Edwarda Albeego - Edward Albee

Edwarda Albee
Ewa.jpg
Urodzić się Edward Franklin Albee III 12 marca 1928 r. Wirginia , USA
( 12.03.1928 )
Zmarł 16 września 2016 (2016-09-16)(w wieku 88 lat)
Montauk, Nowy Jork , USA
Zawód Dramaturg
Narodowość amerykański
Okres 1958–2016
Godne uwagi prace Kto się boi Virginii Woolf?
Historia zoo
Delikatna równowaga
Koza, czyli kim jest Sylwia?
Trzy wysokie kobiety
Wybitne nagrody Nagroda Pulitzera za dramatyczną
nagrodę Tony za najlepszą
sztukę National Medal of Arts
Special Tony Award
America Award in Literature
Partner Jonathan Thomas ( zwłaszcza 1971; jego śmierć 2005)

Edward Franklin Albee III ( / ɔː l b í / AWL -bee ; 12 marca 1928 - 16 września, 2016), amerykański dramaturg znany z dzieł takich jak zoo Story (1958), Piaskownica (1959), Kto się boi Virginii Woolf? (1962), Delikatna równowaga (1966) i Trzy wysokie kobiety (1994). Niektórzy krytycy twierdzą, że niektóre jego prace stanowią amerykańską odmianę tego, co Martin Esslin zidentyfikował i nazwał Teatrem Absurdu . Trzy z jego sztuk zdobyły nagrodę Pulitzera za dramat , a dwa inne jego dzieła zdobyły nagrodę Tony za najlepszą sztukę .

Jego prace są często uważane za szczere badanie współczesnego stanu. Jego wczesne prace odzwierciedlają mistrzostwo i amerykanizację Teatru Absurdu, który osiągnął swój szczyt w dziełach europejskich dramaturgów, takich jak Samuel Beckett , Eugène Ionesco i Jean Genet .

Jego środkowy okres obejmował sztuki, które badały psychologię dojrzewania, małżeństwa i związków seksualnych. Młodsi amerykańscy dramatopisarze, tacy jak Paula Vogel , przypisują mieszankę teatralności i cierpkiego dialogu Albee'ego, pomagając na nowo odkryć powojenny amerykański teatr na początku lat sześćdziesiątych. W późniejszym życiu Albee kontynuował eksperymenty w pracach takich jak The Goat lub Who Is Sylvia? (2002).

Wczesne życie

Edward Albee autorstwa irlandzkiego artysty Reginalda Graya ( The New York Times , 1966), zainspirowany fotografią wykonaną w 1962 roku z Bettmann / Corbis .

Edward Albee urodził się w 1928 roku. Dwa tygodnie później został oddany do adopcji i przewieziony do Larchmont w stanie Nowy Jork, gdzie dorastał. Przybrany ojciec Albee, Reed A. Albee , bogaty syn magnata wodewilowego Edwarda Franklina Albee II , był właścicielem kilku teatrów. Jego przybrana matka, druga żona Reeda, Frances (Cotter), była towarzyską. Później oparł główną bohaterkę swojej sztuki z 1991 roku na „ Trzy wysokie kobiety” na swojej matce, z którą miał skonfliktowany związek.

Albee uczęszczał do Rye Country Day School, a następnie do Lawrenceville School w New Jersey, z której został wydalony. Następnie został wysłany do Akademii Wojskowej Valley Forge w Wayne w Pensylwanii, gdzie został zwolniony w niecały rok. Zapisał się do The Choate School (obecnie Choate Rosemary Hall) w Wallingford w stanie Connecticut , którą ukończył w 1946 roku. Przyciągnął uwagę teatru, pisząc scenariusze i publikując dziewięć wierszy, jedenaście opowiadań, esejów, dramat, Schizma i 500 -stronicowa powieść The Flesh of Unbelievers (Horn, 1) w 1946 r. Jego formalna edukacja kontynuowała w Trinity College w Hartford w stanie Connecticut, gdzie został wydalony w 1947 r. za pomijanie zajęć i odmowę uczęszczania do obowiązkowej kaplicy.

Albee opuścił dom na dobre jako nastolatek. W późniejszym wywiadzie powiedział: „Nigdy nie czułem się komfortowo z rodzicami adopcyjnymi. Nie sądzę, by wiedzieli, jak być rodzicami. Prawdopodobnie też nie wiedziałem, jak być synem”. W wywiadzie z 1994 r. powiedział, że wyszedł z domu w wieku 18 lat, ponieważ „musiał wydostać się z tego ogłupiającego, duszącego środowiska”. W 2008 roku powiedział dziennikarzowi Charlie Rose , że został „wyrzucony”, ponieważ jego rodzice chcieli, aby został „korporacyjnym bandytą” i nie aprobowali jego aspiracji do zostania pisarzem.

