Darangen - Darangen

Singkil , jeden z tradycyjnych tańców przedstawiających fragmentyeposu Dangen

Darangen jest Maranao poemat z Lake Lanao regionie Mindanao , Filipiny . Składa się z 17 cykli z 72 000 linii w tetrametrze jambicznym lub katalektycznym tetrametrze trochaicznym . Każdy cykl dotyczy innej, samodzielnej historii. Najważniejszy z nich dotyczy wyczynów bohatera Bantugana.

W 2002 roku Darangen został ogłoszony Narodowym Skarbem Kultury Filipin przez Muzeum Narodowe i Skarbem Prowincji przez rząd prowincji Lanao del Sur . Darangen epopeja została również ogłoszona jako arcydzieła ustnego i niematerialnego dziedzictwa ludzkości w 2005 roku przez UNESCO (wpisany w 2008 roku). Jest to najdłużej zachowana poezja epicka na Filipinach .

Darangen ma być opowiadane przez śpiew lub intonowanie. Wybrane jej części są wykonywane przez śpiewaków i śpiewaków podczas wesel i uroczystości (tradycyjnie w porze nocnej), zwykle przy akompaniamencie muzyki z zespołów kulintang gong, bębnów Tambor i instrumentów smyczkowych kudyapi . Tradycyjnie towarzyszy mu również kilka tańców, z których każdy interpretuje określone epizody eposu. W zależności od wykonywanej partii przedstawienie może trwać od kilku godzin do tygodnia. Epos zawiera również zwyczajowe prawa Maranao, wartości społeczne i praktyki sprzed nawrócenia Maranao na islam w XIV wieku.

Etymologia

Termin Darangen dosłownie oznacza „to, co jest opowiadane pieśnią lub śpiewem” w języku Maranao , od czasownika darang („opowiadać w formie pieśni lub śpiewów”).

Pochodzenie

Darangen był pierwotnie czysto tradycja ustna. Jego znaczenie po raz pierwszy dostrzegł Frank Charles Laubach , amerykański misjonarz i nauczyciel mieszkający wówczas w prowincji Lanao . Po raz pierwszy zetknął się z nim w lutym 1930 r. w drodze powrotnej łodzią do Lanao, po udziale w karnawale w Manili . Towarzyszyło mu 35 przywódców Maranao , dwóch z nich śpiewało darangen (eposy) o Bantugan podczas dwudniowej podróży.

Po wysłuchaniu fragmentów Darangen , Laubach był pod takim wrażeniem „trwałego piękna i godności” piosenek, że natychmiast skontaktował się z ludźmi z Maranao, którzy mogli recytować różne ich części. Przepisał je fonetycznie na maszynie do pisania. Jego najlepszym źródłem był szlachcic Panggaga Mohammad, który również pomógł Laubachowi w transkrypcji eposów. Laubach opisał Mohammada jako człowieka, który „znał więcej pieśni Maranao niż jakikolwiek inny żyjący człowiek”. Laubach opublikował część Darangen w listopadzie 1930 w czasopiśmie Philippine Public Schools . Był to pierwszy raz, kiedy eposy ustne zostały nagrane drukiem, a także był to pierwszy przypadek opublikowania języka maranao w alfabecie łacińskim .

Przechodząc nocą obok domów Maranawów, można usłyszeć, jak śpiewają pieśni ludowe lub recytują wiersze, które są piękne i dziwne. Jednak ze względu na nieobecność pisarza Maranaw, literatura Maranaw pozostała w ciemności dla innych ludzi. Stało się czymś w rodzaju opowieści, którą inne plemiona filipińskie słyszą tylko od odwiedzających Lanao

—  Frank Charles Laubach ,

Wersja Laubacha była jednak niekompletna. Bardziej kompletna wersja została później skompilowana przez współczesnych naukowców z Wydziału Folkloru Centrum Badawczego Uniwersytetu Stanowego Mindanao (obecnie Mamitua Sabre Research Center) pod patronatem Fundacji Toyota . Przez dziesięć lat zbierali, transkrybowali i tłumaczyli różne części i wersje Darangen ze starszych Maranao i kirim (odręcznie pisane śpiewniki Maranao pisane alfabetem Jawi ). Cała epopeja została opublikowana w latach 1986-1988 w ośmiu tomach, zarówno w oryginale Maranao, jak iw ich angielskich tłumaczeniach.

Tło

Darangen nie ma jednego autora, ale jest raczej zbiorem opowieści przekazywanych ustnie z pokolenia na pokolenie. Ma 72 000 linii podzielonych na 17 cykli (zwanych również książkami lub odcinkami) w tetrametrze jambicznym lub katalektycznym tetrametrze trochaicznym . Każdy z cykli można traktować jako niezależną historię, ale wszystkie są ze sobą powiązane po kolei. Epos jest również nagrany w archaicznym języku Maranao, który znacznie różni się od współczesnej potocznej wersji Maranao.

Darangen został zapamiętany przez swoich wykonawców. Umiejętni śpiewacy byli znani jako onor . Epos śpiewano najczęściej nocą, podczas wesel ( kawing ) i innych uroczystości. Ale może być również używany jako kołysanka dla dzieci.

Pełne wykonanie całej epopei trwa zwykle około tygodnia. W dzisiejszych czasach jednak częściej wykonuje się tylko fragmenty eposu, które zwykle trwają kilka godzin. Śpiewowi lub śpiewowi towarzyszą zwykle tańce i występy muzyczne z wykorzystaniem tradycyjnych instrumentów Maranao, takich jak zespoły kulintang gong, bębny Tambor i instrumenty strunowe kudyapi .

