David Hare (dramaturg) - David Hare (playwright)

Sir David Hare
Urodzić się	( 05.06.1947 )5 czerwca 1947 (wiek 74) St Leonards-on-Sea , Hastings , Sussex , Anglia
Zawód	Dramaturg, scenarzysta, reżyser
Edukacja	Lancing College , Sussex (niezależna szkoła z internatem)
Alma Mater	Jesus College , Cambridge MA (Cantab.), literatura angielska
Godne uwagi prace	Pocałunek Judasza Mnóstwo Prawdy Brak wojny Lizanie Hitlera Świetlik Bez ramiączek Niebieski pokój Dzieje się
Wybitne nagrody	BAFTA, Złoty Niedźwiedź, Nagroda Oliviera
Współmałżonek	Nicole Farhi

Sir David Hare (ur. 5 czerwca 1947) to angielski dramaturg , scenarzysta oraz reżyser teatralny i filmowy . Najlepiej znany ze swojej pracy scenicznej, Hare również cieszyły się dużym sukcesem filmów, otrzymując dwie nagrody Akademii nominacje dla najlepszego scenariusza adaptowanego do pisania Godziny w 2002 roku, na podstawie powieści napisanej przez Michaela Cunninghama i The Reader w 2008 roku, w oparciu o powieść o tym samym tytule napisana przez Bernharda Schlinka .

Na West Endzie odniósł największy sukces sztuką Plenty (1978), którą zaadaptował do filmu z 1985 roku z Meryl Streep , Racing Demon (1990), Skylight (1997) i Amy's View (1998). Cztery sztuki wystawiane były na Broadwayu odpowiednio w latach 1982-83, 1996, 1998 i 1999, zdobywając trzy nominacje do nagrody Tony Award za najlepszą sztukę za pierwsze trzy i dwie nagrody Laurence Olivier za najlepszą nową sztukę . Inne godne uwagi projekty na scenie to Mapa świata , Prawda , Szemrzący sędziowie , Brak wojny i Godzina w pionie . Pisał scenariusze do takich filmów jak Godziny (2002) i Czytelnik (2008) oraz dramaty BBC Page Eight (2011) i Zabezpieczenia (2018).

Oprócz swoich dwóch nominacji do Oscara, Hare otrzymał trzy Złotego Globu nominacje, trzy nominacje do nagrody Tony i zdobyła nagrodę BAFTA , a Nagroda Gildii Amerykańskich Scenarzystów za najlepszy scenariusz adaptowany i dwa Laurence Olivier Award. Otrzymał również kilka nagród krytyków, takich jak New York Drama Critics Circle Award i otrzymał Złotego Niedźwiedzia w 1985 roku. Został pasowany na rycerza w 1998 roku.

Wczesne życie

David Hare urodził się i wychował – najpierw w mieszkaniu, potem w bliźniaku – w St Leonards-on-Sea , Hastings , Sussex , jako syn Agnes Cockburn (z domu Gilmour) i Clifforda Theodore'a Rippon Hare, statku pasażerskiego portier w marynarce handlowej. Rodzina Hare twierdziła, że ​​pochodzi od hrabiów Bristolu. Hare kształcił się w Lancing College , niezależnej szkole w Sussex, oraz w Jesus College w Cambridge . Podczas pobytu w Cambridge był kierownikiem ds. Zatrudnień w Komitecie Amatorskiego Klubu Dramatycznego Uniwersytetu Cambridge w 1968 roku.

życie i kariera

Hare pracował z Portable Theatre Company od 1968 do 1971. Jego pierwsza sztuka, Slag , została wystawiona w 1970 roku, w tym samym roku, w którym poślubił swoją pierwszą żonę, Margaret Matheson; para miała troje dzieci i rozwiodła się w 1980 roku. Był rezydentem dramatu w Royal Court Theatre w Londynie, od 1970 do 1971, aw 1973 został rezydentem dramaturgicznym w Nottingham Playhouse . Był współzałożycielem Joint Stock Theatre Company z Davidem Aukinem i Maxem Stafford-Clark w 1975 roku. Sztuka Hare'a Plenty została wyprodukowana w Teatrze Narodowym w 1978, następnie A Map of the World w 1983 i Pravda w 1985, której był współautorem. z Howardem Brentonem .

Hare został zastępcą dyrektora Teatru Narodowego w 1984 roku i od tego czasu wyprodukował wiele jego sztuk, takich jak trylogia o największych brytyjskich instytucjach Racing Demon , Murmuring Judges i The Absence of War . Wyreżyserował również wiele innych sztuk oprócz własnych utworów, takich jak The Pleasure Principle przez Snoo Wilson , broni Szczęścia przez Howard Brenton i Króla Leara przez Williama Shakespeare'a dla Teatru Narodowego. Jest także autorem zbioru wykładów o sztuce i polityce pt. Posłuszeństwo, walka i bunt (2005).

Hare założył firmę filmową o nazwie Greenpoint Films w 1982 roku i napisał scenariusze, takie jak Plenty , Wetherby , Strapless i Paris by Night . W grudniu 2011 roku ogłoszono, że jego monolog Wall o izraelskiej barierze na Zachodnim Brzegu został zaadaptowany przez Cama Christiansena jako film dokumentalny na żywo/animowany przez National Film Board of Canada ; pierwotnie planowana na zakończono w 2014 roku, Ściana premierę w Calgary Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w 2017 roku oprócz filmów Pisał również teleplays takie jak na BBC, Licking Hitler (1978), a dla Thames Television, Sajgon: Rok z Kot (1983). W listopadzie 2012 roku The New School for Drama wybrała Hare'a na tymczasową rezydencję artysty, podczas której spotkał się ze studentami dramaturgów o swoich doświadczeniach z różnymi mediami.

Jego kariera jest analizowana w wątku Reputacje w TheatreVoice . Szczególnie znany jest z wnikliwego komentowania problemów instytucji publicznych. Raymond Williams powiedział kiedyś sardonicznie, że usługi publiczne są w dużej mierze zarządzane przez „wyższych sług państwowych”. Hare zwraca się do tej grupy, analizując funkcjonowanie instytucji: interesuje go, jak mówił, walka o usprawnienie procedur – w tej chwili – nie czekanie, aż jakaś rewolucja, jakoś, kiedyś dojdzie do zburzenia obecny system, aby zastąpić go perfekcją.

W 1993 roku sprzedał swoje archiwum Harry Ransom Center na University of Texas w Austin . Archiwum składa się z szkiców maszynopisu, notatek, scenariuszy prób, harmonogramów, notatek z produkcji, korespondencji, programów teatralnych, życiorysów, zdjęć i opublikowanych tekstów związanych ze sztukami Hare'a, teleplayami, scenariuszami i esejami, a także obcojęzycznymi tłumaczeniami Hare'a. Pracuje; prace innych autorów; korespondencja osobista; minuty spotkań; oraz artykuły Hare's English z Cambridge University . Dodatki zostały dokonane w 1996 i 2014 roku.

Nagrody Hare'a obejmują nagrodę Johna Llewellyna Rhysa (1975), nagrodę BAFTA (1979), nagrodę New York Drama Critics Circle Award (1983), Złoty Niedźwiedź na Festiwalu Filmowym w Berlinie (1985), nagrodę Oliviera (1990) oraz London Theatre Nagroda Krytyków (1990). W 1997 roku był członkiem jury 47. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie . Został pasowany na rycerza w 1998 roku.

Jest żonaty z francuską projektantką mody Nicole Farhi . W 2020 roku zachorował na COVID-19 , co znalazło odzwierciedlenie w jego monologu Beat the Devil .

Odtwarza

• Żużel (1970)
• Wielka Wystawa (1972)
• Brassneck (1973) (z Howardem Brentonem )
• Golonka (1974)
• Fanshen (1975). Na podstawie Williama H. ​​Hintona , Fanshen: dokument o rewolucji w chińskiej wiosce (1966)
• Zęby i uśmiechy (1975)
• Dużo (1978)
• Mapa świata (1982)
• Prawda (1985) (z Howardem Brentonem )
• Zatoka w Nicei i rozbite jaja (1986)
• Nóż (1987) (z Nickiem Bicatem i Timem Rose Price)
• Sekretne uniesienie (1988)
• Demon wyścigów (1990)
• Szemranie sędziowie (1991)
• Brak wojny (1993)
• Skylight (1995; reaktywowana w Londynie i na Broadwayu, odpowiednio w 2014 i 2015 roku)
• Pogląd Amy (1997)
• Iwanow (1997; poprawione i wznowione 2015) (na podstawie Czechowa)
• Niebieski pokój (1998) (na podstawie Arthura Schnitzlera )
• Pocałunek Judasza (1998)
• Via Dolorosa (1998)
• Moje łóżko cynkowe (2000)
• Płatonow (2001; reaktywowany 2015) (na podstawie Czechowa)
• Oddech życia (2002)
• Trwała droga (2003)
• Rzeczy się dzieją (2004)
• Godzina pionowa (2006)
• Getsemani (2008)
• Berlin (2009)
• Ściana (2009)
• Moc tak (2009)
• South Downs (2011)
• Behind the Beautiful Forevers (2014) (na podstawie książki Behind the Beautiful Forevers )
• Mewa (2015) (na podstawie Czechowa)
• Umiarkowany sopran (2015)
• The Red Barn (2016) (na podstawie La Main przez Georgesa Simenona)
• Nie biegnę (2018)
• Pokonaj diabła (2020)

Scenariusze telewizyjne, filmowe i radiowe

• Lizanie Hitlera (1978)
• Marzenia o odejściu (1980)
• Wetherby (1985)
• Plenty (1985) - na podstawie jego sztuki
• Bez ramiączek (1989)
• Uszkodzenia (1992)
• Sekretne uniesienie (1993) - na podstawie jego sztuki
• Brak wojny (1995) - na podstawie jego sztuki
• Godziny (2002) - na podstawie powieści autorstwa Michael Cunningham
• Korekty (2007) - na podstawie powieści przez Jonathan Franzen
• Moje łóżko cynkowe (2008) - na podstawie jego sztuki
• Morderstwo w Samarkandzie (2008) - na podstawie wspomnień Craiga Murraya , byłego ambasadora Wielkiej Brytanii w Uzbekistanie
• Lektor (2008) - na podstawie powieści autorstwa Bernhard Schlink
• Strona ósma (2011) (również w reżyserii)
• Turks & Caicos (2014) (również w reżyserii)
• Solenie pola bitwy (2014) (również w reżyserii)
• Odmowa (2016)
• Biała wrona (2018)
• Zabezpieczenia (2018)
• Śmierć na drodze (2020)

Kredyty reżyserskie

• Lizanie Hitlera dla BBC1 „s play na dziś (1978)
• Marzenia o odejściu do sztuki BBC1 na dziś (1980)
• Wetherby (1985)
• Paryż nocą (1988)
• Bez ramiączek (1989)
• Paryż, maj 1919 (1993) (odcinek telewizyjny)
• Wyznaczony żałobnik , napisany przez Wallace Shawn (1989)
• W drodze do domu (1991) (film telewizyjny)
• Rok magicznego myślenia (2007) ( Broadwayowa sztuka Joan Didion z Vanessą Redgrave )
• Strona ósma (2011) (także napisał)
• Turks & Caicos (2014) (także napisał)
• Salting the Battlefield (2014) (także napisał)

Bibliografia

Książki

• Acting Up (Dziennik jego doświadczeń związanych z aktorstwem we własnej sztuce, jednoosobowy spektakl na temat Izraela/Palestyny, Via Dolorosa )
• Posłuszeństwo, walka i bunt ( Faber i Faber , 2005)
• O Hare Richarda Boona (Faber i Faber, 2006)
• Papier Blue Touch ( Faber i Faber , 2015)

Artykuły

• Zając, David (30 kwietnia 2009). „Ściana: monolog” . Nowojorski Przegląd Książek . 56 (7): 8–12.

Nagrody

• 1979 BAFTA Award (Brytyjska Akademia Filmu i Telewizji) za najlepszą sztukę pojedynczą za Lizanie Hitlera
• 1983 New York Drama Critics' Circle Award za najlepszą sztukę zagraniczną dla Plenty
• 1985 Berlin Film Festival Złoty Niedźwiedź dla Wetherby
• 1990 Laurence Olivier Award za najlepszą nową sztukę dla Racing Demon
• 1990 London Theatre Critics' Award za najlepszą sztukę dla Racing Demon
• 1995 Evening Standard Award za najlepszą sztukę dla „ Prawdy”
• 1997 New York Drama Critics' Circle Award za najlepszą sztukę zagraniczną za Skylight
• 1999 Specjalny cytat z New York Drama Critics' Circle za Amy's View , The Blue Room i Via Dolorosa
• 1999 Drama Desk Award za wybitny jednoosobowy show dla Via Dolorosa
• Nagroda Pintera/Pintera 2011

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• David Hare w IMDb
• Sir David Hare z British Council : Literatura
• David Hare w Internet Broadway Database
• David Hare Collection , Dodatkowe dokumenty w Harry Ransom Center na Uniwersytecie Teksańskim w Austin
• David Hare – strona współtwórcy The New York Review of Books
• Materiały archiwalne w