Kariera zawodowa

Edward Albee, sfotografowany przez Carla Van Vechtena , 1961

Albee przeniósł się do nowojorskiej Greenwich Village , gdzie utrzymywał się z dorywczych prac podczas nauki pisania sztuk. Przede wszystkim w swoich wczesnych sztukach twórczość Albee zawierała różne reprezentacje społeczności LGBTQIA , często kwestionujące obraz heteroseksualnego małżeństwa. Pomimo kwestionowania poglądów społeczeństwa na temat społeczności gejowskiej, nie uważał się za adwokata LGBT. Prace Albee zazwyczaj krytykowały amerykański sen . Jego pierwsza sztuka, The Zoo Story , napisana w ciągu trzech tygodni, została po raz pierwszy wystawiona w Berlinie w 1959 roku przed premierą Off-Broadway w 1960. Jego następna, The Death of Bessie Smith , podobnie miała swoją premierę w Berlinie przed przyjazdem do Nowego Jorku.

Najbardziej kultowa sztuka Albee, Kto się boi Virginii Woolf? , otwarty na Broadwayu w Billy Rose Theatre 13 października 1962 roku i zamknięty 16 maja 1964 roku, po pięciu pokazach i 664 przedstawieniach. Kontrowersyjna sztuka zdobyła nagrodę Tony za najlepszą sztukę w 1963 roku i została wybrana do nagrody Pulitzera w 1963 roku przez jury przyznające nagrodę, ale wybór został unieważniony przez komitet doradczy, który postanowił w ogóle nie przyznawać nagrody dramatycznej. Dwaj członkowie jury, John Mason Brown i John Gassner , zrezygnowali w proteście. An Oscara -winning filmowa adaptacja została wydana w 1966 roku z udziałem Elizabeth Taylor , Richard Burton , George Segal i Sandy Dennis . W 2013 roku film został wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmowym Stanów Zjednoczonych przez Bibliotekę Kongresu jako „znaczący kulturowo, historycznie lub estetycznie”.

Angielski profesor Matthew Roudane z Georgia State University dzieli sztuki Albee na trzy okresy: wczesne sztuki (1959–1966), charakteryzujące się konfrontacjami gladiatorów, krwawą akcją i walką do metaforycznej śmierci; Middle Plays (1971–1987), kiedy Albee stracił przychylność publiczności na Broadwayu i zaczął mieć premiery w amerykańskich teatrach regionalnych iw Europie; oraz Późniejsze sztuki (1991–2016), które zyskały niezwykły powrót i były obserwowane przez docenianą publiczność i krytyków na całym świecie.

Według The New York Times , Albee był „powszechnie uważany za czołowego amerykańskiego dramaturga swojego pokolenia”.

Ten mniej niż pilny student poświęcił później wiele czasu na promowanie amerykańskiego teatru uniwersyteckiego. Pełnił funkcję wybitnego profesora na Uniwersytecie w Houston, gdzie uczył dramatopisarstwa. Jego sztuki są publikowane przez Dramatists Play Service i Samuel French, Inc.

Osiągnięcia i wyróżnienia

Albee w 1997 roku

Jako członkini Rady Gildii Dramatystów , Albee otrzymała trzy nagrody Pulitzera za dramat — za Delikatną równowagę (1967), Pejzaż morski (1975) i Trzy wysokie kobiety (1994).

Albee został wybrany na członka Amerykańskiej Akademii Sztuki i Nauki w 1972 roku. W 1985 roku Albee został wprowadzony do American Theatre Hall of Fame . W 1999 roku Albee otrzymał nagrodę teatralną PEN/Laury Pels jako mistrz amerykańskiego dramatu. Otrzymał nagrodę specjalną Tony za całokształt twórczości (2005); złoty medal w dramacie Amerykańskiej Akademii i Instytutu Sztuki i Literatury (1980); a także Kennedy Center Honors i National Medal of Arts (oba w 1996). W 2009 roku Albee otrzymał tytuł honorowy Bułgarskiej Narodowej Akademii Sztuk Teatralnych i Filmowych (NATFA), członka Global Alliance of Theatre Schools.

W 2008 roku, z okazji 80. urodzin Albee, wiele jego sztuk zostało wystawionych w renomowanych miejscach off-broadwayowskich , w tym w historycznym teatrze Cherry Lane, gdzie dramaturg wyreżyserował dwa ze swoich wczesnych jednoaktówek, The American Dream i The Sandbox .

Filantropia

Albee założył Fundację Edwarda F. Albee, Inc. w 1967 roku, korzystając z honorariów za sztukę Kto się boi Virginii Woolf? . Fundacja finansuje William Flanagan Memorial Creative Persons Center (nazwany na cześć kompozytora Williama Flanagana , ale lepiej znany jako „The Barn”) w Montauk w stanie Nowy Jork jako rezydencję dla pisarzy i artystów wizualnych. Misją fundacji jest „służenie pisarzom i artystom wizualnym ze wszystkich dziedzin życia, zapewniając czas i przestrzeń do pracy bez zakłóceń”.

Życie osobiste i śmierć

Albee był gejem i stwierdził, że po raz pierwszy dowiedział się, że jest gejem w wieku 12 i pół roku. Jako nastolatek w Larchmont Albee stał się bliskim przyjacielem urodzonego w Anglii Muira Weissingera jr. i jego rodziny. Albee, wraz z innymi, odnosił się do Florencji, matki Muir, jako „Mumii”. Ze swojej strony matka Albee uważała, że ​​spędza zbyt dużo czasu w domu Weissingerów. Albee umawiał się z siostrą Muir, Delphine, i eskortował ją na jej przyjęcie. Albee i Delphine mieli „długi i intensywny związek”, dopóki trwał; Albee powiedział, że byli „nieoficjalnie zaręczeni”. Albee przez długi czas utrzymywał kontakt z Florence i Muir Weissinger.

Albee upierał się, że nie chce być znany jako „pisarz gejowski”, mówiąc w swoim przemówieniu do nagrody Pioneer Award Fundacji Literackiej Lambda w 2011 roku za całokształt twórczości: „Pisarz, który akurat jest gejem lub lesbijką, musi być w stanie wykraczać poza siebie. Nie jestem pisarzem gejem. Jestem pisarzem, który akurat jest gejem”. Jego wieloletni partner, rzeźbiarz Jonathan Richard Thomas, zmarł 2 maja 2005 r. na raka pęcherza moczowego. Byli partnerami od 1971 roku aż do śmierci Thomasa. Albee miał również kilkuletni związek z dramatopisarzem Terrence'em McNally w latach pięćdziesiątych.

Albee zmarł w swoim domu w Montauk w stanie Nowy Jork 16 września 2016 roku w wieku 88 lat.

Mieszkał w Tribeca .

Nagrody i nominacje

Nagrody
  • 1960: Nagroda Drama Desk Award Vernon Rice Award: The Zoo Story
  • 1963: Nagroda Tony za najlepszą sztukę: Kto się boi Virginii Woolf?
  • 1967: Nagroda Pulitzera za dramat: Delikatna równowaga
  • 1975: Nagroda Pulitzera za dramat: Pejzaż morski
  • 1994: Nagroda Pulitzera za dramat: Trzy wysokie kobiety
  • 1995: Nagroda Literacka St. Louis od St. Louis University Library Associates
  • 1996: Narodowy Medal Sztuki
  • 2002: Drama Desk Award Wybitna nowa sztuka: Koza, czyli kim jest Sylvia?
  • 2002: Nagroda Tony za najlepszą sztukę: Koza, czyli kim jest Sylvia?
  • 2003 Fitzgerald Award Award for Achievement in American Literature Nagroda przyznawana corocznie w Rockville Maryland, mieście, w którym pochowani są Fitzgerald, jego żona i córka.
  • 2005: Specjalna Nagroda Tony za całokształt twórczości
  • 2005: Nagroda Złotej Płyty Akademii Osiągnięć
  • 2008: Nagroda specjalna Drama Desk Award
  • 2011: Medal Edwarda MacDowella za całokształt twórczości
  • 2011: Nagroda Pioneer za całokształt twórczości, Fundacja Literacka Lambda
  • 2013: Nagroda Literacka Chicago Tribune
  • 2015: Nagroda Ameryki w dziedzinie literatury
Nominacje
  • 1964: Nagroda Tony za najlepszą sztukę: The Ballad of the Sad Cafe
  • 1965: Nagroda Tony dla najlepszego autora sztuki: Tiny Alice
  • 1965: Nagroda Tony za najlepszą sztukę: Tiny Alice
  • 1967: Nagroda Tony za najlepszą sztukę: Delikatna równowaga
  • 1975: Drama Desk Award za wybitną nową sztukę: Seascape
  • 1975: Nagroda Tony za najlepszą sztukę: Pejzaż morski
  • 1976: Nagroda Drama Desk dla wybitnego reżysera sztuki: Kto się boi Virginii Woolf?
  • 1994: Drama Desk Award za wybitną sztukę: Trzy wysokie kobiety
  • 2001: Nagroda Pulitzera za dramat: Sztuka o dziecku
  • 2003: Nagroda Pulitzera za dramat: Koza, czyli kim jest Sylvia?
  • 2005: Nagroda Tony za najlepsze wznowienie sztuki: Kto się boi Virginii Woolf?

Pracuje

Odtwarza

Prace napisane lub zaadaptowane przez Albee:

Libretti operowe

  • Bartleby (na podstawie opowiadania Hermana Melville'a ) (1961)
  • Epoka lodowcowa (1963, nieukończona)

Eseje

  • Stretching My Mind: Eseje 1960–2005 (Avalon Publishing, 2005). ISBN  9780786716210 .

Zobacz też

Bibliografia

[1] Edward Albee. Charlie Rose , 27 maja 2008 r.

Dalsza lektura

Zewnętrzne linki

Archiwa

Inne linki