Darangen pochodzi sprzed nawrócenia ludzi Maranao na islam, a więc szczegóły tradycyjnych pre-islamskich Anito religie Maranao. Bohaterowie w epickim kulcie i interakcji z różnymi duchami przodków i opiekunów ( tonong ) i duchami natury ( diwata ). Przykładem jest Batara-sa-Marudo , duch natury zdolny do tłumienia powodzi i burz.

Ustawienie

Darangen oferuje kilka lokalizacje, ale głównym ustawieniem jest wielkim miastem Bembaran (pisane również Bumbaran lub Bembran), siedziba Królestwa Bembaran, który został opisany jako pobliżu wielkiej rzeki. Podobno już nie istnieje, ponieważ został zaczarowany i zatonął na dnie morza. W eposie Bembaran jest opisany jako założony przez Diwatę Ndaw Gibbona, dziadka księcia Bantugana.

Epos oświetla także relacje międzyetniczne ludu Maranao. Wielokrotnie wspominają Manobo , mieszkańców gór i „Samar” ( Sama-Bajau ), ludzi morza.

Streszczenie

  • CYKL 1 : Paganay Kiyandató („Pierwszy Władca”) – dotyczy założenia miasta ( iliyan ) Bembaran przez Diwatę Ndaw Gibon (pisane również Diwatandao Gibon), potężnego bohatera zrodzonego z bliźniaczym duchem ( tonong ) Pinatolá a Tonong.
  • CYKL 2 : Kambembaran ("Historia Bembarana")
  • CYKL 3 : Kapmadali ("Historia Madali") - dotyczy podboju Danalima a Rogong przez księcia Madali z Bembaran
  • CYKL 4 : Kapaesandalan a Morog sa Iliyan a Bembaran ("Historia Pasandalan a Morog w Iliyan a Bembaran")
  • CYKL 5 :
  • Kapagondoga ( „Historia zranionych uczuć”)
  • Kaplombayawan a Lena („Historia Lombayawan a Lena”)
  • CYKL 6 :
  • Paramata Gandingan ("The Story of Paramata Gandingan") - zajmuje się zalotami Paramata Gandingan z Komary przez księcia Bantugana z Bembaran
  • Alongan Pisaeyanan ( „Historia Alongana Pisaeyanana”)
  • CYKL 7 :
  • Kaplomna - znany również jako Kiyasugo a Ki Lomna
  • Kormatan Borodan
  • Minirigi i Rogong
  • Kaploboway
  • Kiyatidawa i Lomna idź więc Ikadaraan
  • CYKL 8 : So Kiyaprawa'a Ko Lawanen ("Uprowadzenie Lawanena") - znany również jako Kapmabaning ("Historia Mabaning")
  • CYKL 9 :
  • Saolaja'a
  • Paramata Selegen
  • CYKL 10 : Pangensayan a Rogong
  • CYKL 11 : Bagombayan a Lena
  • CYKL 12 : Taratakan a Oray
  • CYKL 13 :
  • Sandalinayan Sirig w Minilalansay Lena
  • Kangginaasan a Oray
  • CYKL 14 : Kap Minango'aw Rogong
  • CYKL 15 :
  • Kapmagina
  • Kapnataengkoban a Ragat
  • CYKL 16 : Kaprinandang
  • CYKL 17 : Kiyandató i Sayana sa Kormara

Tańce

Mężczyzna wykonujący Sagayan na 14th Annual Fil-Am Friendship Celebration w Daly City w Kalifornii

Tańce związane z Darangen obejmują:

  • Kaganat sa Darangen - Taniec ilustrujący podróż księcia Lomny do Gindolongan, by w imieniu ojca zaproponować małżeństwo. Oznacza „Stać z Darangen” i obejmuje pełne gracji ruchy palców i bioder z wachlarzami.
  • Sagayan — taniec wojenny odtwarzający przygotowania księcia Bantugana do bitwy. Znany również jako Kasagyan .
  • Singkil - taniec z udziałem dwóch par zderzających się bambusów. Nazwa tańca wywodzi się od pierścieni na kostkach noszonych przez główną tancerkę. Obrazuje porwanie księżniczki Gandingan i jej uratowanie przez księcia Bantugana. Znany również jako Kasingkil lub Kasayaw sa Singkil .

Nowoczesne adaptacje

Bantuganowski cykl Darangen został zaadaptowany do przedstawienia baletowego Darangen ni Bantugan przez Filipiński Teatr Baletowy .

Ochrona

Ochrona Darangen stoi przed kilkoma wyzwaniami. Niektórzy współcześni islamscy przywódcy religijni Maranao sprzeciwiają się nieislamskim tematom Darangen . Niektóre współczesne rewizje całkowicie pominęły wzmianki o tonong i diwata . Niektórzy starsi śpiewacy Darangen odmówili zaśpiewania tych wersji, ponieważ uważa się je za nieautentyczne. Użycie archaicznego Maranao w Darangen sprawia, że ​​jest on również mniej dostępny dla współczesnych mówców Maranao, co prowadzi do zmniejszenia zainteresowania współczesnej młodzieży Maranao. Niektóre wersje są tak stare, że tylko śpiewacy mogą zrozumieć użyte słowa. Zmniejsza się również liczba osób, które potrafią grać na instrumentach takich jak kulintang i kudyapi .

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

Zewnętrzne linki