Przekrój poprzeczny - Cross-cutting

Przekrój poprzeczny to technika montażu najczęściej stosowana w filmach w celu ustalenia akcji rozgrywającej się w tym samym czasie i zwykle w tym samym miejscu. W ujęciu poprzecznym kamera odetnie się od jednej akcji do drugiej, co może sugerować jednoczesność tych dwóch działań, ale nie zawsze tak jest. Przekrój można również zastosować w przypadku postaci w filmie, które mają te same cele, ale różne sposoby ich osiągnięcia.

Wstrzymanie można dodać przez cięcie krzyżowe. Jest budowany poprzez oczekiwania, które stwarza i w nadziei, że z czasem zostanie to wyjaśnione. Przekrój również tworzy podobieństwa; ilustruje akcję narracyjną, która dzieje się w kilku miejscach mniej więcej w tym samym czasie. Na przykład w filmie DW Griffith 's A Corner in Wheat (1909) film przecina działalność bogatych biznesmenów i biednych ludzi czekających w kolejce po chleb. Tworzy to ostrą dychotomię między dwoma działaniami i zachęca widza do porównania dwóch ujęć. Często ten kontrast jest używany dla silnego efektu emocjonalnego, a często w kulminacyjnym momencie filmu. Rytm lub odstęp czasu między przecięciami mogą również określać rytm sceny. Zwiększenie szybkości między dwoma różnymi działaniami może nadać scenie napięcie, podobnie jak w przypadku używania krótkich, deklaratywnych zdań w dziele literackim.

Przekrój poprzeczny został wprowadzony jako technika filmowa stosunkowo wcześnie w historii filmu (kilka przykładów to film krótkometrażowy The Great Train Robbery Edwina Portera z 1903 r. I film krótkometrażowy The Runaway Horse Louisa J. Gasniera z 1908 r. ); Griffith był jego najsłynniejszym praktykiem. Technika ta jest prezentowana w jego pracy Biograph , takiej jak A Corner in Wheat i The Lonedale Operator z 1911 roku . Jego film „Narodziny narodu” z 1915 r. Zawiera podręcznikowe przykłady przekrojów i mocno ugruntował go jako podstawę montażu filmów. Mrinal Sen skutecznie wykorzystał przekroje w swoim filmie agit-prop Interview, który odniósł znaczący sukces komercyjny. Christopher Nolan szeroko wykorzystuje przekroje w filmach takich jak Interstellar , The Dark Knight i Incepcja - szczególnie w tych drugich, w których sekwencje przedstawiają wiele jednoczesnych poziomów świadomości. Atlas chmur znany jest z licznych przecięć między sześcioma różnymi historiami filmu, z których niektóre trwają tylko kilka sekund, ale obejmują setki lat w różnych miejscach na całym świecie. Jego cięcia są łagodzone przez podobny emocjonalny ton, jaki ukazuje akcja każdej ze stron.

Podczas rozmowy telefonicznej często stosuje się przekrój poprzeczny, aby widzowie mogli zobaczyć wyraz twarzy obu postaci w odpowiedzi na to, co zostało powiedziane.

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

  • Bordwell, David; Thompson, Kristin (2006). Sztuka filmowa: wprowadzenie . Nowy Jork: McGraw-Hill. s. 244–245. ISBN   0-07-331027-1 .