Edyta Dimock - Edith Dimock
Edith Dimock Glackens | |
|---|---|
Robert Henri , Portret Edith Dimock Glackens, ca. 1902-4, Muzeum Sztuki Sheldona
| |
| Urodzony |
Edyta Dimock
16 lutego 1876 r. |
| Zmarły | 28 października 1955 (w wieku 79) |
| Narodowość | amerykański |
| Edukacja | Liga Studentów Sztuki , William Merritt Chase |
| Małżonkowie | William Glackens |
Edith Dimock (16 lutego 1876 – 28 października 1955) była malarką amerykańską. Jej prace były wystawiane na Armory Show 1913 w Nowym Jorku. Poślubiła innego artystę, Williama Glackensa , ale po ślubie nadal używała swojego panieńskiego nazwiska zawodowo.
Życie osobiste
Dimock urodził się w 1876 roku w Hartford w stanie Connecticut . Nadano jej przydomek „Teed” i była córką Iry Dimocka, kupca jedwabiu z Connecticut, i starszą siostrą Stanleya, Harolda Edwina i Florence Irene Dimock (1889-1962). Dimock zainteresowała się sztuką w dzieciństwie i rozpoczęła edukację artystyczną w Nowym Jorku w wieku 20 lat wbrew woli rodziców. 16 lutego 1904 poślubiła malarza Williama Glackensa w swojej rodzinnej rezydencji Vanderbilt Hill , pierwotnie zbudowanej dla Corneliusa Vanderbilta .
Dom Iry Dimocka na Vanderbilt Hill, Hartford, Connecticut, gdzie Edith Dimock została wychowana i wyszła za mąż (zbudowany w 1879, zrównany z ziemią w 1920)
William Glackens , The Shoppers (1907-8; Chrysler Museum of Art, Norfolk, Virginia). Centralną postacią jest Edith Dimock.
W prezencie ślubnym Robert Henri namalował portrety młodej pary. Portret Edith rozpoczął się w 1902 roku. Została w nim opisana jako „nadal skromna towarzyska z Hartford” przez pisarza Bennarda Perlmana. Dopóki nie znaleźli większego mieszkania, najpierw mieszkali w jednopokojowym mieszkaniu w Sherman Building w Nowym Jorku . Mieszkali wtedy przy 3 Washington Square North. Po ślubie „poświęciła swój czas i energię rodzinie”. Ich syn Ira, urodzony w 1907 roku, był pisarzem, który napisał dwie książki o swoim ojcu. W 1913 roku Dimock urodziła córkę Lennę, artystkę. Lenna i Edith były ulubionymi modelkami Williama Glackensa. Od 1911 do 1917 roku Dimock i jej rodzina spędzali lato w Belport na Long Island, gdzie jej mąż, William Gackens, malował sceny na plaży. Artyści i dobrzy przyjaciele May Preston i James Moore Preston często spędzali tam lato i podróżowali z Glackenami do Europy.
Dimock była sekretarzem honorowym Krajowego Związku Towarzystw Sufrażystek Kobiet w 1911 i 1915. W 1913 przemaszerowała w wielkiej paradzie sufrażystek w Nowym Jorku wraz z grupą innych artystek.
Jej mąż zmarł w 1938. Dimock zmarła 28 października 1955 w swoim domu w Hartford.
Kariera
Studiowała w Lidze Studentów Sztuki w latach 1895-1899 pod kierunkiem Williama Merritta Chase'a . Dimock opisała swoje zajęcia w Art Students League:
W pokoju bez wentylacji zadaniem było narysowanie Wenus (tylko głowę) i jej kolegów. Nie wolno nam było przywiązywać ciał do głów... jeszcze. Martwy biały tynk Paryża był doskonałym induktorem zmęczenia oczu i nazywano go „Antykiem”. Z „Antyki” należało pracować przez dwa lata. Zaletą „Antyki” było to, że wszyscy ci bogowie i sportowcy byli tak doskonałymi modelami: nigdy nie było drgnięcia skutego żelazem mięśnia. Wenus nigdy nie mrugnęła okiem z jajka na twardo, a miotacz dysków nigdy się nie męczył. Były też tanimi modelami i nie trzeba było płacić unijnych stawek.
— Edith Dimock
Następnie studiowała u Chase'a w New York School of Art . Razem z May Preston i innym artystą dzieliła pracownię w budynku Sherwood i spółdzielnię artystyczną na 57. ulicy na Manhattanie . Trzy kobiety prowadziły cotygodniowe otwarte domy i stały się znane jako pełne życia „Siostry Sherwood”. Kobiety spotkały się z męskimi artystami ze szkoły Ashcan , w tym Williamem Glackensem i Jamesem Moore Prestonem, w Mouquin's i Cafe Francis. Po ślubie w 1904 roku Dimock nadal podpisywała swoje prace, używając swojego panieńskiego nazwiska.
W 1904 jej prace były pokazywane na wystawie American Water Color Society:
Panna Dimock wcale nie jest nieortodoksyjna. Przychodzi do swojego świata bardzo niekonwencjonalnie, bez obrazowych uprzedzeń, w celu, którego nie komplikują niespokojne wyobrażenia. Jej stosunek do życia jest dokładnym przeciwieństwem postawy, która dominuje na tej wystawie, gdzie niezwiązany sentyment rządzi i „instynkt obrazu” jest zbyt silny, by można było je oryginalnie obserwować. Oto artysta, który ma określony cel, żywą, świeżą wizję.
— Recenzja Wieczornej Gwiazdy
Tworzyła akwarelowe sceny rodzajowe „choć urocze, często wykazywały żrące poczucie humoru”.
Ilustrowała książkę dla dzieci Grace Van Rensselaer Dwight zawierającą dziewięć opowiadań Żółty kot i jej przyjaciele, która została opublikowana w 1905 roku oraz Kate Forrest Oswell's Stories Grandmother Told, która została opublikowana w 1912 roku.
Jej prace były pokazywane w 1908 roku wraz z siedmioma innymi malarzami w Galerii Makbeta w Ashcan School . Dimock wystawiała się na New York Armoury Show w 1913 roku, gdzie pokazała 8 prac, Dziewczyny ze sklepu ze spodniami na wsi, Matka i córka oraz sześć obrazów, wszystkie zatytułowane Grupa .
Sweat Shop Girls in the Country, ca. 1913. Akwarela, gwasz i węgiel na papierze
Trzy kobiety, ca. 1913. Akwarela, gwasz i węgiel na papierze
Kwiaciarnia, ca. 1913. Akwarela, gwasz i węgiel na papierze
Salon ślubny, ca. 1913, akwarela, gwasz i węgiel na papierze
Drobne owoce, ca. 1913, akwarela, gwasz i węgiel na papierze
Matka i córka, ca. 1913, akwarela, gwasz i węgiel na papierze
W 1928 jej akwarelowe portrety współczesne były pokazywane z Beaulah Stevenson w Whitney Studio Club, a następnie były częścią wystawy objazdowej dla Art Students League w Nowym Jorku, Fogg Museum of Art , Denver Art Museum , Minneapolis Institute of Arts , California Palace Legii Honorowej w San Francisco oraz Arts and Crafts Club w Nowym Orleanie. Klub Whitney Studio, prowadzony przez patronki, zorganizował indywidualną wystawę prac Dimocka.