Kostium - Costume

Kostium to charakterystyczny styl ubioru lub kosmetyku osoby lub grupy, który odzwierciedla klasę, płeć, zawód, pochodzenie etniczne, narodowość, działalność lub epokę. W skrócie kostium jest kulturowym obrazem ludzi.

Termin został również tradycyjnie stosowane do opisu typowego odpowiednią odzież dla niektórych działań, takich jak jazda strój , strój kąpielowy , taniec kostium i wieczorny strój . Odpowiedni i akceptowalny strój podlega zmianom w modzie i lokalnych normach kulturowych.

„Ale sobol nosi się częściej w powozach, wyłożonych prawdziwą koronką na satynie w kolorze kości słoniowej i noszonych na eleganckim kostiumie odpowiednim na popołudniowe przyjęcie”. List kobiecy z Londynu (23 listopada 1899).

To ogólne użycie zostało stopniowo zastąpione terminami „sukienka”, „strój”, „szaty” lub „ubranie”, a użycie „kostium” stało się bardziej ograniczone do nietypowych lub przestarzałych ubrań i strojów mających na celu wywołanie zmiana tożsamości, taka jak kostiumy teatralne, na Halloween i maskotki.

Przed pojawieniem się odzieży gotowej do noszenia, odzież była szyta ręcznie. W sprzedaży komercyjnej wykonywany był dopiero na początku XX wieku przez „kostiumy”, często kobiety prowadzące interesy, które zaspokajały zapotrzebowanie na skomplikowane lub intymne stroje kobiece, w tym modniarstwo i gorseciarstwo .

Etymologia

Kostium pochodzi od tego samego włoskiego słowa, odziedziczonego po francusku , co oznacza modę lub zwyczaj.

strój narodowy

Król Bhutanu w tradycyjnym stroju i Bhutanki w tradycyjnym stroju

Strój narodowy lub strój regionalny wyraża lokalną (lub wygnaną ) tożsamość i podkreśla unikalne atrybuty kultury. Często są źródłem narodowej dumy. Przykłady obejmują szkocki kilt lub japońskie kimono .

W Bhutanie obowiązuje tradycyjny strój narodowy dla mężczyzn i kobiet, w tym monarchii. Są modne od tysięcy lat i rozwinęły się w charakterystyczny styl ubioru. Suknia noszona przez mężczyzn znana jest jako Gho, czyli szata noszona do kolan i zapinana w pasie za pomocą opaski zwanej Kera . Przednia część stroju uformowana jak worek, dawniej służyła do przechowywania koszyczków z jedzeniem i krótkiego sztyletu, teraz służy do przechowywania telefonu komórkowego, torebki i orzecha betelu zwanego Doma . Strój noszony przez kobiety składa się z trzech części znanych jako Kira , Tego i Wonju . Długa sukienka sięgająca do kostki to Kira. Kurtka noszona powyżej to Tego, która jest wyposażona w wewnętrzną kurtkę Wonju. Jednak podczas wizyty w Dzong lub klasztorze mężczyźni noszą na ramionach długi szal lub stoll, zwany Kabney , w kolorach odpowiednich do ich rangi. Kobiety noszą również chusty lub stragany zwane Rachus , wykonane z surowego jedwabiu z haftem, na ramionach, ale nie wskazujące ich rangi.

Kostium teatralny

„Kostium” często odnosi się do określonego stylu odzieży noszonej przedstawiać użytkownikowi jako charakter lub rodzaj znaku na imprezie społecznej w teatralnej wydajności na scenie lub w filmie lub telewizji. W połączeniu z innymi aspektami sztuki scenicznej kostiumy teatralne mogą pomóc aktorom przedstawiać postacie i ich konteksty, a także przekazywać informacje o okresie/epoce historycznej, położeniu geograficznym i porach dnia, porze roku lub pogodzie przedstawienia teatralnego. Niektóre stylizowane kostiumy teatralne, takie jak Arlekin i Pantaloon w Komedii dell'arte , wyolbrzymiają aspekt postaci.

Aktorzy w strojach samuraja na planie filmowym Eigamura w Kioto

Budowa kostiumów

Technik kostiumów to termin oznaczający osobę, która konstruuje i/lub modyfikuje kostiumy. Technik kostiumów jest odpowiedzialny za pobranie dwuwymiarowego szkicu i przetłumaczenie go w celu stworzenia stroju, który przypomina rendering projektanta . Dla technika ważne jest, aby podczas tworzenia odzieży pamiętał o pomysłach projektanta.

Drapowanie i cięcie

Drapowanie to sztuka manipulowania tkaniną za pomocą szpilek i ręcznego szycia, aby stworzyć strukturę na ciele. Odbywa się to zwykle na formie sukienki, aby uzyskać odpowiedni kształt dla wykonawcy . Cięcie to czynność układania tkaniny na płaskiej powierzchni za pomocą nożyczek do cięcia i podążania wzdłuż wzoru. Te elementy są połączone, aby stworzyć ostateczny kostium.

Plusy i minusy drapowania

  • Łatwiej jest zwizualizować gotowy produkt
  • Trudno jest utrzymać symetryczność tkaniny
  • Możesz udrapować swoją modną tkaninę, zamiast robić muślinową makietę
  • Draping utrudnia replikację dla wielu osób
  • Nie ma potrzeby tworzenia wzorów
  • Utrzymanie prostego słojów tkaniny może być trudne
  • Używając konkretnego materiału od samego początku, jest mniej odpadów

Plusy i minusy cięcia

  • Jesteś w stanie stworzyć własny wzór, aby pasował do określonego rozmiaru
  • Możesz potrzebować instrukcji, aby połączyć materiał
  • Łatwiej jest kontrolować usłojenie tkaniny, a także symetrię
  • Istnieje więcej możliwości stworzenia wielu takich samych ubrań
  • Pomiary mogą być bardzo dokładne
  • Potrzeba czasu, aby zobaczyć produkt końcowy

Oferty pracy

Kostiumograf

Zadaniem projektanta kostiumów jest zaprojektowanie i stworzenie koncepcji kostiumów do spektaklu lub spektaklu.

Technik kostiumów

Zadaniem technika kostiumów jest konstruowanie i modelowanie kostiumów do spektaklu lub spektaklu.

Nadzorca garderoby

Nadzorca garderoby nadzoruje ekipę szafa i uruchomić show z backstage. Odpowiadają za utrzymanie w dobrym stanie kostiumów.

Modniarstwo

Modniarstwo znane również jako kapelusznictwo to produkcja kapeluszy i nakryć głowy.

Kostium używany w yakshagana , sztuce teatralnej z Indii
Przebrani wykonawcy z Bristol Renaissance Faire

Święta religijne

Tradycyjny strój Mikołaja w europejskim stylu

Noszenie kostiumów jest ważną częścią świąt, rozwiniętą z religijnych świąt, takich jak Mardi Gras (przed Wielkanocą ) i Halloween (związane z All Hallow's Eve ). Kostiumy Mardi Gras zwykle przybierają postać błaznów i innych postaci z fantazji; Kostiumy na Halloween tradycyjnie przyjmują postać nadprzyrodzonych stworzeń, takich jak duchy , wampiry , ikony popkultury i anioły . Stroje bożonarodzeniowe zazwyczaj przedstawiają postacie, takie jak Święty Mikołaj (opracowane od Świętego Mikołaja ). W Australii, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych popularna jest amerykańska wersja kostiumu Mikołaja i brody ; w Holandii zwyczajem jest strój Zwarte Piet . Stroje wielkanocne kojarzą się z zajączkiem wielkanocnym lub innymi strojami zwierząt .

W judaizmie powszechną praktyką jest przebieranie się w Purim . Podczas tego święta Żydzi świętują zmianę swojego losu. Zostali uwolnieni od bycia ofiarami złego dekretu przeciwko nim, a zamiast tego król pozwolił im zniszczyć swoich wrogów. Cytat z Księgi Estery , który mówi: „Wręcz przeciwnie” ( hebr . ונהפוך הוא ‎) jest powodem, dla którego noszenie stroju stało się zwyczajem tego święta.

Buddyjskie festiwale religijne w Tybecie , Bhutanie , Mongolii oraz Lhasie i Sikkimie w Indiach wykonują taniec Czam , który jest popularną formą tańca wykorzystującą maski i kostiumy.

Parady i procesje

Parady i procesje dają możliwość przebrania się w kostiumy historyczne lub fantazyjne. Na przykład w 1879 roku artysta Hans Makart zaprojektował kostiumy i dekoracje z okazji rocznicy ślubu cesarza Austro-Węgier i cesarzowej oraz poprowadził mieszkańców Wiednia w paradzie kostiumów, która stała się regularną imprezą do połowy XX wieku. Stroje Wuja Sama są noszone w Dzień Niepodległości w Stanach Zjednoczonych. Taniec lwa , który jest częścią obchodów chińskiego nowego roku, odbywa się w kostium. Niektóre kostiumy, takie jak te używane w Tańcu Smoka , wymagają zespołów ludzi, aby uzyskać wymagany efekt.

Imprezy i imprezy sportowe

Okazją do noszenia kostiumów są również publiczne imprezy sportowe, takie jak biegi dla zabawy , podobnie jak prywatne bale maskowe i bale przebierańców .

Maskotki

kostiumy koziorożca

Kostiumy są powszechnie wykorzystywane na imprezach sportowych, podczas których fani przebierają się za maskotkę reprezentacji swojej drużyny, aby pokazać swoje wsparcie. Firmy używają kostiumów maskotek, aby sprowadzać ludzi do swojej firmy, umieszczając maskotkę na ulicy lub wysyłając maskotkę na imprezy sportowe, festiwale, uroczystości narodowe, targi i parady. Maskotki pojawiają się w organizacjach chcących uświadamiać swoją pracę. Autorzy książek dla dzieci tworzą maskotki z głównego bohatera, aby zaprezentować je podczas podpisywania książek. Stroje zwierząt, które wizualnie są bardzo podobne do strojów maskotek, są również popularne wśród członków fandomu futrzaków , gdzie kostiumy są określane jako fursuits i pasują do czyjegoś zwierzęcego persona lub "fursona".

Dzieci

Kostiumy służą również dzieciom jako droga do odkrywania i odgrywania ról. Na przykład dzieci mogą przebierać się za postacie z historii lub fikcji, takie jak piraci, księżniczki , kowboje lub superbohaterowie. Mogą również ubierać się w mundury używane w zwykłych pracach, takich jak pielęgniarki, policjanci lub strażacy, lub jako zwierzęta w zoo lub na farmie. Młodzi chłopcy wolą kostiumy, które wzmacniają stereotypowe wyobrażenie o byciu mężczyzną, a młode dziewczęta preferują kostiumy, które wzmacniają stereotypowe wyobrażenie o byciu kobietą.

Cosplay

Cosplay , słowo pochodzenia japońskiego, które w języku angielskim jest skrótem od „costume display” lub „costume play”, to sztuka performance, w której uczestnicy noszą kostiumy i akcesoria reprezentujące konkretną postać lub pomysł, który zwykle jest zawsze identyfikowany za pomocą unikalnej nazwy (w przeciwieństwie do ogólnego słowa). Ci noszący kostiumy często wchodzą w interakcje, aby stworzyć subkulturę skupioną na odgrywaniu ról, dzięki czemu można ich najczęściej zobaczyć w grupach zabawowych, na zgromadzeniu lub konwencji. Wiele z tych kostiumów jest domowej roboty i niepowtarzalnych i zależy od postaci, pomysłu lub przedmiotu, który noszący kostium próbuje naśladować lub reprezentować. Same kostiumy są często oceniane artystycznie pod kątem tego, jak dobrze przedstawiają temat lub przedmiot, który noszący kostium próbuje wymyślić.

Projekt

Grupa cheerleaderek z amerykańskiego uniwersytetu na przedstawieniu, ubrana w kostiumy zgodne ze swoją płcią.

Projektowanie kostiumów to wyobrażenie sobie ubrania i ogólnego wyglądu postaci lub wykonawcy. Kostium może nawiązywać do stylu ubierania się danego narodu, klasy lub okresu. W wielu przypadkach może przyczynić się do pełnienia artystycznego, wizualnego świata, który jest unikalny dla konkretnej produkcji teatralnej lub kinowej. Najbardziej podstawowe projekty są tworzone w celu oznaczenia statusu, zapewnienia ochrony lub skromności lub zapewnienia wizualnego zainteresowania postaci. Kostiumy mogą być przeznaczone do przedstawień teatralnych, kinowych lub muzycznych, ale nie ograniczają się do nich. Projektowania kostiumów nie należy mylić z koordynacją kostiumów, która polega jedynie na zmianie istniejącego ubioru, chociaż oba procesy są wykorzystywane do tworzenia strojów scenicznych.

Organizacje

Costume Designers Guild „s członków międzynarodowa obejmuje filmów, programów telewizyjnych i komercyjnych Costume Designers , asystent projektantów kostiumów i kostium ilustratorów oraz sumy ponad 750 członków.

National Association costumers jest 80-letni stowarzyszenie profesjonalnych costumers i kostium sklepów.

Publikacje

The Costume Designer to kwartalnik poświęcony branży kostiumowej.

Znani projektanci i nagrody

Znani projektanci kostiumów to zdobywcy Oscara za najlepsze kostiumy , nagrody Tony za najlepszy projekt kostiumów oraz nagrody Drama Desk za wybitne kostiumy . Edith Head i Orry-Kelly , oboje urodzili się pod koniec 1897 roku, byli dwiema najbardziej znanymi projektantkami kostiumów w Hollywood.

Stroje DIY i domowe

W XX wieku współczesne sklepy z tkaninami oferowały komercyjne wzory, które można było kupić i wykorzystać do wykonania kostiumu z surowców. Niektóre firmy rozpoczęły również produkcję katalogów z dużą ilością wzorów.

Ostatnio, a szczególnie wraz z nadejściem Internetu, ruch DIY zapoczątkował nową erę kostiumów DIY i dzielenia się wzorami. YouTube , Pinterest , Mashable również zawierają wiele kostiumów DIY.

Przemysł

Dzieci w bułgarskich strojach narodowych witają gości podczas Festiwalu Folkloru, Slivnitsa, Bułgaria.

Kostiumy profesjonalne są zazwyczaj projektowane i produkowane przez firmy kostiumowe, które mogą projektować i tworzyć unikalne kostiumy. Firmy te często działają na rynku od ponad 100 lat i nadal współpracują z klientami indywidualnymi, aby tworzyć kostiumy o profesjonalnej jakości.

Profesjonalne domy kostiumowe wynajmują i sprzedają kostiumy dla handlu. Obejmuje to firmy, które tworzą maskotki, kostiumy filmowe, kostiumy telewizyjne i kostiumy teatralne.

Większe firmy kostiumowe posiadają magazyny pełne kostiumów do wypożyczenia klientom.

Istnieje branża, w której klienci pracują z klientami i projektują kostiumy od podstaw. Następnie stworzą oryginalne kostiumy zgodnie ze specyfikacją klienta.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki