Die Forelle - Die Forelle

Autograf " Die Forelle "

Die Forelle ” (niem. „Pstrąg”) op. 32, D 550. to kłamstwo , czyli pieśń, skomponowana na początku 1817 roku na głos solo i fortepian do muzyki austriackiego kompozytora Franza Schuberta (1797–1828). Schubert wybrał tekst wiersza Christiana Friedricha Daniela Schubarta , po raz pierwszy opublikowanego w Schwäbischer Musenalmanach w 1783 roku. Cały wiersz opowiada historię złowionego pstrąga przez rybaka, ale w końcowej zwrotce ujawnia jego cel jako moralny kawałek ostrzegający młode kobiety przed młodymi mężczyznami. Kiedy Schubert skomponował wiersz do muzyki, usunął ostatnią zwrotkę, która zawierała morał, zmieniając temat pieśni i umożliwiając śpiewanie jej przez śpiewaczki lub śpiewaczki. Schubert wykonał sześć kolejnych kopii dzieła, wszystkie z niewielkimi zmianami.

Schubert napisał „ Die Forelle ” w jednolitej tonacji Des-dur o zróżnicowanej (lub zmodyfikowanej) formie stroficznej . Pierwsze dwie zwrotki mają tę samą strukturę, ale zmieniają się w ostatniej zwrotce, aby dać muzyczne wrażenie złapanego pstrąga. W niemieckim katalogu dzieł Schuberta jest to numer 550, czyli D. 550. Muzykolog Marjorie Wing Hirsch opisuje ten typ w pieśni Schuberta jako „pieśń liryczną z domieszkami cech dramatycznych”.

Piosenka cieszyła się popularnością wśród współczesnej publiczności, co doprowadziło do zamówienia Schuberta na napisanie utworu kameralnego opartego na piosence. Z tego zamówienia powstał Kwintet Pstrągowy (D. 667), w którym w części czwartej występuje zestaw wariacji z „ Die Forelle ”.

Kontekst

Christian Friedrich Daniel Schubart , który napisał wiersz w 1783 r.

Tekst kłamstwa pochodzi z wiersza Christiana Friedricha Daniela Schubarta . Opinie na temat jego możliwości są podzielone: The Musical Times uważa go za „jednego z najsłabszych poetów”, z którego twórczości korzystał Schubert, i komentuje, że „zadowolił się weryfikacją ładnych pomysłów”, podczas gdy piosenkarz i autor Dietrich Fischer-Dieskau uważał Schubarta za „bardzo utalentowanego poetę, muzyka i mówcę”. Schubart napisał „ Die Forelle ” w 1782 roku, gdy był więziony w twierdzy Hohenasperg ; był tam więźniem od 1777 do 1787 za znieważenie kochanki Karola Eugeniusza, księcia Wirtembergii . Wiersz został opublikowany w Schwäbischer Musenalmanach z 1783 roku, składający się z czterech zwrotek .

Badacz Schuberta, John Reed, uważał wiersz za „sentymentalny” i „słaby”, z końcową zwrotką wiersza składającą się z „prześmiesznego morału”, który „dokładnie radzi młodym dziewczętom, by uważały na młodych mężczyzn z rózgami”. Naukowiec Thomas Kramer zauważa, że ​​„ Die Forelle ” jest „nieco niezwykłe ze względu na pozory naiwnego udawania ryby w dobrej wierze”, podczas gdy opisuje ją jako „przypowieść seksualną”. Fischer-Dieskau uważał wiersz za „dydaktyczny… z jego barokowym morałem”. Schubert nie ułożył jednak tej końcowej zwrotki, a zamiast tego skoncentrował się na obserwacji pstrąga i reakcji na jego złapanie przez rybaka.

Końcowa strofa „ Die Forelle ”,
pominięta przez Schuberta: oryginał i tłumaczenie

Die ihr am goldnen Quelle
Der sichern Jugend weilt,
Denkt doch an die Forelle,
Seht ihr Gefahr, so eilt!
Meist fehlt ihr nur aus Mangel
Der Klugheit. Mädchen seht
Verführer mit der Angel!
Sonst blutet ihr zu spät.

Ty, który zwlekasz przy złotym źródle
bezpiecznej młodości,
Pomyśl o pstrągach:
Jeśli widzisz niebezpieczeństwo, pospiesz się!
Większość z was błądzi tylko z braku
sprytu. Dziewczyny,
patrzcie uwodziciele ze swoim sprzętem!
Albo za późno będziesz krwawić.

kreacja

Schubert, autorstwa Wilhelma Augusta Riedera , wg akwareli z 1825 r.

W 1815 Schubert napisał serię dwudziestu pieśni opartych na dziełach Ludwiga Gottharda Kosegartena (1758–1818). Wśród nich była „ Die Erscheinung ” (D 229), napisana w lipcu tego roku; John Reed postrzega piosenkę jako prekursora „ Die Forelle ”, zauważając, że „ Die Erscheinung ” i inne podobne utwory „przekazują intensywność uczuć, która przeczy ich małej skali”. Od następnego roku do 1821 Schubert skomponował cztery pieśni z wierszy Schubarta „ An den Tod ” (D518), „ An mein Klavier ” (D342), „ Die Forelle ” (D550) i „ Grablied auf einen Soldaten ” (D454 ). Choć pierwszy szkic „ Die Forelle ” zaginął i dokładna data powstania nie jest znana, wiadomo, że kłamstwo powstało na początku 1817 roku, w tym samym roku skomponował „ Der Tod und das Mädchen ” i „ An die Musik ” .

Gdy Schubert ukończył piosenkę, jeden z jego przyjaciół, Johann Leopold Ebner, opowiedział, że Schubertowi powiedziano, że „ Die Forelle ” nieświadomie cytuje Uwerturę Coriolan Beethovena ; słysząc porównanie Schubert postanowił zniszczyć rękopis, ale został powstrzymany przez Ebnera i innych. 9 grudnia 1820 r. pieśń została opublikowana w dodatku do Wiener Zeitung wraz z kilkoma innymi pieśniami Schuberta. Nie otrzymał zapłaty za publikację swoich piosenek, ale zapewniono mu bezpłatną reklamę.

Kompozycja

" Die Forelle " jest napisana na głos solo i fortepian w tonacji Des - dur. Piosenka jest napisana ze zróżnicowaną (lub zmodyfikowaną) strukturą stroficzną, co oznacza, że ​​„muzyka zwrotkowa” jest generalnie taka sama, z jedną inną zwrotką. Według amerykańskiego historyka Marka Ringera Schubert użył „struktury muzycznej, która odzwierciedla zarówno cykl życia Ziemi, jak i postęp od niewinności do doświadczenia”. Schubert wyreżyserował utwór do grania „Etwas lebhaft”, czyli w „nieco żywym” tempie.

Inna zwrotka jest trzecia i pokazuje „domieszkę cech dramatycznych” w pieśni lirycznej, którą Fischer-Dieskau nazywa „klasycznym przykładem pieśni stroficznej z Abgesang  … 'po-napięcie'”. „Po-szczep” pojawia się w końcowej zwrotce; kompozytor i badacz Schuberta Brian Newbould zaobserwował, że przez trzy czwarte ostatniej zwrotki pieśni Schubert odszedł od strofy, aby dać muzyczne wrażenie złapanego pstrąga, ale powrócił do strofy, aby uzyskać ostatnią zwrotkę. Pierwotna figura rytmiczna w akompaniamencie fortepianu sugeruje ruch ryby w wodzie. Kiedy rybak łowi pstrąga, linia wokalna zmienia się z durowej na molową , figuracja fortepianu staje się ciemniejsza, a płynące frazy „przerywają zdziwione pauzy”. Według Marka Ringera melodia wywołuje „ludową naiwność”, która „dostarcza zarówno zachwytu, jak i siły emocjonalnej”.

Wiersz Schubarta przyjmuje punkt widzenia mówcy, który radzi kobietom, by uważały na młodych mężczyzn. Usuwając zwrotkę, Schubert usuwa moralność i tworzy niepewność w płci narratora.

Wariacje

Po ukończeniu swojego oryginału w 1817 roku Schubert wykonał sześć kolejnych autografów. Te różne wersje niekoniecznie były próbą ulepszenia pracy, a niektóre późniejsze wersje były pisane z pamięci tylko z niewielkimi zmianami; Newbould uważa, że ​​bliskie powtórzenie Schuberta było „wyczynem muzykalności... i znakiem, że Schubert mówił językiem muzyki z naturalnością konwersacji”. Różnice między autografami są niewielkie: według Reeda „dotyczą one… wskazania tempa i preludium – postludium”. Pierwsza wersja, oznaczona Mässig , nie ma wstępu, chociaż „kształt znanego wstępu jest już zakreślony w siedmiotaktowym postludium”. Projekt jest niedatowany, chociaż pochodzi z 1817 r. i znajduje się w zbiorach Stadlera, Ebnera i Schindlera w Lund. Drugi egzemplarz, napisany w maju lub czerwcu 1817 roku, był przeznaczony dla albumu Franza Sales Kandlera: ta wersja była oznaczona Nicht zu geschwind (niezbyt szybka).

Trzecia wariacja została napisana w nocy 21 lutego 1818 roku. Schubert i Anselm Hüttenbrenner, przyjaciel i kolega kompozytor, dopili kilka butelek węgierskiego wina, gdy Anselm skomentował, że jego brat Josef jest miłośnikiem twórczości Schuberta. Schubert ukończył kopię „ Die Forelle ”, która była „trochę niechlujna”. Bałagan częściowo tłumaczył stan pijaństwa Schuberta, ale tłumaczył go też towarzysząca mu notatka, którą pisał do Josefa: „Tak jak w pośpiechu zamierzałem wysłać rzecz, raczej sennie wziąłem kałamarz i nalałem to spokojnie nad nim. Co za katastrofa! Rękopis był przechowywany przez rodzinę Hüttenbrenner przez wiele lat i został sfotografowany w 1870 roku, zanim zaginął. Schubert napisał kolejną wersję w 1820 r. do publikacji w Wiener Zeitung , a ostateczną kopię w październiku 1821 r. do publikacji w Neue Ausgabe . Ostateczna wersja zawiera „pięciotaktowe preludium fortepianowe” i znajduje się obecnie w zbiorach Biblioteki Kongresu Fundacji Gertrude Clarke Whittall .

W 1819 roku Sylvester Baumgartner – mecenas muzyczny i wiolonczelista amator w Steyr – zlecił Schubertowi napisanie utworu kameralnego na podstawie „ Die Forelle ”; Schubert napisał wówczas kwintet na fortepian i smyczki, w którym zacytował pieśń w zestawie wariacji w części czwartej. Utwór stał się później znany jako Kwintet Pstrągowy (D. 667). Franciszek Liszt przepisał i sparafrazował " Die Forelle " w dwóch wersjach na fortepian solo. Pierwsza powstała w 1844 r. jako szósta część jego kompozycji Sechs Melodien von Franz Schubert (S 563); druga transkrypcja miała miejsce w 1846 r. (S 564).

Przyjęcie

Informacje dotyczące współczesnego odbioru „ Die Forelle ” są skąpe. Reed relacjonuje, że piosenka zyskała „natychmiastową popularność”, a Schubert komponujący Kwintet Pstrągowy był dowodem na to, że „ Die Forelle ” „było już powszechnie znane” w 1819 roku. odpowiednik Wiednia z początku XIX wieku do wykresów”. Fischer-Dieskau spogląda na popularność piosenki w dłuższej perspektywie, pisząc, że „żywość obrazów, naprzemienne niepokojenie i wygładzenie powierzchni wody wraz z żywiołowością samej melodii, stanowią o uniwersalnym uroku piosenki ”.

Uwagi i referencje

Uwagi

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki