to wytwórnia All Around the World Productions w XXI wieku miała większe szanse na wydawanie utworów Eurodance w Wielkiej Brytanii niż inne, a jej kanał muzyczny Clubland TV nadal miał regularne bloki klipów Eurodance w 2020 roku (chociaż rozszerzając jego zakres o hity Davida Guetty oraz Cascady i Scootera )

Ameryka północna

Kanada

W latach 90. Eurodance stał się popularny w Kanadzie, która wyprodukowała swój własny wariant o nazwie Candance (chociaż był najczęściej określany jako „Eurodance” lub „muzyka taneczna”). Od około 1992 do 2000 roku, działa takie jak Capital Dźwięku , Jacynthe i emjay , pochodzące głównie w dużych miastach, takich jak Centralnej Kanady Toronto , Montrealu i Ottawie , uderzały fale radiowe. Brzmienie Toronto było bardziej zorientowane na pop, podczas gdy w Montrealu bardziej na house. Eurodance było często emitowane w stacjach radiowych w Greater Toronto Area, takich jak Power 88,5, Energy 108 i Hot 103,5. Montreal był także głównym rynkiem Eurodance, ze słynnym programem radiowym MC Mario na Mix 96 , zwanym „Party Mix” i Bouge de la , popularnym programem telewizyjnym w MusiquePlus .

Stany Zjednoczone

Eurodance nie jest dobrze znany w Stanach Zjednoczonych poza głównymi miastami, takimi jak Nowy Jork, Los Angeles, Chicago i Miami. Przykładem jest klasyk Eurodance „ Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop) ” autorstwa Scatmana Johna , amerykańskiego artysty; pomimo tego, że znalazł się na szczycie list przebojów w wielu krajach europejskich i osiągnął 3. miejsce w Wielkiej Brytanii, osiągnął tylko 60. miejsce na Hot 100 . Innym godnym uwagi przykładem jest album Life in the Streets , połączony projekt muzyczny Eurodance amerykańskiego rapera Marky'ego Marka i karaibskiego wokalisty reggae Prince Ital Joe , który nie został wydany w Stanach Zjednoczonych, ale odniósł ogromny sukces w kilku krajach europejskich, w tym takie single jak „Happy People” i „ United ”, które znalazły się na szczycie niemieckich list przebojów.

Kilku artystów Eurodance, w tym 2 Unlimited , Haddaway i Ace of Base, znalazło się na Rhythmic Top 40 , Top 40 Mainstream i Billboard Hot 100 od początku do połowy lat 90-tych. Jednak brzmienie było bardziej house, a artyści zorientowani na rap byli puszczani w eter. Na przykład niemiecki projekt hip-house Snap! , belgijski projekt hip-house Technotronic i holenderski projekt techno- taneczny LA Style otrzymały dość dużo uwagi na antenie.

Artyści bardziej zorientowani na Hi-NRG byli zazwyczaj grani tylko podczas specjalnych „miksów” i często trzeba było iść do klubu, aby posłuchać muzyki Eurodance. Podczas gdy Eurodance stał się popularny wśród klubowych DJ-ów w Stanach Zjednoczonych, stacje radiowe przez większość lat 80. i 90. ostrożnie podchodziły do ​​grania wszystkiego, co brzmiało zbyt jak disco. Jednak pod koniec lat 90. niektóre z późniejszych zespołów, takie jak włoska grupa Eiffel 65 i duńska grupa Aqua, były szeroko rozgłaszane.

Pomimo braku szerokiej słuchowiska radiowego, wiele piosenek Hi-NRG i Eurodance jest popularnych na profesjonalnych imprezach sportowych w Stanach Zjednoczonych, zwłaszcza w hokeju na lodzie i koszykówce .

Albumy kompilacyjne, takie jak seria kompilacji DMA Dance: Eurodance (1995–1997) wydawane przez Interhit Records i magazyn Dance Music Authority , były popularne i pomogły zdefiniować gatunek, a także udostępnić go w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.

Ręce do góry

Hands Up (znany również jako handz up! (stylizowany jako HandzUp!) lub dancecore w Europie Wschodniej ) to styl muzyki trance i pochodna Eurodance. Gatunek pochodzi od jego nazwy, co oznacza muzykę, która wymaga od słuchacza „podniesienia rąk”, a także sprawności i taneczności.

Gatunek rozwinął się w Niemczech od połowy do końca lat 90. jako część wschodzącej sceny muzyki trance. Przedstawiciele Eurodance, tacy jak Starsplash i Mark 'Oh , są czasami uważani za prekursorów Hands Up. Największym komercyjnym sukcesem była muzyka, która do połowy lat 2000. przeboju Scootera „ Nessaja ” zajmowała pierwsze miejsce na listach przebojów.

Ręce w górę Disc Jockey

W syntezator melodie często są chwytliwe i proste. Często melodii wokalnej towarzyszy syntezator. W przeciwieństwie do Techno stosowane są krótkie, wysokie tony syntezatora. Hands Up nie opiera się na strukturze budowania napięcia, ale opiera się na typowym schemacie muzycznym zwrotka-refren-pop. Głównymi elementami są linia basu , perkusja i chwytliwe brzmienie prowadzące. Typowym urządzeniem stylistycznym z rękami do góry są tonacje żeńskie lub wynikające z nich kobiece wokale, powszechne są również męskie wokale. Ponadto zniekształcone, automatycznie dostrojone, posiekane i powtarzane frazy wypowiedziane są wspólnymi cechami.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki